Deseo de muerte (película de 1974) - Death Wish (1974 film)

Deseo de muerte
Cartel de la película deseo de muerte.jpg
Cartel de estreno teatral.
Dirigido por Michael ganador
Guión por Wendell Mayes
Residencia en Deseo de muerte
por Brian Garfield
Producido por
Protagonizada
Cinematografía Arthur J. Ornitz
Editado por Bernard Gribble
Musica por Herbie Hancock

Empresa de producción
DISTRIBUIDO por Paramount Pictures (Estados Unidos)
Columbia Pictures (Internacional)
Fecha de lanzamiento
Tiempo de ejecución
 94 minutos
País Estados Unidos
Idioma inglés
Presupuesto $ 3.7 millones
Taquilla $ 22 millones o $ 20,3 millones

Deseo de muerte es un 1974 de América del vigilante película de acción dramática , basada libremente en el 1972 la novela del mismo título por Brian Garfield . La película fue dirigida por Michael Winner y está protagonizada por Charles Bronson como Paul Kersey, un arquitecto que se convierte en justiciero después de que asesinaran a su esposa y agredieran sexualmente a su hija durante una invasión de su casa . Esta fue la primera película de la serie de películas Death Wish ; le siguió ocho años más tarde con Death Wish II y otras películas similares.

En el momento de su estreno, la película fue criticada por su aparente apoyo al vigilantismo y por defender el castigo ilimitado de los criminales. Al parecer, la novela denunció el vigilantismo, mientras que la película abrazó la noción. La película fue un éxito comercial y resonó entre el público de los Estados Unidos, que experimentaba un aumento de las tasas de criminalidad durante la década de 1970.

Trama

Paul Kersey es un exitoso arquitecto y padre de familia de mediana edad que vive feliz en Manhattan con su esposa, Joanna. Un día, Joanna y su hija mayor, Carol, que está casada con Jack Toby, son seguidas a casa desde D'Agostino's por tres matones. El trío invade el apartamento de Kersey haciéndose pasar por repartidores. Al descubrir que Carol y Joanna solo tienen $ 7, los matones violan brutalmente a Carol y golpean a Joanna antes de huir. Al llegar al hospital, Paul está devastado al saber que Joanna ha muerto a causa de sus heridas. Poco después de enterrar a su esposa, Paul tiene un encuentro con un atracador en una calle oscura. Paul se defiende con un arma casera , un blackjack improvisado hecho con un calcetín con dos rollos de monedas de veinticinco centavos, lo que hace que el asaltante se escape. Paul está conmovido y energizado por el encuentro. El jefe de Paul lo envía a Tucson, Arizona , para ver a Ames Jainchill, un cliente con un proyecto de desarrollo residencial. Unos días después, Paul es invitado a cenar por Ames en su club de armas. Ames está impresionado con la puntería con pistola de Paul en el rango objetivo. Paul revela que fue un objetor de conciencia durante la Guerra de Corea , cuando se desempeñó como médico de combate . Su padre cazador le había enseñado a manejar armas de fuego; pero después de que Kersey mayor fuera herido de muerte por un segundo cazador (que confundió al padre de Paul con un ciervo), la madre de Paul le hizo jurar que no volvería a utilizar armas de fuego. Paul tiene éxito en ayudar a Ames a planificar su desarrollo de viviendas residenciales. Ames lleva a Paul de regreso al aeropuerto de Tucson y le presenta un obsequio por su trabajo en el desarrollo, que coloca en el equipaje facturado de Paul.

De vuelta en Manhattan, Paul se entera de Jack que la mente de Carol se ha roto debido a la traumática violación y la muerte de su madre; Carol es ahora catatónica y muda electiva. Con la bendición de Paul, Jack envía a Carol a un hospital psiquiátrico. Paul se entera de que Ames le ha dado un revólver Colt Police Positive niquelado y una caja de municiones. Lo carga y da un paseo nocturno durante el cual es asaltado a punta de pistola. Paul dispara fatalmente al asaltante y, en estado de shock, corre a casa y vomita. La noche siguiente, Paul camina por la ciudad en busca de criminales peligrosos y violentos; Efectivamente, mata a varios atracadores en las próximas semanas, ya sea atrayéndolos a una confrontación presentándose como una víctima adinerada, o cuando los ve atacando a otras personas inocentes. El inspector de la policía de Nueva York , Frank Ochoa, investiga los asesinatos de los justicieros. Su departamento lo reduce a una lista de hombres que han tenido un miembro de la familia asesinado recientemente por asaltantes y / o son veteranos de guerra. Ochoa pronto sospecha de Paul y está a punto de hacer un arresto cuando el fiscal del distrito interviene y le dice a Ochoa que "no lo queremos". El fiscal de distrito y el comisionado de policía no quieren que salgan las estadísticas de que el vigilantismo de Paul ha llevado a una disminución drástica de la delincuencia callejera; temen que si dicha información se hace de conocimiento público, toda la ciudad se hundirá en el caos de los justicieros. Si arrestan a Pablo, seguramente lo etiquetarán como mártir . A Ochoa no le gusta la idea, pero cede y opta por "asustarlo".

