Sr. y Sra. Clark y Percy - Mr and Mrs Clark and Percy

Sr. y Sra. Clark y Percy
Hockney.clark-percy.jpg
Artista David Hockney
Año 1971
Tipo Acrílico , lienzo
Dimensiones 213,4 cm × 305,1 cm (84,0 pulgadas × 120,1 pulgadas)
Ubicación Tate Britain , Londres

Mr and Mrs Clark and Percy es una pintura del artista británico David Hockney . Pintado entre 1970 y 1971, muestra al diseñador de moda Ossie Clark y a la diseñadora textil Celia Birtwell en su piso, poco después de su boda, con uno de los gatos de la pareja en la rodilla de Clark. El gato blanco representado en la pintura era Blanche; Percy era otro de sus gatos, pero Hockney pensó que "Percy" era un título mejor.

Fondo

La obra es parte de una serie de retratos dobles realizados por Hockney a partir de 1968, a menudo retratando a sus amigos. Hockney y Clark habían sido amigos desde que se conocieron en Manchester en 1961, y Hockney fue el padrino de Clark en su boda con Birtwell en 1969. Hockney hizo el trabajo preparatorio para la pintura de 1969, haciendo dibujos y tomando fotografías. Trabajó en la pintura desde principios de 1970 hasta principios de 1971.

Descripción

La pareja está representada en el dormitorio de su apartamento en Notting Hill Gate , casi a tamaño natural, a ambos lados de una ventana alta con un par de contraventanas, una abierta para revelar la balaustrada de un balcón que da a los árboles y una fachada georgiana más allá. A la izquierda, Birtwell está de pie con un vestido morado con la mano en la cadera; a la derecha se sienta Clark con suéter verde y pantalones, recostado en una moderna silla con armazón de metal, con los pies descalzos sobre la gruesa alfombra, un cigarrillo en la mano izquierda y un gato blanco en el regazo. Tanto Birtwell como Clark miran al espectador, atrayéndolo como una tercera persona en la composición. El gato se rebela ignorando al espectador y, en cambio, mira por la ventana.

La habitación está relativamente vacía y ordenada, en un estilo minimalista simple de los años sesenta , con un teléfono y una lámpara en el piso a la derecha de Clark, y una mesa sencilla a la izquierda de Birtwell con un jarrón de azucenas y un libro amarillo. Hay una impresión enmarcada en la pared detrás de ella.

Hockney trabajó y reelaboró ​​los retratos muchas veces hasta que quedó satisfecho, repintando la cabeza de Clark quizás doce veces. Ha descrito el estilo de la pintura como cercano al naturalismo , aunque las superficies son característicamente abstractas y aplanadas. Hockney logra la difícil tarea de equilibrar las figuras oscuras " contre-jour ", contra la luz que entra por la ventana detrás de ellas.

La obra es de acrílico sobre lienzo y mide 213,4 por 304,8 centímetros (84,0 x 120,0 pulgadas) (o 217,0 por 308,4 centímetros (85,4 x 121,4 pulgadas) en su marco). La pintura fue presentada a la Tate Gallery por los amigos de la galería en 1971 y permanece en la colección Tate. Apareció en los diez últimos de la votación de la pintura más grande de Gran Bretaña en 2005, la única obra de un artista vivo que lo hizo.

Simbolismo

Hockney se basó tanto en el Retrato de Arnolfini de Jan van Eyck como en A Rake's Progress de William Hogarth en el simbolismo y la composición de la pintura. Una copia de un grabado de Hockney, que muestra su propia interpretación de A Rake's Progress (1961–63), está en la pared detrás de Birtwell.

Las posiciones de las dos figuras se invierten desde el Retrato de Arnolfini , con la implicación de que Birtwell es el socio asertivo. El retrato de Hockney, con la novia de pie y el novio sentado, también invierte la convención de los retratos de bodas tradicionales, como el Sr. y la Sra. Andrews de Thomas Gainsborough . Los lirios junto a Birtwell, un símbolo de la pureza femenina, también están asociados con representaciones de la Anunciación (en el momento del retrato, Birtwell estaba embarazada). El gato "Percy" (jerga para pene) se sienta erguido en la entrepierna de Clark. El gato es un símbolo de infidelidad y envidia, haciéndose eco del perro (símbolo de fidelidad) en el Retrato de Arnolfini . En este caso, Clark continuó teniendo aventuras con hombres y mujeres, lo que contribuyó a la ruptura del matrimonio en 1974: la descripción de Hockney de la pareja junta pero separada presagia su divorcio.

La escena interior informal llena de objetos simbólicos ecos pinturas victorianos, como William Holman Hunt 's El despertar conciencia .

Referencias