Pasión (canción de Utada Hikaru) - Passion (Utada Hikaru song)

"Pasión"
Un retrato de una mujer japonesa (Utada Hikaru) de pie en un vasto campo de maíz.
Sencillo de Utada Hikaru
del álbum Ultra Blue
Liberado 14 de diciembre de 2005
Grabado 2005; Westlake Audios Studios
(California, Estados Unidos)
Bunkamura Studios
(Tokio, Japón)
Género
Largo 4 : 44 (versión del álbum)
4:27 (versión Apertura)
05:58 (después de la batalla)
Etiqueta
Compositor (es) Utada
Productor (es)
Cronología de singles de Utada Hikaru
" Me haces querer ser hombre "
(2005)
" Pasión "
(2005)
" Sigue intentándolo "
(2006)
Cobertura alternativa
Un retrato de Utada Hikaru de pie frente a una pantalla celeste.  Llevan ropa negra y miran su mano izquierda.
Portada en inglés de "Sanctuary"
Video musical
"Passion (Single Version)" en YouTube

" Passion " es una canción grabada por la cantante japonesa-estadounidense Utada Hikaru , tomada como el cuarto sencillo de su álbum de estudio Ultra Blue (2006). Se estrenó el 14 de diciembre de 2005, en dos formatos físicos y para consumo digital, distribuido por EMI Japón y EastWorld. "Passion", junto con su contraparte inglesa " Sanctuary ", se utilizaron como temas musicales nacionales e internacionales del videojuego de Square Enix Kingdom Hearts II (2005); las pistas sirven como sucesoras de " Hikari " y su contraparte en inglés, "Simple and Clean", que se encuentran en Kingdom Hearts .

El creador de la franquicia Kingdom Hearts, Tetsuya Nomura , buscó colaborar con Utada como escribieron anteriormente "Hikari", junto con sus perspectivas de entrar en los mercados extranjeros e internacionales. La concepción de las dos pistas era enfatizar una vibra de "anochecer" en el juego, en comparación con "Hikari", que describieron como el "amanecer". Musicalmente, los comentaristas de música han descrito a "Passion" como una melodía de varios géneros, destacando elementos de rock alternativo , música ambiental y "eteal". La letra de la canción profundiza en temas de nostalgia y analiza las circunstancias del pasado, presente y futuro.

Tras su lanzamiento, ambas canciones recibieron elogios de la crítica de música, quienes opinaron fuertemente sobre su salida musical y la progresión de Utada en producción y canto. Además, varias publicaciones clasificaron las canciones en sus listas de fin de año de 2005-06 y listas de bandas sonoras. Comercialmente, "Pasión" fue un éxito en Japón, con un pico en el interior de los diez primeros en la tabla de Oricon Singles y TBS 's conde de Down TV gráfico; a pesar de esto, las ventas de "Passion" fueron mucho más bajas que las de los lanzamientos anteriores. Sin embargo, fue certificado Oro en tres categorías por la Asociación de la Industria de la Grabación de Japón (RIAJ).

Un video musical de acompañamiento fue dirigido en China por su entonces esposo Kazuaki Kiriya , que representa a Utada en un paisaje onírico lleno de nubes animadas, figuras y una arquitectura similar a una catedral. El clip se inspiró en numerosas películas de anime y estética, junto con la atmósfera representada en Kingdom Hearts II . El video musical de "Passion" fue generalmente bien recibido, pero los críticos cuestionaron la falta de imágenes del videojuego. Para promocionar el sencillo, Utada interpretó las pistas en programas de televisión como Music Station y Hey! ¡Oye! ¡Oye! Music Champ , y ha aparecido en una gira de conciertos: Utada: In the Flesh 2010 . Desde su lanzamiento, "Passion" y "Sanctuary" han sido ampliamente consideradas como dos de las mejores canciones en la historia de los videojuegos y han sido reconocidas como un factor importante en el ascenso comercial de Utada en el mercado occidental.

