Escuela de Música Jacobs - Jacobs School of Music

Escuela de Música Jacobs de la Universidad de Indiana
JacobsSchoolofMusic.jpg
Dirección
1201 East Third Street

,
Indiana
Información
Escribe Público
Establecido 1921 ; 100 años atrás ( 1921 )
Decano Jeremy Allen (interino)
Inscripción Más de 1500
Instalaciones Bloomington, Indiana, Estados Unidos
Información 812 855 1583
Sitio web music.indiana.edu

La Escuela de Música Jacobs de la Universidad de Indiana en Bloomington, Indiana , es un conservatorio de música establecido en 1921. Hasta 2005, se conocía como la Escuela de Música de la Universidad de Indiana . Tiene más de 1,500 estudiantes, aproximadamente la mitad de los cuales son estudiantes universitarios, con la segunda inscripción más grande de todas las escuelas de música acreditadas por la Asociación Nacional de Escuelas de Música .

Historia

En 1907, Charles Campbell organizó un recital del Cuarteto Schellschmidt de Indianápolis , cuyas ganancias establecieron un fondo de música, "para conducir en última instancia al equipo de una escuela de música en la universidad". En 1909, ofreció una serie de conferencias sin crédito sobre la historia de la música, que finalmente lo llevaron a un departamento de música completo. En 1919, Barzille Winfred Merrill asumió el cargo de jefe de departamento y trabajó para crear una escuela de música independiente. También hizo campaña por un nuevo edificio de música, que se inauguró en 1937, y pasó a llamarse Merril Hall en 1989. En 1921, el Departamento de Música se convirtió oficialmente en Escuela de Música. La hija de Merrill, la violinista Winifred Merrill Warren , fue artista residente en la escuela de 1927 a 1938, y en la facultad de la escuela de 1938 a 1961.

En 1938, Robert L. Sanders fue nombrado decano y sigue siendo el decano más joven de la escuela. Gracias a sus esfuerzos, la escuela ganó membresía en la Asociación Nacional de Escuelas de Música y construyó el Salón de la Música (ahora conocido como el Auditorio de la Universidad de Indiana). En 1941, el Auditorio de la Universidad de Indiana se dedicó y ofreció 15 eventos, incluidas presentaciones del Ballet Russe de Monte-Carlo y la Compañía de Ópera San Carlo.

En 1942 la escuela escenificó su primera ópera completa: Cavalleria rusticana . Ese año la Metropolitan Opera Company visitó IU por primera vez, interpretando Aida , y volvería nuevamente durante los próximos 15 años, presentando dos óperas en cada visita.

En 1982 Leonard Bernstein pasó seis semanas en la escuela para trabajar en su última ópera, A Quiet Place . En 1980, la Escuela de Música lanzó una serie de música de cámara de radio semanal producida por WFIU . En su primer año, la serie contó con estudiantes y profesores y se transmitió en seis estaciones de Indiana. Para 1981 (y hasta 1984), "Music from Indiana" había logrado la sindicación nacional en American Public Radio, y en 1983, el número de estaciones que transmitían el programa había aumentado a 54.

En 2005, la escuela anunció que había recibido una donación de $ 40,6 millones de Barbara y David H. Jacobs para la escuela de música. En ese momento, fue el regalo individual más grande para una escuela de música en una universidad pública y también es el regalo individual más grande jamás otorgado por individuos a IU. La escuela utilizará $ 20 millones de la donación para otorgar becas para estudiantes graduados y $ 10 millones para otorgar becas de pregrado. La donación también establece puestos docentes dotados, incluida la Cátedra Dean Charles H. Webb en Música, la Cátedra Henry A. Upper en Música y la Cátedra David H. Jacobs en Música.

En 2009, la escuela recibió un regalo de la familia de Leonard Bernstein que incluía todo el contenido del estudio de dirección de Bernstein.

