Cenicienta (producción de Broadway de 2013) - Cinderella (2013 Broadway production)
| Rodgers + La Cenicienta de Hammerstein | |
|---|---|
 Póster original de Broadway (2013)
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| Música | Richard Rodgers |
| Letra | Oscar Hammerstein II |
| Libro |
Oscar Hammerstein II Douglas Carter Beane |
| Base |
Cenicienta de Charles Perrault Cenicienta de Rodgers y Hammerstein |
| Estreno | 13 de marzo de 2013: The Broadway Theatre , Nueva York |
| Producciones | 2013 Broadway 2014 gira por América del Norte 2016 gira por América del Norte |
| Premios | Premio Tony al mejor diseño de vestuario en un musical |
La Cenicienta de Rodgers + Hammerstein es un musical en dos actos con música de Richard Rodgers , letra de Oscar Hammerstein II y un libro de Douglas Carter Beane basado en parte en el libro de Hammerstein de 1957. La historia se deriva del cuento de hadas Cenicienta , en particular de la versión francesa Cendrillon ou la petite pantoufle de verre , de Charles Perrault . La historia trata sobre una joven obligada a una vida de servidumbre por su cruel madrastra. Sueña con una vida mejor y, con la ayuda de su Hada Madrina , Cenicienta se transforma en una elegante joven y puede asistir al baile para conocer a su Príncipe. En esta versión, sin embargo, abre los ojos del Príncipe a la injusticia en su reino.
Rodgers y Hammerstein originalmente escribieron las canciones para una transmisión de televisión de 1957 protagonizada por Julie Andrews , y se rehicieron dos veces para televisión y se adaptaron para el escenario en varias versiones antes de la producción de Broadway. La adaptación de 2013 fue la primera versión de Cenicienta con la partitura de Rodgers y Hammerstein montada en Broadway . El nuevo libro de Beane presenta varios personajes nuevos y una hermanastra comprensiva, y la partitura incluye varias canciones adicionales de Rodgers y Hammerstein. La producción originalmente estaba protagonizada por Laura Osnes en el papel principal y Santino Fontana como el Príncipe y tuvo 770 funciones. Fue nominado a nueve premios Tony , ganando uno, al mejor diseño de vestuario . Siguieron las giras nacionales de Estados Unidos.
Fondo
La transmisión original de 1957 fue protagonizada por Julie Andrews como Cenicienta y Jon Cypher como el Príncipe. Más de 107 millones de espectadores vieron la transmisión. El musical se presentó en el London Coliseum en 1958 en una adaptación de pantomima navideña que también utilizó canciones de Me & Juliet . Rodgers y Hammerstein firmaron con CBS . Las versiones escénicas comenzaron a aparecer en los cines de EE. UU. En 1961.
Después del éxito del musical en su emisión inicial y como producción teatral, y dado que la versión televisiva original no había sido filmada para retransmisión, CBS montó otra producción en 1965 con un nuevo guión que se acercaba más al cuento tradicional, y casi todos los de la historia. canciones originales. Lesley Ann Warren interpretó el papel principal. La Ópera de Nueva York produjo el musical en 1993 y lo revivió varias veces. Se realizó una gira por Estados Unidos desde 2000 hasta 2001, con parada en The Theatre en el Madison Square Garden . Una nueva versión de televisión de 1997, adaptada por Robert L. Freedman y dirigida por Robert Iscove , fue coreografiada por Rob Marshall . Su elenco racialmente diverso incluía a Brandy como Cenicienta, Whitney Houston como su hada madrina, Bernadette Peters como su madrastra y Paolo Montalbán como el Príncipe. Se agregaron varias canciones. Una gira asiática de 30 semanas protagonizada por Lea Salonga , a partir de 2008, y una producción totalmente femenina del musical en Japón en 2008 contó con el grupo de J-Pop Morning Musume y miembros veteranos de Takarazuka Revue .
En la versión de la historia de Douglas Carter Beane , Cenicienta abre los ojos del príncipe Topher a la injusticia en el reino. Los padres del Príncipe han muerto, dejando el reino en manos de un primer ministro villano, que ha sido el mentor del Príncipe y ha engañado a su joven encargado para que apruebe una legislación opresiva. El rebelde Jean-Michel, un nuevo personaje, y la hermanastra Gabrielle están enamorados, y los dos buscan derrocar al gobierno. La partitura incluye las canciones más conocidas de la versión original y cuenta con cuatro canciones del catálogo de Rodgers y Hammerstein, incluido "Now Is the Time", extraído del Pacífico Sur . El espectáculo recibió producciones de taller en 2012.
