Albert Heschong - Albert Heschong
Albert Heschong | |
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| Nacido |
22 de febrero de 1919
Cincinnati, Ohio , Estados Unidos
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| Murió | 1 de marzo de 2001 (82 años)
Encino, California , Estados Unidos
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| Ocupación | Diseñador de producción |
Elmer Albert Heschong (22 de febrero de 1919 - 1 de marzo de 2001) fue un director de arte y diseñador de producción estadounidense , principalmente para televisión. En una carrera que abarcó más de 40 años, trabajó en más de 2500 producciones y fue incluido póstumamente en el Salón de la Fama del Gremio de Directores de Arte .
Nativo de Cincinnati , sirvió en el ejército de los Estados Unidos durante la Segunda Guerra Mundial y trabajó en diseño escénico para el teatro en vivo después de la guerra. Comenzó a trabajar para la American Broadcasting Company en 1949 y trabajó en las primeras series dramáticas en vivo de la cadena, Pulitzer Prize Playhouse y Celanese Theatre . Continuó trabajando en drama televisivo en vivo en la década de 1950, trabajando en United States Steel Hour , Climax! y Playhouse 90 . Ganó un premio Emmy por su dirección de arte en la producción de 1956 de Playhouse 90 de Requiem for a Heavyweight .
En la década de 1960, trabajó en varias series de CBS, incluidas Gunsmoke (1961-1973), The Wild Wild West (1965-1967) y Hawaii Five-O (1968-1969). Durante las décadas de 1970 y 1980, trabajó principalmente en películas para televisión, y ganó nominaciones al Emmy por su trabajo en Rascals and Robbers: The Secret Adventures of Tom Sawyer and Huckleberry Finn (1982) y My Wicked, Wicked Ways: The Legend of Errol Flynn (1985). ).
Primeros años
Heschong nació en Cincinnati en 1919. Su padre, Albert Heschong, diseñó y confeccionó ropa. Cuando era niño, disfrutaba construyendo modelos de barcos y aviones, dibujando y construyendo cosas con Erector Sets . Asistió a la preparatoria Walnut Hills en Cincinnati, se graduó cum laude y fue elegido como "el chico más versátil de la clase". También estuvo en el club de teatro, donde actuó y diseñó decorados.
Después de graduarse de la escuela secundaria, su profesor de teatro de la escuela secundaria en contacto con el departamento de drama en Pittsburgh 's Carnegie Institute of Technology y se aseguró una beca para Heschong. En la segunda mitad de su segundo año, se transfirió al departamento de arquitectura para desarrollar sus habilidades de dibujo técnico. Dejó Carnegie Tech después de dos años para trabajar en una casa de juegos en Chautauqua, Nueva York . Luego trabajó durante un año en una compañía teatral en Cincinnati y luego para el Museo de Arte de Baltimore , donde diseñó y construyó decorados y exhibiciones.
Durante la Segunda Guerra Mundial , fue reclutado por el Ejército de los Estados Unidos . Fue asignado a una unidad de diseño de camuflaje en la Base de la Fuerza Aérea de Richmond, donde trabajó con el diseñador de Broadway Jo Mielziner . Más tarde fue asignado a interpretar fotografías de reconocimiento aéreo. Pasó 18 meses en la India, supervisando el reconocimiento fotográfico en el China Burma India Theatre .
Después de la guerra, Heschong regresó a Carnegie Tech para terminar su carrera. Luego fue contratado para ayudar a enseñar diseño escénico en Carnegie Tech. También realizó trabajos de diseño para producciones teatrales, incluido el diseño escénico de The Woodstock Playhouse .
Carrera televisiva
A B C
En 1949, fue contratado por la American Broadcasting Company (ABC) como director de arte. Sus primeros trabajos incluyeron escenarios futuristas para el programa de televisión Buck Rogers de ABC , incluido el interior de la nave espacial de Buck Rogers y el uso de bengalas para el despegue de cohetes.
En 1950, se le asignó la creación de todos los escenarios para el drama en vivo Pulitzer Prize Playhouse de ABC . Para el primer episodio, No puedes llevarlo contigo , construyó una gran casa victoriana por $ 15,000.
Mientras estaba en ABC, también trabajó con Alex Segal en la serie dramática en vivo Celanese Theatre , incluidas las producciones de Abe Lincoln en Illinois (1950) con Raymond Burr , Winterset (1951) con Burgess Meredith , Ah Wilderness (1951), Anna Christie (1952 ) y La escena callejera (1952). A principios de la década de 1950, el departamento de arte de ABC en Nueva York trabajó en un edificio que anteriormente había sido establos de caballos. Construyeron juegos con madera contrachapada de un cuarto de pulgada en marcos de uno por tres.
