George C. Wolfe - George C. Wolfe

George C. Wolfe
Wolfe en 2013
Nació	George Costello Wolfe ( 23 de septiembre de 1954 )23 de septiembre de 1954 (67 años) Frankfort, Kentucky , Estados Unidos
Educación	Pomona College ( BA ) Universidad de Nueva York ( MFA )
Ocupación	dramaturgo, director

George Costello Wolfe (nacido el 23 de septiembre de 1954) es un dramaturgo y director de teatro y cine estadounidense . Ganó un premio Tony en 1993 por dirigir Angels in America: Millennium Approaches y otro premio Tony en 1996 por su dirección del musical Bring in 'da Noise / Bring in' da Funk . Se desempeñó como Director Artístico de The Public Theatre desde 1993 hasta 2004.

Temprana edad y educación

Wolfe nació en una familia afroamericana en Frankfort, Kentucky , hijo de Anna (de soltera Lindsey), una educadora, y Costello Wolfe, un secretario del gobierno. Asistió a una escuela pública para negros (una escuela de Rosenwald ) donde enseñaba su madre. Es entrevistado en el documental Rosenwald , hablando de su tiempo en la escuela. Después de una mudanza familiar, comenzó a asistir a las escuelas públicas integradas de Frankfort.

Wolfe asistió a Frankfort High School, donde comenzó a interesarse por las artes teatrales y escribió poesía y prosa para la revista literaria de la escuela. Después de la secundaria, Wolfe se inscribió en la Universidad Estatal de Kentucky , una universidad históricamente negra y el alma mater de sus padres. Después de su primer año, se trasladó a Pomona College en Claremont, California , donde obtuvo una licenciatura en teatro. Wolfe enseñó durante varios años en Los Ángeles en el Inner City Cultural Center.

Se mudó a la costa este y enseñó en la ciudad de Nueva York. En 1983, obtuvo un MFA en escritura dramática y teatro musical en la Universidad de Nueva York .

Carrera profesional

En 1977, Wolfe le dio a C. Bernard Jackson , el director ejecutivo del Inner City Cultural Center en Los Ángeles, la primera escena de una obra en la que estaba trabajando. En lugar de sugerir que termine de escribirlo, Jackson dijo: "Aquí tienes algo de dinero, hazlo". El nombre de la obra era Tribal Rites, o La llegada del gran pájaro divino Nabuku a la era de Horace Lee Lizer . Wolfe declaró en un artículo que escribió sobre Jackson para Los Angeles Times que "esta producción fue quizás la más crucial para mi evolución" como artista.

Entre las primeras obras importantes de Wolfe, el musical Paradise (1985) y su obra The Colored Museum (1986), se encuentran las producciones fuera de Broadway que recibieron críticas mixtas. En 1990, sin embargo, Wolfe ganó un premio Obie al mejor director fuera de Broadway por su obra Spunk , una adaptación de tres historias de Zora Neale Hurston .

Wolfe ganó reputación nacional con su musical de 1991 Jelly's Last Jam , un musical sobre la vida del músico de jazz Jelly Roll Morton . Después de una inauguración en Los Ángeles, la obra se trasladó a Broadway , donde recibió 11 nominaciones al Tony y ganó el premio Drama Desk al Mejor Libro de un Musical . Dos años más tarde, Wolfe dirigió a Tony Kushner 's Angels in America: Millennium Enfoques con gran éxito de crítica, y ganó un premio Tony. Wolfe también dirigió el estreno mundial de la segunda parte de Ángeles , titulada Perestroika , al año siguiente.

De 1993 a 2004, Wolfe se desempeñó como director artístico y productor del New York Shakespeare Festival / Public Theatre . En 1996 creó el musical Bring in 'Da Noise, Bring in' Da Funk , un conjunto de tap y música protagonizado por Savion Glover ; el espectáculo se trasladó al Ambassador Theatre de Broadway . Su trabajo ganó un segundo premio Tony por dirección y fue un enorme éxito financiero.

En 2000, Wolfe coescribió el libro y dirigió la producción de Broadway del musical The Wild Party .

A finales de 2004, Wolfe anunció su intención de dejar el teatro para dedicarse a la dirección cinematográfica, comenzando con la bien recibida película de HBO Lackawanna Blues .

Wolfe también ha seguido jugadas directas, como Lori Suzan-Parques ' Premio Pulitzer juego -winning Topdog / Underdog (2001), y Tony Kushner ' s Caroline, or Change (2003), una a través de una compuesta- musical. En el verano de 2006, Wolfe dirigió una nueva traducción de Mother Courage and Her Children, de Bertolt Brecht , en el Delacorte Theatre de Central Park, protagonizada por Meryl Streep , Kevin Kline y Austin Pendleton .

Wolfe dirigió la película Nights in Rodanthe , protagonizada por Richard Gere y Diane Lane , que se estrenó en cines en septiembre de 2008.

Wolfe está aportando su talento artístico al diseño del próximo Centro de Derechos Civiles y Humanos en Atlanta como su nuevo director creativo.

En 2013, fue incluido en el American Theatre Hall of Fame .

En agosto de 2017, Wolfe fue el único de los 17 miembros privados del Comité de Artes y Humanidades del presidente que no firmó una carta de renuncia masiva a raíz de las declaraciones de Donald Trump sobre el incidente de la manifestación Unite the Right. en Charlottesville, Virginia . Sin embargo, sus representantes manifestaron que él también renunciaría y agregaría su nombre a la carta.

Wolfe dirigió una nueva versión de Broadway de Eugene O'Neill 's El repartidor de hielo en 2018, con Denzel Washington interpreta a Hickey. La producción se presentó en el Jacobs Theatre durante 14 semanas y comenzó a presentarse regularmente el 26 de abril.

Wolfe es abiertamente gay .

Obras

Teatro

Filmografia

Premios y nominaciones

Referencias

enlaces externos

• George C. Wolfe en Internet Broadway Database
• George C. Wolfe en la base de datos de Internet Off-Broadway
• George C. Wolfe en IMDb
• George C. Wolfe en la enciclopedia glbtq
• Imágenes de George C. Wolfe