Robert Paterson (compositor) - Robert Paterson (composer)

Robert Paterson
Robert Paterson
Nombre de nacimiento	Robert Anthony Paterson
Nació	29 de abril de 1970 (51 años)
Origen	Buffalo , Nueva York , Estados Unidos
Géneros	Clásico Contemporáneo
Ocupación (es)	Compositor , director , percusionista
Años activos	1984-presente
Sitio web	www .robertpaterson .com

Robert Paterson (nacido el 29 de abril de 1970) es un compositor estadounidense de música clásica contemporánea, además de director y percusionista . Su catálogo incluye más de 100 composiciones. Ha sido llamado un "maestro moderno" y es conocido principalmente por sus coloridas obras orquestales, gran cantidad de música de cámara y clara escritura vocal en sus óperas, obras corales, obras vocales de cámara y ciclos de canciones.

Primeros años

Paterson nació en el West Side de Buffalo, Nueva York . Es hijo de Tony Paterson , un escultor galardonado que fue profesor de escultura en la Universidad de Buffalo , y de Eleanor Paterson, pintora y directora de educación bilingüe en Erie Community College, quien recibió su Ph.D. en educación bilingüe de la Universidad de Buffalo. Aunque Paterson estuvo rodeado de escultores y pintores mientras crecía, su padre disfrutó de la música clásica contemporánea y lo llevó a conciertos de música nueva en la Universidad de Buffalo , donde escuchó obras de Morton Feldman y John Cage , con la asistencia de ambos compositores. Paterson "creció en un hogar donde sus padres, escultor y pintor, siempre escuchaban música". Tiene un hermano, David Paterson, que también es músico y enseña en las escuelas públicas de la ciudad de Nueva York.

Paterson comenzó a componer por su cuenta a los 13 años y estudió composición en forma privada durante dos años con William Ortiz-Alvarado de 1984 a 1986. También tomó lecciones privadas de percusión a los 12 años y asistió al Centro Interlochen para las Artes durante dos veranos, en 1982 y 1983. Asistió a la Escuela Nichols en octavo grado y escuela intermedia y secundaria en la Academia de Artes Visuales y Escénicas de Buffalo . donde actuó en el conjunto de viento, banda de jazz y varios coros, y también jugó en el equipo de tenis. También estudió percusión con varios maestros en el área metropolitana de Buffalo, entre ellos Lynn Harbold (ex percusionista principal de la Orquesta Filarmónica de Buffalo ), Jack Brennan (ex timbalero asistente de la Orquesta Filarmónica de Buffalo Buffalo, timbalista de la Orquesta Sinfónica de Indianápolis), David DePeters (actualmente percusionista y Director Ejecutivo, Iris Orchestra), Anthony Miranda y John Bacon, además de piano con Claudia Hoca (pianista de la Buffalo Philharmonic Orchestra) y Edmund Gordanier. Mientras era estudiante de secundaria, Paterson también asistió al Instituto Tanglewood de la Universidad de Boston durante dos veranos, donde estudió percusión con miembros de la Orquesta Sinfónica de Boston , incluidos Arthur Press, Charlie Smith y Tom Gauger, y también actuó en la Orquesta BUTI con Eiji Oue y director invitado Leonard Bernstein .