Hora del acero de Estados Unidos
En 1954, comenzó a trabajar en United States Steel Hour , que se transmitió por NBC. Su trabajo en Steel Hour incluyó POW (1953), The Last Notch (1954), Hedda Gabler (1954), A Garden in the Sea (1954), No Time for Sergeants (1955) y Freighter (1955). No Time for Sergeants contó con decorados muy estilizados y fue el primer espectáculo dramático que se emitió con una audiencia. Para The Last Notch , el primer western hecho para televisión, diseñó toda una escena callejera occidental. Para Un jardín en el mar , diseñó una villa en Venecia, incluida una góndola que se acercaba a la villa.
Primera temporada en CBS
En el otoño de 1955, se mudó a Los Ángeles para trabajar para CBS . Su primera serie para CBS fue Climax! con Martin Manulis . ¡Su trabajo para Climax! incluyó al Dr. Jekyll y Mr. Hyde (1955) y The Circular Staircase (1956). Heschong también trabajó en la comedia Meet Millie , Red Skelton Hour y un programa de reemplazo de principios de verano protagonizado por Johnny Carson . En el programa de Skelton, se le pidió que diseñara numerosos trucos.
¡Cuando Manulis dejó Climax! en 1956, Heschong lo siguió hasta Playhouse 90 . Heschong ganó un premio Emmy por su dirección de arte en el drama de boxeo de Rod Serling Requiem for a Heavyweight (1956). Para Requiem , sus diseños notables incluyeron sets en el lugar de boxeo y un vagón de ferrocarril. Otras producciones notables de Heschong en Playhouse 90 incluyeron The Miracle Worker (1957), Helen Morgan (1957), Seven Against the Wall (1958), The Velvet Alley (1959) y Judgement at Nuremberg (1959). Diseñó la sala de audiencias del Juicio en Nuremberg .
20th Century Fox
En 1959 fue contratado por 20th Century Fox para trabajar en la serie Adventures in Paradise , una serie de aventuras del Pacífico Sur creada por James Michener . No se quedó en Fox por mucho tiempo.
Regresar a CBS
Después de dejar Fox, regresó a CBS y trabajó en la comedia de situación Pete and Gladys , la Western Have Gun - Will Travel y más tarde en otra comedia de situación The Cara Williams Show .
En 1961, Heschong se convirtió en el diseñador de producción de la serie occidental Gunsmoke . Cuando la serie se trasladó de Hollywood a Studio City, tuvo que restaurar y rediseñar los decorados. Los decorados se construyeron a lo largo de una calle larga con múltiples edificios e interiores, incluida la oficina del sheriff, un establo de librea, el vestíbulo de un hotel y un consultorio médico. Trabajó en unos 140 episodios de Gunsmoke .
Durante la temporada 1963–64, también trabajó en The Great Adventure . El primer episodio de esa serie fue "The Hunley", una historia sobre un submarino de la Guerra Civil. Preparó un submarino de tamaño completo (exterior e interiores de tamaño completo y miniaturas) y muelles para esa producción.
Además de su trabajo habitual de dirección de arte, Heschong se convirtió en el jefe del departamento de arte de CBS en 1964.
De 1965 a 1967, también trabajó en otra serie del oeste, The Wild Wild West . Trabajó en ese programa desde el principio y diseñó todos los decorados. A los escritores se les ocurrieron muchos conceptos y efectos extraños que fueron un desafío, incluida una silla de ruedas impulsada a vapor, una máquina de vapor que escupe llamas y otros vehículos inusuales. Hizo 48 episodios en Wild Wild West .
Dejó Gunsmoke durante la temporada 1968-69 para trabajar en Hawaii Five-O . También cubrió algunos episodios de The Bob Newhart Show en la década de 1970.
Peliculas de television
Durante los años 1970 y 1980, trabajó en numerosas películas para televisión, incluyendo a Steven Spielberg 's mal Algo (1972). Una de sus favoritas fue la película para televisión Visions (1972), para la que diseñó una gran escena de escombros para mostrar las secuelas de la explosión de una planta de tratamiento de agua.
Recibió una nominación al Emmy por su dirección de arte en Rascals and Robbers: The Secret Adventures of Tom Sawyer and Huckleberry Finn (1982). Gran parte de su trabajo en ese proyecto implicó la selección de ubicaciones en Natchez, Mississippi .
