Alfred Hoehn - Alfred Hoehn

Alfred Hoehn en 1909, en el momento de su primera gira europea.

Alfred Hoehn (20 de octubre de 1887 - 2 de agosto de 1945) fue un pianista, compositor, pedagogo de piano y editor alemán.

Vida y carrera

Nacido en Oberellen  [ de ] , Hoehn era hijo de un profesor y organista. Contó con el apoyo del pianista Eugen d'Albert , el director Fritz Steinbach , maestro de capilla de la Orquesta de la Corte de Meiningen , y Georg II, duque de Sajonia-Meiningen , quien apoyó sus estudios musicales. Hoehn aprendió los conceptos básicos de tocar el piano de su padre y se fue a Frankfurt en 1900, donde se convirtió en alumno en el Conservatorio Hoch al mismo tiempo que asistía a un Realgymnasium . Recibió su educación pianística de Lazzaro Uzielli , alumno de Clara Schumann .

Después de completar sus estudios de piano en 1908, estudió con Fritz Steinbach , quien mientras tanto había aceptado el puesto de Director General de Música en Colonia y profesor en la Hochschule für Musik und Tanz Köln allí. Introdujo a Hoehn en la carrera de concertista de piano en 1908. Además de eso, Hoehn siguió estudios con Eugen d'Albert y Ferruccio Busoni .

Después de su gira europea en 1909, Hoehn ganó el Concurso Anton Rubinstein en San Petersburgo en 1910 en presencia de Arthur Rubinstein , quien en sus memorias informó en detalle sobre este concurso y dijo que Hoehn realmente merecía el primer premio.

También en 1910 Hoehn fue nombrado pianista de la corte por el duque de Meiningen.

Ya en 1907 el director Iwan Knorr le dio un puesto de profesor en el Conservatorio Hoch , que ocupó hasta 1916 y luego terminó a petición suya. En 1913 se hizo cargo de una clase magistral en el Conservatorio de Estrasburgo dirigida por Hans Pfitzner . En 1929 Hoehn volvió a ser profesor en el Conservatorio Hoch y después de su transformación parcial en la Hochschule für Musik und Darstellende Kunst Frankfurt am Main , fue profesor y director de la clase magistral en 1938. En la misma función ya había estado activo desde 1933 en la Hochschule für Musik Franz Liszt, Weimar como sucesor de Bruno Hinze-Reinhold .

Fue jurado de los tres primeros Concursos Internacionales de Piano Chopin .

La carrera de Hoehn terminó en la primavera de 1940 por un derrame cerebral que sufrió durante el ensayo del segundo Concierto para piano de Brahms en la Gewandhaus (Leipzig). Como resultado, quedó paralizado y murió después de una larga enfermedad el 2 de agosto de 1945 en el hospital de Königstein im Taunus a la edad de 57 años.

La tumba de Hoehn se encuentra en el cementerio de Kronberg im Taunus, su último lugar de residencia. Su finca se conserva en Thüringisches Landesmusikarchiv  [ de ] .

El pianista y profesor

Además de su labor como concertista itinerante, Hoehn ya se había dedicado a tareas pedagógicas como conferencista , tutor privado y profesor desde su época de estudiante. Hoehn no estaba interesado en la difusión pública de sus ideas. Esto fue especialmente cierto para el sistema del tacto (piano), que defendió y que no se publicó hasta después de su muerte, sin el consentimiento del artista durante su vida. No se sabe nada sobre la participación de Hoehn en la creación y desarrollo de este método de práctica. Su alumno Georg Roth opina que el sistema de Hoehn es una fusión de ideas que se remonta al siglo XIX (Friedrich Wieck, Clara Schumann, Frédéric Chopin, Franz Liszt) a través de las lecciones de Hoehn con Lazzaro Uzielli y las sugerencias de Eugen d Albert y Ferruccio Busoni.

El compositor y editor

Alfred Hoehn publicó una gran parte de las sonatas para piano, sonatinas, así como piezas para piano individuales y obras de variación de Ludwig van Beethoven para la Edición Schott . Este es un texto original, que sin embargo no alcanza el estándar actual. Su digitación sigue la tradición del pianismo más antiguo, como puede verse en las ediciones de Hans von Bülow , Eugen d'Albert, Ferruccio Busoni o Alfred Cortot . Esto significa que la digitación está destinada principalmente a ayudar a representar adecuadamente el contenido musical de la obra de arte (articulación, fraseo) y que cuestiones puramente técnicas, como facilitar pasajes difíciles mediante digitaciones o arreglos adecuados, son secundarias. La metodología moderna del piano adopta aquí una posición más liberal: eliminación parcial de los cambios de dedos para notas repetidas, ahorrando los llamados dedos débiles 4 y 5 cuando son posibles otras soluciones, dividiendo pasajes difíciles entre dos manos y usando el pedal ya en la digitación. disposición.

