L'esule di Roma -L'esule di Roma

L'esule di Roma
Ópera de Gaetano Donizetti
Donizetti Booklet.jpg
El joven compositor
Libretista Domenico Gilardoni
Idioma italiano
Residencia en Il proscritto romano de Luigi Marchionni
Estreno
1 de enero de 1828 ( 01/01/1828 )
Teatro San Carlo , Nápoles

L'esule di Roma, ossia Il proscritto ( El exiliado de Roma o el proscrito ) es un melodramma eroico , u ópera heroica, en dos actos de Gaetano Donizetti . Domenico Gilardoni escribió el libreto italiano apartir de Il proscritto romano de Luigi Marchionni, a su vez basado en Androclès ou Le lion reconnaissant de Louis-Charles Caigniez y Debotière. Se estrenó el 1 de enero 1828 en el Teatro San Carlo , Nápoles .

Historia de la composición

En 1827, Donizetti fue contratado por el empresario teatral napolitano Domenico Barbaja para componer cuatro óperas en tres años. Cumpliendo puntualmente con sus obligaciones y poco después de regalar al Nuevo Teatro la farsa teatral Le convenienze ed inconvenienze teatrali el 21 de noviembre de 1827, presentó al Teatro San Carlo para el Año Nuevo de 1828, esta vez en el género de la ópera seria. como L'esule di Roma .

El libreto de Domenico Gilardoni se inspiró en el drama del fiscal Luigi Marchionni, El romano exiliado o El león del Cáucaso (Nápoles, 1820), que a su vez se basó en una ópera en tres actos de Louis-Charles Caigniez, Androcles reconnaissant ou le Lion (París, 1804), que más tarde fue la inspiración de George Bernard Shaw 's Androcles y el león (1912).

El estreno reunió a un elenco impresionante como el tenor Calvari Berardo Winter, la soprano Adelaide Torsi y el bajo Luigi Lablache , y fue un triunfo.

Historial de desempeño

Siglo 19

La ópera fue llevada inmediatamente a otros teatros de ópera italianos: La Scala de Milán con la soprano Henriette Meric-Lalande en julio de 1828 y nuevamente en Nápoles con el tenor Giovanni Battista Rubini en el invierno de 1828.

Tras las primeras representaciones en el siglo XIX, la obra sufrió varios cambios: entre los cortes estaba la escena en la que Septimus fue salvado por un león cuya herida había curado y que lo reconoció en el Circo Máximo . Este era un episodio de una anécdota sobre Androcles relatada por Aulus Gellius , quien lo había atribuido a Apion : fue reemplazado por un dispositivo mucho más convencional, la clemencia de Tiberius . La escena final en la que Argelia se regocija por el feliz desenlace también se había agregado para respetar las convenciones de la época y ayudar a Donizetti que, de acuerdo con la tradición de la época, quería que la obra terminara con un aria para la prima donna.

L'esule di Roma fue la obra elegida por la ciudad natal de Donizetti en Bérgamo para honrar al compositor en 1840: fue dirigida por el amigo de la infancia de Donizetti, Marco Bones, con un elenco que incluía cantantes de primer nivel como Eugenia Tadolini , Domenico Donzelli e Ignazio Marini . La obra se llevó a los escenarios de Madrid, Viena y Londres y permaneció en el repertorio en Italia y en el extranjero hasta 1869, año en que tuvo su última representación en el siglo XIX en Nápoles.

Siglo XX y más allá

L'esule di Roma se representó por primera vez en el siglo XX el 18 de julio de 1982 en el Queen Elizabeth Hall de Londres, en un concierto con Katia Ricciarelli , Bruce Brewer y John-Paul Bogart, por iniciativa de la Sociedad Donizetti. . La primera actuación en la Italia moderna fue en el Teatro Gabriel Chiabrera de Savona en octubre de 1986 y fue grabada en vivo.