Educación

Paterson recibió una licenciatura en Música de la Eastman School of Music, donde estudió con Christopher Rouse , Joseph Schwantner , Samuel Adler , Warren Benson y David Liptak , graduándose en 1995. Mientras estaba en Eastman, obtuvo una doble especialización en composición y percusión y Estudió percusión con John Beck , y también actuó en el conjunto Musica Nova de Eastman con Sydney Hodkinson y también se convirtió en miembro de Phi Mu Alpha Sinfonia . En 2001 recibió una Maestría en Música de la Jacobs School of Music de la Universidad de Indiana en Bloomington, donde estudió composición con Frederick A. Fox y Eugene O'Brien , actuando en el IU Contemporary Ensemble con David Dzubay , y percusión con Gerald. Carlyss (ex timbalero de la Orquesta de Filadelfia) y Thomas Stubbs (Orquesta Sinfónica de San Luis). En 2004, recibió el título de Doctor en Artes Musicales de la Universidad de Cornell, donde estudió composición con Steven Stucky y Roberto Sierra . En 1999 estudió con John Harbison y Bernard Rands en el Festival y Escuela de Música de Aspen , como parte de la Clase Magistral Avanzada y como receptor de la Segunda Beca de Cine de Aspen ASCAP . En 2000 estudió en forma privada con Aaron Jay Kernis en el Atlantic Center for the Arts .

Carrera profesional

Después de dejar la escuela de posgrado, Paterson se mudó a la ciudad de Nueva York y poco después comenzó a enseñar en Bronx Community College durante un año, y luego en Sarah Lawrence College durante cuatro años. Mientras enseñaba, Paterson comenzó a trabajar en una variedad de comisiones para conjuntos como Quintet of The Americas , The California EAR Unit y Volti . En 2005, Paterson y su esposa Victoria cofundaron American Modern Ensemble y American Modern Recordings , un sello discográfico independiente distribuido por Naxos of America (una división de Naxos Records ) que se especializa en música clásica contemporánea, con énfasis en la música de living American. compositores.

La música de Paterson se ha interpretado en los Estados Unidos, Europa, Asia, África y Australia, y sus obras han sido encargadas y / o interpretadas por más de cien conjuntos, incluido American Modern Ensemble, tanto de producción propia como presentada por ChamberMusicNY. en Merkin Concert Hall, Louisville Orchestra , Vermont Symphony Orchestra , Austin Symphony , American Composers Orchestra , Minnesota Orchestra , Quintet of the Americas , Chamber Choir of Europe , Musica Sacra (Nueva York) y el Coro Volti de San Francisco. Otros conjuntos que han interpretado obras de Paterson incluyen The New York New Music Ensemble , Fireworks Ensemble, JACK Quartet , Del Sol Quartet , PubliQuartet, MAYA, Da Capo Chamber Players , California EAR Unit , Cygnus, Ensemble Aleph (París), Ensemble Nouvelles Consonances ( Bélgica ), Kairos String Quartet, Cayuga Chamber Orchestra , Russian Chamber Orchestra, Festival MANCA presentado por el Centre National de Creation Musicale (CIRM) y el festival de nueva música June in Buffalo .

Como director, Paterson ha dirigido el American Modern Ensemble desde su fundación en 2005, y también ha dirigido el conjunto Society for New Music y el Atlantic Music Festival Contemporary Ensemble. Como percusionista, Paterson pasó muchos años desarrollando una técnica de seis mazos basada en la empuñadura de Burton. Desarrolló esta técnica mientras estudiaba con John Beck en la Eastman School of Music, donde presentó el primer recital de marimba de seis mazos del mundo. Además de componer sus propias obras a seis mazos, ha "sido fundamental en el encargo de obras a seis mazos para marimba solo" y, hasta la fecha, ha escrito catorce obras utilizando una técnica de seis mazos ( técnica ampliada ) que desarrolló. Su grabación Six Mallet Marimba es el primer álbum de marimba de seis mazos jamás lanzado, y contiene muchas de las composiciones de marimba de seis mazos de Paterson. Paterson toca una marimba de cinco octavas hecha por Doug DeMorrow.

El trabajo de Paterson como compositor y percusionista aparece en grabaciones para American Modern Recordings (AMR) , Mode Records , Bridge Records , Centaur Records , Capstone Records y Riax.