Recibió su última nominación al Emmy por My Wicked, Wicked Ways: The Legend of Errol Flynn (1985). Heschong recordó que la cantidad de decorados era enorme y los ejecutivos se pusieron muy nerviosos por el presupuesto. Como resultado, tuvo que recortar muchas esquinas.
En total, Heschong fue director de arte o diseñador de producción en más de 2.500 producciones.
Vida personal y años posteriores
Heschong se casó con la ex Naomi Eva Harris en 1946. Tuvieron tres hijos, Gregg, Eric y Lisa. Vivió en Encino, California . En 2001, murió de una hemorragia cerebral en su casa a los 82 años. Fue incluido póstumamente en el Salón de la Fama del Gremio de Directores de Arte en 2011.
Trabajos seleccionados
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Teatro del premio Pulitzer
- No puedes llevártelo contigo (1950, director de arte)
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Teatro Celanese (1951-1952)
- Abe Lincoln en Illinois (1950)
- Winterset (1951)
- Ah desierto (1951)
- Anna Christie (1952)
- La escena de la calle (1952)
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United States Steel Hour (1953-1955, diseñador de producción, 3 episodios)
- POW (1953, diseñador de producción)
- La última muesca (1954)
- Hedda Gabler (1954)
- Un jardín en el mar (1954)
- No hay tiempo para sargentos (1955, diseñador de producción)
- Carguero (1955)
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¡Clímax! (1955-1956)
- Dr. Jekyll y Mr. Hyde (1955)
- Las aventuras de Huckleberry Finn (1955)
- La escalera circular (1956)
- Especial musical de Judy Garland (1956)
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Playhouse 90 (1957-1959, director de arte, 12 episodios)
- Réquiem por un peso pesado (1956, director de arte)
- El hacedor de milagros (1957)
- Helen Morgan (1957, directora de arte)
- La anfitriona de los Mostes ' (1957, director de arte)
- Seven Against the Wall (1958, director de arte)
- Sentencia en Nuremberg (1959, director de arte)
- Studio One en Hollywood (1958, director de arte, 1 episodio)
- Adventures in Paradise (1959-1960, director de arte)
- Have Gun - Will Travel (1961, director de arte)
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La gran aventura (1963-1964, director de arte)
- "El Hunley"
- Gunsmoke (1961-1973, director de arte)
- The Wild Wild West (1965-1967, director de arte)
- Hawaii Five-O (1968-1969, director de arte)
- The Bob Newhart Show (1975-1976, director de arte)
- Bribones y ladrones: Las aventuras secretas de Tom Sawyer y Huckleberry Finn (1982)
- My Wicked, Wicked Ways: La leyenda de Errol Flynn (1985)
- Extreme Prejudice (1987, diseñador de producción)
- Eisenhower y Lutz (1988, director de arte)
- Annie McGuire (1988, directora de arte)
- Flight of the Intruder (1991, director de arte)
Referencias
- ^ a b c d "Diseñador de Playhouse se casa en Nueva York" . The Kingston Daily Freeman . 29 de mayo de 1946. p. 8 - a través de Newspapers.com .
- ^ a b c d e f g "Albert Heschong" . Entrevista . Fundación de la Academia de Artes y Ciencias de la Televisión . Consultado el 28 de septiembre de 2020 .
- ^ a b Rebecca Billman (13 de marzo de 2001). "Albert Heschong, un diseñador de arte de televisión ganador de un Emmy" . El Cincinnati Enquirer . pags. B4: a través de Newspapers.com .
- ^ a b "Albert Heschong ganó un Emmy por escenografía" . Los Angeles Times . 11 de marzo de 2001. p. B12.
- ^ a b c d e "Albert Heschong" . Variedad . 11 de marzo de 2001.
- ^ a b "Puntuación de Cincinnatian en video" . El Cincinnati Enquirer . 21 de octubre de 1950 - vía Newspapers.com .
- ^ a b Entrevista de la Academia de Televisión, cinta 2.
- ^ a b Entrevista de la Academia de Televisión, cinta 3.
- ^ a b c d e f g h Entrevista de la Academia de Televisión, cinta 4.
- ^ a b c d e Entrevista de la Academia de Televisión, cinta 5.
- ^ a b Entrevista de la Academia de Televisión, cinta 6.
- ^ "Gremio de directores de arte para inducir a tres diseñadores de producción legendarios adicionales en su Salón de la Fama el 5 de febrero de 2011" (PDF) . Gremio de Directores de Arte. 14 de septiembre de 2010.
- ^ Janet Maslin (24 de abril de 1987). "Película: 'Prejuicio extremo ' " . The New York Times . pags. 64.