Roles

Papel Tipo de voz Reparto de estreno, 1 de enero de 1828
(Director: -)
Murena, un senador bajo Luigi Lablache
Argelia, su hija soprano Adelaide Tosi
Emilia, hermana menor de Argelia silencio
Settimio, un tribuno tenor Berardo Invierno
Leontina, amiga de Argelia mezzosoprano Edvige Ricci
Publio, un general barítono Giovanni Campagnoli
Lucio tenor Gaetano Chizzola
Fulvio tenor Capranica
Parientes de Murena, amigos de Publio, esclavos de Argelia, soldados, clérigos, prisioneros, gente

Sinopsis

Lugar: Roma
Tiempo: el reinado de Tiberio, (14-37 d.C.)

acto 1

Primera escena

Una plaza pública rodeada de palacios, templos y monumentos. El Arco del Triunfo. A la derecha, el vestibulum de la casa de Murena

Escena 1

El pueblo de Roma saluda al general Publio, que derrotó a los enemigos del emperador Tiberio, pero el senador Murena no pareció participar del júbilo general. De hecho, le ha prometido a su hija a Publius Argelia, pero cuando llega a reclamarla, se ve obligado a admitir que la joven no puede ser encontrada y no puede ocultar por completo su preocupación.

Escena 2

Se revela el motivo de la desaparición de Argelia: El joven tribuno Septimus, hijo de uno de los benefactores de Murena, a quien Murena condenó y exilió por motivos políticos, ha regresado en secreto, arriesgando una muerte segura, para encontrar a Argelia, de quien está enamorado (cabaletta Se ad altri il core ).

Escena 3

Argelia también le devuelve el amor y se ha mantenido fiel (¡dúo Al fianco mio! ).

Escena 4

La felicidad de los dos amantes dura poco: Lucius viene con sus soldados y arresta a Septimius inmediatamente.

Escena 5

Argelia confiesa que ama a Publius Septimius: Publius, noblemente, promete ayudarlo.

Escena 6

Lucio Murena anuncia que Septimus está de regreso y que se espera que sea juzgado por el Senado.

Segunda escena

Dentro de la casa de Murena.

Escena 7

Septimus hace una última visita a Argelia y aporta pruebas escritas de la conspiración de la que es víctima y de la que su propio padre es la principal inspiración. Argelia está aterrorizada por la noticia. Murena viene lleno de dolor porque acaba de condenar a muerte a Septimus. Sin embargo, le implora a este último que no se lo cuente a su hija y, a cambio, sugiere que, para salvar su honor, está listo para hacerlo escapar de Roma junto con Argelia. Pero Septimus se niega y está listo para enfrentar su muerte. Inusualmente, Donizetti concluye el Acto 1 con un trío notable (¡ Ei stesso! ), En lugar de la costumbre habitual; esta solución se recogió por Bellini 's Norma en el extremo de la Ley 1 (1831) y Verdi ' s Ernani de 1844.

Acto 2

Primera escena

Dentro de la casa de Murena.

Escenas 1 y 2:

Murena se hunde en la locura en una escena muy hermosa (aria Entra nel cirfo ! , Cabaletta De Stige il flutto ), que, por un lado, presagia curiosamente sus famosas "escenas locas" -todas para mujeres- las obras del maduro Donizetti, y más por otro lado, se repite particularmente en escenas de las obras maestras del teatro neoclásico, donde un personaje masculino se vuelve loco por el remordimiento, entre ellas se pueden mencionar las tragedias Saul (1782) de Vittorio Alfieri y Aristodemo (1786) de Vincenzo Monti . Giovanni Pacini mencionará esta escena en su Safo (1840).

Segunda escena

En prisión

Escena 3

En su celda, Septimius espera su ejecución. El aria en La mayor S'io finora, Bell'idol mio es precedido por un pasaje instrumental para Oboe solo y seguido por una cabaletta en el mismo tono, baja a la trompeta. Esta escena se añadió durante las actuaciones en La Scala, Milán el 12 de julio de 1828 para el tenor Winter, pero se perdió la música original. Hay dos versiones: una escrita para Rubini, que cantó el papel en el Teatro San Carlo en el invierno de 1828 y la otra para Ignazio Pasini en su renacimiento en Bérgamo, 1840.

Tercera escena

El jardín de la casa de Murena.

Scnes 4 y 5

Murena ha decidido denunciarse a sí mismo por salvar a Septimus. Le pide a Argelia los documentos que le ha dado el joven que prueban su culpabilidad, pero ella no quiere que su padre sacrifique su buen nombre, y lo rechaza con lágrimas. Sin embargo, la decisión de Murena es irrevocable y acude al emperador.