Enseñando

En 2016, Paterson fue director del programa de composición en el Atlantic Music Festival y enseñó allí desde 2012 hasta 2017. Actualmente es el Director Artístico del Festival Mostly Modern . Paterson ha enseñado en Cornell University, Sarah Lawrence College, Hobart and William Smith Colleges , Bronx Community College, The Walden School , Point Counterpoint (New Music on The Point) y Rocky Ridge Music Center, donde también fue compositor en residencia. de 2012 a 2014, y fue compositor invitado en 2015.

Vida personal

Paterson es hijo del escultor estadounidense Tony Paterson . Vive en Hell's Kitchen, Manhattan en la ciudad de Nueva York con su esposa, Victoria Paterson , violinista , y su hijo Dylan Paterson . Es vegano y un cocinero consumado, y ha comparado inventar recetas con componer, pero con comida en lugar de notas musicales.

Estilo de música

La música de Paterson está influenciada por la naturaleza (particularmente los elementos clásicos ), y muchas de sus obras tienen temas ecológicos, como "A New Eaarth" y "Embracing The Wind". Sus obras también están inspiradas en el rock and roll (como "Ghost Theatre", que cita la parte de la batería de John Bonham de When the Levee Breaks de Led Zeppelin y "Hell's Kitchen"), el jazz (el último movimiento de "Symphony in Three Movements" y "jueves"), músicas del mundo ("El libro de las diosas") y música india (el tercer movimiento de "Sun Trio").

Paterson también está influenciado por la música de otros compositores clásicos, incluidos compositores rusos como Igor Stravinsky ("Sun Trio", segundo movimiento), Dmitri Shostakovich y Alfred Schnittke , y compositores franceses como Maurice Ravel , Erik Satie , Claude Debussy y Olivier. Messiaen y compositores estadounidenses como Aaron Copland , Charles Ives , Steve Reich y muchos de sus antiguos maestros. Él ha dicho: "... Estoy esencialmente interesado en unificar todos los elementos musicales, y muchos elementos no musicales (es decir, 'ruido'), en un todo cohesivo".

Estilísticamente, aunque muchas de las obras de Paterson son atonales, una gran selección de las obras de Paterson son tonales, combinando escalas y modos mayores y menores con cromatismo , escalas octatónicas , escalas de blues , filas de tonos , escalas artificiales y escalas de culturas no occidentales, como su uso de la escala Pelog de Indonesia en su obra "Quintus". Algunas de sus obras derivan su material de patrones armónicos cromáticamente saturados que combinan acordes, melodías e ideas motívicas que completan la escala cromática dentro de determinadas secciones de obras. Formalmente, algunas de las obras de Paterson son muy episódicas, como su "Sexteto" y "Hell's Kitchen", mientras que otras son más fluidas, como "Dark Mountains" para orquesta, "A Dream Within A Dream" para un coro a capela o " Deep Blue Ocean "para dos pianos.

La música de Paterson es generalmente muy colorida e incorpora técnicas extendidas en muchas de sus obras, como "Scorpion Tales" para dos arpas, "El libro de las diosas" para flauta, arpa y percusión, "Komodo" y "Piranha" para solo. marimba y "Eating Variations" para barítono y conjunto de cámara. Ocasionalmente también usa objetos encontrados , como en su obra "Hell's Kitchen" que requiere utensilios de cocina, ollas y sartenes, e incluso un fregadero de cocina.

Muchas de sus obras también utilizan sonidos de campanas, y Paterson ha dicho: "Me fascina la resonancia y cómo suenan las notas. También me gustan los sonidos de campanas y, a menudo, pido a los no percusionistas que toquen gongs de copa (cuencos del templo o cuencos tibetanos), platillos de dedo y otros instrumentos de percusión de mano ", como" The Thin Ice of Your Fragile Mind ", que requiere que muchos de los intérpretes usen platillos de dedo graduados y Tingshas ," Eating Variations "que requiere cuencos cantores con tonos específicos y "A New Eaarth", que exige que los no percusionistas (como uno de los flautistas) utilicen campanillas de viento específicamente afinadas.