Antecedentes y concepción

A principios de 2003, The Walt Disney Company y Square Enix confirmaron la secuela de Kingdom Hearts (2002). Ese julio, el creador de Kingdom Hearts, Tetsuya Nomura , pretendía tener el juego en las tiendas para 2004, pero varios problemas legales con respecto a la aprobación de personajes y la estética de la franquicia de Disney oscurecieron esto, como que el mundo de Tarzán se negó debido a un cambio de propiedad. Con respecto al tema principal, Nomura solo tenía en mente a Utada, ya que sentía que ella era parte de la familia de la franquicia y sentía que su música podía romper los mercados extranjeros e internacionales. Pero programar tiempo con Nomura resultó ser difícil, ya que Utada trabajó en su segundo álbum en inglés, Exodus, en su ciudad natal, Nueva York ; había firmado con Island Def Jam el año anterior cuando su sede descubrió su éxito en Japón.

Kingdom Hearts II se anunció públicamente en julio de 2005, y Nomura confirmó la segunda participación de Utada en la serie: "Cuando estábamos creando el juego original, había muchos factores que fueron influenciados por el tema musical de Utada-san. Esa influencia volverá a ser sentirse en [nuestro desarrollo de] Kingdom Hearts II ... "La segunda postura de Nomura de elegirla sobre otra cantante fue porque notó que los fanáticos del primer Kingdom Hearts asociaron a Utada con la franquicia. Con respecto al concepto de la canción y la conexión con el juego, Utada se inspiró en los mundos y personajes de Kingdom Hearts y recibió explicaciones y pistas detalladas de Nomura. Por el contrario, Nomura notó que el tema principal de Utada, " Hikari ", influyó en varios factores en la creación de los juegos.

Escritura y grabación

"Passion" y "Sanctuary" ya fueron escritos por Utada antes del lanzamiento del juego, pero reescribieron ciertos aspectos para representar elementos del juego. Utada señaló la estética visual y la historia del juego como una gran influencia hacia la composición de canciones, y que las versiones terminadas conducirían a la versión final de la pista, que aparece durante los créditos del video. Utada hizo su segunda aparición como canción en Kingdom Hearts II ya que sintió que la experiencia fue mejor que "Hikari", que creía que era difícil de lograr debido a la "vibra desalmada" que el juego ha representado; aunque creía que la apariencia visual era "crucial", la cantante basó su proceso de pensamiento en las personalidades de los personajes. En una entrevista especial con Oricon Style en diciembre de 2005, Utada habló sobre el proceso:

"[Passion] es como. Tiene una sensación que conecta el final del último juego [Kingdom Hearts] y la secuela. Como, cómo mostraba a los personajes y cómo se conocieron y demás. Fue bastante fácil pensar en una imagen. Es como ... como si [Hikari] fuera el amanecer, y Passion tiene un sentimiento final o de "anochecer". A partir de aquí, quería que esta canción comunicara tantas ideas diversas. Si bien puedes ver algunas imágenes muy comunes en la canción, cuando las escuchas, las imágenes pueden volverse muy dramáticas ".

Utada primero completó la letra de "Sanctuary" ya que sintió que era más fácil que escribirla en japonés. Además, dijo que le resultó difícil escribir la letra de "Passion". Retrospectivamente, Utada declaró a Oricon Style que las letras de ambas canciones eran algunas de sus letras favoritas hasta la fecha. Sabiendo que los discos compactos del single serían insuficientes por la falta de material adicional, decidió crear una pista del lado B que fuera idéntica a la primera canción; esto se tituló la versión "After the Battle", la composición reproducida durante los créditos del juego. Viajó a West Hollywood, California , para grabar su voz en Westlake Audio Studios con Pat Woodward, mientras que la versión japonesa se grabó en Bunkamura Studios, Shibuya , Tokio con Matsui Atushi. Además, volvió a grabar su voz para la versión "After the Battle" para combinarla con su nuevo arreglo. Las pistas fueron producidas por Utada, con créditos de producción adicionales para Akira Miyake y Teruzane, el padre de Utada .