Una noche, Paul dispara a dos asaltantes más antes de ser herido en la pierna por un tercero. Paul persigue al tercer asaltante y lo acorrala en un almacén. Desafía al asaltante a una extracción rápida , al estilo del salvaje oeste, solo para desmayarse debido a la pérdida de sangre. El asaltante escapa. El arma de Paul es descubierta por el joven patrullero Jackson Reilly. Reilly le entrega el arma a Ochoa, quien le ordena a Reilly que olvide que la encontraron. Se informa a la prensa que Paul es solo otra víctima de atraco. Ochoa visita a Paul en el hospital donde se está recuperando y acepta deshacerse subrepticiamente del revólver de Paul a cambio de que Paul se vaya de la ciudad de Nueva York de forma permanente. Paul acepta el trato de Ochoa y su empresa accede a trasladarlo a Chicago. Paul llega a la Union Station de Chicago en tren. Al ser recibido por un representante de la empresa, se da cuenta de que un grupo de matones acosa a una joven. Se disculpa y ayuda a la mujer. Mientras los matones hacen gestos obscenos, Paul simplemente sonríe mientras les apunta con un dedo .

Emitir

John Herzfeld interpretó al atracador de trenes que corta el periódico de Paul Kersey, mientras que Saul Rubinek interpretó al atracador de trenes que vigila la puerta. Robert Miano tuvo un papel menor como atracador en la película. Lawrence Hilton-Jacobs , quien más tarde coprotagonizó el programa de televisión Welcome Back, Kotter , tuvo un papel no acreditado como uno de los atracadores de Central Park cerca del final de la película. Se rumorea que Denzel Washington hizo su debut en la pantalla como un atracador callejero no acreditado ya que, en una perspectiva remota, el actor que se muestra parece parecerse a él, pero Washington declaró que eso no es cierto. La actriz Helen Martin , que tuvo un papel menor como víctima de un atraco que lucha contra sus atacantes con un alfiler , apareció posteriormente en las comedias de televisión Good Times y 227 . Christopher Guest hizo una de sus primeras apariciones en una película como un joven oficial de policía que encuentra el arma de Kersey. Marcia Jean Kurtz , quien interpretó a la recepcionista en la oficina de Paul, ha aparecido en múltiples papeles en la serie de televisión Law & Order . Sonia Manzano , quien interpretó a María en Barrio Sésamo , tuvo un papel no acreditado como empleada de caja de un supermercado. La película también marcó el debut de Jeff Goldblum en la pantalla, interpretando a uno de los "monstruos" que ataca a la familia de Kersey al principio de la película.

Producción

Desarrollo

La película se basó en la novela homónima de Brian Garfield de 1972 . Garfield se inspiró para utilizar el tema del vigilantismo después de incidentes en su vida personal. En un incidente, le robaron el bolso de su esposa; en otro, su coche fue destrozado. Su pensamiento inicial cada vez fue que podía matar al "hijo de puta" responsable. Más tarde consideró que se trataba de pensamientos primitivos, contemplados en un momento de descuido. Luego pensó en escribir una novela sobre un hombre que entró en esa forma de pensar en un momento de rabia y luego nunca salió de ella. La novela original recibió críticas favorables pero no fue un éxito de ventas. Garfield vendió los derechos de pantalla tanto de Death Wish como de Relentless a los únicos productores de películas que se acercaron a él, Hal Landers y Bobby Roberts . Se le ofreció la oportunidad de escribir un guión adaptando una de las dos novelas y eligió Relentless . Simplemente consideró que era el más fácil de los dos convertirlo en una película. Wendell Mayes fue contratado para escribir el guión de Death Wish . Conservó la estructura básica de la novela y gran parte del diálogo filosófico. Fue su idea convertir al detective de policía Frank Ochoa en un personaje importante de la película. Sus primeros borradores para el guión tenían finales diferentes al final. En uno, siguió una idea de Garfield. El justiciero se enfrenta a los tres matones que atacaron a su familia y acaba muerto a sus manos. Ochoa descubre el arma del muerto y considera seguir sus pasos. En otro, el vigilante es herido y trasladado de urgencia a un hospital. Su destino queda ambiguo. Mientras tanto, Ochoa ha encontrado el arma y lucha con la decisión de usarla. Su decisión no está clara.