Muchas de las obras de Paterson son programáticas, como "Electric Lines" para orquesta, "Crimson Earth" para banda sinfónica y "Sexteto" para conjunto de cámara. Los temas que han inspirado a Paterson incluyen íconos famosos como Thomas Edison (por su trabajo "Sonata para fagot y piano") y Mike Piazza (en su ciclo de canciones "Batter's Box", anteriormente titulado "Stepping Into The Batter's Box, He Hears His Father's Voice "), mientras que otras obras están inspiradas en pinturas famosas (" Closet Full of Demons "para sinfonietta, inspirado en The Nightmare de Henry Fuseli ," Crimson Earth ", inspirado en The Triumph of Death de Pieter Bruegel el Viejo ) y el tercer movimiento de su "Quinteto de viento", inspirado por Salvador Dalí 's La persistencia de la memoria .

Algunas de sus obras citan obras de otros compositores, como su "Elegía para dos fagot y piano" y "Elegía para dos violonchelos y piano", la misma obra con diferente instrumentación, ambas citando la música de JS Bach . Su obra "Looney Tunes" cita a Olivier Messiaen y Charlie Parker , y su "Sonata para fagot y piano" cita a Sergei Rachmaninoff y Pacific 231 de Arthur Honegger . En el segundo movimiento del "Quinteto de viento" de Paterson, "Vals-fantasía suburbana", hay son citas de conocidos temas de programas de televisión, incluidos The Jetsons , All in the Family , Green Acres , The Dick Van Dyke Show , The Brady Bunch y Leave It To Beaver .

Aunque muchas de las obras de Paterson son serias o al menos musicalmente abstractas por naturaleza, una selección de sus obras incorpora elementos humorísticos, como sus ciclos de canciones vocales de cámara "Batter's Box" y "CAPTCHA", y sus obras corales "The Essence of Gravity". y "¿Escuchaste?" Con respecto al humor en su propia música, Paterson ha dicho: “De todos los aspectos de la escritura que parecen intrigar a la gente con respecto a mi trabajo, mi sentido del humor es probablemente el más polémico: a algunas personas les gusta, a otras no. Muchos compositores admiten que no les interesa escribir música "divertida". Parece que piensan que están en peligro de ser considerados triviales o no serios si adoptan el humor ".

Paterson ha pasado buena parte de su carrera componiendo obras vocales. Aunque ha establecido numerosos poemas de poetas como Wallace Stevens y Robert Creeley , también ha establecido una miríada de textos alternativos diversos, como mensajes de contestador automático ficticios ("jueves" para soprano y piano), palabras onomatopeyas ("The Essence of Gravity "para un coro a capella), e incluso canciones de cuna (" La vida no es más que un sueño "para un coro a capella). Una de estas obras, "CAPTCHA" para barítono y piano, "... deriva su letra de las respuestas de dos palabras a los acertijos de reCAPTCHA . La letra es una combinación de palabras, números y fragmentos de palabras y tonterías".

Dentro de su producción vocal, uno de sus trabajos principales es el cambio climático inspirado en "A New Eaarth" para orquesta, coro y narrador, encargado por la Asociación de Orquestas Juveniles de Vermont, e inspirado en Eaarth por Bill McKibben , quien narró en el estreno. Descrito por la prensa como "un poema de tono increíblemente colorido", "A New Eaarth" consiste en secciones alternas de música orquestal pura, narración y secciones para orquesta y coro (estos movimientos corales extraídos también existen como una obra para un coro y piano titulado "Suite de A New Eaarth"). El trabajo aborda el cambio climático y se divide en cuatro secciones principales, cada sección centrada en uno de los cuatro elementos clásicos y cómo se relacionan con desastres ambientales como inundaciones, tornados, huracanes e incendios forestales, todos los cuales se cree que son exacerbados por el cambio climático. El texto de esta obra consta de texto narrativo de Paterson basado en declaraciones y estadísticas del libro de McKibben, así como poemas de Wendell Berry , James Joyce , Percy Bysshe Shelly y William Wordsworth y citas y aforismos muy conocidos.