Composición

"Passion" está compuesta como una melodía de varios géneros que enfatiza los elementos centrales del rock alternativo , la música ambiental y etérea. Bradley Stern de MuuMuse afirmó que "Passion" era la grabación "más compleja" de Utada, destacando el uso de "percusión apasionada" y sonidos ambientales. Describió la voz de Utada como una vibra "etérea". David Jeffries de AllMusic lo comparó con " A Whole New World " y el trabajo de Nine Inch Nails . Con instrumentación de batería, teclados, guitarras eléctricas y sintetizadores, la pista se distinguió por su uso excesivo de ecos en toda la composición. Además, los críticos notaron la técnica superpuesta del canto de Utada, junto con el uso de invertir ciertas secciones de su voz para ocultar mensajes dentro de la canción.

Según la partitura de Musicnotes.com, que fue publicada por BMG Rights Management y Walt Disney Music Publishing, la grabación está compuesta en la nota clave de fa mayor . Está situado en compás de tiempo común con un tempo de 109 latidos por minuto , mientras que su progresión de acordes desarrolla en la secuencia de B ♭ m7-Dm7-B ♭ m7-Dm7-Dm7-Dm. La letra de "Passion" profundiza en temas de nostalgia y analiza las circunstancias del pasado, el presente y el futuro, lo que, según ella, se relacionaba con los personajes del videojuego. Sin embargo, Yahoo! Miko Amaranthine de Music dijo que "Passion" es "otra canción de amor que se asemeja a un amor perdido pero que deja la vida sin él / ella". Además, "Passion", "expresa momentos de nostálgicos recuerdos de la infancia que se pliegan o, a veces, se entrelazan" y, finalmente, introduce un "nuevo mundo". Un miembro de Channel-Ai declaró que el tema abarcaba el álbum principal Ultra Blue , pero destacó la "esperanza" más que la "tristeza". Vibe ' s Mio Yamada dijo que la letra ' expresaron debilidad y fortaleza al mismo tiempo', y que el material fue más maduro que el trabajo previo de Utada.

Los productores ejecutivos de Kingdom Hearts y la compositora principal Yoko Shimomura dijeron que la pista debía ser más dramática para el resto de la partitura que la acompaña. Para adaptarse al resto del material de la banda sonora, el músico japonés Kaoru Wada arregló una versión orquestal de "Sanctuary" y fue interpretada por New Japan Philharmonic Orchestra, que incluyó la instrumentación de trompetas, varias secciones de cuerda y percusión.

Liberación

"Passion" se estrenó el 14 de diciembre de 2005, en dos formatos físicos y para consumo digital, distribuido por EMI Japón y EastWorld. Posteriormente, el single y su cara B "Passion" (After the Battle) se incluyeron en la banda sonora de Kingdom Hearts II ; el videojuego que también incluía el sencillo como tema principal se emitió el 22 de diciembre de ese mismo año. Las distribuciones globales del CD single comenzaron el 26 de diciembre, mientras que las ediciones del sudeste asiático estuvieron disponibles en las tiendas el 28 de diciembre. La versión en DVD venía con el video musical, junto con una tira de Obi . La portada fue fotografiada por Mitsuo Shindo, quien estaba junto al entonces esposo de Utada, Kazuaki Kiriya, cuando filmaba el clip; representa a Utada en un vasto campo de maíz, que aparece al final. Se han publicado varias versiones de "Passion", como la versión de apertura, la edición final y el instrumental orquestal, en tres de las bandas sonoras de Kingdom Hearts , incluida la caja original de la banda sonora completa y su edición especial del décimo aniversario. El sencillo también se incluyó en las bandas sonoras de las versiones "remix" de los juegos, pero "Sanctuary" sirvió como tema principal oficial bajo su nombre occidental Utada.

