Something Wicked This Way Comes (película) - Something Wicked This Way Comes (film)

La feria de las tinieblas
Something Wicked This Way Comes (póster de película de 1983) .jpg
Póster de estreno en cines de David Grove
Dirigido por Jack Clayton
Escrito por Ray Bradbury
Residencia en Algo perverso de esta manera viene
por Ray Bradbury
Producido por Peter Douglas
Protagonizada
Cinematografía Stephen H. Burum
Editado por
Musica por James Horner
producción
empresas
DISTRIBUIDO por Distribución Buena Vista
Fecha de lanzamiento
Tiempo de ejecución
95 minutos
País Estados Unidos
Idioma inglés
Presupuesto $ 20 millones
Taquilla $ 8.4 millones

Something Wicked This Way Comes es unapelícula de fantasía oscura estadounidense de 1983dirigida por Jack Clayton y producida por Walt Disney Productions , a partir de un guión escrito por Ray Bradbury , basado en su novela de 1962 del mismo nombre . El título fue tomado de una línea en el acto IV de William Shakespeare 's Macbeth : 'Por el pinchazo de mis pulgares / Algo malvado se acerca.' Está protagonizada por Jason Robards , Jonathan Pryce , Diane Ladd y Pam Grier .

La película se rodó en Vermont y en Walt Disney Studios en Burbank, California . Tuvo una producción problemática: Clayton se peleó con Bradbury por una reescritura de guión no acreditada, y después de que las proyecciones de prueba del corte del director no cumplieron con las expectativas del estudio, Disney marcó a Clayton, despidió al editor original y desechó la partitura original, gastando unos $ 5. millones y muchos meses re-filmando, reeditando y re-grabando la película antes de su eventual estreno.

Trama

En Green Town, Illinois , dos niños, un reservado Will Halloway y un algo rebelde Jim Nightshade, salen de una detención después de la escuela por "susurrar en clase" y se apresuran a regresar a casa. Los niños viven uno al lado del otro y nacieron con un minuto de diferencia en Halloween. Will vive con su padre Charles y su madre canosos, mientras que Jim vive con su madre soltera; está fuertemente implícito que su padre los abandonó. Un vendedor de pararrayos llamado Tom Fury llega y le vende uno a Jim, alegando que lo protegerá de una tormenta inminente. Los chicos pronto se enteran de un carnaval que llega a la ciudad dirigido por el siniestro Sr. Dark.

Llega el carnaval y se monta durante la noche. Will y Jim notan que muchos de los residentes parecen extrañamente fascinados por algunas de las atracciones, como el camarero amputado Ed que ve su brazo y pierna perdidos regresar en un espejo y la maestra de los niños, la señorita Foley, que desea recuperar su juventud. Will y Jim ven un carrusel que está cerrado y se enfrentan al Sr. Dark, quien rápidamente comienza a sospechar de ellos. Más tarde, ven al Sr. Dark usando el carrusel en su asistente, el Sr. Cooger, que vuelve a ser un niño pequeño. Will y Jim van a ver a Foley, pero ella está con su "sobrino", que en realidad es Cooger y se ven obligados a irse.

Foley de repente se vuelve más joven, pero pierde la vista y Cooger la lleva a Dark. Will se mete en una discusión con Jim cuando este último revela que siempre ha tenido envidia de que el primero sea mayor y quiere usar el carrusel. Sin embargo, son testigos de cómo Fury es torturado por el Sr. Dark, que quiere el secreto de la tormenta que se avecina y usa a su otra asistente, la Bruja del Polvo para seducirlo, pero fue en vano. Los niños corren cuando los descubren y tratan de irse a la cama. En medio de la noche, los dos son atacados por arañas, pero el pararrayos que Fury le dio a Jim antes los salva.