Premios y reconocimientos seleccionados

(2018) Premio AI Dupont Composer de la Orquesta Sinfónica de Delaware
(2014) Concurso de composición del Festival de las Artes de Utah
(2013) The Companion, ópera en un acto de Three Way, seleccionada de una convocatoria nacional de partituras para el programa Fort Worth Opera Frontiers
(2012) League of American Orchestras / New Music USA Residencia de tres años con la Asociación de Orquestas Juveniles de Vermont (2009-2012)
(2011) Programa American Opera Projects Composers & The Voice
(2011) Premio al compositor del año, Classical Recording Foundation, presentado en el Carnegie Hall por Christopher Rouse
(2011) Concurso de composición Cincinnati Camerata
(2009) Residencia Yaddo
(2006) Premio de Residencia Copland House
(2005) Octavo Concurso Anual de Composición del Grupo Auros de Nueva Música
(2005) Concurso de composición de orquesta de Luisiana
(2005) Comisión del Programa de Comisionamiento de Compositores del American Composers Forum Jerome
(2005) Ganador del Laboratorio de Artes Corales Volti
(2004) Conoce la beca Composer por trabajar con la Orquesta de Minnesota
(2004) Sesión de lectura de la orquesta de Minnesota e Instituto de compositores con "Líneas eléctricas"
(2003) Residencia en la colonia MacDowell
(2003) American Composers Orchestra Underwood / Whitaker Sesiones de lectura de nueva música con "Electric Lines"
(2001) Concurso de música nueva de conjunto de cámara de Finger Lakes
(2001) Primer Premio del Foro de Compositores de Tampa Bay a la Excelencia en Composición de Música de Cámara
(2000) Premio al joven compositor Morton Gould de la Fundación ASCAP
(1999) Sociedad de Música Nueva , Premio Brian M. Israel
(1998) Premio al joven compositor Morton Gould de la Fundación ASCAP

Discografia

(2020) American Modern Ensemble: The Four Seasons; Grabaciones modernas americanas
(2018) Auréole: Abrazando el viento; Grabaciones modernas americanas
(2017) Three Way: A Trio of One-Act Operas (Ópera de Nashville, Libreto de David Cote ); Grabaciones modernas americanas
(2017) Esferas: Música de Robert Paterson (Claremont Trio); Grabaciones modernas americanas
(2017) Perspectivas (American Brass Quintet); Cumbre
(2016): Joy: Música para violín y piano (Linya Su, Blair McMillen); Grabaciones modernas americanas
(2015) Mavericks (American Modern Ensemble); Grabaciones modernas americanas
(2015) Reflexiones eternas: Música coral de Robert Paterson; Grabaciones modernas americanas
(2015) Powerhouse Pianists II: Obras para dos pianos; Grabaciones modernas americanas
(2014) Ars Nostra: Persona; Registros de centauros
(2014) Gillian Maitland: Plocanan; Gillian Maitland
(2013) Robert Paterson: Winter Songs y otras obras vocales; Grabaciones modernas americanas
(2013) Guerrilla New Music: Great Noise Ensemble; CD bebé
(2012) Wood and Forest, Makoto Nakura, marimba; Grabaciones modernas americanas
(2012) Six Mallet Marimba, American Modern Ensemble; Grabaciones modernas americanas
(2012) Duo Scorpio: Scorpion Tales; Grabaciones modernas americanas
(2011) El libro de las diosas: MAYA, Clockwise and American Modern Ensemble; Grabaciones modernas americanas
(2010) Pimpin ': Tongue and Groove: Jeremy Justeson, saxofón; Grabaciones modernas americanas
(2010) Star Crossing: Música de Robert Paterson; Grabaciones modernas americanas
(2006) Jewish Roots - Music for Wind Quintet: Wind Quintet: Philharmonia Quintet, Kraców (Medialogic)
(2003) Sociedad de Compositores, Inc: Cornucopia; Registros de Capstone
(2000) Kesatuan: Figuras en un paisaje; Registros de centauros

Trabajos completos

Todos los trabajos son publicados por Bill Holab Music.