"Sanctuary" no se estrenó en Norteamérica hasta el 28 de marzo de 2006 con el videojuego, junto con una fecha de finales de septiembre en Australasia y Europa. Además, EMI Music Japan distribuyó dos versiones de "Sanctuary", la edición del álbum y la versión "After the Battle", en Japón como sencillo promocional el 1 de enero de 2009 a través de iTunes Store . El 20 de julio, Island Def Jam estrenó la pista a través de estaciones de radio en Japón, y posteriormente sirvió la edición del álbum como el segundo sencillo de su álbum en inglés This Is the One (2009) dos días después; solo las ediciones norteamericanas incluyen el single. "Passion" y "Sanctuary" han aparecido en álbumes recopilatorios realizados por Utada, como Utada Hikaru Single Collection Vol. 2 (noviembre de 2010) y Utada the Best (noviembre de 2010).

respuesta crítica

Ambas canciones recibieron elogios generales de los críticos musicales. Un editor de CD Journal elogió la producción, calificándola de "impresionante". El crítico elogió la composición, afirmando que el sonido es una "atmósfera fantástica" y su voz como "hermosa". Un crítico de Channel-Ai le dio a "Passion" cuatro estrellas y media de cinco, pero prefirió la pista sobre "Sanctuary". Para versiones futuras, el revisor también recomendó las contrapartes japonesas de Utada en lugar de los doblajes en inglés. Lex de VGMO.com le dio a la canción ocho estrellas, elogiando la producción y el sonido. Sin embargo, dijo que encontraba "Passion" más "satisfactoria" que Santuario. Escribiendo desde la misma publicación, Harry Simons elogió el sencillo y dijo que era mejor que la contribución anterior de Utada "Hikari", pero afirmó que la versión de "After the Battle" debería haber servido como sencillo.

En su artículo para MuuMuse, Bradley Stern dijo que la voz y la producción de Utada "llevan la pista a otro nivel, trascendiendo los patrones y limitaciones de la mayoría del pop moderno". Stern también valoró la versión japonesa como un "momento decisivo" para su oficio artístico. Un editor de Square Enix Music lo calificó con nueve de diez puntos, elogiando la producción y el sonido; lo etiquetó como una "obra maestra". Michael Pascua de Blogcritics elogió la decisión de Utada de agregar "Sanctuary" como la pista final de This Is The One , afirmando que "[Sanctuary] muestra un estilo musical fuerte que no está necesariamente en el estilo R&B que ofrece This is the One . también ayudan a conectar a cualquier jugador de videojuegos que no haya escuchado necesariamente ninguno de sus álbumes japoneses o que ni siquiera haya sabido que tenía otro álbum en inglés ... "Céire Ní Dalaigh de The Arcade comentó que" Esta pista se construye desde el principio. la melodía perfecta para cualquier ocasión. Ya sea caminando al trabajo, aumentando el ritmo en el gimnasio o simplemente para relajarse en casa ".

Desempeño comercial

Comercialmente, "Passion" tuvo éxito en Japón, aunque las ventas fueron mucho más bajas que sus lanzamientos anteriores. Debutó en el número tres en el Oricon Singles Chart diario , uno de sus picos más bajos. Basado en una estadística de seis días, el sencillo se abrió en el número cuatro en la lista semanal, vendiendo 49,242 copias, lo que lo convirtió en sus ventas más bajas en la primera semana en ese momento. La semana siguiente, con fecha del 2 de enero de 2006, se deslizó al número 10 con 18.868 copias vendidas. Debido a que Oricon acumuló dos semanas de ventas debido a su política de Año Nuevo, la compañía no publicó una actualización hasta el 16 de enero, donde "Passion" bajó dos lugares con 22,877 copias. La pista hizo su aparición final dentro del top 40 en el número 16 vendiendo 6.061 copias, fechadas el 23 de enero. En total, pasó 16 semanas dentro del top 200 chart y vendió 112.345 unidades al final de su lista inicial, marcando esto a los cantantes más bajo de venta única de su carrera, hasta que su 2008 doble cara A de liberación " Stay Gold " / " estación del corazón ". A finales de 2006, Oricon clasificó el single como el 91º single más vendido en Japón. "Passion" debutó en el número cuatro en la lista Count Down TV de Tokyo Broadcasting System (TBS) , una apertura similar a Oricon. El single estuvo en las listas durante nueve semanas, uno de sus períodos más cortos dentro del archivo de Count TV. A pesar de esto, "Passion" fue certificado Oro dos veces por la Asociación de la Industria de la Grabación de Japón (RIAJ) por ventas digitales y de teléfonos celulares de 100,000 unidades.

