Música de Kenia - Music of Kenya
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La música de Kenia es muy diversa, con múltiples tipos de música folclórica basada en la variedad de más de 50 idiomas regionales.
La música taarab de Zanzibaran también se ha vuelto popular, al igual que el hip hop , la música reggae , soul , soukous , zouk , rock and roll , funk y europop . Además, hay una creciente escena de música clásica occidental y Kenia es el hogar de varias universidades y escuelas de música.
Musica Popular
La guitarra es el instrumento más dominante en la música popular de Kenia. Los ritmos de guitarra son muy complejos e incluyen tanto ritmos nativos como importados, especialmente el ritmo de la cavacha congoleña ; la música generalmente implica la interacción de múltiples partes y, más recientemente, vistosos solos de guitarra.
Las letras suelen estar en swahili o en idiomas nativos , como Kalenjin, aunque la radio generalmente no reproduce música en uno de los idiomas étnicos.
La música benga ha sido popular desde finales de la década de 1960, especialmente alrededor del lago Victoria . La palabra benga se utiliza ocasionalmente para referirse a cualquier tipo de música pop: el bajo , la guitarra y la percusión son los instrumentos habituales.
Parcialmente desde 1994 y totalmente desde 2003, la música popular de Kenia ha sido reconocida a través de los Kisima Music Awards . En Kenia predominan varios estilos, incluidos el benga y el reggae, que tienen categorías separadas, y cada año se premia a una multitud de artistas kenianos.
Principios del siglo 20
La guitarra era popular en Kenia incluso antes del siglo XIX, mucho antes de que penetrara en otros países africanos. Fundi Konde fue el primer guitarrista más conocido, junto con Paul Mwachupa y Lukas Tututu, a mediados de la década de 1920, aparecieron clubes de baile en Mombasa, tocando música para que los cristianos bailaran al estilo europeo.
Durante la Segunda Guerra Mundial , los músicos de Kenia y Uganda fueron reclutados como animadores en los King's African Rifles y continuaron después de la guerra como Rhino Band , la primera banda extremadamente popular en Kenia. En 1948, el grupo se separó y muchos de los miembros formaron Kiko Kids u otras bandas.
En la década de 1950, la tecnología de radio y grabación había avanzado en Kenia. Fundi Konde, el destacado guitarrista, fue uno de los primeros locutores e influyente en la incipiente industria discográfica.
El estilo de dedo congoleño y el desarrollo de la benga
A partir de 1952, las grabaciones de legendarios guitarristas congoleños como Edouard Massengo y Jean-Bosco Mwenda estaban disponibles en Kenia. La técnica de Bosco de picar con el pulgar y el índice ( estilo dedo ) se hizo popular. La música al estilo de los dedos es rápida y generalmente se basa en grupos pequeños, en los que la segunda guitarra sigue a la primera con ritmos de bajo sincopados. Este estilo de música se hizo extremadamente popular a finales de la década.
Pop suajili y congoleño
Los dos géneros más importantes de música pop tocados por bandas de Kenia se denominan sonido swahili o sonido congoleño . Ambos se basan en soukous (rumba) de la República Democrática del Congo . La música swahili se puede distinguir por un ritmo mucho más lento, aunque los estilos han tenido una tendencia a fusionarse en las últimas décadas. Los géneros no se distinguen por el idioma, aunque el pop suajili suele estar en suajili o en el idioma Taití relacionado . A veces, ambos están en lingala o en uno de los idiomas nativos de Kenia.
Los músicos congoleños fueron los intérpretes más populares en Kenia durante las décadas de 1970 y 1980, y solo perdieron su aceptación general a principios de la década de 1990. Orchestre Virunga fue quizás la más popular y la más antigua de las bandas congoleñas. Durante este período, los músicos swahili (muchos de Tanzania ) se basaban principalmente en las bandas de Wanyika . Este grupo de bandas a menudo rivales comenzó en 1971 cuando un grupo de Tanzania llamado Arusha Jazz llegó a Kenia, convirtiéndose finalmente en la Simba Wanyika Band . La banda se separó por primera vez en 1978, cuando muchos de los miembros del grupo formaron Les Wanyika . Otros grupos congoleños notables en Kenia incluyeron Super Mazembe y Les Mangelepa . Moro Band de Tanzania y Remmy Ongala también se hicieron muy populares en Kenia en la década de 1980. Fue difícil diferenciarlos de los cantantes nativos de Kenia.
Hotel pop
Las versiones de pop orientadas al turismo son populares y emplean más bandas en vivo que los géneros populares y populares de Kenia más auténticos. Them Mushrooms , que comenzaron a tocar en el circuito hotelero de Nairobi en 1987, se encuentran entre estas bandas. Últimamente, bandas de hoteles como Them Mushrooms y Safari Sound Band han comenzado a tocar reggae .
