Paulicéia Desvairada -Paulicéia Desvairada

Portada de Emiliano Di Cavalcanti para Paulicéia Desvairada .

Paulicéia Desvairada (del portugués, literalmente " São Paulo frenético ", a menudo traducido como " Ciudad alucinada ") es una colección de poemas de Mário de Andrade , publicada en 1922. Fue la segunda colección de poesía de Andrade, y la más controvertida e influyente. El uso libre del metro por parte de Andradeintrodujo las revolucionariasideas modernistas europeasen la poesía brasileña, que antes era estrictamente formal.

Composición

" Paulicéia " es un apodo de São Paulo , la ciudad de nacimiento de Andrade y la ciudad en la que se publicó el libro. Dentro de los poemas individuales de la colección, Andrade ocasionalmente se refiere a la ciudad como "Paulicéia". La traducción de Jack E. Tomlins, la única en inglés, se titula Hallucinated City. La colección tiene lugar en São Paulo y está ligada a la ciudad de innumerables formas, tanto artística como históricamente. Surgió directamente de las experiencias de Andrade en el centro de la escena artística de São Paulo en el año previo a 1922, el año decisivo del movimiento modernista brasileño del que Andrade fue la principal figura literaria. En la mitología del libro que creó el propio Andrade, surgió de una experiencia trascendentemente alienante que Andrade tuvo en 1920: la ira de su familia por la compra de una escultura blasfema (en su opinión) de Victor Brecheret . No hay duda de que Brecheret y los demás jóvenes artistas y escritores del círculo de Andrade —principalmente Oswald de Andrade , Anita Malfatti , Emiliano Di Cavalcanti y Menotti del Picchia— influyeron en el desarrollo del libro. Fue escrito, al igual que la obra maestra modernista paralela The Waste Land , al revés: Andrade explica en el prefacio que comenzó con una obra muy larga, escrita apresuradamente y bastante desestructurada que luego fue gradualmente reducida a su estado final.

Estructura y enfoque

El libro consta de 22 poemas breves, cada uno con una imagen única de un segmento de la vida de São Paulo, seguidos de un poema largo "As Enfibraturas do Ipiranga" ("La fibratura moral del Ipiranga"), descrito como "Un oratorio profano " y Completo con instrucciones escénicas específicas pero imposibles: "Todos los 550.000 cantantes se aclaran rápidamente la garganta y respiran exageradamente profundo" (81). Andrade leyó varios de estos poemas durante la Semana de Arte Moderno ( Semana de Arte Moderna ) en febrero de 1922, que organizó en colaboración con Di Cavalcanti, Malfatti y varios otros. También leyó un ensayo, escrito después de que se terminaron los poemas, describiendo su base teórica en retrospectiva; este ensayo fue publicado como una introducción a la colección, con el título irónico "Prefacio extremadamente interesante". El tono es irreverente y combativo y el ensayo esboza un uso libremente musical del verso.

Los poemas, que presente ni regulares metro ni rima , y que sobre todo no están escritas en oraciones completas, sino más bien en frases cortas, rítmicas, fueron recibidos con abucheos en la lectura inicial, aunque muchos de los asistentes se le reconoce su importancia. En forma, son completamente nuevos; en el tema pueden ser eufóricos o sorprendentemente quejumbrosos, preocupados por los rincones menos glamorosos de la ciudad, de una manera que era bastante nueva para la poesía brasileña. Comienza "Tristura" ("Tristeza"):

      Profundo. Imundo meu coração. . .
Olha o edifício: Matadouros da Continental.
Os vícios viciaram-me na bajulação sem sacrifícios. . .
Minha alma corcunda como avenida São João. . .
En el fondo. Sucio mi corazón. . .
Mira el edificio: mataderos continentales.
Los vicios me han corrompido en falsas adulaciones sin sacrificios. . .
Mi alma jorobada como la Avenue St. John. .

Dedicación

Publicado más tarde en el mismo año que la Semana de Arte Moderno, el sentido militante de innovación artística del libro se destaca, de principio a fin. La dedicatoria es para el propio Mário de Andrade, y comienza:

Amado Maestro,
    En las breves horas que me hiciste pasar a tu lado, hablaste a menudo de tu fe en el arte libre y sincero; y recibí el valor de mi Verdad y el orgullo de mi Ideal no de mí mismo sino de tu experiencia. Permítame ahora ofrecerle este libro que me envió usted. Por favor, Dios, que nunca te enfades con la brutal duda de Adrien Sixte. . .

Respondiendo a la apelación poética tradicional a las musas clásicas y a Dios, Andrade coloca ambos en sí mismo, y se pide no sufrir la duda de Adrien Sixte, personaje de una novela de Paul Bourget , Le Disciple , quien, como profesor de La filosofía , argumenta tranquila y racionalmente a favor del positivismo y el naturalismo sin admitir el absoluto pesimismo de esas ideas en su propia vida tranquila, hasta que un estudiante, tomándolas tal vez más en serio que él, las actúa con severidad y alguien muere. Para Andrade, ser Mário de Andrade significaba nunca acobardarse ante la severidad de sus convicciones.

Notas

  1. ^ Pestino, Joseph F. (1984). "Mário de Andrade y André Breton". Tinta . 1 : 15-20.
  2. ^ Traducción de Tomlins.

Referencias

  • Andrade, Mário de. Paulicéia Desvairada. São Paulo: Casa Mayença, 1922.
  • -. Ciudad alucinada: Pauliceia Desvairada. Trans. Jack E. Tomlins. Nashville: Vanderbilt UP, 1968.
  • Bourget, Paul. Le Disciple. París: Alphonse Lemerre, 1889.