Académicos y programas

Admisiones

La admisión a la Escuela de Música Jacobs se realiza mediante una audición en vivo o grabada únicamente. La tasa de aceptación general es generalmente de aproximadamente el 25 por ciento para los estudiantes de pregrado y aproximadamente el 30 por ciento para los estudiantes de posgrado. Sin embargo, las tasas de aceptación varían mucho entre programas. Cada clase de primer año contiene alrededor de 200 nuevos estudiantes.

Conjuntos

Los estudiantes en la mayoría de los programas de grado en la escuela deben participar en un conjunto durante cada semestre que pasan en la escuela. Dependiendo del programa de estudios del estudiante, es posible que deba participar en conjuntos específicos. La mayoría de los conjuntos son audicionados.

Debido al gran tamaño de la escuela, hay trece coros, tres bandas y siete orquestas en la escuela. Abarcan una amplia gama de tamaños y estilos musicales e incluyen a los cantantes, el coro de ópera, el conjunto de viento, la orquesta barroca, el concentus, la orquesta de cámara, la orquesta filarmónica, así como varios conjuntos de jazz.

Fuera de los conjuntos organizados, se requiere que las especialidades en interpretación participen en música de cámara. Estos conjuntos suelen estar formados por estudiantes y dirigidos por un miembro de la facultad. Los estudiantes directores y aquellos que deseen tocar solos con orquesta también pueden formar orquestas ad-hoc. Estos son completamente administrados por estudiantes.

Contemporáneo

La escuela es el hogar de dos de los conjuntos de música contemporánea más importantes del país:

  • New Music Ensemble, fundado por el ex Prof. Frederick A. Fox en 1975, y actualmente dirigido por el Prof. David Dzubay: Compuesto por los mejores músicos de la escuela de música, este grupo incluye; 1 flauta, 1 oboe, 1 clarinete, 1 fagot, 1 saxofón, 1 trompa, 1 trompeta, 1 trombón, 1 tuba, 2 pianistas, 1 arpa, 2-3 percusionistas, 2 violines, 1 viola, 1 violonchelo y 1 bajo
  • NOTUS , anteriormente conocido como Conjunto Vocal Contemporáneo, un coro de 24 voces que se especializa en repertorio coral contemporáneo y especialmente en obras de compositores vivos. Dirigido por Dominick DiOrio, el conjunto frecuentemente estrena obras de estudiantes, profesores y compositores profesionales emergentes y con frecuencia realiza giras a nivel nacional.

Ópera

La Escuela de Música Jacobs es conocida desde hace mucho tiempo por su historia operística. Actualmente, la escuela produce cinco óperas y un musical cada año, tres por cada semestre. Los escenarios del Teatro de la Ópera funcionan en diferentes estilos y tamaños. Con frecuencia interpretan obras clásicas de compositores como Mozart, Verdi, Puccini y Donizetti, pero también interpretan óperas barrocas de Handel y obras contemporáneas. Los miembros del elenco y del coro son estudiantes, y muchos miembros del equipo también son estudiantes.

Programas de estudio

La escuela ofrece títulos de Licenciatura en Música (BM), Maestría en Artes (MA), Maestría en Música (MM), Doctorado en Filosofía (Ph.D.) y Doctorado en Música (DM), entre otros, en un gran y diverso número de campos musicales. La escuela también otorga un "Certificado de artista" o "Diploma de artista" a los estudiantes que demuestren una capacidad de desempeño excepcionalmente sobresaliente. La escuela también ofrece títulos en Interpretación Histórica. Además, es posible que los estudiantes se inscriban en un programa de grado único disponible en la Universidad de Indiana conocido como BSOF o Licenciatura en Ciencias en un campo externo en algunas áreas de estudio seleccionadas para que los estudiantes puedan diversificar su educación fuera del plan de estudios estándar prescrito.

