María Galvany - Maria Galvany

Maria Galvany como se ve en una circular de la corte para un concierto de 1899 en el Palacio de Buckingham

Maria Galvany o María Galvany (1878? - 2 de agosto de 1927) fue una soprano coloratura española conocida por su técnica de canto vistosa y virtuosa. Su carrera, sin embargo, terminó en la oscuridad.

Su biografía y compromisos operísticos

Se sabe muy poco sobre la vida de esta cantante. En general, se acepta que nació en 1878 en Granada , España, aunque se discute el año y la fecha exactos de su nacimiento (algunas fuentes dan 1874 o 1876). Ella parece haber estudiado, sin embargo, en el Real Conservatorio de Madrid bajo Lázaro María Puig y Napoleone Verger, e hizo su debut operístico en el papel principal de Gaetano Donizetti 's Lucia di Lammermoor en Cartagena alrededor de 1896.

Mientras estuvo en España, su repertorio incluyó óperas como La Sonnambula , La Traviata , Hamlet , Lakmé y Les Huguenots (todas cantadas en italiano ). Después de convertirse en una de las favoritas del público español, pasó a cantar en Italia. Al parecer, nunca cantó en La Scala ; en cambio, actuó en el Teatro Dal Verme de Milán en 1901. Dos años después, actuó con éxito en Parma en La Sonnambula , junto a Piero Schiavazzi. Durante 1905 realizó una gira por Europa , cantando en los Países Bajos , Bélgica y Francia como parte de la Compañía Castellano, que también incluía al tenor Nicola Zerola y la soprano Adelina Agostinelli.

Su 1908 Venecia desempeño de Ofelia en Ambroise Thomas 's Hamlet fue particularmente exitoso, al igual que sus apariciones en Londres . Aunque no hay evidencia histórica de que haya aparecido alguna vez en el Covent Garden Theatre , cantó en el Theatre Royal, Drury Lane en 1909, actuando en Dinorah , Il Barbiere di Siviglia y La Sonnambula . Posteriormente se presentó en el Teatro Coliseum con Antonio Sabellico y Elvino Ventura como compañeros de canto. También se registran varias otras apariciones en Lisboa (Coliseu dos Recreios, 21.05.1914), Niza y varias ciudades rusas.

Después de este exitoso período en Europa, se embarcó en América del Sur , donde se hizo especialmente popular en Brasil y Argentina . Supuestamente actuó solo una vez en los Estados Unidos , apareciendo en vodevil en San Francisco durante 1918, pero nunca logró cantar en el Metropolitan Opera House de Nueva York .

En este punto, la información sobre su carrera disminuye. Se dice que se estableció en Río de Janeiro , Brasil, donde probablemente se convirtió en profesora de canto y dio conciertos ocasionales. En el momento de su muerte, casi fue olvidada y la noticia de su muerte nunca apareció en la prensa. Hasta la década de 1990 se creía comúnmente que había muerto el 2 de agosto de 1927 en el Asilo de San Luis, una residencia de ancianos en Río de Janeiro. Sin embargo, un médico brasileño, Jacques Alain León, afirma que de hecho fue asesinada por la influenza en 1918, y que fue una soprano dramática llamada Fanny Maria Rollas Galvani quien murió en 1949 en Río.

Grabaciones

Galvany hizo discos acústicos para cuatro firmas diferentes. Sus primeras grabaciones se remontan a 1903 y fueron grabadas por Gramophone and Typewriter Company (G&T). Posteriormente grabó para Pathé Records y regresó a G&T en 1906, donde grabó sus discos más populares, incluyendo conjuntos con grandes estrellas de su tiempo, como Fernando de Lucía y Titta Ruffo , así como con cantantes menos recordados. como Aristodemo Giorgini, Remo Andreini y Andrea Perelló de Segurola. También grabó varios discos para la Compañía Edison alrededor de 1911. Su repertorio se componía principalmente de arias de ópera italiana, piezas de zarzuela y canciones de concierto. Lamentablemente, solo algunas de sus grabaciones se conservan o se han reeditado para el público en general, por lo que no existe una discografía exacta.

Sin embargo, sus grabaciones supervivientes son hoy tan controvertidas en términos de su valor artístico como lo fueron hace 100 años. Esto se debe a su asombroso uso de intrincados pasajes de coloratura minados con staccato similar a una ametralladora y otros trucos vocales igualmente impactantes que a menudo dan una impresión infamemente cómica de su gusto musical. Esto ha hecho que muchos oyentes piensen en Galvany como nada más que un técnico vocal excepcionalmente dotado. Los comentaristas han ido tan lejos como para comparar sus pisos E altos con una tetera que silba .

Esta visión negativa está apoyada en cierta medida por su interpolación repetida de cadencias de flauta / voz , a veces dos veces durante la misma aria , que a menudo no tienen relación con la pieza original. Sin embargo, tales prácticas eran bastante comunes en su época, cuando los intérpretes solían tener una visión menos literal de las notas escritas de la partitura de un compositor. Además, el timbre natural del registro superior de Galvany no se grabó bien, lo que a menudo resulta en un sonido irritante y nervioso que no es atractivo para la mayoría de los oídos modernos. Además, sus interpretaciones están cargadas de ritmos rápidos , un vibrato fuerte , cambios de registro inesperados y sonidos de carraspeo, junto con cortes de sección causados ​​por la duración limitada de los discos de 78 rpm.

Por otro lado, Galvany todavía es admirada por la dulzura de su registro medio, por poseer un notable sentido del tono y por su notable habilidad para despachar complicadas fioritura. Sus dúos con la gran barítona Titta Ruffo son probablemente sus grabaciones más conocidas en la actualidad.

Medios de comunicación

Referencias

Fuentes

  • Nicholas E. Limansky. Diario trimestral de la Ópera de Oxford . # 20: 505-512. 2004.
  • Leo Riemens . Notas del CD Lebendige Vergangenheit de Maria Galvany . Grabaciones históricas, Austro Mechana. 2003.

enlaces externos