Semiramide riconosciuta (Meyerbeer) - Semiramide riconosciuta (Meyerbeer)

Semiramida riconosciuta
Opera de Giacomo Meyerbeer
Escenografía para los Jardines Colgantes de Babilonia en una producción de Bolonia de 1820
Libretista	Pietro Metastasio
Idioma	italiano
Estreno	3 de febrero de 1819 ( 03/02/1819 ) Teatro Regio Turín

Semiramide riconosciuta ( Semiramis reconocido ) es un drama per musica en dos actos de Giacomo Meyerbeer . Es la quinta ópera del compositor y la segunda que compuso para un teatro en Italia. El texto es una adaptación de un libreto preexistentede Pietro Metastasio que ya había sido musicalizado por muchos otros compositores . La ópera tuvo su estreno en el Teatro Regio de Turín el 3 de febrero de 1819.

Fondo

Giacomo Meyerbeer, c. 1825

Nacido en Berlín en el seno de una familia adinerada, de joven Giacomo Meyerbeer tenía ambiciones musicales y estudió y viajó por Italia. Muy impresionado e influenciado por el principal compositor italiano de óperas de la época, Rossini , Meyerbeer compuso una ópera al estilo de ese compositor, Romilda e Costanza , que fue producida en Padua en 1817. Con el apoyo de una cantante estrella de la época , Carolina Bassi, Meyerbeer tuvo la oportunidad de componer una ópera para Turín, y el libreto de noventa años Semiramide riconosciuta (presentado en Turín simplemente como Semiramide ) de Pietro Metasasio fue elegido para la ocasión.

Los libretos de Metastasio siguieron la forma de la ópera seria , con pasajes de recitativo secco seguidos de arias solistas para los cantantes y contienen poco o ningún conjunto (dúos, tríos, etc.) o coros. El libreto de 1729 para Semiramide riconosciuta de Metastasio tenía una treintena de arias y ya había sido musicalizado por numerosos compositores como Gluck , Salieri , Porpora y otros. La versión de Josef Mysliveček , titulada simplemente Semiramide , se representó en 1766. En 1819, el gusto musical y teatral había cambiado y el público quería más de la ópera que un aria solista tras otra, por lo que el libreto fue adaptado por Lodovico Piossasco Feys para incluir dúos. y conjuntos, un largo final del primer acto con conjuntos y coro, como exigía el gusto de la época, y se acortaron los numerosos pasajes de diálogo en recitativo. Aunque fue un éxito en su primera representación en Turín, la ópera solo se presentó allí tres veces. En 1820 el libreto fue revisado nuevamente por Gaetano Rossi , con revisiones musicales del compositor, y fue entregado bajo el título Semiramide riconosciuta en Bolonia , con la misma estrella, Carolina Bassi, en el papel principal, con gran éxito. La historia de esta ópera no es la misma que la de la ópera Semiramide de Rossini de 1823 con libreto de Rossi basado en una obra de Voltaire , pero muestra a la reina babilónica (conocida en inglés como 'Semiramis') en una etapa temprana de su vida. , más que al final, como en la ópera Rossini. Ninguna historia se basa en hechos históricos.

Roles

Carolina Bassi, quien creó el papel de Semiramide

Sinopsis

Disfrazada de hombre, la princesa babilónica Semiramide gobierna Asiria. Cuando la princesa Tamiri se enfrenta a una elección de marido entre tres candidatos, esto desencadena una cadena de eventos que finalmente lleva a Semiramide a reunirse con su amante Scitalce, y su rival Sibari queda expuesto como villano.

acto 1

Príncipes y pretendientes ambiciosos se han reunido en Babilonia de todas partes porque en este día la princesa Tamiri elegirá marido. Entre los presentes se encuentra Semiramide, que gobierna Asiria disfrazada de su propio hijo. Cuando murió el esposo de Semiramide, el Rey, en lugar de permitir que su débil hijo Nino asumiera el trono, ella lo mantuvo oculto en el palacio y asumió su identidad. Entre los pretendientes de la mano de Tamiri se encuentra el hermano de Semiramide, Mirteo y un amante anterior de Semiramide, Scitalce. Años antes, Scitalce, engañada por Sibari, había creído que Semiramide le era infiel y la había arrojado al río. Sin embargo, sin que Scitalce lo supiera, Semiramide sobrevivió. Sibari también está presente como pretendiente de Tamiri y reconoce a Semiramide, a pesar de su disfraz.

Acto 2

Tamiri se inclina a elegir a Scitalce como su marido, pero Semiramide todavía lo ama a pesar de su intento anterior de matarla. Ella revela su identidad, explicando que asumió su disfraz por el bien del país, en lugar de permitir que su hijo inepto gobernara. Semiramide perdona a Scitalce y denuncia la villanía de Sibari. Semiramide se casará con Scitalce y Tamiri se casará con el hermano de Semiramide, Mirteo.

Historial de recepción y actuación

La primera representación, bajo el título Semiramide , contó con la presencia de los reyes de Piamonte-Cerdeña , quienes obsequiaron muestras de su disfrute. A los pocos días del estreno apareció una reseña en la Gaceta de Milán , en la que elogiaba a los cantantes y especialmente a Carolina Bassi, tanto por su arte vocal como por su actuación. La revisión también indicó que el trabajo de Meyerbeer fue uno de los mejores ejemplos de la música italiana "aunque el compositor no es italiano". La ópera recibió dos representaciones más en Turín y posteriormente fue revisada tanto en texto como en música y se presentó en 1820 en Bolonia con el nombre de Semiramide riconosciuta (a diferencia de la Semiramide original ) cuando tanto la obra como la misma protagonista recibieron nuevamente una entusiasta recepción. . Las actuaciones en el festival Rossini in Wildbad en Alemania, en 2005, fueron aparentemente las primeras desde la vida de Meyerbeer.

Funciones musicales

Los cantantes de los papeles principales fueron célebres cantantes virtuosos de la música de Rossini y la ópera contiene muchos pasajes de bravura para ellos. Inusualmente, tanto el papel principal como su interés amoroso, Scitalce, están escritos para voces femeninas bajas y ambos son partes de "pantalones" (el papel de Scitalce es para una mujer que interpreta a un hombre y Semiramide se disfraza de hombre hasta cerca del final de la película). trozo). El coro es solo para voces masculinas, como era costumbre en muchos teatros de ópera italianos en ese momento. El rondo para el papel principal, un tema con variaciones e interjecciones del coro, al final del primer acto, se convirtió en la pieza más famosa de la ópera. Cuenta con una extensa escritura para el arpa en combinación con la voz del cantante, solo unos años después de que el compositor Simon Mayr hubiera usado un arpa en una orquesta de ópera italiana por primera vez.

Grabaciones

Escenografía para la producción de Bolonia en 1820 de Semiramide riconosciuta de Meyerbeer

Notas

enlaces externos

• Libreto italiano
• Detalles de la obra , Corago, Universidad de Bolonia