Johnny Williams (baterista) - Johnny Williams (drummer)

Johnny Williams
Williams en 1938
Williams en 1938
Información de contexto
Nombre de nacimiento John Francis Williams
Nació ( 15/11/1905 )15 de noviembre de 1905
Watertown, Massachusetts , EE. UU.
Murió 19 de octubre de 1985 (19/10/1985)(79 años)
Los Ángeles, California, EE. UU.
Géneros Jazz
Ocupación (es) Músico
Instrumentos Percusión, batería
Años activos 1930-1970
Etiquetas Columbia , Vocalion , Variedad
Actos asociados Raymond Scott Quintette, Raymond Scott Orchestra, Your Hit Parade Orchestra, Johnny Williams y su sexteto de swing

John Francis Williams (15 de noviembre de 1905-19 de octubre de 1985) fue un percusionista estadounidense desde principios de la década de 1930 hasta finales de la de 1950. En Nueva York y Hollywood trabajó en la radio, en películas y como artista de grabación.

Es el padre del legendario compositor de bandas sonoras y director de orquesta laureado de Boston Pops, John Williams , y el abuelo del cantante Joseph Williams y la pianista y compositora Paula Arlich.

Raymond Scott Quintette

Williams tocó la batería en la orquesta de CBS Radio con sede en Nueva York a principios de la década de 1930 y alcanzó el estrellato como baterista del Raymond Scott Quintette de 1936 a 1939. A pesar del nombre, la banda era un sexteto. Formado por Scott de las filas de la orquesta de CBS , el Quintette fue una sensación de la noche a la mañana a fines de 1936, gracias al enfoque excéntrico de Scott hacia el jazz y los títulos idiosincrásicos (p. Ej., "Dinner Music for a Pack of Hungry Cannibals" y "War Dance for Wooden Indians ", que muestran el virtuosismo del baterista).

Además de la configuración estándar de tambor y platillos de jazz , Williams usó mucho cencerro , bloque de madera y percusión afinada . Tenía un impecable sentido de la sincronización y era capaz de ejecutar fielmente los abruptos cambios de tempo de los arreglos dinámicos de Scott. Los clips de películas existentes del Quintette muestran a Williams mostrando un alto grado de espectacularidad, incluidos giros de palos, juegos de tom-tom y disparos de aro de cañón pop. Su enfoque teatral y lleno de efectos precedió y sin duda influyó en el estilo hiperactivo del músico y comediante Spike Jones .

Scott era un perfeccionista notorio , que exigía repetición tras repetición en el estudio de ensayo. Sobre este proceso, Williams le dijo a la historiadora Michèle Wood: "Todo lo que él tuvo fueron máquinas, solo nosotros teníamos nombres". Williams, al explicar la inclinación (comercialmente exitosa) de Scott por grabar ensayos y usar los discos de referencia para desarrollar y finalizar sus composiciones, dijo: "No escribió nada, pero editó todo. Trabajaríamos en estas cosas y nunca cambiaríamos ellos, nunca. Tuvimos que hacerlos nota por nota. Fue muy insatisfactorio, y se vendió como el infierno ".

Scott pintó "retratos en jazz" o "jazz descriptivo", lo que sintió que eran viñetas musicales de evocaciones coloridas, como "Noche imprudente a bordo de un transatlántico" y "Celebración en el planeta Marte". Williams lo consideró indigno, pero ciertamente lucrativo. "Realmente no queríamos hacer nada de eso", le dijo a Wood. "Pensamos [que] era descriptivo, de acuerdo, pero no jazz, porque el jazz ahora mismo, no se memoriza nota por nota. Y después de todo este ensayo compulsivo, de repente todo se puso de moda y estábamos ganando más dinero que nadie en ciudad, todo gracias a él. Estábamos haciendo discos, apariciones públicas, haciendo películas, todo ". Williams también reconoció un dividendo de rendimiento. "Toda esa disciplina ayudó ... Tenía que hacerlo. Desarrollé una técnica mucho más allá de lo que tenía", le dijo a Wood.

