Teatro en Birmingham - Theatre in Birmingham

El Hipódromo de Birmingham , escenario del Birmingham Royal Ballet , es el teatro individual más concurrido del Reino Unido.

Birmingham es un importante centro de teatro en el Reino Unido . Las primeras actuaciones conocidas en la ciudad fueron los concursos medievales y las obras de milagros . Los primeros teatros y compañías teatrales permanentes de Birmingham se fundaron en la década de 1740, dibujando tanto actores como estilos de actuación de los teatros de moda de Londres . Durante la Segunda Guerra Mundial , el Birmingham Blitz forzó el cierre de todos los lugares de actuación de la ciudad; la mayoría permanecería cerrada durante toda la guerra. La introducción de la televisión en la posguerra provocó nuevos cierres de teatros.

En la actualidad, Birmingham es el hogar de tres grandes teatros de producción : Birmingham Repertory Theatre , Old Rep y Blue Orange Theatre , así como varios lugares de gira, el Birmingham Royal Ballet y la Birmingham Opera Company .

Historia

Los primeros artistas y lugares

La evidencia que queda del drama en la Birmingham medieval sugiere que su base fue mayoritariamente religiosa. El Gremio de la Santa Cruz se estableció en el siglo XIV para mantener las capillas en la iglesia parroquial de San Martín en la Plaza de Toros , y es probable que haya presentado drama litúrgico en su ayuntamiento en New Street . La calle que ahora se conoce como Carr's Lane en el centro de la ciudad de Birmingham se llamaba originalmente "Carrito del carro de Dios", en honor al carro sagrado que se usaba para el boato religioso y la presentación de obras de moralidad y milagros . Los velatorios se establecieron en Deritend y en Handsworth en el siglo XV, donde se habría presentado teatro de cabina .

Los registros definitivos más tempranos de representaciones dramáticas en la ciudad son representaciones estacionales regulares de jugadores paseantes a principios del siglo XVIII. En 1715 existía una cabina en "The Hinkleys", el área delimitada por Smallbrook Street y Dudley Street cerca del sitio del actual teatro Old Rep , y una segunda, descrita como un "cobertizo de tablas", se registra unos años más tarde en los prados que luego se desarrollarían como Temple Street. Estos luego se convirtieron en el Theatre en Smallbrook Street y el Playhouse en New Street , pero en esta fecha temprana habrían presentado obras y representaciones de actores itinerantes de calidad indiferente, que llevaban sus trajes y decorados con ellos en sus espaldas y anunciaban sus actuaciones por golpeando un tambor.

Un edificio "algo así como un establo" en Castle Yard entre High Street y Moor Street se usó para representaciones dramáticas de 1730. El estándar de producción en este nuevo lugar se reflejó en los comentarios de William Hutton , que escribió más adelante en el siglo: "aquí el comediante se pavoneaba con harapos pintados, ornamentados con oropel. El público soltó una risa ruidosa, mitad real y mitad forzada, a tres peniques la cabeza ". Sin embargo, no todas las representaciones de esta época eran de tan baja calidad: los carteles posteriores sugieren que George Hallam había visitado Birmingham con una compañía de actores de Londres, y que en 1730 se estaba presentando un repertorio de buena calidad en la ciudad. lo último.

Teatro georgiano

El Moor Street Theatre , marcado como "Play House", en el mapa de Birmingham de 1751 de Samuel Bradford

Fue en la década de 1740 que Birmingham surgió como el hogar de una tradición teatral distintiva, que se había establecido bien en 1750. El primer teatro permanente de la ciudad fue el Moor Street Theatre , que se inauguró en 1740. Aunque no fue construido especialmente, fue una estructura sustancial con cajas, un foso, un balcón, dos galerías y una importante maquinaria detrás del escenario. Este nuevo lugar trajo un aumento importante en la calidad del drama presentado en la ciudad. Se logró durante la década de 1740 por John Ward , cuyo fondo no sentar con provinciales titiriteros pero con Londres moda 's de los campos del mesón de Lincoln Teatro y Teatro Drury Lane , y con el teatro de la calle Aungier en Dublín . El teatro de la calle Moor contó con notables elenco miembros - David Garrick mismo realizó en Moor Street en la década de 1740 - y presentó un repertorio creíble: la temporada de 1744 se incluye Shakespeare 's Otelo , Julio César y La tempestad , John Vanbrugh 's la Provok' d esposa , Rosamund justo y el cazador cazado , William Congreve 's Amor para el amor y el luto de la novia , y John Rich ' s El español Outwitted . Las representaciones se realizaron con el vestuario "propio de la obra", que reflejaba la época y la cultura en la que se desarrollaba el drama, anticipándose a las posteriores reformas de Garrick en Drury Lane en Londres.

