Marion Scott (musicóloga) - Marion Scott (musicologist)

Marion Margaret Scott (16 de julio de 1877 - 24 de diciembre de 1953) fue una violinista, musicóloga , escritora, crítica musical, editora, compositora y poeta inglesa .

Biografía

Marion M. Scott era la mayor de tres hijas nacidas en Londres de Sydney Charles Scott (1849-1936), un abogado y pianista talentoso, y Annie Prince Scott (1853-1942), una estadounidense que nació y se crió en San Petersburgo. , Rusia, donde su padre George Prince dirigía William Ropes and Company, una empresa mercantil familiar con sede en Boston, Massachusetts . Nacida en Lewisham , Marion Scott recibió una educación privada. Pasó su infancia en Norwood, donde The Crystal Palace se convirtió en el centro de su vida temprana. Sus padres liberales, que eran activistas sociales, valoraban las artes e inscribieron a Scott en la Escuela de Arte Crystal Palace cuando tenía unos cuatro años. Scott comenzó las lecciones de piano a una edad temprana, pero su maestra le pareció poco inspiradora. Finalmente, abandonó el piano por el violín, un instrumento que creía poseía alma. A la edad de 15 años, Scott se presentaba regularmente en Londres con su padre como acompañante, ganando elogios del público y la crítica. Sus padres le compraron un violín Guadagnini .

Carrera de música antigua

Marion Scott ingresó en el Royal College of Music en 1896 para estudiar violín con Enrique Fernández Arbós , piano con Marmaduke Barton y composición con Charles Villiers Stanford y Walford Davies . Fue una de las primeras alumnas de Stanford, entre las que también se encontraban Mary JA Wurm y Katharine Ramsay (más tarde la duquesa de Athol). Scott obtuvo su ARCM en 1900, pero continuó su afiliación estudiantil al RCM hasta 1903. Regresó a la universidad en 1906 cuando junto con la Dra. Emily Daymond y Aubrey Aiken Crawshaw fundaron la Unión de Estudiantes del Royal College of Music. Scott se convirtió en el secretario de la Unión, un puesto equivalente al de director ejecutivo. Ella desarrolló el popular "At Homes" que ofrecía a los estudiantes la oportunidad de reunirse para interpretar su música y socializar. Estos eventos a menudo se llevaban a cabo en la elegante casa de la familia Scott en Westbourne Terrace. Más tarde, Scott se desempeñó como editor de la revista Royal College of Music (1939-1944), y la llevó a través de los difíciles años de guerra desde su residencia temporal en Bridgwater , donde ella y su hermana Stella habían ido con su anciana madre.

En 1908, Scott fundó su propio cuarteto de cuerdas, The Marion Scott Quartet , principalmente para presentar la música británica contemporánea al público londinense. Sus programas en Aeolian Hall incluyeron obras nuevas de Stanford, Frank Bridge , James Friskin , Hubert Parry , William Hurlstone y otros, así como música antigua ocasional de Purcell y Arne y sus contemporáneos. En su innovadora programación, Scott presentó tríos, quintetos, canciones y conjuntos vocales para brindar diversidad musical. Aunque era una violinista talentosa, la mala salud frecuente le impedía a Scott seguir una carrera como concertista solista, pero continuó trabajando como músico dando recitales y tocando en orquestas, a menudo sirviendo como líder bajo directores como Charles Stanford, Gustav Holst , Walter Parratt y Samuel Coleridge-Taylor . Las composiciones de Scott, principalmente sus canciones y obras de cámara, recibieron presentaciones ocasionales, aunque ninguna fue publicada. Fue una de las primeras compositoras inglesas modernas en escribir para voz y cuarteto de cuerdas.