Producciones
La primera producción de Broadway del musical comenzó a presentarse el 25 de enero de 2013 y se estrenó el 3 de marzo de 2013 en el Broadway Theatre . Mark Brokaw dirigió la producción, con la coreografía de Josh Rhodes, y el elenco original incluía a Laura Osnes en el papel principal, Santino Fontana como el Príncipe, Victoria Clark como Crazy Marie / el Hada Madrina, Harriet Harris como la madrastra de Ella, Peter Bartlett como Sebastian, La Primera Ministra, Ann Harada y Marla Mindelle como hermanastras Charlotte y Gabrielle, y Greg Hildreth como el rebelde Jean-Michel. Los diseñadores incluyeron a Anna Louizos (decorados), William Ivey Long (vestuario) y Kenneth Posner (iluminación). Las críticas iniciales del programa fueron mixtas.
Rebecca Luker reemplazó a Clark desde septiembre de 2013 hasta enero de 2014. Carly Rae Jepsen y Fran Drescher reemplazaron a Ella y la madrastra, ambas debutando en Broadway, desde febrero de 2014 hasta junio de 2014. Paige Faure asumió el papel de Ella y Nancy Opel interpretó a la madrastra, de junio a septiembre de 2014. Keke Palmer , Sherri Shepherd y Judy Kaye se unieron al elenco como Ella, la madrastra y el hada madrina en septiembre de 2014. Un informe en The Guardian comentó, sobre Palmer, que El actor afroamericano como personaje icónico, y típicamente pálido, es emblemático del progreso que Broadway está haciendo, lenta y vacilantemente, al emplear actores de color en una gama más amplia de papeles ". El 23 de septiembre de 2014, Lesley Ann Warren se unió al elenco durante la llamada al telón para celebrar el lanzamiento del 50 aniversario de su versión televisiva de 1965. NeNe Leakes reemplazó a Shepherd desde noviembre de 2014. La producción se cerró el 3 de enero de 2015, después de 41 avances y 770 presentaciones regulares.
Una gira nacional comenzó el 10 de octubre de 2014 en Providence, Rhode Island , y se cerró en mayo de 2016. Faure interpretó a Ella junto a Andy Jones como Topher. Fran Drescher repitió el papel de la madrastra durante el compromiso de la gira en Los Ángeles en marzo y abril de 2015. La gira recuperó su inversión después de seis meses.
El 27 de septiembre de 2016 comenzó una gira nacional de EE. UU. No participada en acciones en Grand Rapids , Michigan. Fue dirigida por Gina Rattan y coreografiada por Lee Wilkins.
Trama
Acto I
Una joven llamada Ella vive con su madrastra y hermanastras, quienes la tratan como una sirvienta desde la muerte de su difunto padre. Como se sienta junto a la chimenea y está sucia por las cenizas, la llaman "Cenicienta". Ella sueña con una vida mejor ("Prólogo").
El príncipe del reino se llama Topher (abreviatura de Christopher); sus padres han muerto, y el Lord Canciller Sebastian lo asesora. Aunque es un experto en matar dragones, grifos, gárgolas y gigantes, no está seguro de cómo gobernará como rey cuando llegue el momento ("Yo, ¿quién soy yo?"). El príncipe Topher y Ella se encuentran cuando se dirige al palacio. Ella le ofrece un trago de agua y comparten un momento antes de que se vaya. Luego, Ella habla con dos de sus amigos: Jean-Michel, un antiguo revolucionario, y Crazy Marie, una mujer que vive en el borde del bosque y recoge lo que otros tiran. Pronto llegan la madrastra de Ella, Madame y sus hermanastras, la exigente Charlotte y la dócil Gabrielle. Después de entrar, Ella vuelve a reflexionar sobre sus sueños de una vida mejor ("In My Own Little Corner").
En el palacio, Sebastian y su secuaz, Lord Pinkleton, persuaden al Príncipe de que es hora de una Boda Real; se llevará a cabo un gran baile para encontrar a la novia. Pinkleton va a la plaza del pueblo para hacer el anuncio y encuentra a Jean-Michel reuniendo a la gente del pueblo para que alcen sus voces en protesta por las políticas del gobierno ("El príncipe está dando un baile" / "Ahora es el momento").
