John Gardner (compositor) - John Gardner (composer)

Para otras personas con el mismo nombre, consulte John Gardner .

John Linton Gardner , CBE (2 de marzo de 1917 - 12 de diciembre de 2011) fue un compositor inglés de música clásica .

Vida temprana

John Gardner nació en Manchester , Inglaterra y creció en Ilfracombe , North Devon. Su padre Alfred Linton Gardner (nacido en 1882, Ilfracombe murió el 10 de abril de 1918, Francia) fue un médico local y compositor aficionado que murió en acción en la Primera Guerra Mundial. Su abuelo fue John Twiname Gardner , también médico general y compositor. Su madre, Emily Muriel Pullein-Thompson, era hermana del Capitán Harold J "Cappy" Pullein-Thompson, quien fue el padre de Josephine, Diana y Christine Pullein-Thompson y su hermano, el dramaturgo Denis Cannan .

Gardner se educó en Eagle House School , Sandhurst, Wellington College y Exeter College, Oxford . Una figura importante en su vida temprana fue Hubert J. Foss de Oxford University Press , quien publicó el Intermezzo para órgano en 1936 y le presentó al compositor Arthur Benjamin , a quien Gardner dedicó su Rapsodia para oboe y cuarteto de cuerda (1935). Esta obra tuvo su primera presentación en el Wigmore Hall en febrero de 1936. El Cuarteto de Cuerdas No. 1 (1938) fue transmitido desde París por el Cuarteto Blech en 1939, y también se publicó el himno El Santo Hijo de Dios Altísimo (1938). por OUP. En Oxford, Gardner era amigo de Theodor Adorno con quien tocaba dúos de piano.

Carrera profesional

Después de dejar Oxford en 1939, Gardner completó dos períodos como maestro de música en Repton School , donde uno de sus alumnos fue el compositor John Veale , que entonces era sexto. En 1940 se alistó y trabajó primero como Bandmaster (Comando de combate) y luego como Navegador con Comando de transporte . Fue durante la guerra que comenzaron a formarse las ideas para la Sinfonía n. ° 1.

Mi primera sinfonía se formó en mi mente por etapas durante el último año o dos de la Guerra. La apertura incluso se remonta a una pieza corta para piano que escribí en 1939 o 1940. En ese momento no tenía idea de que podría ser el comienzo de una sinfonía, aunque sabía que difícilmente constituía una pieza completa para piano.

Otros elementos en la puntuación comenzaron diversamente como un ajuste de mediados de la guerra de pasajes de Blake 's libro de Thel , un tema que concebí para un conjunto de variaciones y, en el caso del tema principal de la final, una transformación de la apertura del final. de mi primer cuarteto de cuerda que de hecho había ganado dos o tres presentaciones en París e Inglaterra por el Blech Quartet en 1939 pero con el que estaba profundamente insatisfecho y del que finalmente me retiré.

No creo que sea excepcional que una gran obra se derive de varias fuentes; hay muchos ejemplos de tal proceso en el origen de muchas de las piezas más conocidas de Brahms : el primer concierto para piano, por ejemplo, el Réquiem alemán y el Concierto para violín . En mi caso fue, por supuesto, porque estaba sirviendo en la RAF en todo el mundo y solo podía concebir la música de la manera más rudimentaria en extraños trozos de papel en los ambientes más antipáticos. La desmovilización, por lo tanto, fue una bendita oportunidad para escribir extensamente, que es lo que hice durante el amargo invierno de 1946-1947 en esas noches en las que no tenía que estar presente en la Royal Opera House , Covent Garden , donde me ganaba la vida como repetidor. En junio de 1947 llegué al final de la justa partitura completa, la dejé a un lado y comencé a escribir una ópera que nunca llegó a representarse.

Gardner consideró el final de la guerra como un nuevo comienzo, dejó de lado sus obras juveniles (de las cuales casi 100 han sobrevivido en manuscrito) y comenzó de nuevo desde el Opus 1. Aceptó un trabajo como repetidor en la Royal Opera House, Covent Garden. John Barbirolli descubrió la Primera Sinfonía (Op. 2) cuando a Gardner se le dio la oportunidad de tocar a través de su Ópera de la Natividad . Según Gardner, esta obra es "imposible de realizar", hecho que Barbirolli comprendió rápidamente; sin embargo, cuando Barbirolli pidió ver otras obras, Gardner le mostró la Sinfonía. El primer movimiento necesitaba una reelaboración porque Barbirolli no estaba convencido de que tuviera sentido en su forma original. La obra estaba programada para el Festival de Cheltenham de 1951 , donde causó una sensación menor.