Pop regional
La gente de Luo, uno de los grupos étnicos más grandes de Kenia, vive en la parte occidental de Kenia y su música pop es lo que personifica el estilo original de Benga. Las variaciones contemporáneas de la música tradicional de Benga y Luo han producido el estilo Ohangla que es popular entre los jóvenes Luo. Los Luo de Kenia han tocado durante mucho tiempo una lira de ocho cuerdas llamada nyatiti, y los guitarristas de la zona buscaron imitar las melodías sincopadas del instrumento. En benga, el bajo eléctrico se toca en un estilo que recuerda al nyatiti. Todavía a principios del siglo XX, este bajo en nyatiti mantenía el ritmo esencial para transmitir el conocimiento sobre la sociedad a través de la música. Opondo Owenga de Gem Yala, el abuelo de Odhiambo Siangla, era conocido por emplear la música como medio para enseñar la historia de los luo. Los padres del género Luo Benga son George Ramogi (Omogi wuod Weta) y CK Jazz. Ayudó a los entusiastas de Benga grabando su música Benga en diferentes sellos en la ciudad capital, Nairobi. El Dr. Mengo de Victoria Jazz era un protegido de George Ramogi.
En 1967, Daniel Owino Misiani formó la primera gran banda de benga, Shirati Jazz. El grupo lanzó una serie de éxitos que fueron las canciones más importantes de África Oriental durante las décadas de 1970 y 1980. El mayor rival de Shirati Jazz fue Victoria Jazz, formada en 1972 por Ochieng Nelly Mengo y Collela Mazee. A pesar de muchos cambios de personal, Victoria Jazz siguió siendo popular durante la década de 1970, cuando la estación de radio Voice of Kenya impulsó una arremetida del pop de África Oriental. Victoria C Band de Awino Lawi formaba parte del grupo escindido de Victoria Jazz.
1997 vio la muerte de tres destacados artistas de Luo Benga, Okatch Biggy de Heka Heka Band, George Ramogi y Prince Jully. La Jolly Boys Band de Prince Jully fue asumida por su esposa, la Princesa Jully y desde entonces ha sido una de las principales músicas de Benga. [1]
Otra famosa banda de benga, Migori Super Stars, se formó a mediados de la década de 1970 y fue dirigida por Musa Olwete, que luego se separó para formar otra popular banda de benga, Migori Super Stars C, con músicos como Joseph Ochola (Kasongo Polo Menyo), Onyango Jamba, Ochieng 'Denge. denge y otros.
Los artistas de benga más modernos incluyen Akothee Kapere Jazz Band y el arraigado Ogwang Lelo Okoth. El nuevo milenio ha visto el surgimiento de Dola Kabarry y Musa Juma. Este último vio su carrera truncada cuando murió en 2011. MJ, como era conocido popularmente por sus fanáticos, desarrolló una especie de benga que infundía elementos de rumba. pudo moldear a otros músicos como John Junior, Ogonji, Madanji y su difunto hermano Omondi Tonny. [2] Más recientemente, las composiciones de la trompetista Christine Kamau combinan jazz con benga y rumba.
También hay artistas de Benga que tienen su base en países distintos a Kenia, como el grupo estadounidense / keniano Extra Golden.
La gente de Kamba vive al sur y al este de Nairobi. Su música pop está estrechamente relacionada con la benga, pero incluye una segunda guitarra que toca un melodioso contrapunto a la guitarra principal. Las bandas de Kamba pop más populares surgieron a mediados de la década de 1970 e incluyen Les Kilimambogo Brothers Band liderada por Kakai Kilonzo , Kalambya Boys & Kalambya Sisters liderada por Onesmus Musyoki y Joseph Mutaiti y Peter Mwambi & His Kyanganga Boys . Otros grupos también incluyen Lower Mbooni Boys Band , Muthetheni Boys Band y Ukia Boys Band .
Otras bandas de Akamba Pop se formaron en la década de 1980 e incluyeron a Kakuku Boys Band vocalizada por John Mutua Muteti cuyas letras consistían en humor religioso, doméstico y de la corte, Ngoleni Brothers, que fue formada por Dick Mutuku Mulwa después de dejar Kalambya Boys & Kalambya Sisters. También se puede notar que los miembros originales de Kalambya Boys fueron Onesmus Musyoki (voz), Joseph Mutaiti (voz), Dick Mutuku Mulwa (guitarra rítmica), James Maisha Muli (batería) y Peter Kisaa (guitarra solista). Kalambya Boys se separó y Joseph Mutaiti formó Super Kaiti y Onesmus Musyoki pasó al gospel para formar Emali Town Choir .