La cabaña de Madame es un torbellino de actividad mientras la madrastra y las hermanastras se preparan para el baile. Dejan a Ella atrás, pero Jean-Michel llega para argumentar que el príncipe Topher necesita saber más sobre la gente de su reino. Se burla de Ella diciéndole que debería ponerse un vestido bonito y decirle a Topher que los tiempos están a punto de cambiar. Crazy Marie bromea con Ella sobre cómo la vida podría ser mejor ("In My Own Little Corner" (repetición) / "Fol-De-Rol"). Marie se revela a sí misma como la hada madrina de Ella y transforma una calabaza y animales en un carruaje con un lacayo y un conductor; convierte los harapos de Ella en un hermoso vestido ("Imposible"). Ella envía a Ella al baile con una advertencia: la magia expirará al filo de la medianoche ("Es posible").
El baile presenta un baile magnífico ("Gavotte"). Ella entra con su vestido blanco, pero nadie la reconoce. Su amabilidad y sentido de la justicia fascinan al príncipe Topher, y su canción se convierte en un gran vals ("Diez minutos atrás" / "Vals para un baile"). Demasiado pronto, el reloj comienza a dar la medianoche. Ella tuvo el tiempo justo para decirle al príncipe que no todo está bien en sus dominios. Ella baja corriendo las escaleras y tropieza, perdiendo un zapato, pero rápidamente lo recupera y sale corriendo.
Acto II
El Príncipe está decidido a encontrar a la misteriosa mujer que habló con tanta sinceridad sobre el reino. Las mujeres de la corte, encabezadas por la hermanastra Charlotte, lamentan que el príncipe no haya elegido a ninguna de ellas para ser su amor ("Lamento de la hermanastra"). Se produce una persecución salvaje, y el príncipe y sus guardias buscan por todas partes; casi atrapan a Ella ("La persecución").
Una vez más vestida con harapos, Ella regresa a la cabaña y recuerda lo maravilloso que era el Príncipe ("Él era alto"). Madame, Charlotte y Gabrielle regresan pronto abatidas. Ella les dice cómo "imagina" que debe haber sido la noche en el palacio ("Cuando conduces a la luz de la luna"), incluido el baile con el Príncipe ("Una noche encantadora"). Madame, sus hijas y su hijastra tienen un momento de emoción compartida, por una vez. Pronto, la tímida Gabrielle y Ella se quedan solas, y Gabrielle se da cuenta de que Ella era la mujer del baile. Gabrielle se revela no solo como una aliada, sino también enamorada de Jean-Michel, el tizón. Prometen guardar sus secretos ("A Lovely Night" (repetición)).
El príncipe Topher continúa su búsqueda ("Soledad de la tarde"), y gradualmente se da cuenta de que Sebastian lo había estado conduciendo por el camino equivocado. Topher decide realizar un segundo evento para encontrar a la mujer de la verdad. Llega la noche del banquete y Gabrielle le da a Ella su vestido para asistir al banquete. Jean-Michel llega a la casa y le confiesa su amor a Gabrielle. Sin embargo, Madame los atrapa y también ve a Ella con el vestido de Gabrielle. Ella rasga el vestido en pedazos y echa a Gabrielle y Jean-Michel de la casa, diciéndoles que nunca regresen. Madame luego lleva a Charlotte al banquete. En el último momento, el Hada Madrina produce un atuendo perfecto y ayuda a Ella a desarrollar su confianza para otra charla franca con el Príncipe ("Hay música en ti").
En el palacio, Ella le dice al príncipe cómo podría ser un gran rey, e inmediatamente anuncia una elección para primer ministro entre Jean-Michel y Sebastian. Topher ahora está listo para ser un líder y conoce a la pareja que necesita en el amor y la vida ("Te amo porque eres hermosa"). De repente, el reloj comienza a dar la medianoche. Ella baja corriendo las escaleras, pero se detiene y deja un zapato a propósito.
El Príncipe les da a todas las mujeres del reino la oportunidad de probarse la zapatilla de cristal. Todos fracasan hasta que Ella se lo prueba y le queda perfectamente en el pie. Madame se disculpa con Ella por su crueldad, y Ella la perdona a ella y a Charlotte. Madame aprueba la relación de Gabrielle y Jean-Michel, y ella le da la bienvenida a su hija a su vida. Jean-Michel es elegido primer ministro, Topher y Ella se casan y todos viven felices para siempre (La boda: "Hay música en ti").
Números musicales
A diferencia de la versión televisiva de tres actos, la producción de Broadway de 2013 se realiza en dos actos con canciones adicionales, que incluyen "Me, Who Am I?", "Now Is the Time", "The Pursuit", "Loneliness of Evening" y " Hay música en ti ".