Ópera

Cocoa Cantata (2020) (libreto de David Cote .)
Three Way (2014-16) (tres óperas en un acto con libretos de David Cote . Incluye "The Companion", "Safe Word" y "Masquerade")
The Whole Truth (2015) (ópera de cámara en siete escenas con libreto de Mark Campbell)

Orquesta / Orquesta de Cámara / Sinfonietta

Whitman's America (2015-16) (orquesta, coro, solistas de soprano y barítono)
A New Eaarth (2012) (orquesta, coro y narrador)
Armario lleno de demonios (2000-01)
Montañas oscuras (2011)
Electric Lines (2002–03 / 04) para orquesta (Galardonado con el premio del Concurso de Composición de Orquesta de Louisville en 2005).
Ciudad iluminada (2005)
I See You (2015) (orquesta de cuerdas y grabación)
Obertura ligeramente cómica (1995-1996)
Suite para orquesta de cuerdas (2001)
Sinfonía en tres movimientos (2002)

Banda sinfónica / Conjunto de viento

Crimson Earth (1997–99 / 2004)
Callejón de los petardos (2013-14)

Coral

Un sueño dentro de un sueño (2010)
¿Escuchaste? (2010, texto de David Cote )
Reflexiones eternas (2010)
Cuatro cánones de Walden (1999)
Voy entre árboles (2019)
Cánones de graffiti (2015)
La vida no es más que un sueño (2010)
Snow Day (2014, texto de David Cote )
Suite de A New Eaarth (2012) (coro con piano)
La esencia de la gravedad (2004-05)

Cámara vocal

The Bell (2018) para narrador y conjunto de cámara
Spring Songs (2018) para tenor y piano
CAPTCHA (2018) para mezzosoprano y piano
Ouvir Estrellas (2017) para soprano y piano
Night Songs (2016-17) para bajo-barítono y piano
Batter's Box (2005) para tenor y piano
CAPTCHA (2013) para barítono y piano
Crossing The Hudson (2016) para soprano barítono y piano
Eating Variations (2006) para barítono, flauta, clarinete, violín, violonchelo y percusión
Ghost Theatre (2013) para dos cantantes, gran conjunto de cámara y película opcional
In Real Life (2015–16) canciones de sitios de citas para soprano y piano. Texto de David Cote
Summer Songs (2016) para soprano y sexteto
Summer Songs (2016) para soprano y piano
Las biografías de la soledad (1990) para soprano, viola y violonchelo
Jueves (1999) para soprano y piano
Winter Songs (2000 / 2007-08) para bajo-barítono y sexteto