Los principales músicos de Luhya incluyen a Sukuma Bin Ongaro y Shem Tube con su grupo Abana Ba Nasery .
Se elevó a un cierto nivel y vino un instrumento con ocho cuerdas llamado "litungu" tocado popularmente en Bungoma por un grupo de personas llamado bukusu en una banda, por ejemplo, Sinani Band dirigida por Wanjala Mandari, luego mejorado y desarrollado en 2020 por Wabwile wa Mbakalo con un mensaje de amor para educar y formar a la comunidad en dialecto luhya / Bukusu. Wabwile Wa Mbakalo se ha hecho popular en la región de Bungoma con su dulce voz y reclutó a otras estrellas jóvenes de la región.
Hip hop
El hip hop es un estilo de música muy popular en Kenia. Los artistas rapean en inglés, swahili , la jerga Sheng local o incluso en lengua vernácula como kikuyu ( G.rongi ), Kisii ( Smallz Lethal ) o dhaluo ( Gidi Gidi Maji Maji ). Uno de sus muchos géneros populares es Genge, que se exhibe a través de artistas como Jua Cali , Nonini y Jimwat . También está el rap Kapuka , que se encuentra con artistas como Nameless . Raperas como Needah de Grosspool Music y Xtatic, que firmaron con Sony Music, están llevando la industria a otro nivel. Otros como Wangechi y Femi One también le están haciendo justicia al género. El país también cuenta con una gran cantidad de seguidores del rap hardcore, que se caracteriza por luchadores y letristas rápidos de estilo libre como Mc Mike G de 237 cypher, Bamboo , G.rongi , Jay Fourz, SDL, Abass Doobiez y Chiwawa.
El género también cuenta con solo dos artistas en vivo; Juliani (antes de Ukoo Flani ) y Jemedari, un rapero fresco que extrae sus raíces de las influencias costeras.
Camp Mulla , un grupo de hip hop alternativo , ha tenido más éxito que cualquier otro artista keniano en la historia. Hasta el 28 de septiembre de 2012, han ganado dos premios CHAT y han sido nominados para premios prestigiosos como los premios BET , los MTV Europe Music Awards y los premios MOBO .
Reggae
El reggae es uno de los géneros musicales más populares en Kenia. Los elementos del reggae a menudo se mezclan con la música pop y hip hop local, pero no ha habido muchos músicos de reggae en Kenia. Uno de los músicos locales de reggae más conocidos es el fallecido Mighty King Kong . El próximo artista de reggae "sacerdote fari" es el artista a tener en cuenta. Con dos álbumes "warrior" y "Pressure" en su haber, Priest fari es posiblemente la próxima gran novedad en la escena del reggae de Kenia. Su toque sigue siendo el reggae de raíces jamaiquino original.
Otros incluyen a Jahkey Malle y Prince Otach. Reggae Ras Naya, es uno de los mejores artistas de reggae de Kenia y del extranjero, con sede en París. Su último álbum "Shine" fue grabado en Orange Street, Kingston, Jamaica, en 2012. Los otros álbumes se llaman "Freedom", "Mau Mau" y "Black and White". Un nuevo álbum llamado "Mama" llegará en 2013. Ras Naya representa el reggae de Kenia en Europa y el resto del mundo.
Otros íconos del reggae en Kenia que han surgido en el pasado reciente incluyen a los talentosos Wyre y Red San. Otros artistas con notable éxito incluyen Osmarne, Esizo SDL, Versatile y Chron. El amor masivo por el reggae en Kenia ha llevado al inicio de otros talentos, incluido el reggae Deejays. El Dj más notable que brilla en el corazón de todos los amantes de la música Reggae de Kenia es Dj Stano . Dj Stano se ha convertido en el mayor DJ de música reggae de Kenia. Su talento y amor por la música se ha desarrollado en grandes partes de Kenia y más allá.
La carrera de Dj Stano fue catapultada a grandes alturas en uno de los programas de radio más grandes de Kenia con millones de oyentes en vivo y en línea. Como coanfitrión y DJ en Riddim Base, un programa diario en la estación pionera de reggae Metro FM, la experiencia de Dj Stano le valió un gran apoyo de los amantes de la música reggae. También fue anfitrión de Club Metro, un programa semanal en la estación de reggae 'Metro Fm'. Dj Stano ha llevado su talento a todo el mundo con una variedad de shows en vivo en lugares como el Reino Unido y Dubai. Actualmente, presenta un programa semanal "The Rave" en Venus FM. Dj Stano también forma parte de la Unidad de Música de la State Broadcaster (KBC).
