Arte Kushan - Kushan art
El arte Kushan , el arte del Imperio Kushan en el norte de la India, floreció entre los siglos I y IV d.C. Combinó las tradiciones del arte greco-budista de Gandhara , influenciado por los cánones artísticos helenísticos , y el arte más indio de Mathura . El arte kushan sigue el arte helenístico del reino greco-bactriano , así como el arte indo-griego que había florecido entre el siglo III a. C. y el siglo I d. C. en Bactria y el noroeste de la India . Antes de invadir el norte y centro de la India y establecerse como un imperio en toda regla, los kushans habían emigrado del noroeste de China y ocupado durante más de un siglo estas tierras helenísticas de Asia Central , donde se cree que han asimilado restos de poblaciones griegas, cultura griega y el arte griego , así como los idiomas y escrituras que usaban en sus monedas e inscripciones: griego y bactriano , que usaban junto con la escritura india brahmi .
Con la desaparición de los Kushans en el siglo IV d.C., prevaleció el imperio indio nativo de Gupta y se desarrolló el arte de Gupta . El Imperio Gupta incorporó vastas porciones del centro, norte y noroeste de la India, hasta el Punjab y el mar Arábigo , continuando y expandiendo la tradición artística anterior de los Kushans y desarrollando un estilo Gupta único.
Arte dinástico de los Kushans
Quedan algunos rastros de la presencia de los Kushans en las áreas de Bactria y Sogdiana . Se conocen estructuras arqueológicas en Takht-I-Sangin , Surkh Kotal (un templo monumental) y en el palacio de Khalchayan . Se conocen varias esculturas y frisos, que representan arqueros a caballo y, significativamente, hombres con cráneos deformados artificialmente , como el príncipe Kushan de Khalchayan (una práctica bien atestiguada en los nómadas de Asia Central).
Khalchayan (siglo I a. C.)
(siglo I a. C.)
El arte de Khalchayan de finales del siglo II al I a.C. es probablemente una de las primeras manifestaciones conocidas del arte Kushan. En última instancia, se deriva del arte helenístico y posiblemente del arte de las ciudades de Ai-Khanoum y Nysa . En Khalchayan, filas de estatuas redondas de terracota mostraban a los príncipes Kushan en actitudes dignas, mientras que se cree que algunas de las escenas escultóricas representan a los Kushans luchando contra los Sakas . Los yuezis se muestran con una conducta majestuosa, mientras que los sakas se representan típicamente con seguidores de lado , mostrando rasgos expresivos y, a veces, grotescos.
Según Benjamin Rowland, los estilos y el tipo étnico visibles en Kalchayan ya anticipan las características del Arte posterior de Gandhara y pueden incluso haber estado en el origen de su desarrollo. Rowland llama particularmente la atención sobre la similitud de los tipos étnicos representados en Khalchayan y en el arte de Gandhara, y también en el estilo del retrato en sí. Por ejemplo, Rowland encuentra una gran proximidad entre la famosa cabeza de un príncipe Yuezhi de Khalchayan y la cabeza de los Bodhisattvas de Gandharan , dando el ejemplo de la cabeza de Gandharan de un Bodhisattva en el Museo de Filadelfia . La similitud del Bodhisattva Gandhara con el retrato del gobernante Kushan Heraios también es sorprendente. Según Rowland, el arte bactriano de Khalchayan sobrevivió durante varios siglos gracias a su influencia en el arte de Gandhara, gracias al patrocinio de los Kushans .
Bactria e India (siglos I-II d.C.)
Los kushans aparentemente favorecían el retrato real, como se puede ver en sus monedas y sus esculturas dinásticas. En Mathura, en el norte de la India, se ha encontrado una escultura monumental del rey Kanishka I , que se caracteriza por su frontalidad y postura marcial, ya que sostiene firmemente su espada y una maza. Su abrigo grueso y sus botas de montar son típicamente nómadas de Asia Central y son demasiado pesados para el clima cálido de la India. Su abrigo está decorado con cientos de perlas, que probablemente simbolizan su riqueza. Su grandioso título de reinado está inscrito en la escritura de Brahmi : "El Gran Rey, Rey de Reyes, Hijo de Dios, Kanishka".