The Quintette grabó para los sellos Master, Brunswick y Columbia. Cuando Scott fue a Hollywood a finales de 1937 para trabajar en películas, Williams acompañó al líder de la banda y apareció ante la cámara con el Quintette en las películas Happy Landing (protagonizada por Sonja Henie , Ethel Merman y Don Ameche ), Sally, Irene y Mary (protagonizada por Alice Faye , Tony Martin y Fred Allen ) y Ali Baba Goes to Town (protagonizada por Eddie Cantor ). Aunque no aparece ante la cámara, su batería se escucha con el Quintette en las películas Nothing Sacred , Rebecca de Sunnybrook Farm y Just Around the Corner .

Scott y su banda regresaron a Nueva York en 1938, supuestamente debido al disgusto del líder por la cultura de Hollywood ("Creen que todo es 'maravilloso'", le dijo a un entrevistador). Después de disolver su Quintette en 1939, Scott formó una big band a la moda . Williams permaneció con el líder de la banda durante al menos una encarnación de la orquesta recién constituida de Scott . (Scott volvió a formar el Raymond Scott Quintet [sic] en 1948, pero Williams no participó).

Historia profesional

Williams apareció en la portada del folleto promocional Leedy Drum Topics , octubre de 1939, con Raymond Scott, Kate Smith, Bill "Bojangles" Robinson y otros.

A lo largo de su asociación con Scott, Williams continuó como un baterista solicitado para la cadena de radio CBS. Sus asignaciones incluyeron tocar para bandas lideradas por Benny Goodman , Tommy Dorsey , Vincent Lopez , Leo Reisman , Jacques Renard y Alfonso D'Artega . Tocó la batería para el programa de radio de la cantante Kate Smith y en la orquesta de Mark Warnow en el programa de radio de larga duración Your Hit Parade en las décadas de 1930 y 1940. (Nota: Warnow era el hermano mayor de Scott).

Cuando Your Hit Parade se mudó a California en 1948, Williams se mudó a la costa oeste. En Hollywood encontró trabajo de sesión en películas, actuando para Columbia Pictures en orquestas de bandas sonoras para películas como On the Waterfront , Picnic y From Here to Eternity . En la película de 1953 Let's Do It Again , "tocó el tambor fantasma" para el actor Ray Milland .

Williams grabó al menos dos veces bajo su propio nombre, como Johnny Williams and His Swing Sextet (1937, Variety Records) y Drummer Man Johnny Williams and His Boys (1939, Vocalion Records ). Estas grabaciones reflejan el estilo de swing estándar de Dixieland de la época, más que el enfoque novedoso de Scott.

Vida personal

Williams nació en 1905 en Watertown, Massachusetts . Mientras tocaba en la CBS Orchestra en Nueva York durante la década de 1930, Williams estudió arquitectura en la Universidad de Columbia . Se casó con Esther Towner. En una entrevista de 2008 con Stan Warnow (el hijo de Raymond Scott, un cineasta) y Jeff Winner (de The Raymond Scott Archives), Williams explicó que su padre también era un tirador experto que ganó premios nacionales en tiro con pistola. "Hizo sus propias municiones ", dijo John, "teníamos un campo de tiro en nuestro sótano en Queens, donde practicaba para competencias de pistola".

Williams fue instructor marino durante la Segunda Guerra Mundial y se especializó en el uso de pistolas Colt .45 . Una de las primeras composiciones de Raymond Scott en la que Williams disparó una pistola cargada en el micrófono en los días anteriores al Quintette fue una novedad titulada "Dúo para pistola y piano". En una laca superviviente de un programa de radio en vivo donde se presentó este número, Williams tuvo que improvisar disparos en el borde para simular los disparos después de que fallara la pistola que estaba disparando.

Referencias

enlaces externos