Fundición

Originalmente, Sidney Lumet iba a haber dirigido a Jack Lemmon como Paul y Henry Fonda como Ochoa. Lumet se retiró del proyecto para dirigir Serpico (1973), requiriendo la búsqueda de otro director. Se consideraron varios, incluido Peter Medak, que quería a Henry Fonda como Paul. United Artists finalmente eligió a Michael Winner , debido a su historial de películas de acción violentas y valientes. Los ejemplos de su trabajo considerados incluyen The Mechanic (1972), Scorpio (1973) y The Stone Killer (1973). La película fue rechazada por otros estudios debido a su controvertido tema y la dificultad percibida de elegir a alguien para el papel de justiciero. Se consideraron varios actores, incluidos Steve McQueen , Clint Eastwood , Gregory Peck , Burt Lancaster , George C. Scott , Frank Sinatra , Lee Marvin e incluso Elvis Presley . Winner intentó reclutar a Bronson, pero hubo dos problemas para el actor. Una fue que su agente, Paul Kohner, consideró que la película llevaba un mensaje peligroso. La otra fue que el guión siguió a la novela original al describir al justiciero como un contable dócil, un papel difícilmente adecuado para Bronson. "Realmente era una persona equivocada", dijo Bronson más tarde. "Era más un tema que hubiera sido mejor para Dustin Hoffman o alguien que pudiera interpretar a un tipo de hombre más débil. Les dije eso en ese momento". Al principio, Winner estaba ansioso por su decisión de contratar a Jill Ireland , la esposa real de Bronson para el papel de la esposa de Paul Kersey, Joanna Kersey. Después de que Winner le contó esto a Bronson, él dijo: "No, no quiero que estos actores que interpretan a ladrones la humillen y la molesten. ¿Sabes el tipo de persona que queremos? Alguien que se parezca a Hope Lange ". Winner respondió: "Bueno, Charlie, la persona que más se parece a Hope Lange es Hope Lange. Así que la buscaré". Irlanda más tarde interpretaría al interés amoroso de Kersey en Death Wish II . El proyecto cinematográfico fue abandonado por United Artists después de que las restricciones presupuestarias obligaron a los productores Hal Landers y Bobby Roberts a liquidar sus derechos. Los productores originales fueron reemplazados por el magnate del cine italiano Dino De Laurentiis . De Laurentiis convenció a Charles Bluhdorn de llevar el proyecto a Paramount Pictures . Paramount compró los derechos de distribución de la película en el mercado de los Estados Unidos, mientras que Columbia Pictures obtuvo la licencia de los derechos de distribución para los mercados internacionales. De Laurentiis recaudó el presupuesto de $ 3 millones de la película mediante la venta anticipada de los derechos de distribución. Con los fondos asegurados, se contrató al guionista Gerald Wilson para que revisara el guión. Su primera tarea fue cambiar la identidad del justiciero para que el papel fuera más adecuado para Bronson. "Paul Benjamin" pasó a llamarse "Paul Kersey". Su trabajo fue cambiado de contador a arquitecto. Su experiencia cambió de un veterano de la Segunda Guerra Mundial a un veterano de la Guerra de Corea. La razón por la que no vio el deber de combate cambió de ser un contador del ejército a ser un objetor de conciencia . Varias viñetas del guión de Mayes se consideraron innecesarias y, por lo tanto, se eliminaron.