Premios y honores para la Escuela de Música Jacobs

Los honores para la escuela incluyen ser clasificado como el primero en la nación por la revista Change , The Chronicle of Higher Education y US News & World Report . La Escuela de Música de IU en su conjunto fue incluida recientemente en el primer lugar entre las "Diez mejores escuelas de voz en Estados Unidos" por Classical Singer . Los estudiantes de voz de la Escuela de Música de IU son ganadores frecuentes en las Audiciones del Consejo Nacional de la Ópera Metropolitana en la ciudad de Nueva York cada primavera. La escuela ha tenido cinco grandes ganadores en los últimos cinco años y 33 grandes ganadores en general. Un sin igual veinte estudiantes y ex-alumnos han recibido premios BMI Student Composer. En abril de 1981, el programa de ópera se convirtió en la primera compañía no profesional en presentar una ópera en el Metropolitan Opera de Nueva York.

Facultad

La escuela tiene más de 175 miembros de la facultad de tiempo completo que incluyen artistas, académicos y profesores de renombre internacional. Además, muchos de los mejores músicos y académicos vienen a la escuela cada año para dar clases magistrales y conferencias invitadas o para servir como directores artísticos, directores y profesores invitados.

Se puede encontrar una lista de los miembros actuales de la facultad en el sitio web de la escuela.

Instalaciones

Las instalaciones de la escuela, incluidos cinco edificios ubicados en el corazón del campus de IU Bloomington, comprenden salas de recitales, más de 170 salas de práctica, salas de ensayo coral e instrumental, y más de 100 oficinas y estudios.

Centro de artes musicales

El Centro de Artes Musicales, conocido como MAC, es la instalación de espectáculos más grande de la escuela. Diseñado por el arquitecto Evans Woolen III de Indianápolis y terminado en 1972, es un ejemplo del estilo arquitectónico brutalista . La instalación está equipada con un teatro de ópera de forma cilíndrica con asientos de estilo europeo para 1460 personas y espacio para una orquesta de 100 músicos , así como estudios, aulas e instalaciones para ensayos de música y ballet. El área entre bastidores ocupa más de la mitad del edificio. El escenario de 90 × 60 pies a menudo se compara con el del Metropolitan Opera House de Nueva York, mientras que el diseño de asientos no segmentado en los asientos orquestales se basa en la disposición de los asientos del Bayreuth Festspielhaus. Actualmente, el MAC acoge anualmente representaciones de seis óperas y tres ballets, así como conciertos de orquesta.

Peau Rouge Indiana , una gran escultura de Alexander Calder , se encuentra en el césped frente al MAC. Fue renovado en el transcurso de dos meses durante el semestre de otoño de 2007.

Simon Music Center

El Simon Music Center (en la foto en la parte superior de la página) abrió después de una extensa renovación en 1995 y alberga la Biblioteca de Música William and Gayle Cook , Auer Hall, Ford-Crawford Hall, Sweeney Lecture Hall, el Latin American Music Center, aulas, y oficinas administrativas y de facultad.

Auer Hall

Ubicado en el segundo piso del Simon Music Center, Auer Hall fue posible gracias a una donación de $ 1 millón de dólares de Ione B. Auer, el auditorio de 400 asientos tiene un techo artesonado con vigas altas, con dos terrazas laterales. Es el hogar del órgano Maidee H. y Jackson A. Seward, también conocido como CB Fisk , Op. 135. El instrumento, que cuenta con casi 4.000 tubos, se realizó gracias a un obsequio de los Sewards.

ex alumnos notables

Notas

  1. ^ Datos HEADS - Informe especial, 2010-11 , Asociación Nacional de Escuelas de Música Nota: Durante más de 20 años, lainscripción en la Facultad de Música de la Universidad del Norte de Texas ha seguido de cerca la de Indiana. Las instituciones que incluyen Berklee , Juilliard , Manhattan School of Music no se encuentran entre los 627 miembros de NASM. Una escuela de música que no pertenece a NASM tiene una matrícula de estudiantes mayor que la del norte de Texas: Berklee.
      Norte de texas Indiana
    2006-07 1,649 1,638
    2007-08 1,659 1,633
    2008-09 1,608 1,554
    2009-10 1,635 1,557
    2010-11 1,596 1,578

Referencias

enlaces externos

Coordenadas : 39 ° 9′55 ″ N 86 ° 31′2 ″ W / 39.16528 ° N 86.51722 ° W / 39.16528; -86.51722