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Casts notables
| Caracteres | Reparto original de Broadway | Primer elenco de gira por EE. UU. | Segundo elenco de gira por EE. UU. |
|---|---|---|---|
| Ella | Laura Osnes | Paige Faure | Tatyana Lubov |
| Príncipe Topher | Santino Fontana | Andy Jones | Hayden Stanes |
| Sebastián | Peter Bartlett | Blake Hammond | Ryan M. Hunt |
| Marie | Victoria Clark | Kecia Lewis | Leslie Jackson |
| Charlotte | Ann Harada | Aymee García | Joanna Johnson |
| Señora | Harriet Harris | Beth Glover | Sarah Primmer |
| Jean-Michel | Greg Hildreth | David Andino | Chris Woods |
| Gabrielle | Marla Mindelle | Ashley Park | Mimi Robinson |
| Señor Pinkleton | Phumzile Sojola | Antoine L. Smith | Vincent Davis |
Reemplazos notables de Broadway:
- Para Ella: Carly Rae Jepsen y Keke Palmer
- Para Madame: Fran Drescher , NeNe Leakes , Sherri Shepherd y Nancy Opel
- Para Marie: Judy Kaye y Rebecca Luker
Recepción
Ben Brantley de The New York Times calificó la producción como un "reluciente mosaico de un espectáculo" que "quiere ser reconfortante a la antigua y refrescantemente irreverente, sentimental y sarcástico, sincero e irónico, todo a la vez". Brantley agregó que el programa "no parece saber muy bien qué" quiere ser. El Financial Times elogió al elenco, especialmente a Osnes, el vestuario y la coreografía y opinó que "la producción es una alegría absoluta, empañada solo por la lentitud ocasional del ritmo". Richard Zoglin , que escribe para la revista Time , señaló que la nueva producción es "de colores brillantes, animada y bien cantada", pero comparándola con la transmisión "emocionalmente viva" de 1957, encontró que las hermanastras originales eran "más creíbles y menos caricaturescas". que sus equivalentes actuales "y pensé que el Príncipe y la Cenicienta" hacen una pareja más soñadora; de hecho, puedes creer que se están enamorando ... La nueva versión de Broadway, a pesar de su actualización de moda, es un proyecto mucho menos aventurero . " Un crítico del Chicago Tribune escribió:
El problema fundamental con ... el nuevo libro desconcertante, totalmente poco romántico y en su mayoría libre de risas de Beane ... - que convierte a la heroína en una reformadora social ... las hermanastras ... en criaturas compasivas y heridas de deseo frustrado, y Prince Encantador ... en un idiota miope que necesita que sus ojos se abran a la pobreza de su gente - es que niega a la audiencia el placer de los cambios instantáneos de fortuna. ... Esta nueva versión acaba colapsando la lógica básica de la historia familiar y pisotea el alma musical de una partitura de otra época.
Por otro lado, una reseña de Associated Press elogió el guión de Beane y escribió que "crepita con dulzura y frescura, combinando un poco de Spamalot de Monty Python con algunos de Los Miserables . También encontró que el reparto era" de primera "y la historia en general" peculiar , pero lleno de corazón ". Al crítico de USA Today también le gustó la producción y comentó:
Osnes y un talentoso elenco de reparto hacen de este cuento de hadas algo muy suyo, una bagatela deliciosa que, a pesar de sus momentos divertidos, encantará a los espectadores de todas las edades. La Cenicienta de Beane no es simplemente una amable doncella en apuros, sino una joven curiosa que se da cuenta de las injusticias más allá de su propio trato lamentable. ... Si el giro suena un poco como una invención posfeminista, Beane mantiene las cosas lo suficientemente ligeras y caprichosas; la sátira puede rozar la tontería a veces, pero nunca es pretenciosa. Y Brokaw provoca actuaciones divertidas e ingeniosas de sus jugadores, que difícilmente podrían adaptarse mejor a sus roles. ... Los efectos visuales son ... más deslumbrantes que la partitura.
Álbum de reparto
Ghostlight Records emitió una grabación original del elenco de Broadway de la producción en 2013. El álbum incluye arreglos de la partitura de David Chase y fue dirigido por Andy Einhorn. Las orquestaciones son de Danny Troob .
Premios y nominaciones
El musical fue nominado a nueve premios Tony , ganando solo uno por el diseño de vestuario de William Ivey Long . Recibió cinco nominaciones al Premio Drama Desk , ganando tres, por Orquestaciones Sobresalientes , Diseño de Vestuario y, para Osnes, Actriz Sobresaliente en un Musical . También fue nominada a dos premios Drama League pero tampoco ganó, y a ocho premios Outer Critics Circle Awards , ganando uno por diseño de vestuario.