Preludio en si bemol mayor (Rachmaninoff) - Prelude in B-flat major (Rachmaninoff)
El preludio en si bemol mayor, op. 23 No. 2 es una composición de Sergei Rachmaninoff completada y estrenada en 1903.
Estructura
Esta pieza virtuosa es rítmicamente compleja, contrastando el estruendoso ostinato de la mano izquierda con una línea melódica irregular de la mano derecha. Como en el Revolutionary Etude de Chopin , el intérprete debe poseer una considerable resistencia con la mano izquierda para mantener un legato consistente durante toda la pieza.
La forma estructural de la pieza es ternaria, más o menos "ABA" con una coda. La "idea" principal de la composición aparece en el compás 3:
Medida 3
Aquí, el ostinato de la izquierda continúa sin obstáculos mientras la línea de agudos, acentuada y marcada como semper marcato y fortissimo hace una entrada regia. En el compás 20, el núcleo del compás 3 se varía drásticamente, en una secuencia trascendente que introduce una voz interior y compensa el tema principal.
Medida 20
En los compases 28-37, el Preludio vuelve al tema principal en una mini-encaptulación de la forma clásica de primer rondo. El tramo cuasirondó pronostica el regreso del tramo A, que de hecho se reexpresa en el compás 30, aunque disfrazado de diferente tonalidad y forma.
Medida 30
Con la excepción del compás 52, los compases 38 a 54 son una repetición exacta del tema principal. El compás 52 es puro Rachmaninoff: un grupo que induce al vértigo sin duda inspirado en la estupenda técnica de tocar acordes del compositor.
Medida 52
Análisis
Gran parte del preludio es de naturaleza armónica tradicional . La modulación de si bemol mayor a re menor que se produce entre los compases 6 y 7 (y reaparece en los compases 14-15, 20-21, 41-42 y 49-50) es muy característica de la música de Rachmaninoff. En el compás 7, Rachmaninoff refuerza el tema principal subiendo una tercera al acorde dominante. La impresión general del movimiento ascendente es una sensación de elevación y grandiosidad.
Medida 7
Gran parte de la estructura de la pieza es bastante sólida. Por ejemplo, en los compases 21-27, se produce una serie de modulaciones transitorias alrededor del círculo de quintas. De manera brillante, estas modulaciones pasan a una serie de adornos mucho menos estructurada (la mano derecha embellece el patrón armónico de la mano izquierda con secuencias de segundos menores) comenzando en el compás 28.
Medida 28
Este tipo de embellecimiento cromático aparece con frecuencia en las obras posteriores de Rachmaninoff y es quizás el primer uso que hace el compositor de esta técnica.
Texturalmente, el Preludio es homofónico . El tema principal es quizás un poco más rico que la sección B, donde los acompañamientos de la mano derecha e izquierda continúan perfilando los acordes alrededor del segundo tema.
A lo largo del preludio se emplea una ligera variación, una de las técnicas de composición distintivas de Rachmaninoff. Por ejemplo, en el compás 4, se crea una intensificación cambiando muy sutilmente el ritmo al final de la frase. Una variación rítmica inusual en la misma línea es evidente en el compás 22:
Medida 22
.
Grabaciones y actuaciones notables
David Oistrakh interpretó un arreglo orquestal de esta pieza en una película de propaganda soviética de la década de 1950.