A medida que los kushans se fueron adaptando progresivamente a la vida en la India, su vestimenta se hizo progresivamente más ligera y la representación menos frontal y más natural, aunque conservaron elementos característicos de su vestimenta nómada, como los pantalones y botas, las túnicas pesadas y los cinturones pesados.
Primer gobernante de Kushan, Heraios (1-30 EC), de su acuñación.
Vima Kadphises en traje de gala sobre su acuñación en lengua griega, siglo I d.C.
Estatua monumental de Vima Kadphises , siglo I d.C.
Rey o príncipe Kushan, se dice que es Huvishka (150-180 EC), arte de Gandhara .
Pintura de un gobernante Kushan (probablemente Huvishka , sentado) y asistentes, Bactria, 74-258 CE.
Arte de Gandhara bajo los Kushans
El arte Kushan mezcló las tradiciones del arte greco-budista de Gandhara , influenciado por los cánones artísticos helenísticos , y el arte más indio de Mathura . Se cree que la mayor parte del arte greco-budista de Gandhara fue producido por los Kushans, a partir de finales del siglo I d.C.
Los kushans eran eclécticos en sus religiones, venerando a decenas de dioses de tradiciones iraníes, griegas o indias, como se puede ver en sus monedas. Se cree que este clima religioso tolerante, junto con una apertura hacia las artes visuales, alentó la creación de arte figurativo innovador en las tradiciones jainista , budista y brahmánica . El Buda solo fue representado con símbolos en el arte indio anterior, como en Sanchi o Bharhut . Las primeras representaciones conocidas del Buda parecen aparecer antes de la llegada de los Kushans, como se muestra con el ataúd de Bimaran , pero el arte budista sin duda floreció bajo su gobierno, y la mayoría de las primeras estatuas conocidas del Buda datan del período de la Kushans.
Las características del arte kushan temprano en la representación del Buda se pueden determinar mediante el estudio de varias estatuas con inscripciones fechadas. Algunas estatuas del Buda de pie con inscripciones que datan de 143 EC, como el Buda Loriyan Tangai , muestran que las características de esa época ya son bastante tardías y algo degeneradas en comparación con los tipos más clásicos : la figura del Buda es comparativamente más robusta. , más corto y más ancho, las cortinas ya no son tan tridimensionales, y la cabeza es grande y de mandíbula ancha.
Numerosos devotos de Kushan, con su característico traje de Asia Central, se pueden ver en las estatuas budistas de Gandhara y Mathura:
Cabeza de un Bodhisattva , que se dice que reproduce los tipos principescos de Kushan que se ven en Khalchayan . Museo de Filadelfia
Maitreya, con devotos de Kushan, izquierda y derecha. Gandhara del siglo II.
El " ataúd de Kanishka " , con el Buda rodeado por Brahma e Indra , y Kanishka en la parte inferior, 127 EC.
Una tríada de Buda sentado de Sahr-i-Bahlol , similar al Buda de Bruselas , posiblemente fechada en 132 EC. Museo de Peshawar .
Arte de Mathura bajo los Kushans
Desde la época de Vima Kadphises o Kanishka I, los Kushans establecieron una de sus capitales en Mathura, en el norte de la India. Mathura ya tenía una importante tradición artística en ese momento, pero el Kushan desarrolló enormemente su producción, especialmente a través del arte budista. Algunas esculturas del Buda, como el " Buda Isapur ", se conocen en Mathura desde alrededor del año 15 d.C., mucho antes de la llegada de los Kushans, en un momento en que el Sátrapa del Norte Sodasa todavía gobernaba en Mathura, pero el estilo y el simbolismo de estas primeras representaciones todavía eran provisionales. Los Kushans estandarizaron el simbolismo de estas primeras estatuas de Buda, desarrollando sus atributos y cualidades estéticas de una manera exuberante y a una gran escala sin precedentes.