Video musical

Antecedentes y dirección

Un video musical que acompaña a "Passion" fue dirigido por el ex esposo de Utada, Kazuaki Kiriya , donde fue filmado en los estudios Gung-Ho Films en Beijing, China . Al comienzo del video, una secuencia de animación fue creada y producida por Kōji Morimoto , quien dirigió una campaña basada en el diseño para el álbum de cantantes Exodus , que fue reconocido como animaciones de estilo Fluximation. Las adiciones restantes de imágenes generadas por computadora fueron generadas por la empresa N-Design. Varios trabajadores habían hecho a mano la escenografía, incluida la infraestructura del gran salón (asientos para los tambores, diseño del piso, etc.) y la catedral (las paredes, plataforma para Utada, piso); Kiriya colocó una pantalla azul detrás de estas estructuras para expandirlas a mayores longitudes. Utada dijo que la mayoría de los bailarines y bateristas habían coreografiado intensamente antes de comenzar la filmación del video; Utada había dicho en broma que se disculpó varias veces mientras estropeaba las rutinas.

Para la escena final, varios productores contrataron a jinetes para que llevaran una manada de caballos a correr por el campo de maíz. Después de que se completó esta escena, Utada usó el mismo atuendo diseñado por Kozue Hibino, que es un gran vestido cubierto con un rastro de inserciones hinchadas, y lo cantó en el mismo lugar. La escena final fue codirigida por Emmanuel Previnarie, Sze Kwan Chong y Marc Asmode, donde utilizaron una cámara voladora en un pequeño helicóptero para realizar una toma aérea de Utada en el campo de maíz. Respecto a la animación femenina al inicio, Utada afirmó que era una representación de ella y dijo que la inspiración del video fue de la película de 1997 Princess Mononoke ; "Las personas que estaban filmando en el lugar parecían tener mi tipo de marca. Como, no muy adulta y no muy femenina ... como si todas fuéramos la Princesa Mononoke. Uggh, parece que ¡Ahora tendré más fans femeninas! " Utada continuó:

"El personaje de anime que [Kōji Moromoto] hizo para el video musical es de una chica que hizo para que se pareciera realmente a mí. Cuando lo miré por primera vez, el Sr. Morimoto seguía dibujando caras de chicas que pensé que se veían diferentes a las mías. pero en el camino debió haberlo cambiado. Saqué una explicación de él, y dijo que solo lo notó en ese momento. Quiero decir, no creo que sea lindo, pero pensé que hizo mi imagen en ¡Una muy linda! ... ¡Aunque estaba muy feliz por eso!

Sinopsis y recepción

Una figura femenina animada deslizándose a través de un campo de nubes mientras está a punto de volar frente al sol.
La mujer animada (en la foto) es una representación de Utada Hikaru, y la creación se inspiró en varias películas y programas de anime como la entrada de 1997 Princess Mononoke .

La imagen se abre con una pequeña figura microscópica parecida a un organismo, que finalmente se aleja de una mujer animada. Bailando en el viento, el coro de apertura tiene a la mujer deslizándose a través de un vasto campo de nubes, a menudo volando frente al sol. Un fuerte campo de fuerza la sigue cuando está a punto de aterrizar en los edificios, pero se intercala en Utada caminando a través de nubes digitalizadas. La cámara cambia de posición, dirigidas hacia el cantante, y muestra su caminando a través de una gran gran sala de púrpura de color Kachina 's en capas, golpeando tambores al ritmo de la canción. Ella entra en una gran infraestructura similar a una catedral y convoca el baile de numerosas kachinas rosas al son de la melodía.

Por el tercer coro, el interior se expande y se convocan más kachinas; esta secuencia también tiene hojas de flor de cerezo que fluyen . El puente reproduce secciones de la dama animada pero con Utada cantando la canción, ambos superpuestos entre sí. A partir de ahí, el interior de la catedral comienza a desaparecer y moverse, pero luego se enfoca en una manada de caballos corriendo por un vasto campo de maíz. El video termina con Utada estirando sus brazos contra la luz del sol, mientras la cámara se aleja de ella a vista de pájaro, todo filmado por un avión de juguete que fue controlado por el director del video.