El desarrollo más notable de la década de 1740 fue la fundación de John Ward de la Compañía de Comediantes de Warwickshire , la primera compañía de teatro indígena de Birmingham . Ward era el gerente del Moor Street Theatre en la década de 1740 y había establecido la compañía en 1744, cuando se registra que se juega en Stratford-upon-Avon . En un momento en que cualquier actor fuera de Londres era oficialmente "considerado un pícaro y un vagabundo", las actuaciones de la compañía de Birmingham eran de un nivel mucho más alto de lo que era habitual fuera de Londres. Un crítico de su actuación en Stratford on Avon en 1746 los describió como "el mejor set que he visto fuera de Londres, y en cuya opinión estoy lejos de ser singular" y las memorias del actor irlandés contemporáneo Charles Lee Lewes hablan de "The Great Ward" que "tiene ahora una gran compañía en Birmingham: muchos de ellos son nada menos que londinenses". Ward mantuvo un interés en los asuntos teatrales en Londres durante la década de 1740. Muchos de los actores de su compañía tenían experiencia en Londres y Dublín y el repertorio de la compañía incluía obras de Congreve, Dryden, Lee, Rowe, Shakespeare, Steele y Vanbrugh, así como platos más populistas que incluyen pantomima, música y danza.

Los desarrollos en la cultura teatral de Birmingham no se limitaron solo al nuevo teatro. The Playhouse en New Street y The Theatre en Smallbrook Street , sucesores de las cabinas grabadas a principios de siglo, continuaron funcionando durante la década de 1740, aunque ambos habían desaparecido en 1751. Las obras serias coexistieron con entretenimientos más vulgares en todos los teatros de Birmingham, desde desde conciertos musicales hasta devoradores de fuego, bailes de cuerdas hasta ventriloquia, a menudo en el mismo lugar, a veces incluso en la misma noche. El entretenimiento dramático popular, al igual que el music hall posterior , también se celebraba a menudo en las tabernas más grandes de la ciudad, como "George and Dragon" y "Red Lion" en Bull Ring , "King's Head" en Digbeth y "Roe Buck". en Cox Street. Aunque populares, estos eran ilegales y a menudo perseguidos por los propietarios de los teatros más establecidos, quienes los veían como una competencia no deseada.

La Ley de Licencias de 1737 limitó el drama en Inglaterra a los dos teatros de patentes de Londres , prohibiendo de otro modo "toda persona que, por contratar, ganar o recompensar, actuar, representar o realizar cualquier interludio, tragedia, comedia, ópera, obra de teatro, farsa o otros entretenimientos del escenario "Para evitar esto, todos los lugares teatrales de Birmingham obtuvieron licencias de los magistrados para la realización de" Conciertos de música "en virtud de la Ley de Casas Desordenados de 1732 , y las obras de teatro se ofrecieron técnicamente de forma gratuita durante el intervalo. Sin embargo, tales licencias solo estuvieron disponibles por períodos de 60 días entre junio y octubre, como resultado de lo cual los teatros de Birmingham solo tuvieron temporadas de verano hasta la licencia del Theatre Royal en 1807.

Teatro del siglo XX

En 1901, Birmingham tenía diez teatros. El Tivoli (más tarde el Hipódromo ) y el Liceo (más tarde el Teatro Alexandra ) mostraban melodrama, pantomima, circo y actos de variedades. El Theatre Royal y el Príncipe de Gales , que habían cerrado sus sociedades anónimas, recibieron dramas clásicos y modernos de gira de los principales actores y gerentes nacionales.

Teatro de posguerra

El estallido de la Segunda Guerra Mundial vio el cierre forzoso de todos los teatros de Birmingham en previsión del bombardeo inmediato. Aunque se les permitió reabrir después de unas pocas semanas, el inicio del Birmingham Blitz en 1940 provocó un colapso en la asistencia a las actuaciones nocturnas y el regreso del cierre para la mayoría de los teatros. El Birmingham Repertory Theatre estuvo cerrado durante dos años a partir de diciembre de 1940, y solo el Alexandra Theatre permanecería abierto durante toda la duración restante de la guerra. El desarrollo teatral más notable de los años de la guerra fueron las obras de teatro en el parque , que vieron a las compañías de teatro de Birmingham trabajar en torno a la amenaza del bombardeo nocturno del centro de la ciudad presentando representaciones dramáticas en los parques de la ciudad.

