Septeto (Stravinsky) - Septet (Stravinsky)

El Septeto para clarinete , fagot , trompa , piano , violín , viola y violonchelo es una composición de música de cámara de Igor Stravinsky . Fue compuesta entre julio de 1952 y febrero de 1953, y la primera actuación tuvo lugar en Dumbarton Oaks en Washington, DC, el 23 de enero de 1954. La partitura está dedicada a la Biblioteca y Colección de Investigación de Dumbarton Oaks. Consta de tres movimientos, el primero sin título y el último sin número en la partitura. La obra está influenciada por la técnica de doce tonos , especialmente por el Quinteto de viento , op. 26, y la Suite para septeto, Op. 29, compuesta por Arnold Schoenberg .

Movimientos

  1. Negra [ sic ] = 88 o nota de cuarto = 88
  2. Passacaglia, circa nota de cuarto = 60
  3. [número de carente de la puntuación] Gigue, . = 112-116 octava nota

Análisis

El Septeto se encuentra en un punto de inflexión estilístico en la obra de Stravinsky, entre el período neoclásico que termina con su ópera, The Rake's Progress , y la fase final, serial. Todo el Septeto se caracteriza por texturas altamente contrapuntísticas , pero el primer movimiento permanece cercano a la manera anterior de Stravinsky, mientras que los dos restantes exhiben su nuevo estilo emergente. La adopción de Stravinsky de técnicas seriadas, aquí y en el Ricercar II de la Cantata (1952), cogió a casi todo el mundo por sorpresa en ese momento.

El primer movimiento es en forma de sonata-allegro , con un primer grupo temático en los vientos en la clave de A, que se caracteriza por vacilar entre mayor y menor y recordando fuertemente la apertura del Concierto "Dumbarton Oaks" de Stravinsky (1938). El segundo tema está en el piano, con una serie de acordes mi menor sincopados, y es seguido por una fuga de desarrollo para los vientos y las cuerdas. La recapitulación tiene el primer tema en su tono original pero el segundo ahora en Re menor, y el movimiento se cierra con una coda corta. El tema principal de este movimiento anticipa el material tonal del segundo y tercer movimiento, ya que su lema temático recurrente es el mismo que el de las cinco primeras notas de la fila tonal utilizada en Passacaglia y Gigue.

El segundo movimiento, según Robert Craft , "es todo, ... el Passacaglia, ahí es donde ocurre el gran cambio". El segundo movimiento es en realidad una repetición del patrón de notas del Passacaglia, un conjunto de nueve variaciones sobre un tema de bajo que consta de una serie de dieciséis notas. El movimiento termina con una coda, o décima variación, pero la novena variación es el clímax, "una absoluta maravilla", según Craft, "porque los siete instrumentos están tocando el mismo pianissimo y debes escuchar cada nota y escuchar cada Nota". Stravinsky usa el tema del bajo de manera similar a la serie de doce notas de Schoenberg. Las partes superiores constan de varios tipos de cánones que utilizan la misma secuencia de dieciséis notas, con imitación en varios intervalos, por inversión, retrógrado e inversión del retrógrado.

El tercer movimiento consiste en una sucesión de cuatro fugas , todas basadas en la misma serie de dieciséis tonos utilizada en el Passacaglia. La primera es una fuga de tres voces para cuerdas. Esto se repite luego en el piano, con otra fuga para trío de viento superpuesta, formando así una doble fuga . El tema de la nueva fuga de viento utiliza las mismas notas, pero con ritmos diferentes. La tercera y cuarta fugas están dispuestas de manera similar al primer par: una fuga de tres partes para las cuerdas, seguida de una fuga doble para el piano y los vientos, ahora con las filas de notas de los sujetos invertidas. Las entradas en las cuatro fugas presentan un centro tonal doble en A y E.

Ediciones publicadas

  • Stravinsky, Igor: Septeto para clarinete, trompa, fagot, piano, violín, viola y violonchelo. Londres: Boosey & Hawkes , 1953 (BH 6400701 - partes, BH 6500518 - puntaje del estudio)
  • Stravinsky, Igor: Septeto 1953 para clarinete, trompa, fagot, piano, violín, viola y violonchelo. Nueva York: Boosey & Hawkes, 1953 (B&H 17447 - Hawkes Pocket Scores No. 682).

Referencias

Otras lecturas

  • de Clercq, Trevor (2007). "Septeto de Stravinsky (1953)" (PDF) . midside.com . Consultado el 28 de junio de 2014 . CS1 maint: parámetro desalentado ( enlace ) (Folleto de la clase de la presentación del estudiante, MUY 590, Prof.Bullard, Eastman School of Music)
  • Grant, James Stuart. 1989. "Operaciones en serie en el septeto de Stravinsky 1953". DMA diss. Ithaca: Universidad de Cornell.
  • Schilling, Hans Ludwig. 1956. "Zur Instrumentation en Igor Strawinskys Spätwerk, aufgezeigt an seinem Septett 1953". Archiv für Musikwissenschaft 13, Nos. 3–4: 181–96.
  • Walsh, Stephen. 1988. La música de Stravinsky . Compañeros de los grandes compositores. Londres y Nueva York: Routledge. ISBN   9780415001984 .