Por la mañana, el Sr. Dark dirige su carnaval, que ahora consta de algunos de los habitantes del pueblo, en un desfile, aunque Will y Jim deducen que es una fiesta de búsqueda para ellos. Charles finalmente se da cuenta de que los chicos están en problemas y cuando se enfrenta al Sr. Dark logra disuadirlo. Charles, Will y Jim se dirigen a la biblioteca donde el primero revela que el carnaval había llegado antes a la ciudad y que su propio padre se había enfrentado a ellos. El Sr. Dark llega en busca de Will y Jim y le ofrece a Charles su juventud, pero él se resiste. Noquea a Charles y se marcha con los chicos de regreso al carnaval. Charles se recupera y se dirige al carnaval justo cuando llega la tormenta. Se encuentra con la madre de Jim y la disuade antes de que ella también sucumba a los poderes del Sr. Dark.

Charles se dirige al salón de los espejos donde el Sr. Dark continúa burlándose de él por su edad. Sin embargo, Will declara su amor por su padre y repele a la Bruja del Polvo, lo que le permite a Fury escapar de su encarcelamiento y empalarla con un pararrayos. Will y Charles encuentran al Sr. Dark intentando usar el carrusel con Jim a cuestas, pero lo rescatan justo cuando un rayo cae sobre el paseo. Cuando el Sr. Dark comienza a envejecer y decaer, Will y Charles expresan su felicidad por despertar a Jim y los tres huyen justo cuando el carnaval comienza a ser absorbido por un tornado gigante. Will, Jim y Charles regresan a la ciudad y comienzan a bailar felices de regreso a casa, con el peligro ahora terminado.

Emitir

Producción

Ray Bradbury escribió el guión en 1958, destinado a ser un vehículo de dirección para Gene Kelly . La financiación del proyecto nunca llegó y Bradbury convirtió el guión en una novela, publicada en 1962.

En enero de 1973, Sam Peckinpah fue anunciado como director de la película, con un guión escrito por Bradbury. En junio de 1976, Jack Clayton había reemplazado a Peckinpah y la propiedad estaba siendo desarrollada por The Bryna Company , una compañía de producción cinematográfica formada por Kirk Douglas . El hijo de Douglas , Peter Douglas , fue el productor de la película y consiguió un acuerdo con Paramount Pictures para financiar la producción de 6 millones de dólares.

En 1977, Bradbury vendió los derechos cinematográficos de Something Wicked This Way Comes to Paramount Pictures . Él y el director Jack Clayton, con quien Bradbury había trabajado anteriormente en Moby Dick , produjeron un guión completo. La película fue pensado para ser producido por Kirk Douglas 's Bryna Producciones , y Douglas fue haber participado en ella. Sin embargo, la producción nunca se inició y la película fue finalmente puesto en giro . En varias ocasiones, Sam Peckinpah y Steven Spielberg expresaron interés en hacer la película.

En ese momento, Walt Disney Pictures se estaba concentrando en películas con temas más maduros en un intento por liberarse de su estereotipo como estudio de animación y cine familiar.

El estudio buscó la opinión de Bradbury para seleccionar un elenco y un director, y él sugirió que Clayton sintiera que habían trabajado bien juntos en Paramount. En una edición de Cinefantastique de 1981 , Bradbury declaró que sus principales opciones para interpretar a Mr. Dark eran Peter O'Toole y Christopher Lee . Sin embargo, Disney decidió ir con un actor relativamente desconocido para mantener el presupuesto bajo, y finalmente se eligió a Jonathan Pryce . A medida que avanzaba la película, surgieron dos visiones diferentes para la película, con Bradbury y Clayton deseando permanecer lo más fieles posible a la novela, mientras que Disney quería hacer una película más accesible y familiar. Bradbury y Clayton se pelearon durante la producción después de que Bradbury descubrió que Clayton había contratado al escritor John Mortimer para hacer una revisión no acreditada del guión de Bradbury por insistencia del estudio.

En una sesión de preguntas y respuestas después de la proyección de la película en 2012, el actor Shawn Carson explicó que originalmente leyó unas 10 veces para el papel de Will, pero después de una solicitud de Bradbury, leyó y fue elegido para el papel de Jim Nightshade. Aunque tenía el cabello rubio en ese momento y su coprotagonista Vidal Petersen tenía el cabello oscuro, el cabello de Carson estaba teñido de negro azabache y el de Petersen estaba teñido de rubio para adaptarse al nuevo elenco.

