Rudraveena (película) - Rudraveena (film)

Rudraveena
Rudraveena.jpg
Cartel de estreno teatral.
Dirigido por K. Balachander
Escrito por K. Balachander
Ganesh Patro
Producido por Nagendra Babu
Protagonizada Chiranjeevi
Géminis Ganesan
Shobana
Cinematografía R. Raghunatha Reddy
Editado por Ganesh Kumar
Musica por Ilaiyaraaja

Empresa de producción
DISTRIBUIDO por Artes Geetha
Fecha de lanzamiento
 4 de marzo de 1988 (4 de marzo de 1988 )
Tiempo de ejecución
 170 minutos
País India
Idioma Telugu

Rudraveena ( lit.  'Cuerdas de furia'; se hace referencia al instrumento de la mismo nombre ) es un 1988 Indian Telugu -language musical - película de drama escrito y dirigido por K. Balachander . Producido por Nagendra Babu 's Anjana Producciones , la película protagonizada por Chiranjeevi y Shobana junto Tamil actor de Gemini Ganesan que marcó una de sus raras apariciones en películas de Telugu . También marcó el debut actoral delactor y cineasta kannada Ramesh Aravind en el cine telugu. PL Narayana , Prasad Babu , Sumithra , Devilalitha y Brahmanandam desempeñan papeles secundarios.

Rudraveena se centra en los conflictos ideológicos entre 'Bilahari' Ganapathi Sastry, un reputado músico carnático y su hijo menor Suryanarayana "Suryam" Sastry. La discriminación de Sastry hacia las personas que pertenecen a castas inferiores es criticada por su hijo, Suryam, quien cree en el bienestar de la sociedad y se marcha para siempre. Los eventos que llevaron al cambio en las opiniones de Sastry forman la parte restante de la historia. Ganesh Patro escribió el diálogo de la película y trabajó en el guión con Balachander durante dos meses, aunque se modificó muchas veces durante el rodaje. Ilaiyaraaja compuso la banda sonora y la partitura de fondo. R. Raghunadha Reddy fue el director de fotografía. Ganesh Kumar editó la película y Mohanam fue el director de arte.

Filmada en y alrededor de Madrás , Kanchipuram , Courtallam y Srinagar durante 70 días, Rudraveena fue producida con un presupuesto de ₹ 8 millones. Estrenada el 4 de marzo de 1988 con gran éxito de crítica, la película fue un fracaso comercial, lo que provocó una pérdida de 0,6 millones de rupias . Más tarde ganó estatus de culto y es considerada una de las mejores películas hechas por Balachander. La película ganó tres Premios de Cine Nacional : Mejor Largometraje sobre Integración Nacional , Mejor Dirección Musical y Mejor Cantante de Reproducción Masculina (para SP Balasubrahmanyam ). También ganó cuatro premios Nandi , incluido un premio especial del jurado para Chiranjeevi. Más tarde, ese mismo año, Balachander rehizo la película en tamil como Unnal Mudiyum Thambi con Ganesan retomando su papel y Kamal Haasan retomando el papel de Chiranjeevi.

Trama

Satyanarayana, un diputado anciano , visita Ramapuram. Después de hablar con los lugareños, Satyanarayana descubre que Ramapuram está bien desarrollado y civilizado debido a las actividades de un hombre llamado Suryam. Conoce a Suryam y le pregunta qué lo inspiró a emprender la tarea de desarrollar Ramapuram. Después de enterarse del interés de Satyanarayana en el desarrollo de Ramapuram, Suryam acepta relatar la historia de la aldea en el parlamento.

Suryanarayana "Suryam" Sastry es el hijo de 'Bilahari' Ganapathi Sastry, un reputado maestro de música carnática. Sastry es de mal genio y discrimina a las personas en función de su casta . Suryam tiene un hermano mayor, Udayam, que nació mudo y es experto en tocar el nadaswaram . También tiene una hermana menor, Sandhya, que toca la tambura . Suryam y Sastry tienen diferencias ideológicas, ya que el primero prefiere ayudar a los necesitados en lugar de practicar música. La esposa de Udayam, Gayathri, sigue mediando entre los dos, lo que fortalece su vínculo con Suryam. Después de ver a una bailarina actuando en un acantilado lejos de un templo, Suryam se encuentra con ella y se entera de que es Lalitha Sivajyothi, una bailarina clásica que pertenece a una casta inferior y se le niega la entrada al templo. Su padre Varalayya, abogado de profesión, es trabajador social y tiene éxito hasta cierto punto. Por otro lado, una cantante amateur llamada Charukesa sigue a Sandhya y se hace amiga de ella. Animado por Gayathri, Suryam le propone matrimonio a Lalitha y tiene éxito.