Escena 6

Afuera, Argelia escucha los gritos de la multitud que quiere ver a Septimus llevado a su ejecución. El cantabile de su cavatina Tardi, tardi il piè la volgi se introduce y se enfatiza de manera bastante inusual con un cuerno inglés.

Escena 7

El tempo en el medio lo introduce Publio, quien anuncia la buena noticia: Septimus y Murena fueron perdonados. Argelia expresa su alegría en el tormento final de cabaletta Ogni .

Música

Los números principales de la partitura son el primer aria de Murena, ¡Ahi! Che di calma un'ombra y su dúo con Publius (acto 1, escena 1), el dúo de Septimus y Argelia (acto 1, escena 3), el trío final del acto 1, al que la obra debe gran parte de su popularidad en siglo XIX, la loca escena de Murena en el segundo acto y el dueto entre Argelia y Murena, también en el segundo acto. La música sigue estando muy afectada por la influencia de la ópera seria, cuyo ejemplo clásico es la Semiramide de Rossini de 1823, aunque los pasajes instrumentales con el acompañamiento de cuerno Inglés o obbligato fagot y extensas escenas por completo a menudo nos hacen pensar en viejo maestro de Donizetti, Simon Mayr , o incluso de Gaspare Spontini 's la Vestal (1803). Sin embargo, la intensidad dramática de las situaciones, así como el uso típico de la flauta de Donizetti y el intento de eliminar el aria final de la prima donna ya anunciaban la madurez del compositor.

Grabaciones

Año Elenco
(Argelia, Settimio, Murena, Publio)
Director,
Teatro de Ópera y Orquesta
Etiqueta
mil novecientos ochenta y dos Katia Ricciarelli ,
Bruce Brewer,
John-Paul Bogart,
John Gibbs
Leslie Head,
Pro Opera Orchestra y Chelsea Opera Group Chorus
(Grabación de una actuación en el Queen Elizabeth Hall de Londres)
Casete: Charles Handelman, Live Opera
Cat: 03309
1986 Cecilia Gasdia,
Ernesto Palacio,
Simone Alaimo,
Armando Ariostini
Massimo de Bernart,
Orchestra Sinfonica di Piacenza y el coro de la Opera Giocosa
(Grabación de una actuación en el Teatro Chiabrera, Savona, 14 de octubre)
CD de audio: Bongiovanni
Cat: GB 2045 / 46-2

Referencias

Notas

Fuentes

  • Allitt, John Stewart (1991), Donizetti: a la luz del romanticismo y las enseñanzas de Johann Simon Mayr , Shaftesbury: Element Books, Ltd (Reino Unido); Rockport, MA: Element, Inc. (Estados Unidos)
  • Ashbrook, William (1982), Donizetti y sus óperas , Cambridge University Press. ISBN  0-521-23526-X
  • Ashbrook, William (1998), "Donizetti, Gaetano" en Stanley Sadie (Ed.), The New Grove Dictionary of Opera , vol. Uno. Londres: MacMillan Publishers, Inc. ISBN  0-333-73432-7 ISBN  1-56159-228-5
  • Ashbrook, William y Sarah Hibberd (2001), en Holden, Amanda (Ed.), The New Penguin Opera Guide , Nueva York: Penguin Putnam. ISBN  0-14-029312-4 . págs. 224 - 247.
  • Black, John (1982), Óperas de Donizetti en Nápoles, 1822-1848 . Londres: Sociedad Donizetti.
  • Loewenberg, Alfred (1970). Annals of Opera, 1597-1940 , segunda edición. Rowman y Littlefield
  • Osborne, Charles , (1994), Las óperas de Bel Canto de Rossini, Donizetti y Bellini , Portland, Oregon: Amadeus Press. ISBN  0-931340-71-3
  • Sadie, Stanley , (Ed.); John Tyrell (Ed. Ejecut.) (2004), The New Grove Dictionary of Music and Musicians . 2ª edición. Londres: Macmillan. ISBN  978-0-19-517067-2 (tapa dura). ISBN  0-19-517067-9 OCLC  419285866 (libro electrónico).
  • Weinstock, Herbert (1963), Donizetti y el mundo de la ópera en Italia, París y Viena en la primera mitad del siglo XIX , Nueva York: Pantheon Books. LCCN  63-13703

enlaces externos

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