Para la banda sonora original, Clayton eligió a Georges Delerue, que había compuesto la banda sonora de sus películas The Pumpkin Eater y Our Mother's House , pero su banda sonora (considerada "demasiado oscura" por Disney) fue posteriormente eliminada y reemplazada con poca antelación por una banda sonora de James Horner . Intrada Records lanzó un álbum de la banda sonora de la partitura no utilizada de Delerue en 2015. La partitura de reemplazo de Horner fue lanzada anteriormente por el mismo sello en 1998.

El editor Barry Gordon fue contratado como asistente del editor original de la película, Argyle Nelson Jr. Recordó en 2012 que después de que Clayton presentó su corte original, Disney expresó su preocupación por la duración, el ritmo y el atractivo comercial de la película; Luego, el estudio tomó el proyecto de las manos de Clayton y emprendió una costosa re-filmación y reedición de seis meses. Nelson fue despedido por razones presupuestarias, y aunque Gordon estaba originalmente preparado para seguir a Nelson y dejar la producción, Nelson lo alentó a quedarse, y Gordon editó el corte final (lo que resultó en los créditos de doble editor de la película).

Disney gastó $ 5 millones adicionales en volver a filmar, reeditar y volver a marcar la película, y se requirió que Gordon hiciera una serie de cambios en el corte original de Clayton y Nelson, eliminando varias escenas importantes de efectos especiales e incorporando la nuevo material dirigido por el artista de efectos visuales Lee Dyer , incluido un nuevo prólogo hablado narrado por Arthur Hill . Entre las víctimas se encontraba una escena de animación innovadora, que habría sido uno de los primeros usos importantes de las imágenes generadas por computadora en una película de Hollywood; combinando la entonces nueva tecnología de CGI con la animación tradicional, mostraba el tren del circo de Dark entrando en la ciudad y el carnaval materializándose mágicamente: el humo de la locomotora se convierte en cuerdas y tiendas de campaña, las ramas de los árboles crecen juntas para formar una noria y una araña. Web se transforma en una rueda de la fortuna. La escena eliminada fue vista en detalle en la edición de mayo-junio de 1983 de Twilight Zone Magazine , pero en el caso, la reedición retuvo solo unos segundos de la secuencia. Otra secuencia de corte mostraba al Sr.Dark usando sus siniestros poderes para enviar una enorme mano incorpórea para alcanzar la casa y agarrar a los niños; este efecto mecánico no fue considerado lo suficientemente realista por los ejecutivos de Disney, y fue reemplazado por una nueva escena en la que la habitación es invadido por cientos de arañas. Esto fue filmado con arañas reales, y años más tarde Shawn Carson recordó la considerable incomodidad que él y Vidal Petersen experimentaron como resultado de estar expuestos a los irritantes pelos urticantes de las 200 tarántulas utilizadas en la secuencia.

Los temas originales de la novela de Bradbury, la sugerencia de amenaza, la atmósfera otoñal de un municipio del Medio Oeste de Estados Unidos y las relaciones humanas entre los personajes que atrajeron a Clayton escaparon por completo a las audiencias previas, y Clayton fue fuertemente criticado. Se filmaron nuevas secuencias de efectos especiales y una nueva partitura compuesta apresuradamente por el compositor James Horner reemplazó la música original de Delerue. A las proyecciones de prueba iniciales no les fue bien con el público, y Disney volvió a encargar a Bradbury que escribiera una secuencia de narración de apertura y un nuevo final.

Bradbury se refirió al corte final de la película como "no una gran película, no, pero una bastante agradable".

Recepción

Taquilla

La película recaudó $ 8.4 millones en la taquilla nacional contra su presupuesto de $ 20 millones.

respuesta crítica

Roger Ebert del Chicago Sun Times le dio a la película tres y medio de cuatro, y escribió: "Es una de las pocas adaptaciones literarias que he visto en las que la película no solo captura el estado de ánimo y el tono de la novela , sino también el estilo de la novela. La prosa de Bradbury es un extraño híbrido de artesanía y lirismo. Construye sus historias y novelas de una manera sencilla, con una trama fuerte, pero sus frases deben más a Thomas Wolfe que a la tradición pulp, y el lirismo no se pierde en esta película. En sus descripciones de los días de otoño, en sus sentidas conversaciones entre un padre y un hijo, en el romanticismo descarado de su malvado carnaval e incluso en el ritmo perfecto de su título, esta es una película de terror con elegancia."

