Desnudo con violín - Nude with Violin
Desnudo con violín es una obra en tres actos (luego revisada en dos actos) de Noël Coward . Una comedia de modales livianos , la obra es una sátira sobre el " Arte Moderno ", la crítica, la pretensión artística y el valor que se le da al arte. Está ambientada en París en 1956 y retrata el efecto sobre la familia y los asociados de un artista famoso cuando se revela después de su muerte que no pintó ninguno de los cuadros firmados por él y vendidos por grandes sumas. La acción está mayormente bajo el discreto control del ayuda de cámara del artista, Sebastien, quien manipula los eventos para lograr un final feliz para todos los personajes.
Su producción original en Londres, que se inauguró el 7 de noviembre de 1956, fue un éxito, durante más de un año, protagonizada sucesivamente por John Gielgud , Michael Wilding y Robert Helpmann . Coward interpretó el papel principal en la producción de Broadway en 1957. La obra rara vez ha sido revivida profesionalmente.
Fondo
Después de la Segunda Guerra Mundial, Coward luchó con éxito desigual para recuperar su popularidad de antes de la guerra. Su revista de 1945 Sigh No More sólo había tenido 213 funciones en el West End , y el fracaso de su musical Pacific 1860 en 1946-1947 contrastaba con el éxito del espectáculo que le siguió en Drury Lane , Rodgers and Hammerstein . ¡Oklahoma! , que funcionó durante más de diez veces más. De las posteriores producciones de Coward en Londres, sólo Relative Values había tenido un firme éxito en la taquilla (477 representaciones en 1951-1953). Quadrille (1952-1953) duró poco menos de un año, y otros tres programas tuvieron carreras más cortas.
Coward se había convertido en un exiliado fiscal a principios de 1956 y las autoridades británicas no le permitieron volver a entrar en el país antes de abril de 1957. Para poder ver su nueva obra, la gira previa a Londres comenzó fuera del Reino Unido, en Dublín. Cuando Coward llegó allí desde los EE. UU. A tiempo para la segunda actuación, cortó y revisó partes del guión. Fue acreditado como codirector con John Gielgud , quien también interpretó el papel principal, Sebastian.
Estrenos en West End y Broadway
Después de una gira que comenzó en el Olympia Theatre, Dublín , el 24 de septiembre de 1956, donde tocó durante dos semanas, Nude with Violin se estrenó en Londres el 8 de noviembre de 1956 en el Globe Theatre (ahora llamado Gielgud Theatre). Funcionó hasta el 1 de febrero de 1958, con un total de 511 funciones. Durante la carrera en Londres, Gielgud fue sucedido, como Sebastien, primero por Michael Wilding y luego por Robert Helpmann .
Después de una gira previa a Broadway, se inauguró una producción en el Belasco Theatre de Broadway en noviembre de 1957, protagonizada por el autor como Sebastien. Utilizando trajes de Frank Thompson , estuvo allí durante una temporada limitada de 86 funciones. Coward luego presentó y protagonizó la obra en San Francisco y Los Ángeles , en el repertorio de su comedia de 1939 Present Laughter .
Personajes y elencos originales
| Papel | Londres | Nueva York |
|---|---|---|
| Sébastien | John Gielgud | Noël Coward |
| Marie-Celeste | Gillian Webb | Thérèse Quadri |
| Clinton Preminger Jr | John Sterland | William Traylor |
| Isobel Sorodin | Joyce Carey | Joyce Carey |
| Jane (su hija) | Castillo de Ann | Angela Thornton |
| Colin (su hijo) | Basil Henson | John Ainsworth |
| Pamela (esposa de Colin) | Patricia Rayne | Iola Lynn |
| Jacob Friedland | David Horne | Morris Carnovsky |
| Anya Pavlikov | Paciencia Collier | Luba Malina |
| Cherry-May Waterton | Kathleen Harrison | Mona Washbourne |
| Fabrice | Douglas Robinson | Robert Thurston |
| Abdías Lewellyn | Thomas Baptiste | Cory Devlin |
| George (fotógrafo de prensa) | Keith Green | Robert Wark |
| Lauderdale (un escolar) | Nicky Edmett | Bobby Alford |
- Fuente: Theatrical Companion to Coward .