Carrera

No fue como músico lo que Marion Scott iba a lograr el éxito, sino como escritora y musicóloga. Escribir fue fácil para Marion Scott como para todos los miembros de su familia. De niña produjo una revista para distribuirla entre sus jóvenes amigos. Escribió verso y en 1905 publicó su única colección de poesía, Violin Verses ( The Walter Scott Publishing Company , Londres). Algunos críticos calificaron el delgado volumen de "encantador", los poemas "sumamente graciosos, inteligentes y filosóficos", mientras que otros lo encontraron desigual en calidad y cargado de "demasiados adjetivos". En 1909, Scott comenzó a publicar artículos ocasionales sobre música en los periódicos de Londres, incluido el Daily Express .

El año 1910 fue un año ajetreado y productivo para Scott. Desarrolló una serie de conferencias sobre la historia y la interpretación de la música, así como conferencias de enseñanza separadas sobre composición, armonía, orquestación y otros aspectos técnicos de la música que ofreció a organizaciones y clubes en todo Londres. Sus conferencias sobre temas como "La evolución de la música inglesa", "Canciones populares de las cuatro razas: Inglaterra, Escocia, Gales, Irlanda" y "Música inglesa: La herencia del pasado", contó con pianistas y cantantes que ilustraron la charla de Scott. con ejemplos musicales. Se convirtió en colaboradora habitual del suplemento "The Chamber Music" de The Music Student , colaborando a menudo en artículos con su amiga, la compositora y pianista Katharine Eggar (1874-1961).

Siempre una pionera aventurera, Scott abrió el campo de la crítica musical a las mujeres cuando, en 1919, se convirtió en corresponsal en Londres de The Christian Science Monitor . Scott utilizó esta poderosa posición para presentar y promover la música de sus amigos y colegas regularmente en Estados Unidos. A partir de 1919, su escritura apareció en Music and Letters, The Music Student, Music and Youth, The Musical Quarterly, The Listener, The Music Review, Monthly Musical Record, Music Magazine, The Musical Times, Music Bulletin, Royal College of Music Magazine. , Radio Times, Daily Telegraph, Observer y The Christian Science Monitor . Terminó su asociación con The Christian Science Monitor en 1933.

Además de sus ensayos, artículos y críticas, Marion Scott escribió notas de programas para la BBC Symphony Orchestra , la Haydn Orchestra y la Royal Philharmonic Society , entregó ponencias a la Musical Association (ahora Royal Musical Association ), produjo transmisiones para Music Magazine. y escribió entradas para la Encuesta ciclopédica de música de cámara de Cobbett, el Suplemento de música de cámara de Cobbett y el Diccionario de música y músicos de Grove . En 1938, su breve estudio de Mendelssohn se añadió a la serie de Novello de Biografías de grandes músicos .

Marion Scott fue una defensora de la música contemporánea y defensora de las mujeres en la música. Ella fue la fuerza motriz detrás de la fundación de la Sociedad de Mujeres Músicas (1911-1972) con sus amigas Katherine Eggar y Gertrude Eaton (1861-1940), cantante, editora y reformadora de prisiones. Como las mujeres imaginaron la sociedad, ésta promovería un sentido de cooperación entre las mujeres en diferentes campos de la música, brindaría oportunidades de actuación y consejos, e incluso ayudaría a las mujeres con los aspectos comerciales prácticos de su trabajo. Las fundadoras y su Consejo Provisional dejaron en claro que la sociedad no tendría una agenda política y que estaría abierta a hombres que pudieran unirse como miembros asociados. La cantante y compositora Liza Lehmann (1862-1918) fue la primera presidenta de SWM. En 1918, el SWM se había ganado una reputación tan envidiable que el crítico musical, editor y profesor Percy A. Scholes (1877-1958) consideraba a la organización como "un modelo para los hombres".