Recepción

Hoehn fue, entre otros, maestro de Erik Then-Bergh (1916-1982), Hans Rosbaud y Gisela Sott, quien dijo sobre él:

Hoehn fue un artista de primera. Tenía todo en él, de memoria, por supuesto. Llegó a Hannover en 1933 con el concierto en re menor de Brahms con Furtwängler . Nos habíamos acostumbrado al concierto hasta ese momento de la manera un tanto relajada de Fischer y Ney , que no tenían técnica alguna. Y ahora Hoehn llegó con esta manera distante, y eso fue, por supuesto, un shock. Podía hacer todo sin haber practicado. Pero, por supuesto, practicó como una locura. Cuando regresó del concierto, todavía estaba practicando por la noche. Y luego tuvo un derrame cerebral masivo. Ocurrió durante el segundo movimiento del primer concierto de Brahms. Después me dijo que el teclado subía más y más. Posteriormente quedó paralizado del lado derecho y tuvo que renunciar a su gran carrera. El hombre había ganado todas las competiciones internacionales. La competencia Rubinstein, por ejemplo. Y cuando Arthur Rubinstein dice lo bien que tocaba el piano, debe significar algo.

Documentos de sonido

Grabaciones de radio

  • Johannes Brahms: Klavierkonzert Nr. 1 d-Moll op. 15 (Radio-Symphonieorchester Berlín, Leitung: Max Fiedler ). (en CD: Detrás de las notas: Brahms interpretado por sus colegas y alumnos . Arbiter Records 163).
  • Johannes Brahms: Klavierkonzert Nr. 2 B-Dur op. 86 (Radioorchester Leipzig, director: Reinhold Merten, Aufnahme: 1940). (Auf CD übertragen: Cultural Death: Music under Tyranny . Arbiter Records 162.).
  • Peter Tchaikowsky: Klavierkonzert Nr. 1 b-Moll op. 23 (Radio-Symphonieorchester Stuttgart, director: Wilhelm Buschkötter).
  • Sergej Rachmaninoff: Klavierkonzert Nr. 2 c-Moll op. 18 (director: Hans Rosbaud ).
  • Max Reger: Klavierkonzert f-Moll op. 114 (Frankfurter Rundfunk-Symphonieorchester, director: Otto Frickhoeffer ).

Las grabaciones están en parte en el inventario de Deutsches Rundfunkarchiv .

Grabaciones en carretes

Sistema Welte-Mignon
(M. Welte & Söhne, Friburgo de Brisgovia)

  • Johann Sebastian Bach: Chromatische Fantasie und Fuge d-Moll BWV 903 (Rollennr. 3289, año 1922).
  • Ludwig van Beethoven: Klaviersonate Nr. 4 Es-Dur op.7 (Rollennr. 3290/3291, 1920).
  • Ludwig van Beethoven: Klaviersonate Nr. 29 B-Dur op. 106 (Rollennr. 3292/93/94, 1922).
  • Ludwig van Beethoven: Variationen und Fuge Es-Dur op. 35, Teil 1 (Rollennr. 3296, 1920).
  • Felix Mendelssohn Bartholdy: Scherzo a capriccio fis-Moll (Rollennr. 3375, 1920).
  • Johannes Brahms: Klaviersonate Nr. 3 f-Moll op.5 (Rollennr. 3297/98/99/3300, 1920).
  • Johannes Brahms: Variationen und Fuge über ein Thema von Händel B-Dur op. 24. (R. 3301/02, 1920).
  • Jean-Philippe Rameau: Gavotte mit Variationen a-Moll (Rollennr. 3303, 1920).

Phonola
(Ludwig-Hupfeld AG, Leipzig)

  • Frédéric Chopin: Nocturne e-Moll op. 72/1 (88 Animatic, Rollennr. 50572).
  • Frédéric Chopin: Variationen über das Thema des Rondos Je vends des scapulaires de la ópera Ludovic de Hérold y Halévy en si bemol mayor op. 12 (88 Animatic, Rollennr. 50476).
  • Antonin Dvořák: Poetische Stimmungsbilder op. 85/12 "Am Heldengrabe" (88 Animatic, Rollennr. 50572).

Grabaciones en discos

  • Frédéric Chopin: Barcarolle Fis-Dur op. 60 (Parlophone E 10850, Odeon O 9108, American Decca 25177).
  • Frédéric Chopin: 2 estudios (op. 10/12 c-Moll "Revolutionsetüde", op. 25/2 f-Moll) (Parlophone E 10915, Parlophone A 4184, American Decca 25113).
  • Domenico Scarlatti: Pastorale (L 413, Arreglo: Carl Tausig) (Parlophone E 10915, American Decca 25113).

Literatura

  • Georg Roth : Methodik des virtuosen Klavierspiels. Alfred Hoehns Methode. Breitkopf und Härtel. Leipzig, 1949, 2ª edición, 1953; edición ampliada Florian Noetzel, Wilhelmshaven 1995, ISBN  978-3-7959-0683-2 .
  • Walter Niemann : Meister des Klaviers. Die Pianisten der Gegenwart und der letzten Vergangenheit . 8ª edición. Schuster & Löffler, Berlín 1919.
  • Hans W. Schmitz: Alfred Hoehn - ein Künstler am Klavier . En Das Mechanische Musikinstrument . Gesellschaft für Selbstspielende Musikinstrumente, Stuttgart. 13. Jg. No. 43 1987.
  • Peter Seidle: Alfred Hoehn . En Ingo Harden y Gregor Willmes asistido por Peter Seidle: Pianistenprofile . Bärenreiter -Verlag, Kassel 2008, ISBN  978-3-7618-1616-5 . págs. 312–313.

Referencias

enlaces externos