En su camino de regreso a casa para unirse a Sastry en un concierto, Suryam ayuda a algunas víctimas de un incendio accidental en Ramapuram. Su ausencia deja a Sastry lívido y se niega a escuchar excusas. Sastry se encuentra con Suryam y Lalitha como pareja, lo que amplía la brecha entre ellos. Mientras Gayathri siente aprensión, Udayam no se ve afectado. De camino a otro concierto, Sastry se niega a ayudar a un liniero lesionado llamado Narayana. Un perturbado Suryam enfatiza que el bienestar de la sociedad es más importante que adorar la música, lo que hace que Sastry declare a Charukesa su sucesor como músico. Suryam se enfrenta a Sastry por esto y sale de la casa para siempre después de una discusión. Suryam conoce a Varalayya y se queda en la casa de su cliente. Más tarde, Suryam se encuentra con la viuda de Narayana y se entera de que el gobierno le ha negado una indemnización porque estaba borracho durante las horas de trabajo. También conoce a la familia de otro borracho llamado Kishtappa, uno de los supervivientes del incendio. Su situación deja a Suryam perturbado, y promete abolir el licor en Ramapuram. Suryam y Lalitha comienzan sus intentos de hacer que los hombres de la clase trabajadora abandonen el consumo de licor. Aunque inicialmente tuvo éxito, el plan fracasa más tarde.

Sastry descubre que Charukesa y Sandhya están en una relación y humilla a la primera. Después de la rebelión de Sandhya, Sastry lleva a cabo su matrimonio. Después del evento, Sastry le pide a Charukesa que solicite cualquier regalo como dote. Teniendo en cuenta el pasado, Charukesa le pide a Sastry que abandone el raga Bilahari en el que se especializó como músico en sus futuros conciertos. Sastry acepta a medias y Suryam, quien asiste al matrimonio, realiza un concierto con una respuesta positiva. Varalayya planea llevar a cabo el matrimonio de Suryam y Lalitha, e informa a Sastry de esto. A instancias de Sastry, un grupo de borrachos crea un alboroto en el lugar. Prometen dejar de beber si Suryam abandona el matrimonio. Con el consentimiento de Lalitha, Suryam cancela su boda. Su sacrificio se gana el respeto de los aldeanos y los borrachos obedecen sus palabras. Un Udayam y Gayathri agitados abandonan la casa de Sastry después de enterarse de su engaño. Suryam y Lalitha inician un movimiento de desarrollo rural llamado "Lalitha Grameena Sveeyasikshana Udyamam" y logran los resultados deseados.

Satyanarayana se complace en saber que veintiocho pueblos adoptaron los métodos de Suryam y lograron un desarrollo exitoso. También deja de consumir alcohol. Suryam gana reconocimiento nacional por su trabajo y el primer ministro anuncia una felicitación en Ramapuram. A excepción de Sastry, todos los miembros de la familia de Suryam, incluido Charukesa, asisten al evento. Inicialmente reacio, Sastry llega poco después y se presenta con orgullo como el padre de Suryam en lugar de como un prominente músico carnático. También aprueba el matrimonio de Suryam con Lalitha, para felicidad de los aldeanos.

Emitir

Producción

Chiranjeevi quería que su hermano Nagendra Babu trabajara en películas después de graduarse de la universidad. Para adquirir experiencia en la producción cinematográfica, Babu trabajó en la empresa Geetha Arts . Comenzó una empresa llamada Anjana Productions en honor a su madre K. Anjana Devi. Planeaba hacer una película poco convencional sin considerar la imagen en pantalla de Chiranjeevi como un héroe de acción. Después de ver Sankarabharanam (1980) y Sindhu Bhairavi (1985), Babu se acercó al mentor de Chiranjeevi, K. Balachander, para que dirigiera su primera empresa de producción. Trabajaron juntos en Idi Katha Kaadu (1979) y 47 Rojulu (1981); interpretó al antagonista en ambas películas. Balachander acordó dirigir la película; Eligió el concepto de integración nacional y desarrollo rural después de ver a Anna Hazare desarrollar Ralegan Siddhi , una aldea en Maharashtra . También se inspiró en el acto de un oficial retirado del Servicio Administrativo Indio (IAS) de adoptar su aldea en el distrito de West Godavari .

