Tago Mago -Tago Mago

Tago Mago
Álbum de estudio de Poder
Liberado	Agosto 1971
Grabado	Noviembre de 1970 Febrero de 1971 en Schloss Nörvenich , cerca de Köln , Alemania Occidental
Género	Krautrock rock experimental avant-funk rock psicodélico
Largo	73 : 27
Etiqueta	Artistas Unidos
Productor	Poder
Puede cronología
Bandas sonoras (1970) Tago Mago (1971) Ege Bamyasi (1972)
Cobertura alternativa
Portada original del Reino Unido y edición del 40 aniversario

Tago Mago es el segundo álbum de estudio de labandaalemana de krautrock Can , originalmente lanzado como un LP doble en agosto de 1971 en elsello United Artists . Fue el primer álbum de la banda en presentar a Damo Suzuki después de la partida en 1970 del vocalista anterior Malcolm Mooney . Grabado en un castillo alquilado cerca de Colonia , el álbum presenta pistas experimentales de larga duración que combinanritmos funk , ruido de vanguardia ,improvisación de jazz ytécnicas de edición de cintas electrónicas .

Tago Mago ha sido descrito como el mejor y más extremo disco de Can en cuanto a sonido y estructura. El álbum ha recibido elogios de la crítica generalizada y varios artistas lo citan como una influencia. Drowned in Sound lo calificó como "posiblemente el álbum de rock más influyente jamás grabado", y dijo que "todos los que importan - y muchos que no - entre Bowie y Radiohead lo citan como una influencia".

Grabación y producción

Después de que Malcolm Mooney dejó Can en 1970, la banda se quedó sin vocalista. El bajista Holger Czukay se encontró con Kenji "Damo" Suzuki cuando este último estaba tocando en la calle fuera de un café en Munich . Se presentó como miembro de una banda de rock experimental e invitó a Suzuki a unirse a ellos. Esa noche, Suzuki actuó con la banda en el "Blow Up Club" y posteriormente se convirtió en miembro de Can.

Tago Mago fue grabado por Czukay en Schloss Nörvenich , un castillo cerca de Colonia , entre noviembre de 1970 y febrero de 1971. A principios de 1968, el coleccionista de arte Christoph Vohwinkel, que había alquilado la banda, había invitado a la banda a permanecer allí durante un año sin pagar alquiler. castillo con la idea de transformarlo en un centro de arte.

La grabación tardó tres meses en completarse, y las sesiones a menudo duraban hasta dieciséis horas al día. Czukay editaría estas largas y desorganizadas improvisaciones en canciones estructuradas. Czukay usó solo dos grabadoras de cinta de dos pistas para capturar las sesiones. Debido a los límites de la grabación de dos pistas, el grupo prefirió el vestíbulo de entrada de techos altos del castillo, una cámara de reverberación arquitectónica, utilizando la acústica natural y colocando los micrófonos de manera óptima en relación con sus instrumentos. Debido a la intensa reverberación, Czukay aprovechó el sangrado sónico y limitó la banda a tres micrófonos, compartidos entre el vocalista Damo Suzuki y el baterista Jaki Liebezeit. El teclista Irmin Schmidt experimentó con osciladores y generadores de ondas sinusoidales en lugar de los sintetizadores típicos de "Aumgn".

Este fue el primero de los álbumes de Can que se hizo no solo a partir de música grabada regularmente, sino también de "grabaciones intermedias" combinadas, donde Czukay grabó en secreto a los músicos improvisando durante las sesiones de preproducción. Además, Czukay capturó grabaciones intermedias de los gritos de un niño que irrumpió por error en la habitación durante la grabación, así como los aullidos de un perro perteneciente a Vohwinkel.

Según Czukay, el álbum lleva el nombre de Illa de Tagomago , una isla frente a la costa este de Ibiza .