Scott se estableció como una autoridad internacional en Haydn , publicando docenas de artículos y estudios sobre él entre 1930 y 1952. Publicó sus propias ediciones de la música de Haydn con Oxford University Press ; sin embargo, su libro sobre la música de cámara de Haydn quedó incompleto en el momento de su muerte. Su enorme catálogo Haydn apareció en el Grove's Dictionary of Music and Musicians en 1954. Marion Scott publicó su único libro completo, Beethoven , en 1934 bajo el sello JM Dent & Sons, Ltd. como parte de la Music Masters Series. Esta biografía ilustrada de 343 páginas sigue siendo un estudio clásico del hombre y su música. El libro fue aclamado tanto por la crítica como por el público, y el grado de popularidad se subraya por el hecho de que se reimprimió en numerosas ocasiones. Su libro todavía está en demanda hoy y es citado a menudo por escritores contemporáneos que discuten las perspectivas metafísicas de la vida y obra de Beethoven. Su breve estudio de Mendelssohn apareció más tarde en la serie de Novello de Biografías de grandes músicos .

Ivor Gurney

En 1911, Marion Scott conoció al compositor y poeta Ivor Gurney (1890-1937), quien llegó al Royal College of Music de Gloucester como estudiante becado. A pesar de la diferencia de edad y posición social, formaron una amistad duradera. Cuando Gurney comenzó a escribir poesía durante la Primera Guerra Mundial, Scott lo alentó y actuó como su gerente comercial y como editor mientras enviaba un número creciente de poemas a casa desde el Frente. Con la ayuda del compositor Thomas Dunhill (1877-1946), Scott encontró un editor para el primer volumen de poesía de Gurney, Severn y Somme (1917). Después de la guerra continuó defendiendo tanto su música como su poesía. Cuando Gurney fue internado en el Hospital Mental de la Ciudad de Londres en 1922 y padecía una enfermedad bipolar grave , Scott permaneció cerca de él, tratando con sus médicos, tomando decisiones sobre su atención, llevándolo a viajes de un día y brindándole apoyo financiero. Ella persuadió a la familia de Gurney, particularmente a su hermano menor Ronald, de que le enviara lo que tenían de la música, poemas y cartas de Ivor para que lo guardara. Después de la muerte de Gurney en 1937, obtuvo el control total del patrimonio de Gurney a través de Cartas de administración. Ella continuó defendiendo su música y poesía hasta su muerte por cáncer de colon en 1953.

Marion Scott fue una fuerza significativa en la remodelación del papel de las mujeres en la música clásica, en la promoción y defensa del trabajo de varias generaciones de compositores y músicos británicos. Su trabajo pionero como crítica musical y musicóloga animó a otras mujeres a trabajar en campos antes cerrados para ellas.

Referencias

  • Pamela Blevins, Ivor Gurney y Marion Scott: Canción de dolor y belleza , The Boydell Press, 2008: la primera biografía de Gurney en 30 años y la única biografía de Marion Scott.
  • Pamela Blevins, Marion Scott y la Sociedad de Mujeres Músicas, The Ivor Gurney Society Journal, Volumen 12, 2006.
  • Pamela Blevins, Marion Scott, Crítica, Campeona de Música Contemporánea y Mujeres, Noticias de la Sociedad de Música Británica, Número 94, junio de 2002.
  • Pamela Blevins, Marion Scott, The Writer, The Ivor Gurney Society Journal, Volumen 7, 2001.
  • Joan Chissell , Marion Scott, The Musical Times, febrero de 1951.
  • Kathleen Dale, Memories of Marion Scott, Music and Letters, julio de 1954.
  • Archivo de Ivor Gurney, Gloucester, Inglaterra.
  • Herbert Howells, Marion Margaret Scott, 1877–1953, Music and Letters, abril de 1954.
  • Rosemary Hughes, Contribución de Marion Scott a la beca musical, Revista RCM, mayo de 1954.
  • El Archivo de la Familia Prince, Beverly, Massachusetts.
  • Revista del Royal College of Music, Apreciaciones: Marion Scott, 1877–1953, varios autores, 1954.
  • The Marion Scott Archive, Royal College of Music, Londres.
  • The Society of Women Musicians, tributo a Marion Scott, varios autores, publicación privada, 1954.