Sinopsis
La obra estaba originalmente en tres actos, con una escena en el primero y dos en el segundo y tercero. En el momento del estreno en Londres, Coward lo había reagrupado en dos actos, de dos y tres escenas. La obra se desarrolla en el estudio del difunto Paul Sorodin, en París en 1954. El estudio es grande y está lujosamente amueblado, pero no muestra evidencia del trabajo del propio Sorodin.
acto 1
Ha muerto el famoso artista Paul Sorodin. En el estudio, su ayuda de cámara, Sebastien Lacréole, y la criada, Marie-Celeste, esperan el regreso de la familia del funeral. Un joven reportero estadounidense, Clinton Preminger, Jr., se abre camino, esperando una entrevista con la viuda del artista, Isobel. Regresa acompañada de su hijo Colin, su nuera Pamela y su hija Jane. Isobel y Sorodin estaban distanciadas, y Jane apenas conocía a su padre, pero ha heredado su sentido del humor y amabilidad. A la familia se une Jacob Friedland, un comerciante de arte que durante muchos años ha manejado las imágenes de Sorodin y se ha ocupado de sus asuntos financieros. Expulsan a Clinton.
Sebastien sirve champán y ofrece un brindis por su antiguo empleador, "un hombre que ... se las arregló para disfrutar de la vida al máximo y, al mismo tiempo, seguir siendo un héroe para su propio ayuda de cámara". Jane le pregunta a Jacob sobre el trabajo de su padre. Explica que se concentró en tres grandes períodos: el "Farouche", que data de 1927 hasta principios de los años treinta; la "Circular", de 1933 a 1939; y el período de posguerra o "jamaicano".
Jane insiste a su familia en que, dado que Sorodin murió intestado e Isobel heredará su gran fortuna, es justo hacer provisiones para el fiel Sebastien. Isobel está convencida de ofrecer a Sebastien la opción de una pequeña pensión o una suma global en efectivo. Cortésmente rechaza ambos, y les dice a la familia y a Jacob que su difunto amo le ha confiado una carta, que ahora se encuentra a salvo en un banco. Les lee una copia de la carta, en la que Sorodin afirma que a excepción de una acuarela de un perro que pintó cuando era niño, nunca pintó un cuadro de ningún tipo en toda su vida.
Acto 2, Escena 1
Unas horas después .
Los Sorodin y Jacob discuten la posición mientras se sientan abatidos a la mesa del comedor. Deciden que deben encontrar al artista "fantasma" que pintó los cuadros. Isobel quiere comprar su silencio, pero Jane y Jacob argumentan que quien pintó los cuadros debería recibir crédito por ellos. Sebastien les dice que en el banco, junto con el original de la carta, está la llave de un estudio en un suburbio parisino en el que hay una obra maestra final de "Sorodin", "Desnudo con violín".
Suena el timbre de la puerta y Clinton se apresura a entrar. Se ha enterado de la imagen por un telegrama de Estados Unidos: Elmore P. Riskin, director del Museo de Arte Moderno de Manhattan, está volando para comprarla. Clinton pide verlo, pero Sebastien finge que lo están barnizando. Prometen telefonear a Clinton cuando esté listo y él se va. Después de su partida, se anuncia Anya Pavlikov. Se trata de una princesa rusa, ex amante de Sorodin, que pintó todos los cuadros del período "Farouche". Aunque ha prometido, y se le ha pagado generosamente, no revelar el secreto, intenta chantajear a la familia amenazándola con publicar la carta de Sorodin en la que él reconoce el fraude y le ofrece dinero para su silencio. Sebastien tiene información lo suficientemente vergonzosa sobre Anya como para contrarrestar su intento de chantaje, y ella se marcha furiosa.
Acto 2, Escena 2
Cinco de la tarde del día siguiente.
Sebastien es molestado por Clinton para obtener información sobre Sorodin, pero finalmente se deshace de él y telefonea a Jacob Friedland, para decirle que Anya está regresando, con la carta incriminatoria de Sorodin, que ella entregará, por un precio.