Balachander se acercó a su guionista favorito Ganesh Patro para escribir los diálogos; A Patro se le atribuyó el mérito de dar un atractivo nativo a las exitosas películas en telugu de Balachander. A pesar de encontrar el concepto obsoleto, Patro completó silenciosamente el guión encuadernado en dos meses. Según Patro, Balachander modificó el guión de la película muchas veces durante el rodaje. Planearon nombrar la película Bilahari después del raga carnático del mismo nombre , pero lo cambiaron a Rudraveena para reflejar la ira de los personajes, equiparándola con la del dios hindú Shiva .

Shobana fue elegida como la protagonista femenina; su experiencia como bailarina ayudó a la película. Después de considerar muchas opciones, el actor tamil Gemini Ganesan finalizó para interpretar al padre de Chiranjeevi. Esta fue una de las raras apariciones del actor en el cine telugu. Ganesan interpretó a 'Bilahari' Ganapathi Sastry, un reputado músico carnático que se especializa en canciones compuestas con Bilahari raga. SP Balasubrahmanyam apodó las porciones de diálogo de Ganesan y también proporcionó voces como cantante de reproducción. Rudraveena marcó el debut en el cine telugu de Ramesh Aravind , otro de los protegidos de Balachander. PL Narayana , Prasad Babu , Sumithra , Devilalitha y Brahmanandam desempeñaron papeles secundarios. Kaikala Satyanarayana hizo un cameo .

Ilaiyaraaja fue contratado para componer la banda sonora y la banda sonora de la película. R. Raghunadha Reddy fue el director de fotografía de la película. Ganesh Kumar editó la película y Mohanam fue el director de arte. El cineasta Bapu diseñó el logo de la productora y el título de la película. El papel escrito para Narayana fue una adición de último minuto de Balachander; se inspiró en personajes similares en obras de teatro y baladas en inglés que había leído. La fotografía principal de Rudraveena tuvo lugar en Chennai , Kanchipuram , Coutrallam y Srinagar durante 70 días. Balachander comentó más tarde, "Chiranjeevi tiene tanto a Kamal Haasan como a Rajnikanth . No solo puede actuar, también puede actuar".

Música

Ilaiyaraaja compuso la banda sonora y la banda sonora de la película. Sirivennela Sitaramasastri se acercó a escribir las letras de las canciones después de su trabajo en K. Viswanath 's Sirivennela (1986) se dio cuenta. Sitaramasastri escribió la letra de doce canciones, de las cuales nueve forman parte de la banda sonora. Según Patro, Balachander quería que las canciones transmitieran la historia en lugar de servir a los sueños de los protagonistas; los creadores utilizaron versos de la antología de poesía Maha Prasthanam , escrita por el escritor telugu Sri Sri , en la canción "Cheppalani Vundi".

Rudraveena es considerada una de las obras aclamadas de Ilaiyaraaja en el cine telugu. K. Naresh Kumar, de The Hans India, comentó que KJ Yesudas y KS Chithra dan vida a la canción "Lalitha Priya Kamalam" con "dulzura", y agregó que todo está bien en cuanto al número en términos de instrumentación. Pulagam Chinnarayana de Sakshi elogió la variada instrumentación de Ilaiyaraaja en la regrabación y encontró las letras de Sitaramasastri "optimistas y poéticas". En la presentación del premio Sri Raja-Lakshmi en noviembre de 2006, Balasubrahmanyam interpretó la canción "Taralirada" en el auditorio Kalabharathi, Visakhapatnam .

Los derechos musicales de la película fueron adquiridos por Aditya Music .

Lista de pistas

Todas las letras están escritas por Sirivennela Sitaramasastri , excepto donde se indique.

No. Título Cantante (s) Largo
1. "Nammaku Nammaku" SP Balasubrahmanyam 5:31
2. "Lalitha Priya" KJ Yesudas , KS Chithra 5:24
3. "Taralirada" SP Balasubrahmanyam 4:32
4. "Cheppalani" SP Balasubrahmanyam 5:42
5. "Chuttu Pakkala" SP Balasubrahmanyam 2:59
6. "Tulasi Dalamulache" KJ Yesudas 4:13
7. "Neethone" KJ Yesudas 4:19
8. "Maanava Seva" KJ Yesudas 5:42
9. "Randi Randi" Mano , SP Sailaja 8:01