Rodaje

El propio Winner pidió varias revisiones en el guión. Tanto la novela como el guión original no tenían escenas que mostraran al justiciero interactuando con su esposa. Winner decidió incluir un prólogo que describa una relación feliz, por lo que el prólogo de la película muestra a la pareja de vacaciones en Hawai. El primer borrador del guión tenía al justiciero inspirado al ver una escena de pelea en la película occidental High Noon . Winner se decidió por una escena más elaborada, que involucraba una escena de pelea en una recreación del Salvaje Oeste , que tenía lugar en Tucson, Arizona . El guión final tenía al justiciero haciendo una referencia ocasional a los westerns. Mientras se enfrenta a un asaltante armado, lo desafía a dibujar (Kersey le dice que "llene su mano", el mismo desafío lanzado por el ícono de la película occidental John Wayne a su principal oponente en el culminante tiroteo en True Grit de 1969 ). Cuando Ochoa le dice que se vaya de la ciudad, le pregunta si tiene hasta la puesta del sol para hacerlo. Se suponía que el asesinato en la estación de metro permanecería fuera de la pantalla en el guión de Mayes, pero Winner decidió convertir esto en una escena brutal y real. Se produjo una pequeña discusión cuando se trataba de un lugar de rodaje de la película. Bronson pidió una ubicación en California para poder visitar a su familia en Bel Air, Los Ángeles . Winner insistió en la ciudad de Nueva York y De Laurentiis estuvo de acuerdo. Al final, Bronson se echó atrás. Death Wish fue filmada en locaciones de la ciudad de Nueva York durante el invierno de 1973-1974. Death Wish se estrenó por primera vez al público estadounidense en julio de 1974. El estreno mundial tuvo lugar el 24 de julio en el Loews Theatre de la ciudad de Nueva York. Durante toda la producción, los tripulantes tuvieron que usar mascarillas, debido a las gélidas temperaturas que harían que el agua de sus ojos se congelara.

Música

Artículo principal: Death Wish (banda sonora)

El músico de jazz ganador de varios premios Grammy , Herbie Hancock, produjo y compuso la partitura original para la banda sonora de la película. Fue su tercera banda sonora, después de la película de 1966 Blow-up and The Spook Who Sat By The Door (1973). Michael Winner dijo: "[Dino] De Laurentiis dijo 'Consigue una banda inglesa barata'. Porque las bandas inglesas tenían mucho éxito, pero yo tenía una novia que estaba en Barrio Sésamo , una actriz puertorriqueña ( Sonia Manzano ), que hacía de cajera en el supermercado [en Death Wish ] y era una gran fan del jazz. Ella dijo: "Bueno, deberías tener a Herbie Hancock. Él sacó este disco llamado Head Hunters ". Me dio Head Hunters , lo cual fue asombroso. Y yo dije: 'Dino, no importa una banda inglesa barata, tendremos a Herbie Hancock'. Cosa que hicimos ".

El tema de Hancock para la película fue citado en " Judge, Jury and Executioner ", un sencillo de 2013 de Atoms for Peace .

Liberación

Medios domésticos

La película se lanzó por primera vez en VHS , Betamax y LaserDisc en 1980. Más tarde se lanzó en DVD en 2001 y 2006. Una edición del 40 aniversario se lanzó en Blu-ray en 2014.

Recepción

respuesta crítica

Death Wish recibió críticas mixtas después de su lanzamiento debido a su apoyo al vigilantismo, pero afectó al público estadounidense y comenzó un debate generalizado sobre cómo lidiar con el crimen desenfrenado. La violencia gráfica de la película, en particular la brutal escena de la violación de la hija de Kersey y la representación explícita de los asesinatos premeditados de Kersey, se consideró explotadora pero realista en el contexto de la atmósfera estadounidense de crecientes índices de delincuencia urbana.

Muchos críticos estaban disgustados con la película, considerándola una "amenaza inmoral para la sociedad" y un estímulo al comportamiento antisocial. Vincent Canby de The New York Times fue uno de los escritores más abiertos y condenó Death Wish en dos extensos artículos. Roger Ebert otorgó tres estrellas de cuatro y elogió la "fría precisión" de la dirección de Winner, pero no estuvo de acuerdo con la filosofía de la película. Gene Siskel le dio a la película dos estrellas de cuatro y escribió que su configuración "no intenta la credibilidad; su objetivo es presentar un silogismo que aboga por la venganza, y presentarlo tan rápidamente que uno no tiene tiempo para considerar su absurdo." Charles Champlin de Los Angeles Times lo llamó "una película despreciable ... Es algo desagradable y demagógico, una apelación a las emociones brutas y contra la razón". Gary Arnold de The Washington Post describió la película como "simplista hasta el punto de la estasis. Apenas se produce una idea sensata de la violencia urbana; los asesinatos se suceden uno tras otro mientras Bronson acecha las calles plagadas de crimen de Nueva York". Clyde Jeavons, de The Monthly Film Bulletin , escribió: "Superficialmente, no está tan lejos de un western de venganza de Budd Boetticher ... La diferencia, por supuesto, es que Michael Winner no tiene el sentido autóctono de la alegoría de Boetticher o su instinto para lo que constituye una buena mitología popular, y mucho menos su gusto por los villanos tridimensionales ".