Jane está angustiada al saber que su padre era un farsante, pero Sebastien le asegura que Sorodin era un idealista con "un odio fanático y ardiente a la deshonestidad", un cruzado que amaba el buen arte y detestaba "la hipocresía, el esnobismo intelectual y la comercialización de la creatividad. talento". Perpetró sus engaños para desafiar a otros críticos de arte y marchantes, incluido Jacob.
Cherry-May Waterton, una rubia de mediana edad vivaz, alegre, entra acompañada de su novio Fabrice. Cherry-May, otro de los antiguos amantes de Sorodin, fue, según parece, el pintor de sus cuadros de estilo "Circular". Ella también ha traído una copia de un documento que incrimina a Sorodin e insinúa que sus reclamos pueden resolverse con la compra de una granja de pollos para Fabrice. Colin Sorodin se vuelve truculento y Fabrice lo derriba. La pelea se detiene abruptamente por el anuncio de Marie-Celeste de que Obadiah Llewellyn, un impecable antillano, sostiene un documento en la mano. "¡Dios mío!" exclama Sébastien, "¡El período jamaicano!"
Acto 3, Escena 1
Unas pocas horas después.
Jacob está en una habitación contigua hablando con Abdías y la familia está esperando el resultado de esa conversación. Cuando Jacob regresa, informa que Abdías no es sobornable: es un adventista del séptimo día y tiene escrúpulos religiosos acerca de su engaño, sintiendo que, para salvar el alma de Sorodin, debe publicar la verdad. Sebastien sugiere que, si todo lo demás falla, tiene un amigo turbio que estaría dispuesto y sería capaz de extraer el documento relevante del bolsillo de Obadiah.
Vuelve Cherry-May; Jacob acepta proporcionar los fondos para la granja de pollos de su novio y la envía a Biarritz para recuperar el documento original. Cuando todos los visitantes se han ido, Sebastien envía al frenético Jacob a casa a la cama, telefonea a su amigo del inframundo y le pide que se acerque: "No se necesitan cuchillos ni armas de fuego, pero podrías guardarte un cosh en el bolsillo en caso de acontecimientos imprevistos" .
Acto 3, Escena 2
A la mañana siguiente,
Clinton llamó a un fotógrafo de prensa para tomar una foto de "Desnudo con violín". Está extasiado, pero el fotógrafo, George, obviamente no está impresionado, y la familia, cuando aparecen, se reduce a una risa impotente por lo que ven como un cuadro espantoso. Jacob se sorprende por su filisteísmo, pero Sebastien lo anima al informar que Obadiah está de regreso a Jamaica. No ha sido necesario ningún robo: Sebastien y sus amigos del inframundo organizaron una reunión de avivamiento y persuadieron a Obadiah de que destruyera el documento como un acto de fe. Como compensación, Abdías se ha conformado con 50 libras esterlinas por una vidriera en su iglesia.
La espantosa calidad de "Desnudo con violín" hace que Jane sospeche que Sébastien la pintó, iniciando un cuarto período en la obra ficticia de Sorodin, "Neo-infantilismo". Él lo niega firmemente. Resulta que el pintor era el hijo de Sebastien, el joven Lauderdale, y que hay más de sus pinturas almacenadas, todas firmadas por Sorodin, que puede vender a los coleccionistas con una gran ganancia. Jacob está consternado por el engaño y amenaza con exponerlo. Sebastien señala que las finanzas y la reputación profesional de Jacob serían destruidas por tal revelación. La familia está de acuerdo y cae el telón cuando Sebastien está a punto de dar paso a Elmore P. Riskin y su homólogo inglés, Sir Alaric Craigie.
Avivamientos
Helpmann dirigió al elenco en una gira por Australia después de que la obra se cerrara en Londres en 1958, y también en una versión televisada transmitida en el Reino Unido en 1959. La versión televisada presentaba a Hermione Baddeley como Cherry-May y Patience Collier retomando su papel teatral como Anya. . Una versión televisiva posterior se emitió en 1964 en Melbourne , protagonizada por Terry Norris .
