El vals (Claudel) - The Waltz (Claudel)

The Waltz , un elenco de 1905 de la segunda versión

El vals (francés: La valse ) o The Waltzers (francés: Les valseurs ) es una escultura del artista francés Camille Claudel . Representa a dos figuras, un hombre y una mujer, encerrados en un abrazo amoroso mientras bailan un vals . El trabajo se inspiró en la floreciente historia de amor de Claudel con su mentor y empleador Auguste Rodin . Se realizaron varias versiones desde 1889 hasta 1905, inicialmente modeladas en yeso y luego fundidas en bronce. El Musée Rodin y el Musée Camille Claudel tienen ejemplos.

Antecedentes

Claudel estaba estudiando con Alfred Boucher en París cuando conoció a Rodin por primera vez en 1883, cuando tenía 19 años. Se incorporó a su estudio alrededor de 1884, donde lo ayudó con trabajos en curso como sus Puertas del infierno y Burgueses de Calais . También trabajó en sus propias esculturas bajo la dirección de Rodin. Rápidamente cayeron en una apasionada relación romántica. Claudel se sintió cada vez más frustrado por la falta de voluntad de Rodin de separarse de su amante de mucho tiempo, Rose Beuret , y su historia de amor terminó en 1892.

Claudel y Rodin continuaron trabajando juntos hasta 1898, pero su relación se deterioró irremediablemente después de que Rodin vio su escultura autobiográfica transparente The Mature Age , que representa a una mujer joven suplicando a su amante mayor que deje a su compañera.

Descripción

Claudel comenzó a trabajar en The Waltz alrededor de 1889, mientras su relación con Rodin todavía era apasionada. Tal como se concibió originalmente, la obra representa a dos bailarines desnudos, un hombre y una mujer, en una posición de baile , congelados en un momento en el tiempo en su abrazo amoroso. La cabeza de la mujer descansa tiernamente sobre el hombro derecho del hombre, con sus cuerpos fusionándose fluidamente en una sola forma mientras el hombre gira la cabeza hacia el rostro de la mujer como para besarla.

Claudel continuó trabajando en el tema durante varios años, y finalmente buscó una comisión pública para crear una versión de mármol de tamaño medio natural. Su modelo en yeso de la escultura fue revisado en 1892 por el crítico de arte Armand Dayot , que trabajaba como inspector del Ministerio de Bellas Artes de Francia . En su informe al ministerio, elogió la sensualidad y expresión de la obra, y el modelado de las figuras, pero concluyó que no era aceptable para exhibición pública debido a la indecencia de los bailarines desnudos.

En respuesta a los comentarios de Dayot, Claudel reelaboró ​​la escultura, cubriendo la mitad inferior de la figura femenina con una falda fluida que ondea con el movimiento de torsión de los bailarines de vals y se enrosca alrededor de las cabezas de los bailarines. Dayot revisó el modelo de yeso modificado en 1893: quedó impresionado con la sensación de movimiento agregada por las cortinas y apoyó el nuevo trabajo, conocido como La valse avec voiles ("El vals con velos"). Lo describió como "un gracieux enlace de formes superbes balancées dans un rythme harmonieux au milieu de l'enveloppement tournoyant des draperies" ("un gracioso entrelazamiento de formas soberbias equilibradas en un ritmo armonioso entre cortinas arremolinadas"), concluyendo que Claudel era un artista con gran talento.

Claudel exhibió este modelo de yeso revisado en 1893 en el Salón de París de la Société Nationale des Beaux-Arts , pero el ministro Henry Roujon consideró inaceptable que una mujer recibiera un encargo público que incluyera a un hombre desnudo. A pesar del apoyo de Rodin, el ministerio se negó a encargar una versión de mármol.

Emulando la reutilización de Rodin de figuras de esculturas anteriores en sus obras posteriores, Claudel adaptó la figura femenina de The Waltz como la figura de Fortune en su fundición de bronce de 1904.

Casts

La versión original en yeso fue comprada por el fundador Siot-Decauville  [ fr ] y en 1893 se produjo en un solo molde de bronce de esta primera versión de The Waltz , a veces conocida como La valse avec voiles .

Claudel trabajó en versiones modificadas de The Waltz desde 1895 hasta 1898, quitando las cortinas alrededor de las cabezas de los bailarines para hacer visibles sus rostros. Claudel hizo varias versiones de esta escultura modificada, con poses ligeramente diferentes, y presentó esculturas a varios de sus amigos y conocidos, incluidos Claude Debussy , Robert Godet y Frits Thaulow .

El fundador y marchante de arte Eugène Blot  [ fr ] compró los derechos para reproducir la escultura de Siot-Decauville alrededor de 1902, y también compró la fundición de bronce única de la primera versión. Blot vendió este elenco y se mantuvo en una colección privada en Suecia hasta 1950, y luego en otra colección hasta que se vendió en Sotheby's en junio de 2013, por £ 5,122,500. Blot también hizo moldes de bronce de la segunda versión en 1905; imaginó una edición de 50, pero solo se hicieron 25.

Además de los bronces, existen otros ejemplos, incluida una versión de gres vidriado en verde , una de las cuatro versiones exhibidas juntas en el Musée Camille Claudel en Nogent-sur-Seine, cerca de París.

Ventas

En los últimos años se han vendido varios ejemplares en subasta y los precios han aumentado considerablemente.

  • Hubo dos ventas de moldes de bronce de la segunda versión en Christie's en Nueva York en 2000, con una venta a $ 204,000 y la otra a $ 281,000.
  • Un elenco de la segunda versión se vendió en Christie's en Londres en 2011 por £ 724,450, uno en Sotheby's en Nueva York en mayo de 2013 por $ 1.865 millones y uno en París en 2014 por € 829.500.
  • El único elenco conocido de la primera versión se vendió en Sotheby's en Londres en junio de 2013, por £ 5,122,500.
  • Un pequeño elenco, descrito como un petit modèle de la segunda versión, se vendió en Sotheby's en Nueva York en noviembre de 2013 por $ 869,000
  • Un elenco, descrito como un gran modelo de la segunda versión, se vendió en Londres el 20 de junio de 2018, con una pre-venta estimada de £ 700,000 a £ 900,000.

  • Elenco de la primera versión, en el Museo La Piscine , Roubaix, en 2015

  • Elenco de la segunda versión, en el Musée Rodin , París, en 2011

Referencias