Plum Park en Kameido -Plum Park in Kameido
| Plum Garden en Kameido | |
|---|---|
| Japonés:亀 戸 梅 屋 舗, Kameido Umeyashiki | |
 | |
| Artista | Andō Hiroshige |
| Año | 11o mes de 1857 |
| Catálogo | número 30 en la serie Cien vistas famosas de Edo |
| Escribe | grabado en madera |
| Dimensiones | aproximadamente 37 x 25 cm (las impresiones varían) |
| Localización | Kameido, ciudad de Kōtō , Edo / Tokio |
| 35 ° 42′16.3 ″ N 139 ° 49′26.1 ″ E / 35.704528 ° N 139.823917 ° E | |
Plum Park en Kameido (亀 戸 梅 屋 舗, Kameido Umeyashiki ) es un grabado en madera delgénero ukiyo-e del artista japonés Hiroshige . Se publicó en 1857 como la trigésima copia de la serie Cien famosas vistas de Edo y muestraárboles de Prunus mume en flor.
Vincent van Gogh , quien fue influenciado por los grabados japoneses , reprodujo la imagen en su pintura de 1887 Floreciendo ciruelo (después de Hiroshige) .
Cien vistas famosas de Edo
La imagen es parte de la serie Cien famosas vistas de Edo, que en realidad presenta 119 vistas de lugares nombrados o lugares célebres en la ciudad de Edo (la moderna Tokio ). La serie fue la primera en presentar tantas vistas del paisaje separadas.
La serie se produjo entre 1856 y 1859, y Hiroshige II terminó la serie después de la muerte de Hiroshige en 1858. Esta impresión es la trigésima de la serie, dentro de su sección de primavera, y se publicó en el undécimo mes de 1857. La serie fue se encargó poco después del terremoto de Edo de 1855 y los incendios posteriores, y contó con muchos de los edificios recién reconstruidos o reparados. Las impresiones pueden haber conmemorado o ayudado a llamar la atención de los ciudadanos de Edo sobre el progreso de la reconstrucción. La serie tiene una orientación vertical, lo que supuso una ruptura con la tradición ukiyo-e de las impresiones de paisajes, y resultó ser popular entre su público.
Descripción
La impresión muestra parte del árbol más famoso de Edo , el "Ciruelo Dragón Durmiente" (臥 竜 梅, garyūbai ) , que tenía flores "tan blancas cuando estaba en plena floración como para ahuyentar la oscuridad" y ramas que viajaban dando vueltas por el suelo. como un dragón para emerger como más troncos en un área de 50 pies cuadrados. El árbol se muestra con una composición abstracta única, con ramas anchas que ocupan gran parte del primer plano pero recortadas por el marco de la imagen que se asemeja a la caligrafía japonesa . El árbol está situado en Umeyashiki , un jardín de ciruelas a orillas del río Sumida en Kameido. Entre las ramas del Ciruelo Dragón Durmiente se ven más árboles y pequeñas figuras detrás de una valla baja contemplando la flor del ciruelo . Un letrero, posiblemente prohibiendo el vandalismo, está en primer plano en la parte superior izquierda de la imagen. La imagen demuestra el dominio de Hiroshige de los paisajes japoneses y utiliza su perspectiva exagerada de un solo punto mediante la cual los objetos más cercanos a la vista aumentan de tamaño. El posicionamiento del sujeto sin detalles 'demasiado cerca del objetivo' tiene como objetivo atraer la atención hacia la escena más allá. Además, el uso del cielo rojo antinatural tiene el efecto de aplanar el espacio visible.
Influencia
Las impresiones más populares de Hiroshige se produjeron por decenas de miles a un bajo costo individual y debido a la apertura de Japón después de 1853 fueron populares tanto en Japón como en Europa, donde tuvieron una gran influencia en los artistas impresionistas .
Vincent van Gogh era un coleccionista de grabados japoneses, decorando su estudio con ellos. Estuvo muy influenciado por estos grabados , en particular los de Hiroshige, y en 1887 pintó copias de dos de las Cien vistas famosas de Edo , La lluvia repentina sobre el puente Shin-Ōhashi y Atake y Plum Park . Realizó estas copias para probar por sí mismo elementos que admiraba como la composición recortada, el uso decorativo del color, grandes bloques de color con contornos marcados, pinceladas planas y elementos diagonales. Van Gogh ignoró el sombreado presente en el baúl y el fondo de la imagen de Hiroshige, que allí implicaba edad, y en su lugar utilizó colores con más "pasión" y "juventud".