El video musical se estrenó exclusivamente en el sitio web japonés Hot Express el 21 de noviembre de 2005 y se transmitió por primera vez en cadenas de televisión, como MTV , a principios de 2006; "Sanctuary" fue doblada sobre el video y también se estrenó. El video atrajo críticas positivas de los comentaristas. Simon Smith de VGMO.com señaló que lo visual "involucra [d] anime Utada, muchos golpes de tambores, incluso más caballos, ¡e incluso más kachinas bailando!" Concluyó que el video era un "espectacular visual", pero creía que los fanáticos se sentirían decepcionados por la falta de imágenes de Kingdom Hearts II . El visual se agregó a la compilación de videos, Singles Collection Vol.4 (2006); se colocó una versión especial en vivo como pista final.

Promoción y otros usos

Aparte de su inclusión en los videojuegos Kingdom Hearts , Utada había interpretado la pista en varios programas de televisión y conciertos. Cantó la pista por primera vez en la Music Station de Japón , donde se estrenó el 2 de diciembre de 2005; el telón de fondo presentaba una arquitectura similar al video musical de la canción. Tres días después, apareció en el programa de televisión de Fuji Hey! ¡Oye! ¡Oye! Campeón de la música . Posteriormente, volvió a interpretar la pista en los programas musicales Utaban , Music Fighter y CDTV entre el 8 y el 10 de diciembre; la última actuación fue una repetición de ella en Utaban pero mostró diferentes ángulos de cámara. Para celebrar la temporada navideña de 2005, Utada presentó un especial en vivo en el que cantó una versión de piano de la pista en un estudio. "Passion" se presentó en la gira de conciertos United 2006 de Utada como tema de apertura, y además en su Utada: In the Flesh 2010 ; el cantante había combinado "Passion" y "Sanctuary", interpretando tanto japonés como inglés durante toda la actuación. Se publicó una versión en vivo en su cuenta de Vevo y nuevamente en iTunes Store con el resto del programa. La actuación más reciente fue en su concierto Wild Life de 2011 , que luego se distribuyó en Blu-ray en mayo de 2011.

"Passion" y "Sanctuary" han sido sampleados varias veces por diferentes músicos. Su primera muestra grabada fue para la pista de Stevey Jay "Kingdom of Hearts", que apareció en su obra extendida The Streets and Watching (2008); el título se deriva libremente del título del videojuego. El rapero estadounidense XV probó la versión final de "Sanctuary" para su canción "When We're Done", que se incluyó en su mixtape Zero Heroes (2010). Lil B., un rapero estadounidense, lanzó una versión remix de su sencillo "Pretty Boy", que muestra la melodía de "Sanctuary". El rapero británico y artista del grime Devlin probó la pista en su sencillo "London City", que apareció en su álbum Bud, Sweat and Beers (2010); el rapero acreditó a Utada como artista destacado. Al año siguiente, el rapero estadounidense French Montana probó la composición de una canción con el mismo título, que luego terminó en su mixtape Mac & Cheese 3 (2012). El músico electrónico Groundislava remezcló "Sanctuary" en 2013 y se destacó por sus elementos musicales chillout . En 2014, el rapero Tony Moxberg lanzó su sencillo "Still Ridin '", que muestra la introducción de "Sanctuary". Ese mismo año, Jimmy Jam y Terry Lewis , quienes trabajaron con Utada casi 13 años antes en su álbum Distance , y Peabo Bryson hicieron un cover de "Sanctuary" para Utada Hikaru no Uta , un álbum tributo que celebra 15 años desde el debut de Utada. Jam y Lewis declararon que querían dejar el "aspecto inquietante" como estaba, pero querían agregar una instrumentación diferente pero dinámica. Ambos productores también dijeron que Bryson era perfecto para agregar como único vocalista a la pista.