Bodhisattvas
El estilo de las estatuas de Bodhisattvas en Mathura recuerda un poco a las estatuas monumentales de Yaksha anteriores , que generalmente datan de uno o dos siglos antes. El arte greco-budista de Gandhara , aunque perteneciente al mismo reino bajo los Kushans, parece haber tenido solo una influencia limitada en estas creaciones. Algunos autores consideran que la influencia helenística aparece en la vivacidad y los detalles realistas de las figuras (una evolución en comparación con la rigidez del arte mauryano ), el uso de la perspectiva desde el 150 a. C., detalles iconográficos como el nudo y el garrote de Heracles , el pliegues ondulados de los vestidos, o la representación de escenas de bacanal . El arte de Mathura llegó a tener una gran influencia en el resto de la India y fue "el centro de producción artística más destacado del siglo II a. C.".
El Bodhisattva sentado Kimbell , con una inscripción "en el año 4 de Kanishka ".
Bodhisattva sentado, inscrito "Año 32" de Kanishka (159 EC), Mathura.
Bodhisattva sentado, no inscrito.
Un Bodhisattva, siglo II, Mathura
Devotos de Kushan alrededor de un Bodhisattva, en un pedestal de Buda. Reinado de Vāsishka , Mathura, alrededor del año 250 d.C.
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Budas de pie
El Buda de pie Mathura parece ser un desarrollo ligeramente posterior en comparación con los Bodhisattvas del tipo del Bala Bodhisattva . Aunque varios están fechados en el siglo II d.C., a menudo tienden a mostrar características que se convertirían en el sello distintivo del arte Gupta , especialmente el vestido muy delgado que aparentemente se pega al cuerpo del Buda. Sin embargo, estas estatuas del Buda de pie tienden a mostrar características y actitudes que se ven más fácilmente en el arte greco-budista de Gandhara : la cabeza del Buda está rodeada por un halo , la ropa cubre ambos hombros, la mano izquierda sostiene la túnica del Buda. Buda mientras que la otra mano forma un mudra Abbhiya , y los pliegues de la ropa son más típicos de los estilos de Gandharan.
En muchos aspectos, el Buda permanente de Mathura parece ser una combinación de la tradición escultórica local iniciada por los Yakshas con los diseños helenísticos de los Budas del arte greco-budista de Gandhara.
Otras obras escultóricas
Las esculturas de Mathura incorporan muchos elementos helenísticos, como el realismo idealista general, y elementos clave del diseño como el cabello rizado y la prenda doblada. Las adaptaciones específicas de Mathuran tienden a reflejar condiciones climáticas más cálidas, ya que consisten en una mayor fluidez de la ropa, que tiende progresivamente a cubrir solo un hombro en lugar de ambos. Además, los tipos faciales también tienden a volverse más indianizados. Banerjee en el helenismo de la India antigua describe "el carácter mixto de la escuela Mathura en la que encontramos, por un lado, una continuación directa del antiguo arte indio de Barhut y Sanchi y, por otro lado, la influencia clásica derivada de Gandhara".
En algunos casos, sin embargo, también se puede sentir una clara influencia del arte de Gandhara, como en el caso de " Mathura Herakles ", una estatua helenística de Heracles estrangulando al león de Nemea , descubierta en Mathura, y ahora en el Museo Indio de Kolkota. , así como escenas de bacanal . Aunque está inspirado en el arte de Gandhara, el retrato de Herakles no es perfectamente exacto y puede mostrar una falta de comprensión del tema, ya que se muestra a Herakles con la piel del león con el que está luchando.
Escena de bacanal . Mathura
Bacanal, con mujeres vestidas de griego. Mathura
Pilar de barandilla de esquina con escenas para beber, Yakshis y Músicos, incorporando elementos helenísticos. Mathura, período Kushan alrededor del año 100 d.C.
Bhutesvara Yakshis , Mathura ca. 2do siglo EC.