En el año del centenario de Coward, 1999, la obra se montó en el Royal Exchange, Manchester , protagonizada por Derek Griffiths como Sebastien, Marcia Warren como Isobel, Tamzin Malleson como Jane y Nick Caldecott como Clinton; Dirigió Marianne Elliott .
Reacción crítica
Coward luego recordó las críticas como hostiles, diciendo que la obra "recibió un abuso casi unánime de los críticos y se agotó durante 18 meses". De hecho, las críticas fueron amables, aunque no elogiosas. El Manchester Guardian calificó la obra de "buen entretenimiento", pero consideró que el tema de Coward, la hipocresía sobre el arte moderno, estaba rancio. El Observador ' revisor s, Kenneth Tynan , dijo que la obra 'recuerda esas cartas de triunfo al Editor tal efecto: '¿Qué tiene esta llamada 'Picasso' conseguido que mi hijo de seis años de edad, hija no tiene'?' Él continuado:
- Cuando Sir John Gielgud aparece con un traje moderno en el escenario de Londres por segunda vez desde finales de los años cuarenta, eligiendo como vehículo el Desnudo con violín de Noël Coward , las expectativas son naturalmente bajas. Sir John nunca actúa seriamente con ropa moderna; es el atuendo holgazán en el que se relaja entre reservas clásicas, y su actuación actual como un ayuda de cámara sonriente es un acto de picardía juvenil, llevado a cabo con extrema elegancia y el aspecto general de un paraguas apretado, elegante y andante ".
Al Times le gustó la idea de un pintor célebre que resulta que nunca ha pintado nada, pero lo encontró "aparentemente incapaz de desarrollar ... El Sr. Coward sólo puede proceder a tocar variaciones sobre él. Algunas de ellas son agradablemente divertidas pero ... el autor se queda al final tratando desesperadamente de atraernos a la creencia de que el autor del monstruoso 'Desnudo con violín' es el hábil ayuda de cámara ". En The Daily Telegraph , WA Darlington dijo que el juego siguió dos comedias anteriores sobre el fraude artístico, Arnold Bennett 's La gran aventura y AA Milne ' s La verdad sobre Blayds , y, como ellos, habían "una apertura brillante, seguida de una gradualmente disminuyendo hasta un acabado insatisfactorio ". Darlington concluyó que el clímax, al final del primer acto, cuando se revela la impostura, deja al dramaturgo sin nada que retratar excepto las reacciones de otras personas, "Y, de alguna manera, eso no hace una historia emocionante". Coward dijo que llegó a reconocer que había algo de verdad en esta crítica cuando interpretó el papel principal en Broadway.
Al reseñar el resurgimiento de 1999, Jeffrey Wainwright escribió en The Independent : "Como sátira del arte moderno, la obra es laboriosa y poco original, pero su tema real es la relación entre el ayuda de cámara y su héroe ausente". Al igual que los críticos de The Times y Telegraph , encontró que la narrativa decayó en escenas posteriores: "Habiendo creado su situación, Coward parece haberse contentado con el deporte repetitivo proporcionado por la llegada secuencial de los verdaderos 'artistas'".
Notas, referencias y fuentes
Notas
Referencias
Fuentes
- Cobarde, Noël (1958). Desnudo con violín . Nueva York: Doubleday. OCLC 2232216 .
- Hoare, Philip (1995). Noël Coward, una biografía . Londres: Sinclair-Stevenson. ISBN 978-1-4081-0675-4 .
- Lahr, John (1982). Cobarde el dramaturgo . Londres: Methuen. ISBN 978-0-413-48050-7 .
- Lesley, Cole (1976). La vida de Noël Coward . Londres: Cabo. ISBN 978-0-224-01288-1 .
- Mander, Raymond; Mitchenson, Joe; Day, Barry Day; Morley, Sheridan (2000) [1957]. Compañero teatral del cobarde (segunda ed.). Londres: Oberon. ISBN 978-1-84002-054-0 . CS1 maint: parámetro desalentado ( enlace )