Roca
La música rock ha encontrado un hogar para una base de fans cada vez mayor y con una serie de bandas de rock emergentes y establecidas localmente (hay más de doce bandas de rock locales activas solo en Nairobi) que consolidan aún más este género al participar en diferentes y mutuamente organizados eventos temáticos de rock. Las bandas de rock internacionales extranjeras ( Jars of Clay , Casting Crowns , 38th Parallel , Zebra & Giraffe ) también han adornado la escena local, lo que refleja la creciente influencia y aceptación de este género.
Los organismos miembros organizados como Wiyathi (ahora desaparecido) y Roffeke (Festival de Cine de Rock 'n' Roll de Kenia) fueron fundamentales en la comercialización inicial de bandas de rock locales en el país al presentar espectáculos regulares y ayudaron a establecer una comunidad de rock vibrante. Recientemente, las bandas, también de grupos de eventos sociales como Kenya Rock Fans, han ayudado ampliamente a las bandas a ganar popularidad y aumentar su base de fans, posteriormente la fundación de un organismo rector, la Rock Society of Kenya, que sirve para promover los intereses de los miembros. bandas. La sociedad encabeza numerosos eventos relacionados con el rock como la Batalla de bandas y espectáculos de clubes de rock en vivo que han estimulado un nivel constructivo de actividad para las bandas.
En los últimos años, muchos lugares de entretenimiento también han incorporado de forma independiente música rock en sus programas, lo que indica aún más un interés genuino por parte del público. Además existen estaciones de radio que reproducen música rock: 98.4 Capital FM y 105.5 X FM , siendo esta última una estación de rock de 24 horas. En 2019, la empresa matriz Radio África cerró 105.5 X FM. KTN (Str8up), STV (The Rumble) y K24 (The Rumble) también tocan regularmente programas de rock semanales. Las bandas de rock locales más populares incluyen actos como Parking Lot Grass, Last Year's Tragedy (LYT), cuya canción "March From the Underground" se dice que previó los recientes ataques a una universidad de Kenia, Murfy's fLaw , Dove Slimme, M20, Rock of Ages, Seismic, The Itch, The Beathogs, Crystal Axis, DEOWA, Rash, Bedslum y la banda de metal kick ass Mortal Soul.
Kalpop
Kalpop es un género musical que se originó en las comunidades reales de Klassikan bajo el sello discográfico Klassik Nation. Kalpop es un género de música Klassikan, africana, lingual (multicultural) y popular que se originó en su forma moderna a mediados de la década de 1990 en Kenia y luego se extendió a los Estados Unidos y el Reino Unido. La música Kalpop ha encontrado un hogar para una base de fans cada vez mayor y con una serie de bandas Kalpop establecidas localmente y emergentes (hay más de trece bandas Kalpop locales activas solo en Nairobi) consolidando aún más este género al participar en diferentes y mutuamente organizados Eventos temáticos de Kalpop.
DON SANTO, Badman Killa, Blessed Paul, Cash B, Jay Nuclear, Rekless, G-Youts (Washu B y Nicki Mulla), Sleek Whiz, Chizei, se encuentran entre los muchos artistas que tocan música Kalpop en Kenia.
Otros géneros
Hay un interés creciente en otros géneros de música como house , trap y drum and bass . Actos como Just A Band Skilz también han incursionado en numerosos géneros alternativos. El crecimiento de Kenyan Trap Music ha sido popularizado recientemente por artistas como Ekko Dydda y artistas de Janeson Recordings . La música neo-soul también ha ganado una gran audiencia con eventos recurrentes como Blankets and Wine que promueven las próximas bandas y artistas neo-soul como Sage, Antoneosol, Sarah Mitaru Sauti Sol y Dela. La escena musical neo-soul en Kenia está creciendo lentamente. Géneros como Genge con artistas como Jua Cali y Nonini actuando como embajadores de este género.
Géneros como Kapuka también tienen audiencia con actos como Nameless, el difunto Esir y el tardío K-rupt sampleado de estos géneros. La escena musical de Kenia se considera diversa, pero algunos en la escena lanzan críticas por lo que perciben como una falta de originalidad musical.
Últimamente se ha producido un resurgimiento masivo en la industria con grupos musicales como Sauti Sol recibiendo elogios mundial.
Música tradicional
Los diversos grupos étnicos de Kenia tienen cada uno sus propias tradiciones de música folclórica , aunque la popularidad de la mayoría ha disminuido en los últimos años a medida que la música gospel se hizo más popular. El pueblo Turkana del norte, los Bajuni , Akamba , Borana , Chuka , Gusii , Kikuyu , Luhya y Lu , los Maasai y los relacionados Samburu y Mijikenda ("nueve tribus") de la costa oriental se encuentran todos dentro de las fronteras de Kenia.