Fue lanzado originalmente en Alemania como un LP doble en agosto de 1971 por United Artists Records . El lanzamiento británico, en diferentes ilustraciones, se produjo en febrero de 1972.

Música

Schloss Nörvenich, donde se grabó Tago Mago

Julian Cope escribió en Krautrocksampler que Tago Mago "suena solo como él mismo, como nadie antes o después", y describió la letra como una profundización "más abajo en el inconsciente". Dummy lo llamó "un trabajo que define el género de la música rock experimental psicodélica ". El crítico Simon Reynolds describió el sonido del disco como " avant-funk chamánico ". Tago Mago encuentra que Can cambia a un sonido más jazzístico y experimental que en grabaciones anteriores, con interludios instrumentales más largos y menos voces; este cambio fue causado por la dramática diferencia entre Suzuki y el ex-cantante más dominante de la banda, Mooney. En el álbum, Can tomó inspiración sónica de fuentes tan diversas como músicos de jazz como Miles Davis y de la música electrónica de vanguardia . El álbum también se inspiró en el ocultista Aleister Crowley , que se refleja a través del sonido oscuro del álbum y lleva el nombre de Illa de Tagomago , una isla que figura en la leyenda de Crowley. Czukay reflexiona que el álbum fue "un intento de lograr un mundo musical misterioso de la luz a la oscuridad y el regreso". El grupo se ha referido al álbum como su "disco mágico". Se ha descrito que las pistas tienen un "aire de misterio y secretos prohibidos". Tago Mago se divide en dos LP, el primero de los cuales es más convencional y estructurado y el segundo más experimental y de forma libre.

"Paperhouse", la pista de apertura, es una de las canciones más cortas del álbum. El crítico de Allmusic , Ned Raggett, describió la canción como "comenzando con un timbre y un ritmo de bajo perfil, antes de amplificarse en un retumbante rollo en la sección media, luego calmarse de nuevo antes de una última explosión". "Mushroom" es la siguiente pista, que Leone notó que tiene un sonido más oscuro que la canción anterior. "Oh Yeah" y "Halleluhwah" contienen los elementos que se han denominado el sonido "característico" de Can: "La voz de Damo Suzuki, que cambia de suaves murmullos a arrebatos agresivos sin previo aviso; la maníaca percusión de Jaki Liebezeit; las manipulaciones de producción de Holger Czukay (p. Ej. las voces al revés y los efectos de sonido de apertura en 'Oh Yeah') ". Tanto "Oh Yeah" como "Halleluhwah" utilizan ritmos repetitivos .

El segundo LP cuenta con más de Can vanguardista esfuerzos, con Roni Sarig, autor de La historia secreta de la roca que calificó de "lo más cerca que nunca llegó a la vanguardia de la música del ruido ." Con los experimentos de radio y cinta de Holger Czukay, las pistas "Aumgn" y "Peking O" han llevado a los críticos musicales a escribir que Tago Mago es "el disco más extremo de Can en términos de sonido y estructura". "Peking O" hizo un uso temprano de una caja de ritmos , un Ace Tone Rhythm Ace, combinado con una batería acústica. "Aumgn" presenta al teclista Irmin Schmidt cantando en lugar de la voz de Suzuki. La pista de cierre, "Bring Me Coffee or Tea", fue descrita por Raggett como una "coda de un récord histórico".

La pista lateral " Halleluhwah " se redujo de 18½ a 3½ minutos para la cara B del sencillo "Turtles Have Short Legs", una canción novedosa grabada durante las sesiones de Tago Mago y lanzada por Liberty Records en 1971. Un tema diferente, La versión abreviada de cinco minutos y medio de "Halleluhwah" aparecería más tarde en la compilación Cannibalism en 1978, mientras que la cara A del sencillo permaneció agotada hasta su inclusión en Cannibalism 2 de 1992 .