"Passion" fue muestreada en la canción del rapero británico Devlin "London City", de su álbum de 2010 Bud, Sweat and Beers . "Sanctuary" fue muestreado en la canción de AC "She Fallin '", del álbum de 2017 Slappin' in the Trunk Presents: Flight School 2 .

impacto cultural

De manera similar a "Hikari" y "Simple and Clean", tanto "Passion" como "Sanctuary" tuvieron éxito en todo el mundo, debido a su éxito con Kingdom Hearts II ; en marzo de 2007, la adaptación al inglés del juego vendió más de cuatro millones de unidades en todo el mundo. Según Bradley Stern, informando desde MuuMuse, dijo que las grabaciones fueron sus únicas entradas que ganaron una base de fans global debido a su influencia a través del fenómeno de los videojuegos, que era raro en los mercados asiáticos capturar fuera de sus países de origen. Del mismo modo, Emily Goodman de Axs.com publicó un artículo el 4 de enero de 2015, con el titular que decía que Utada era "mejor conocida por su trabajo en Kingdom Hearts ". En el artículo, Goodman dijo que si bien Utada se hizo popular con "Passion" y "Sanctuary", "el éxito musical de Utada va mucho más allá de una sola línea de videojuegos. Además de su trabajo en la serie de videojuegos, Utada ha visto una cantidad increíble de éxito tanto en Estados Unidos como en Japón ". Del mismo modo, Alicia Joy de Culture Trip dijo que las canciones destacaron el aumento de las ventas de Utada en todo el mundo.

"'Passion' es quizás la más compleja de Utada: la letra es nada menos que poesía, mientras que la canción en sí fluctúa entre varios grados de intensidad y serena vulnerabilidad ... Para mí, 'Passion' es el punto que define el oficio artístico de Utada".

—La opinión del escritor de MuuMuse Bradley Stern sobre "Passion", su efecto en la carrera musical de Utada.

Ambos temas han sido reconocidos por publicaciones como algunos de sus mejores trabajos, e incluso ingresaron a varias listas como el mejor tema musical de videojuegos; Pete Schiecke de AOL Radio puso las canciones encima de sus "10 mejores bandas sonoras de música de videojuegos". Una gran encuesta de fans sobre Enix Origin presentó una lista que clasificó sus 10 mejores canciones de Final Fantasy / Kingdom Hearts, y "Passion" / "Sanctuary" se colocaron en el número cuatro respectivamente. Miko Amaranthine de Yahoo! Music incluyó a "Passion" como su sexta mejor canción de Utada. "Sanctuary" fue incluido en el sitio web All Womans Talk por Cassandra Rose por ser su sexta inclusión en las "7 canciones ingeniosas basadas en videojuegos". Un miembro de Buzznet incluyó "Passion" y "Sanctuary" en su lista de reproducción principal, mientras que Joy mencionó las pistas en su "An Intro to Japanese Music in 5 Artists". Jenni Lada de Technology Tell recomendó "Passion" sobre "Sanctuary", y también la incluyó como "Pista recomendada" de la discografía de los cantantes. IGN lo incluyó como el número cuatro en su lista de los diez mejores temas de juegos de rol, comentando que la canción "eliminó las dudas que tenían sobre el potencial del juego".

A pesar del éxito comercial, "Passion" no pudo igualar las ventas de "Hikari"; "Passion" vendió más de 112,000 unidades físicas (con 200,000 unidades digitales y de telefonía celular adicionales), llegando a un total de más de 350,000 unidades. Sin embargo, la última pista vendió más de 860.000 unidades en Japón, lo que la convierte en uno de sus sencillos más vendidos. "Passion", también se convirtió en su más bajo que vende sola hasta que su 2008 doble cara A de liberación " Stay Gold " / " Estación del corazón ". A principios de 2013, un anuncio confirmó el desarrollo de la tercera entrega del juego de consola Kingdom Hearts . En octubre de ese año, se le preguntó en Twitter al padre de Utada, Teruzane Utada , sobre su contribución a la tercera entrega, a lo que Teruzane respondió: "Sí". La respuesta provocó una gran respuesta a través de las redes sociales en Japón y Estados Unidos. Sin embargo, al día siguiente, Teruzane volvió a usar Twitter para aclarar que él y Hikaru están "indecisos" en contribuir a la canción, afirmando que estaba "confundido" por la pregunta cuando se le preguntó.