Garfield también estaba descontento con el producto final, calificó la película de "incendiaria" y declaró que las secuelas de la película son todas inútiles y rancias ya que abogan por el vigilantismo a diferencia de sus dos novelas, que hacen el argumento opuesto. La película lo llevó a escribir un seguimiento titulado Death Sentence , que se publicó un año después del estreno de la película. Bronson defendió la película y sintió que tenía la intención de ser un comentario sobre la violencia y estaba destinada a atacar la violencia, no a romantizarla. Las críticas de la película original fueron menos negativas que sus secuelas , que muchos críticos vieron como más explotadoras y artificiales.

En Rotten Tomatoes, Death Wish tiene un índice de aprobación del 68% según las revisiones de 28 críticos.

Reconocimientos

La película es reconocida por American Film Institute en estas listas:

Impacto e influencia

Death Wish fue un punto de inflexión para Bronson, que tenía 53 años en ese momento y que en ese momento era más conocido en Europa y Asia por su papel en The Great Escape . Bronson se convirtió en un ícono del cine estadounidense, que experimentó una gran popularidad durante los siguientes veinte años.

  • En los últimos años de la serie, la franquicia Death Wish se convirtió en tema de parodia por su alto nivel de violencia y la edad avanzada de Bronson (un episodio de 1995 de Los Simpson , " A Star Is Burns ", mostraba un anuncio ficticio de Death Wish 9 , que consiste en un Bronson postrado en cama que dice "Ojalá estuviera muerto"). Sin embargo, la franquicia Death Wish siguió siendo lucrativa y obtuvo el apoyo de los fanáticos del cine de explotación. La serie continúa teniendo un gran número de seguidores en videos domésticos y ocasionalmente se transmite en varias estaciones de televisión en los EE. UU. Y Europa.
  • En un episodio de American Dad! , " El que se escapó ", Roger se viste de manera similar al protagonista cuando planea vengarse de una personalidad alternativa de sí mismo. Le dice a un personaje alternativo que Death Wish era una película, cuando su referencia a través del atuendo se malinterpreta.
  • Bronson es mencionado en el clásico "Kick in the Door" de The Notorious BIG de 1997 . En la canción, Biggie proclama: "Vendió más pólvora que Johnson y Johnson / Tote steel como Bronson, justiciero / Quieres conseguir hijo, tienes que preguntarme".
  • En el arco cómico de Spider-Man de 1985-1986 " La muerte de Jean DeWolff ", Bronson hace una pequeña aparición en un panel, sosteniendo un periódico con el titular "justiciero".
  • Un clip de la película del personaje matón-violador de Jeff Goldblum gritando "¡Maldito rico! ¡Yo mato a los ricos!" a menudo se jugaba en The Opie y Anthony Show .
  • En el lanzamiento de 2003 Champion Sound por el dúo hiphop Jaylib , en la pista "The Official", J Dilla dice: "Lo mantengo rebotando cuando los PI quieren desear la muerte, Im C. Bronson".
  • En la novela Telegraph Avenue de 2012 de Michael Chabon , Death Wish es la película favorita de Luther Stalling.
  • Curtis Sliwa describió a Bernhard Goetz como "Charles Bronson en Death Wish ".
  • En el videojuego de 2013 PAYDAY 2 , una de las dificultades se llama Death Wish.
  • En el videojuego de 2015 Hotline Miami 2: Wrong Number , un nivel se llama Death Wish.
  • En 2019, durante el septuagésimo cuarto período de sesiones de la Asamblea General de las Naciones Unidas , el primer ministro de Pakistán , Imran Khan, se refirió a Death Wish al explicar la posibilidad de radicalización de la juventud de Cachemira como resultado de la revocación por parte de India del estatus especial de Jammu y Cachemira , parte del conflicto de Cachemira .

Rehacer

Artículo principal: Death Wish (película de 2018)

En marzo de 2016, Paramount y MGM anunciaron que Aharon Keshales y Navot Papushado dirigirían un remake protagonizado por Bruce Willis . En mayo, Keshales y Papushado abandonaron el proyecto, después de que el estudio no permitiera la reescritura de su guión. En junio, Eli Roth firmó para dirigir. La película fue lanzada el 2 de marzo de 2018.

Ver también

Referencias

Notas

Bibliografía

enlaces externos