Recepción y legado

Calificaciones profesionales

Puntuaciones agregadas
Fuente	Clasificación
Metacrítico	99/100
Revisar puntuaciones
Fuente	Clasificación
Toda la música
Ahogado en el sonido	10/10
Enciclopedia de Música Popular
Filtrar	95%
Horca	9.3 / 10 (2004) 10/10 (2011; edición del 40 aniversario)
Coleccionista de registros
Girar la guía de grabación alternativa	9/10
Aguja	B
La guía del álbum de Rolling Stone
Sin cortar

Tago Mago ha sido aclamado por la crítica y se le atribuye ser pionero en varios estilos musicales modernos. Raggett llamó a Tago Mago una "rareza de principios de los 70, un álbum doble sin una nota desperdiciada". Muchos críticos, particularmente en el Reino Unido, estaban ansiosos por elogiar el álbum y, a finales de 1971, Can dio su primer concierto en el Reino Unido.

Influencia

Varios artistas han citado a Tago Mago como una influencia en su trabajo. John Lydon, de Sex Pistols and Public Image Ltd., lo calificó de "impresionante" en su autobiografía Rotten: No Irish, No Blacks, No Dogs . Bobby Gillespie de Jesus and Mary Chain y Primal Scream dijo: "La música no se parecía a nada que hubiera escuchado antes, ni estadounidense, ni rock & roll, sino misteriosa y europea". Mark Hollis de Talk Talk hizo referencia a Tago Mago como "un álbum extremadamente importante" y una inspiración para su propio Laughing Stock . Marc Bolan enumeró el lirismo de forma libre de Suzuki como inspiración. Jonny Greenwood y Thom Yorke de Radiohead citan el álbum como una de sus primeras influencias.

Varios artistas han intentado reproducir versiones de canciones de Tago Mago . El álbum de Flaming Lips In a Priest Driven Ambulance contiene una canción llamada "Take Meta Mars", que fue un intento de hacer un cover de la canción "Mushroom". Sin embargo, los miembros de la banda solo habían escuchado la canción una vez y no tenían una copia en ese momento, por lo que la canción solo suena similar y no es una versión adecuada. The Jesus and Mary Chain han versionado la canción en vivo y la han incluido en la versión en CD de Barbed Wire Kisses . The Fall grabó una canción en deuda con la canción de Tago Mago "Oh Yeah" titulada "I Am Damo Suzuki", en 1985 de This Nation's Saving Grace .

En el álbum Sacrilege se incluyen versiones remix de varias pistas de Tago Mago de varios artistas .

Reconocimientos

Además de los siguientes, el álbum figura en el libro 1001 álbumes que debes escuchar antes de morir, que dice: "Incluso después de 30 años, Tago Mago suena refrescantemente contemporáneo y gloriosamente extremo". A partir de noviembre de 2020, Acclaimed Music lo considera el 243o álbum más aclamado de todos los tiempos.

Listado de pistas

Todas las pistas están escritas por Holger Czukay , Michael Karoli , Jaki Liebezeit , Irmin Schmidt y Damo Suzuki .

Personal

• Damo Suzuki - voz
• Holger Czukay - bajo , ingeniería, edición
• Michael Karoli - guitarra , violín
• Jaki Liebezeit - batería , contrabajo , piano
• Irmin Schmidt - órgano , piano eléctrico , osciladores ; voces en "Aumgn"

Producción

• U. Eichberger - arte y diseño originales
• Andreas Torkler - diseño (relanzamiento de 2004)

Referencias

Otras lecturas

• Cope, Julian (1995). Krautrocksampler . Head Heritage. ISBN 0-9526719-1-3.
• Warner, Alan (2015). Tago Mago: Permiso para soñar . Académico de Bloomsbury. ISBN 978-1-6289-2108-3. Las ediciones ePDF y ePub también están disponibles.

enlaces externos

• Sitio web oficial
• Tago Mago en MusicBrainz
• Tago Mago (LP) en Discogs
• Tago Mago (SACD remasterizado) en Discogs