Yhonnie Scarce - Yhonnie Scarce

Yhonnie Scarce (nacido en 1973) es un artista de vidrio australiano cuyo trabajo se exhibe en las principales galerías australianas. Es descendiente de los pueblos Kokatha y Nukunu de Australia del Sur, y su arte se basa en los efectos de la colonización en Australia indígena , en particular en los aborígenes australianos del sur . Ha estado activa como artista desde que completó su primer título en 2003, y enseña en el Centro de Arte Visual en el Victorian College of the Arts en Melbourne .

Temprana edad y educación

Scarce nació en Woomera South Australia y vivió una vida temprana itinerante, viviendo en Adelaide , Hobart y Alice Springs , antes de establecerse en Adelaide en 1991/2. Ella es del pueblo Kothatha de la región del lago Eyre (norte de Woomera) y del pueblo Nukunu del sur de la península de Eyre.

Después de dejar la escuela, Scarce trabajó primero en administración en la Universidad de Adelaide , luego como aprendiz en el Instituto Nacional Cultural Aborigen de Tandanya en el departamento de artes visuales . Mientras realizaba trabajos de oficina en el Centro de Investigación y Estudios Indígenas de Australia en la Universidad de Adelaide en 2001, se inscribió en una Licenciatura en Artes Visuales en la Universidad de Australia del Sur , con especialización en soplado de vidrio con especialización en pintura. Se graduó en 2003 como la primera estudiante aborigen en graduarse de la Universidad de Adelaide con una especialización en vidrio, y estaba en la lista de premios al mérito del decano.

Scarce se graduó con honores en 2004, tiempo durante el cual investigó la expulsión forzosa de aborígenes de su país.

Continuó su carrera académica participando en una clase magistral en el North Lands Creative Glass Center en Lybster , Escocia , en 2005, y recibió una Beca de Investigación para Mujeres de la Universidad de Monash , donde realizó una Maestría en Bellas Artes en 2008.

Regalo

A partir de 2020, forma parte del personal del Center of Visual Art, Victorian College of the Arts .

Obras de arte

El arte de Scarce está informado por los efectos de la colonización en la Australia indígena . Está influenciada por las cualidades del vidrio como medio y utiliza su trabajo para abordar los problemas de los aborígenes y los isleños del Estrecho de Torres , incluidos el genocidio , el racismo , la degradación ambiental y el trauma intergeneracional .

Gran parte del trabajo en vidrio de Scarce utiliza el murnong (ñame margarita) como motivo recurrente. Ha viajado por Alemania, Polonia, Ucrania, los ex estados yugoslavos, Japón y Estados Unidos, observando el diseño de monumentos y memoriales , en particular aquellos relacionados con trauma nuclear, genocidio , masacres , rebeliones y guerras.

Débil en color pero fuerte en sangre se exhibió en la 19ª Bienal de Sydney en la Galería de Arte de Nueva Gales del Sur en 2014. Presentaba ñame de vidrio junto con tubos de ensayo, dispuestos en un entorno similar a un hospital.

La obra Thunder Raining Poison (2015), que trata sobre las pruebas nucleares del gobierno británico y de la Commonwealth en Maralinga, en el sur de Australia , se presentó en Defying Empire , la 3a Trienal Nacional de Arte Indígena en la Galería Nacional de Australia en 2017. Creado a partir de más de 2000 manos ñame de vidrio soplado , hace referencia al impacto de los ensayos nucleares en las comunidades aborígenes locales , entre 1955 y 1963.

Remember Royalty (2018) presenta ñame de vidrio junto con ciruelas de arbusto de vidrio , en estuches frente a fotografías de la familia del artista.

Para la Comisión de Arquitectura de la Galería Nacional de Victoria de 2019 , Scarce creó In Absence , en conjunto con Edition Office Architectural Studio. Ubicado en el Grollo Equiset Garden en el NGV, este cilindro de nueve metros de alto por diez metros de ancho está revestido con una madera dura de Tasmania teñida de oscuro y revestido con cientos de ñames de vidrio.

En preparación para su trabajo en la Bienal de Arte Australiano de Adelaida de 2020 , In the Dead House , examinó las prácticas de los "compradores de cuerpos", que comerciaban con cadáveres enteros o en partes. La instalación está montada en el edificio anteriormente utilizado como depósito de cadáveres por el Adelaide Lunatic Asylum y más tarde el Parkside Lunatic Asylum a fines del siglo XIX y principios del XX, ahora en el Adelaide Botanic Garden . El médico escocés William Ramsay Smith , que ejercía la medicina en el Royal Adelaide Hospital a principios de la década de 1900 y solía vender partes del cuerpo a compradores internacionales, obtuvo parte de su material de la morgue. Scarce también descubrió que la práctica de intercambiar partes de cuerpos continúa hoy en la web oscura , a pesar de los avances en las prácticas y leyes de ética médica , derechos humanos y patrimonio cultural (incluida la repatriación de restos humanos ). El tema de la Bienal son los monstruos , y Smith es el monstruo representado en la exhibición de Scarce.

Antes de la pandemia de COVID-19 , Scarce había pasado algún tiempo en la Universidad de Birmingham investigando a Otto Frisch y Rudolf Peierls , los científicos que trabajaron en el desarrollo de la tecnología de bombas nucleares . Ella planea volver a esto para desarrollar otra obra de arte como seguimiento de Thunder Raining Poison . Escasas obras en el estudio de vidrio de JamFactory .

En 2020, Scarce creó una obra llamada Cámara de nubes , hecha de 1.000 ñames de vidrio colgados del techo, una de una serie de obras que exploran los efectos de las pruebas nucleares británicas en Maralinga en el pueblo de Maralinga Tjarutja .

Curación

En marzo-abril de 2021, Scarce y la escritora Lisa Radford curaron una exposición en la galería ACE Open en Adelaide como parte del Festival de Adelaide , titulada La imagen no es nada (Archivos concretos) . La exposición presenta una variedad de obras de artistas internacionales y australianos, indígenas y no indígenas, que se centra en las implicaciones de las pruebas nucleares británicas en Maralinga , "como un ejemplo de cómo terra nullius se ha filtrado en la psique de este país", pero con obras que se extienden a eventos fuera de Australia, como los sitios de prueba del Pacífico , el bombardeo atómico de Hiroshima y los campos de concentración de Ustaše en Yugoslavia .

premios y reconocimientos

En 2008, Scarce recibió por primera vez en Australia del Sur el premio Qantas Foundation Encouragement Award .

Colecciones

Scarce tiene trabajo en las siguientes colecciones:

Exposiciones

Notas al pie

Referencias

Otras lecturas

  • "Yhonnie Scarce" (PDF) . Esto no es una fantasía, con Dianne Tanzer Gallery. Lista exposiciones hasta 2017.