Siguieron muchos encargos importantes y Gardner de repente pudo llamarse a sí mismo "un compositor". Renunció al trabajo en la Ópera y siguió un período notable de creatividad. Cantiones Sacrae , Op. 11, Variaciones sobre un vals de Carl Nielsen , op. 13 y el ballet Reflexión , op. 14, se escribieron en 1951 y 1952 y se interpretaron por primera vez en 1952. Reescribió A Scots Overture , anteriormente una pieza de banda militar, para la temporada de 1954 de Promenade Concerts en 1954. En mayo de 1957, Sadler's Wells puso la ópera The Moon y Sixpence , que habían encargado, y ese año se estrenaron otras dos obras importantes, el Concierto para piano núm. 1 ( Cyril Preedy y Barbirolli en el Festival de Cheltenham) y las Siete canciones , op. 36 en Birmingham, una obra que Gardner escribió como "relieve ligero" mientras trabajaba en las otras obras importantes.

En 1956 fue invitado por Thomas Armstrong a unirse al personal de la Royal Academy of Music , donde enseñaría durante la mayor parte de treinta años. Unos años más tarde tomó un trabajo a tiempo parcial como Director de Música en St Paul's Girls 'School , siguiendo a Gustav Holst y Herbert Howells , y fue durante un tiempo Director de Música en Morley College . Estos puestos docentes llevaron a la composición de algunas de sus obras más perdurables, y junto con los muchos cursos de vacaciones en los que trabajó como director (Canford, Dartington, ESSYM, Bernard Robinson's Music Camp, etc.) aseguraron que fuera capaz de traer experiencia práctica y conocimientos para influir en sus composiciones.

Gardner compuso prolíficamente a lo largo de su vida, y sus obras se enumeran en su sitio web (ver enlace a continuación). Entre las obras principales se encuentran dos sinfonías más, dos óperas más: Los visitantes (1972) y Tobermory (1976), conciertos para trompeta, flauta, oboe y flauta dulce y fagot, muchas cantatas, incluida La balada del caballo blanco , op. 40 (1959), Cinco himnos en estilo popular , op. 54 (1962), A Burns Sequence , op. 213 (1993), así como mucha música coral, de cámara, órgano, metales y orquestal.

El trabajo más conocido de Gardner es el villancico Tomorrow Shall Be My Dancing Day , que fue escrito para St Paul's, al igual que otro popular escenario de villancicos, The Holly and the Ivy .

Su obra final fue un Concierto para fagot, op. 249, escrito en 2004 para Graham Salvage, el fagot principal de la Orquesta Hallé , que se estrenó en el Festival Budleigh Salterton en julio de 2007, por Graham Salvage con la Orquesta del Festival dirigida por Nicholas Marshall.

Honores

Gardner fue nombrado miembro honorario de la Royal Academy of Music (Hon. RAM) en 1959; un Comandante de la Orden del Imperio Británico (CBE) en 1976; y miembro honorario de la Royal Philharmonic Society en 1997, año en que cumplió 80 años.

Vida personal

Gardner se casó con Jane Abercrombie, la hija de Nigel Abercrombie (Secretario General del Arts Council 1963-1968) y la soprano Elisabeth Abercrombie, en 1955. Tuvieron tres hijos. Después de la guerra vivió en el sur de Londres, en Morden , New Malden y Ewell . Murió en Liss Forest , Inglaterra.

Grabaciones

La música de Gardner, aparte de "Mañana será mi día de baile", no ha estado representada en gran medida en los registros comerciales, pero en los últimos años se han publicado varias grabaciones nuevas, incluida la tercera sinfonía, el concierto para oboe, el concierto para flauta y la pequeña suite para flauta dulce. y cuerdas y siete canciones. En septiembre de 2007, Naxos publicó su Sinfonía n. ° 1, Concierto para piano y la obertura Midsummer Ale . David Lloyd-Jones dirigió la Royal Scottish National Orchestra con Peter Donohoe como pianista solista.

Referencias

enlaces externos