Janet Maslin de The New York Times escribió que la película "comienza con una nota de Norman Rockwell tan sobrecargada que parece que hay pocas posibilidades de que suceda algo emocionante o inesperado. Así que es una feliz sorpresa cuando la película ... se convierte en una historia animada y entretenida. combinando la juventud y el horror de los adultos en igual medida "; según Maslin, "La calidad recórcholis a esta aventura es mucho más excesiva en la novela de Bradbury de lo que es aquí, como se indica por Jack Clayton. Sr. Clayton, que dirigió una versión ampliamente admirada de la vuelta de tuerca algunos hace años, le da a la película una tensión que trasciende incluso su prosa más purpura ". Kevin Thomas de Los Angeles Times elogió la película como "uno de los mejores esfuerzos de Walt Disney en los últimos años, una película que en realidad tiene algo que ofrecer tanto a adultos como a adolescentes".

Variety escribió que la película "debe ser catalogada como una decepción. Las posibilidades de una fantasía oscura y de visión infantil ambientada en la América rural de antaño son visibles en todas partes, pero varios elementos no se han congelado por completo en un logro unificado ... Clayton ha hizo un buen trabajo visualizando el guión del propio Bradbury, pero no ha logrado conectar realmente con el corazón del material y darle una vida satisfactoria ".

Gene Siskel, del Chicago Tribune, le dio a la película 2 estrellas de 4 y escribió que "se abre de manera prometedora", pero tiene un guión que "intenta meter demasiado material en una historia" y un clímax que "no podría ser más decepcionante". "con" efectos especiales de neón que abruman la última media hora de la película. El resultado es una combinación extraña de un episodio de Twilight Zone con la escena culminante, zapping-the-nazis de Raiders of the Lost Ark " .

Richard Harrington de The Washington Post criticó el ritmo "letárgico", la "actuación impasible" y los efectos especiales que "son sorprendentemente pobres para 1983 (un carrusel de máquinas del tiempo es la única secuencia efectiva en ese frente)".

Tom Milne, de The Monthly Film Bulletin, lamentó que "la textura de la novela se ha adelgazado tan despiadadamente que queda poco, pero lo básico; y todo lo que suman, despojados de la poética faulkneriana ligeramente tímida del estilo de Bradbury, es un cuento moral desalentadoramente escolar sobre padres e hijos, la vanidad de las ilusiones y recetas caseras para lidiar con los demonios ('La felicidad los hace correr') ".

Christopher John revisó Something Wicked This Way Comes en la revista Ares # 15 y comentó que "si alguna vez se te presenta la oportunidad de tomar esta, aprovéchala. Rara vez se hace una imagen tan tranquila pero fuerte en este país".

Colin Greenland revisó Something Wicked This Way Comes para la revista Imagine , y declaró que "Este es uno para los conocedores de SFX, un festín visual".

En marzo de 2021, la película tiene una calificación del 61% en Rotten Tomatoes, según 31 reseñas. El consenso dice: "El verdadero terror y la salubridad típica de Disney chocan de manera incómoda en Something Wicked This Way Comes".

Reconocimientos

Ganó el premio Saturn de 1984 a la mejor película de fantasía y el premio Saturn a la mejor escritura ; fue nominado por otros cinco, incluyendo mejor música para James Horner y mejor actor de reparto para Jonathan Pryce. La película también fue nominada al Premio Hugo a la Mejor Presentación Dramática y al Gran Premio del Jurado en el Festival de Cine Fantástico de Avoriaz .

Rehacer

En 2014, Disney anunció un remake de Something Wicked This Way Comes con Seth Grahame-Smith escribiendo el guión, haciendo su debut como director y produciendo con David Katzenberg de su estandarte de producción KatzSmith Productions. Según se informa, Grahame-Smith quiere centrarse principalmente en el material fuente del libro de Ray Bradbury.

Referencias

enlaces externos