Cámara Mixta

Eating Variations (2006) para barítono, flauta, clarinete, violín, violonchelo y percusión
Embracing the Wind (1999) para flauta, viola y arpa
Freya's Tears (2010-11) para violín y arpa
Hell's Kitchen (2014) para flauta, clarinete, violín, violonchelo, percusión, piano
Looney Tunes (2006-07) para flauta, saxofón, violín, violonchelo, guitarra eléctrica, bajo eléctrico, percusión y piano
Pegasus (2013) para flauta y arpa
Quintus (1996) para clarinete, violín, violonchelo, marimba y piano (Premio Brian Israel de la Sociedad de Nueva Música en 1999).
Scorpion Tales (2012) para dos arpas
Sexteto (1999) para flauta, clarinete, violín, violonchelo, percusión y piano (Galardonado con el premio ASCAP Morton Gould Young Composer's Award en 2000).
Tragaluces (2000) para clarinete, violín, violonchelo y piano
Shard (2013) para flauta, clarinete, violín, violonchelo, percusión y piano (en curso)
Star Crossing (1999) para flauta, clarinete, percusión y piano (recibió el primer premio del Tampa Bay Composers Forum a la excelencia en composición de música de cámara en 2001).
Sun Trio (1995), para violín, violonchelo y piano (movimiento II de Sun Trio ) (Galardonado con el premio Finger Lakes Chamber Ensemble New Music Competition en 2001).
The Book of Goddesses (2010), para flauta, arpa y percusión (Galardonado con el premio "Compositor del año" de la Classical Recording Foundation en 2011.)
The Thin Ice of Your Fragile Mind (2004) para flauta, clarinete, violín, violonchelo, percusión y piano
Up North (1994) para clarinete, violín, violonchelo, percusión y piano
Winter Songs (2000 / 2007-08) para bajo-barítono y sexteto

Viento madera

Elegy (2006-07) para dos fagot y piano
Sonata para fagot y piano (2001)
Quinteto de viento (2000 / 2003–04)

Latón

Expressions (1989) para trompeta y piano
Fanfarria (1997) para sexteto de trompeta
Fantasia (1997) para tuba y marimba
Obertura para quinteto de metales (1990)
Shine para quinteto de metales (2015)

Instrumentos de cuerda

Elegy (2006–07 / 2008) para dos violonchelos y piano (transcripción de obra para dos fagotes y piano)
I See You (2015) para cuarteto de cuerda y grabación
Sonata No. 1 para violín y piano (2003), (galardonado con el premio del Octavo Concurso Anual del Grupo Auros de Nueva Música en 2005)
String Quartet No. 1 (1996-1997), galardonado con el premio ASCAP Morton Gould Young Composers Award en 1998

Percusión

Corazones binarios (2016) para marimba solo (cuatro mazos)
Christmas Time (1990) para conjunto de percusión de teclado (popurrí navideño)
Excerptia Overture (1991) para conjunto de percusión de teclado (mezcla de extractos de percusión)
Helter Skelter (1984) para cuarteto de percusión
Humanus Ex Machina (1989) para conjunto de percusión
Komodo (2004) para marimba solo (usa seis mazos)
Mandala (2012) para dos marimbas
Merry Go Round (1988-1990) para marimba solo (usa seis mazos)
Piranha (2007) para marimba solo (usa seis mazos)
Postludios núms. 1-3 (1990-1993) para marimba solo (utiliza seis mazos)
Prison Cell (1989/2008) para dos percusionistas
Sabulum Reptilia (1985) para conjunto de percusión
Stealing Thunder (1999-2000) para conjunto de percusión y grabación
Eso es Amore (1992) para conjunto de percusión de teclado (arreglo de la canción de Dean Martin That's Amore )
Voces (1988) para 12 badajos

Marimba con un instrumento

Trenzas (1998/2000) para violín y marimba (utiliza seis mazos)
Clarinatrix (2011) para clarinete bajo y marimba (usa seis mazos)
Dúo para flauta y marimba (1998-1999) (utiliza cuatro, cinco y seis mazos)
Fantasia para tuba y marimba (1992) (usa seis mazos)
Links & Chains (1996/2000) para violín y marimba (utiliza seis mazos)
Quietud (2011) para oboe y marimba (usa seis mazos)
Tongue and Groove (2008-09) para saxofón alto y marimba (usa seis mazos)
Tongue and Groove (2009) para saxofón alto y marimba (usa cuatro mazos)

Teclado

Deep Blue Ocean (2010) para dos pianos
Joy Ride (2011) para piano solo
Meditación (1997) para órgano solo
Variations & Fantasies on an Accordion Song (1995) para piano solo

Película

Journey Into Courage Film Score / Suite (1994-1995) (la parte de percusión utiliza seis mazos)

Languages

In other projects