La apertura de la estación de transmisión Sutton Coldfield en 1949 convirtió a Birmingham en la primera ciudad británica fuera de Londres en tener un servicio de televisión , y esto tuvo un efecto severo en los teatros comerciales de la ciudad. Moss Empires cerró el Theatre Royal en 1958, y el reemplazo propuesto como parte del ATV Center nunca se materializó. El Alexandra Theatre sufría problemas económicos en 1956, y se vio obligado a solicitar un préstamo al Ayuntamiento de Birmingham en 1963 y al Arts Council en 1968. En octubre de 1968 fue comprado por el Ayuntamiento y arrendado a un fideicomiso de gestión sin ánimo de lucro. . La empresa de repertorio de Alex se cerró en 1974 y la empresa continuó como casa receptora . Moss Empires amenazó con cerrar el Hipódromo en 1961 y 1970, pero en 1979 lo vendió al Ayuntamiento, quien a su vez lo arrendó a una fundación benéfica . La fortuna del Hipódromo revivió gradualmente y, a principios del siglo XXI, estaba vendiendo más entradas que cualquier otro teatro del país. En la década de 1980, Birmingham solo tenía tres teatros profesionales a gran escala, aunque este seguía siendo, junto con Manchester , el número más alto de cualquier ciudad inglesa fuera de Londres.

Durante los años 70, MAC, entonces conocido como Midlands Arts Center for Young People tenía su propio teatro de marionetas profesional y compañía de teatro residente, los miembros de la compañía de teatro incluían a Mike Leigh, Brian Blessed y Sir Tony Robinson.

Teatro contemporáneo

Drama

Produciendo teatros

El Birmingham Repertory Theatre , comúnmente conocido como "The Rep" y ubicado junto a la Biblioteca de Birmingham en Centenary Square , es uno de los principales teatros de producción de Gran Bretaña . Presenta una amplia gama de actuaciones en sus tres auditorios en Birmingham - The House con 825 asientos, The Studio con 300 asientos y The Door con 140 asientos - además de realizar giras a nivel nacional e internacional y transferir producciones al West End de Londres . El Representante encarga regularmente nuevos trabajos y presentó más de 130 nuevas obras durante el período de cinco años hasta 2013.

The Birmingham Stage Company es la compañía residente en Old Rep, de 383 asientos , en Station Street, donde realiza 5 producciones importantes al año antes de realizar giras por lugares tan lejanos como Singapur , Dubai , Nueva York y Sydney . Fundada en 1992, se ha centrado en obras nuevas y contemporáneas desde 1998, produciendo estrenos mundiales de dramaturgos como Oren Lavie , Paul Lucas , Dominic Leyton , David Mamet y Reg Cribb .

El Blue Orange Theatre es un pequeño teatro marginal con sede en Jewellery Quarter , con un espacio de teatro flexible con capacidad para entre 90 y 100 personas. Aunque principalmente es un teatro de producción, también alberga compañías visitantes y organiza noches de comedia, talleres y cursos.

Lugares de gira y empresas

El Alexandra Theatre y el Birmingham Hippodrome albergan producciones itinerantes a gran escala, mientras que el drama profesional se representa en una amplia gama de escenarios en toda la ciudad, incluidos Old Rep , Crescent Theatre , Custard Factory , Old Joint Stock Theatre , The Blue Orange Theatre y el mac en Cannon Hill Park. Durante los años 70, Mac, entonces conocido como Midlands Arts Center for Young People tenía su propio teatro de marionetas profesional y compañía de teatro residente, los miembros de la compañía de teatro incluían a Mike Leigh, Brian Blessed y Sir Tony Robinson.

Birmingham Royal Ballet actuando en Tokio en 2011

Entre las compañías de teatro de gira en Birmingham se incluyen el Stan's Cafe experimental , el políticamente radical Banner Theatre , la Birmingham Stage Company y la Maverick Theatre Company .

Danza

El Birmingham Royal Ballet es una de las tres compañías de ballet más importantes del Reino Unido y la única con sede fuera de Londres. Es residente en el Hipódromo de Birmingham y recorre extensamente a nivel nacional e internacional. La escuela de ballet asociada a la compañía, Elmhurst School for Dance en Edgbaston , es la escuela de danza vocacional más antigua del país.

Ópera

La Birmingham Opera Company bajo el director artístico Graham Vick ha desarrollado una reputación internacional por sus producciones de vanguardia , que a menudo tienen lugar en fábricas, edificios abandonados y otros espacios encontrados alrededor de la ciudad. En 2010, The Guardian lo describió como "de lejos el ejemplo más poderoso que he experimentado en este país de cómo y por qué la ópera todavía puede importar". Las temporadas más convencionales de la Ópera Nacional de Gales y otras compañías de ópera visitantes tienen lugar regularmente en el Hipódromo de Birmingham .

Referencias

Bibliografía y lecturas complementarias