Liberación

Rudraveena fue producida con un presupuesto de ₹ 8 millones. Estrenada el 4 de marzo de 1988, la película recibió elogios de la crítica. También se estrenó en el 12º Festival Internacional de Cine de la India . Sin embargo, fue un fracaso comercial y Babu tuvo que incurrir en una pérdida de 0,6 millones de rupias . Fue calificado como un revés para Chiranjeevi, que había protagonizado una serie de películas exitosas como Pasivadi Pranam , Swayamkrushi , Jebu Donga (todas estrenadas en 1987) y Manchi Donga (1988). Babu consideró personalmente a Rudraveena como una película que despertaba espiritualmente y sintió que se podía escribir un libro sobre ella. La película fue rehecha en tamil como Unnal Mudiyum Thambi en el mismo año por el propio Balachander, con Kamal Haasan repitiendo el papel de Chiranjeevi, mientras que Ganesan repitió su papel.

Recepción de la crítica

Las revisiones retrospectivas de la película fueron positivas. En su Enciclopedia de cine indio , Ashish Rajadhyaksha y Paul Willemen denominaron Rudraveena una película reformista para Chiranjeevi que tenía como objetivo lograr "una mayor respetabilidad crítica" para el actor "dirigiéndose a la casta en un esfuerzo calculado". Suresh Krishnamoorthy de The Hindu comentó que Rudraveena mostró a Chiranjeevi bajo una luz diferente en comparación con Marana Mrudangam , una exitosa película mainstream del actor estrenada en el mismo año. Mihir Fadnavis de Daily News and Analysis calificó la actuación de Chiranjeevi en Rudraveena como "posiblemente la mejor de su historia".

Pulagam Chinnarayana, que escribe para Sakshi , calificó a Rudraveena como una versión endulzada y no sermoneadora de las duras realidades de la sociedad india de la década de 1980 de Balachander. K. Naresh Kumar de The Hans India elogió la cinematografía de Raghunadha Reddy: "Reddy proporciona un atractivo visual perfecto para los amantes visuales más exigentes, empaquetando imágenes multidimensionales de las moradas Shaivitas de Dios, maravillosamente conservadas a lo largo del tiempo". CV Aravind del Deccan Herald declaró que Balachander obtuvo una excelente actuación de Chiranjeevi. Comparó la película con otras películas en telugu como Subhalekha (1982), Swayamkrushi y Aapadbandhavudu (1992), donde Chiranjeevi interpretó papeles de personajes "bien definidos" que "contrastaban marcadamente con su imagen de animador comercial".

Premios

En los 36th National Film Awards , Rudraveena ganó en tres categorías: Premio Nargis Dutt al Mejor Largometraje sobre Integración Nacional , Mejor Dirección Musical y Mejor Cantante de Reproducción Masculina (Balasubrahmanyam). Con esto, se convirtió en la única película telugu después de Saptapadi (1981) en recibir el premio Nargis Dutt. También fue el tercer premio de Ilaiyaraaja después de Sagara Sangamam (1983) y Sindhu Bhairavi . Sitaramasastri perdió el premio al Mejor Letrista con una diferencia de un voto.

Premios Nandi - 1988

Legado

Rudraveena se considera una de las películas de culto en las carreras de Balachander y Shobana. En una entrevista con Rediff.com en abril de 1997, Chiranjeevi declaró que optó por actuar en Rudraveena para un cambio de imagen. Agregó que a pesar de su fracaso, la película lo hizo feliz, ya que había inspirado a muchos pueblos de Andhra Pradesh. Durante su mandato como presidente de la India , APJ Abdul Kalam visitó el Banco de Ojos y Sangre de Chiranjeevi (CEBB) en junio de 2006 y expresó su agradecimiento por la iniciativa; el actor recordó el día en que descartó que el clímax de Rudraveena ocurriera en la vida real.

Hindustan Times incluyó a Rudraveena en su lista de 2015 de 10 películas memorables dirigidas por Balachander. En el 60 cumpleaños de Chiranjeevi, Indo-Asian News Service incluyó la película en su lista de actuaciones subestimadas del actor. Koratala Siva 's Srimanthudu (2015) protagonizada por Mahesh Babu y Shruti Haasan se comparó con Rudraveena por sus similitudes en un nivel temático (desarrollo y padre-hijo rural conflicto). Al comentar sobre lo mismo, Babu declaró que Srimanthudu era más convencional y comercial que realista en su enfoque.

Referencias

enlaces externos