Listado de pistas y formatos

Créditos y personal

Créditos adaptados de las notas originales del lanzamiento en CD y DVD del single.

Grabación y pro-herramientas

  • Grabado en los estudios Westlake Audios por Pat Woodward en California, y Bunkamura Studios en Tokio por Matsui Atsushi. Mezclado por Goetz B. en Bunkamura Studios. Masterizado por Tom Coyne en Sterling Sound Studios, Nueva York .

Créditos musicales

  • Utada Hikaru - composición, composición, arreglos, producción, voz, producción vocal, teclados, programación
  • Matt Rohde - teclados, programación, piano
  • Alexis Smith - programación adicional
  • Ben Mauro - guitarra
  • Glenn Erwin - pro-herramientas
  • Akira Miyake - producción
  • Teruzane Utada - producción

Créditos visuales

  • Kazuaki Kiriya - dirección de arte, fotógrafo, director de video
  • Mitsuo Shindō - dirección de arte, diseño
  • Takayuki Aoya - diseño
  • Kozue Hibino - estilista, diseñadora de vestuario
  • Ryoji Inagaki - peinado y maquillaje
  • Hidenobu Okita - dirección
  • William Cheng - codirector
  • Emmanuel Previnarie - cámara voladora
  • Sze Kwan Chong - cámara voladora
  • Marc Asmode - cámara voladora
  • Ma Qingyuan - Gaffer
  • Kang Yabiao - agarre de la llave
  • Yuji Hayashida - diseño de producción
  • Yoshi Akatsuka - departamento de arte
  • Etsuko Aiko - dirección de arte
  • Huang Xinming - dirección de arte, coreógrafa
  • Motegi Yutaka - decorador de escenarios
  • Wang Pu - decorador de escenarios

Créditos de animación

  • N-Design Productions - producción de GCI
  • Koji Nozaki - director CGI
  • Takuya Fujita - productor CGI
  • Shusuke Osanai - diseñador jefe CGI
  • Akihiro Nakamura - diseñador CGI
  • Taketu Kosaka - diseñador CGI
  • Naoko Ishibashi - diseñadora CGI
  • Hideaki Tajima - diseñador CGI
  • Studio 4 ° C - producción de animación
  • Koji Morimoto - director
  • Takayuki Kusaki - director de CG
  • Marefumi Nihayashi - director de arte
  • Mutsuko Kajigaya - supervisor intermedio
  • Tomoko Washida - estilista de color
  • Rika Hatakeda - productora de animación
  • Kotaro Hirukawa - productor de animación

Créditos de gestión

  • Gung-Ho Films - producción
  • Michael McDermott - productor de línea
  • Gao Jingxin - gerente de producción
  • Amanda Bi - supervisora ​​de producción
  • Eriko Miyagawa - coordinadora de producción
  • Wang Bin - asistente de producción clave
  • Jasper Thomlinson - productor
  • Teruzane Utada - productor ejecutivo

Gráficos y certificaciones

Historial de versiones

Región Fecha Formato Etiqueta Árbitro.
Japón 14 de diciembre de 2005
  • CD
  • DVD
  • descarga digital
  • EMI Music Japón
  • Eastworld
En todo el mundo 26 de diciembre de 2005
  • CD
  • DVD
El sudeste de Asia 28 de diciembre de 2005
Japón 13 de junio de 2006 descarga digital EMI Music Japón
Australia
Nueva Zelanda
Reino Unido
Irlanda
Alemania
Francia
España
Taiwán
Estados Unidos
Canadá
Japón 1 de enero de 2009 descarga digital (Santuario; Apertura) Island Def Jam
descarga digital (Santuario; final)
20 de julio de 2009 salida en antena
22 de julio de 2009 EP digital

Ver también

Notas

Referencias

enlaces externos