Un relieve de Mathura que muestra la vida completa del Buda, desde el nacimiento hasta la muerte. La ropa es Gandharan.
Los Mathura Herakles . Una estatua de Heracles estrangulando al león de Nemea descubierta en Mathura. Para una fotografía reciente, consulte [1] . A principios del siglo II d.C.
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Arte hindú en Mathura bajo los Kushans
"Las cuatro emanaciones"
El arte hindú comenzó a desarrollarse por completo desde el siglo I hasta el siglo II d.C., y solo hay muy pocos ejemplos de representación artística antes de esa época. Casi todos los primeros ejemplos conocidos de arte hindú se han descubierto en las áreas de Mathura y Gandhara . El arte hindú encontró su primera inspiración en el arte budista de Mathura. Los tres dioses védicos Indra , Brahma y Surya fueron representados por primera vez en la escultura budista del siglo II al I a.C., como asistentes en escenas que conmemoran la vida del Buda, incluso cuando el propio Buda aún no se mostraba en forma humana, sino solo a través de sus símbolos , como las escenas de su nacimiento, su descenso del cielo de Trāyastriṃśa o su retiro en la cueva de Indrasala . Durante la época de los Kushans, el arte hindú incorporó progresivamente una profusión de elementos estilísticos y simbólicos hindúes originales, en contraste con el equilibrio general y la simplicidad del arte budista. Las diferencias aparecen en la iconografía más que en el estilo. Generalmente se considera que fue en Mathura, durante la época de los Kushans, donde a las deidades brahmánicas se les dio su forma estándar:
"En gran medida, es en la representación visual de los diversos dioses y diosas del brahmanismo teísta que el artista de Mathura muestra su ingenio e inventiva en su máxima expresión. Junto con casi todos los principales íconos de culto Visnu, Siva, Surya, Sakti y Ganapati , varias deidades subsidiarias de la fe recibieron aquí una forma tangible en el arte indio por primera vez de manera organizada. En vista de esto y de la variedad y multiplicidad de imágenes devocionales que se hicieron entonces, la historia de Mathura durante los primeros tres siglos de la era cristiana, que coincidió con el gobierno de los Kusanas, puede muy bien ser llamado revolucionario en el desarrollo de la escultura brahmánica "
- Pran Gopal Paul y Debjani Paul, en Imágenes brahmánicas en el arte Kuṣāṇa de Mathurā: tradición e innovaciones
Imágenes de culto de Vāsudeva
Las imágenes de culto de Vāsudeva continuaron produciéndose durante el período, siendo la adoración de esta deidad de Mathuran mucho más importante que la de Vishnu hasta el siglo IV d.C. Las estatuas que datan de los siglos II y III muestran a un Vāsudeva posiblemente de cuatro brazos de pie con sus atributos: la rueda, la maza y la caracola, con la mano derecha saludando en Abhaya mudra . Solo con el período Gupta, comenzaron a aparecer estatuas que se centraban en la adoración del propio Vishnu , utilizando la misma iconografía que las estatuas de Vāsudeva, pero con la adición de una aureola que comenzaba en los hombros. Durante este tiempo, las estatuas pertenecientes a Gopala-Krishna , el otro componente principal del Krishna amalgamado , están ausentes de Mathura, lo que sugiere la casi ausencia de este culto en el norte de la India hasta el final del período Gupta (siglo VI d.C.).
Algunas esculturas durante este período sugieren que la "doctrina Vyūha" (Vyūhavāda , "Doctrina de las emanaciones") estaba comenzando a emerger, a medida que aparecen imágenes de " Chatur-vyūha " (las "cuatro emanaciones de Vāsudeva"). La famosa estatua "Caturvyūha" en el Museo Mathura es un intento de mostrar en una composición a Vāsudeva como la deidad central junto con los otros miembros del clan Vrishni del sistema Pancharatra que emanan de él: Samkarsana , Pradyumna y Aniruddha , sin Samba . La parte posterior del relieve está tallada con las ramas de un árbol Kadamba , mostrando simbólicamente la relación genealógica de las diferentes deidades. La representación de Vāsudeva y más tarde de Vishnu se derivó estilísticamente del tipo de Bodhisattvas ornamentados, con ricas joyas y tocados ornamentados.
Dios del sol Surya , también venerado en el budismo, período Kushan
Dios de la guerra Karttikeya y el dios del fuego Agni , período Kushan, siglo I d.C.
El dios hindú Shiva, siglo III d.C. Mathura o Ahichchhatra.
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Arte jainista
Varias dedicatorias en nombre de los reyes de Kushan, como Vasudeva I , con fechas, aparecen en fragmentos de estatuas jainistas descubiertas en Mathura .
Parshvanatha , período Kushan
Dios con cara de cabra Harinaigamesha , Período Kushan, Mathura
Dios jainista del parto Naigamesha , siglo I-III d.C.
Jina en meditación, período Kushan, Mathura
Cabeza de Tirthankara , período Kushan, Mathura
Cabeza de Tirthankara , período Kushan, Mathura
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Cronología
La cronología del arte Kushan es bastante crítica para la historia del arte de la región. Afortunadamente, varias estatuas están fechadas y tienen inscripciones que se refieren a los distintos gobernantes del Imperio Kushan.
La acuñación también es muy importante para determinar la evolución del estilo, como en el caso de las famosas monedas de "Buda" de Kanishka I , que datan de su reinado (c. 127-150 d. C.) y ya muestran una forma lograda de la posición. Buda, probablemente derivado de estatuas preexistentes.
Si bien los primeros estilos de las estatuas de Kushan parecen comparativamente toscos, las estatuas posteriores muy ornamentadas generalmente datan de los siglos III-IV EC.
El Buda de Bruselas es una de las raras estatuas de Gandhara con una inscripción fechada, y lleva la fecha "Año 5", posiblemente refiriéndose a la era Kanishka, por lo tanto 132 EC. Sin embargo, su estilo sofisticado ha llevado a algunos autores a sugerir una época posterior para el cálculo de la fecha.
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Arte fechado bajo los Kushans (30-375 EC) |
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| Región de Gandhara | |
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| Región de Mathura | |
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Moneda Kushan
La acuñación de los kushans fue abundante y una importante herramienta de propaganda para promover a cada gobernante kushan. Uno de los nombres de las monedas Kushan era Dinara , que en última instancia proviene del nombre romano Denarius aureus . La moneda de los Kushans se copió hasta los Kushano-Sasanians en el oeste, y el reino de Samatata en Bengala al este. La acuñación del Imperio Gupta también se derivó inicialmente de la acuñación del Imperio Kushan, adoptando su estándar de peso, técnicas y diseños, siguiendo las conquistas de Samudragupta en el noroeste. Las imágenes de las monedas de Gupta se volvieron más indias tanto en estilo como en tema en comparación con las dinastías anteriores, donde se seguían principalmente los estilos grecorromano y persa.
Influencia de la esfera cultural de los partos
Según John M. Rosenfield , las estatuas de los Kushans tienen fuertes similitudes con el arte del área cultural de los partos . Las similitudes son numerosas en términos de vestimenta, elementos decorativos o posturas, que tienden a ser masivas y frontales, con los pies a menudo extendidos. En particular, la estatuaria de Hatra , que se ha mantenido en un estado de conservación relativamente bueno, muestra tales similitudes. Esto podría deberse a intercambios culturales directos entre el área de Mesopotamia y el Imperio Kushan en ese momento, o de un trasfondo artístico parto común que condujo a tipos similares de representación.
Relieve rupestre del rey parto en Behistun , muy probablemente Vologases III ( r . 110-147 d. C.)
El alivio de la victoria Sanatruq I . Utiliza un pequeño altar a sus pies.
Comandante militar de la ciudad de Hatra. Museo Nacional de Irak
Alivio del dios Nergal de Hatra.
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Ver también
Referencias
| Formas de arte de la India |
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| Ver también |