Originale -Originale

Originale
Teatro musical con Kontakte de
Bundesarchiv B 145 Bild-F004566-0002, Darmstadt, Internationaler Kurs für neue Musik.jpg
El compositor en 1957
Catálogo 12⅔
Realizado 1961 ( 1961 )

Originale (Originale, o "Personajes reales"), teatro musical con Kontakte , es una obra de teatro musical del compositor alemán Karlheinz Stockhausen , escrita en colaboración con la artista Mary Bauermeister . Se representó por primera vez en 1961 en Colonia y se le asigna el número de obra 12⅔ en el catálogo de obras de Stockhausen.

Historia de la composición

Puesta de sol sobre el lago Saimaa, donde se compuso Originale

Originale fue encargado a Stockhausen y Bauermeister por Hubertus Durek, director del Theatre am Dom en Colonia, y su director de escena, Carlheinz Caspari, que quería "ein Stück, in dem Schauspieler, Maler, andere Künstler oder eben einfach» originale «Menschen frei in spontanen Aktionen auftreten sollten "(" una pieza en la que actores, pintores, otros artistas o simplemente 'personajes genuinos' aparecerían libremente en acciones espontáneas "). Fue creado mientras la pareja visitaba Finlandia en agosto de 1961. Stockhausen había sido invitado a dar una conferencia en la Universidad de Verano de Jyväskylä donde, en una presentación de Kontakte , conocieron al virtuoso del piano y biógrafo de Sibelius , el profesor Erik Tawastjerna. Junto con el arquitecto y diseñador finlandés Alvar Aalto , se puso a su disposición una casa de verano al norte de Helsinki, en el lago Saimaa , y la partitura de Originale se elaboró ​​por completo allí en solo dos semanas. La escena del "silencio", en la que los acontecimientos en el escenario y la música se detienen durante solo un minuto, y luego todo se reanuda, se inspiró en el efecto "sobrenatural" de la luz de verano del norte, que permaneció en el cielo solo dos horas. más o menos durante el cual el sol se hundió brevemente por debajo del horizonte y luego volvió a salir, "cuando los pájaros comenzaron a gorjear, los peces se agitaron de nuevo, se levantó el viento y llegó el día".

Roles

Papel Reparto de estreno (Colonia, 1961) Reparto de Nueva York (1964) Reparto de San Francisco (1990) Reparto de Sindelfingen (2007) Reparto de Nueva York (2014) Reparto de Berlín (2015)
Pianista David Tudor James Tenney Michael Orland Aya Inokuchi Stephen Drury Adrian Heger
Percusionista Christoph Caskel Max Neuhaus Don Baker Christian R. Wissel Stuart Gerber Ni ventilador
Ingeniero de sonido Leopold von Knobelsdorff David Behrman Ed Herrmann, Richard Zvonar Wolfgang Mittermaier Joe Drew Sébastien Alazet
Camarógrafo Wolfgang Ramsbott Robert Breer Paula Levine Simone Speer AL Steiner Vincent Stefan
Director de iluminación Walter Koch (Teatro am Dom) Gary Harris
Billy Klüver
Jim Quinn Nikolaus Pirchtner Brittany Spencer Irene Selka
Director de escena Carlheinz Caspari Allan Kaprow Henry Steele Claudine M. Kolbus (coreógrafa) Caden Manson / Jemma Nelson Georg Schütky
Compositor de acción Nam June Paik Nam June Paik Michael Peppe Robin Rhode Rachel Mason / Colin Self Embajada Antinacional
Niño Markus Stockhausen
Christel Stockhausen
Anton Kaprow Milena Meret Zyrewitz Raúl de Nieves Marcelo Renne
Modelo Edith Sommer Olga Klüver / Lette Eisenhauer Chris Maher Sonja Kunz Justin Vivian Bond Caterina Pogorzelski
Cantante callejera / intérprete de cuerdas Belina /
Lilienweiß /
Kenji Kobayashi (violinista)
Charlotte Moorman (violonchelista) Pamela Z David Stützel Nick Hallett Miloš Kozon
Asistente de guardarropa Liselotte Lörsch Marje Strider Jan Martin-Riesgo Rita Borchtler-Kracht tresASFOUR Ilona Schwabe
Vendedor de periódicos Frau Hoffmann Michael Kirby un original de Sindelfingen Saori Tsukada
Conductor Karlheinz Stockhausen Alvin Lucier Randall Packer Manfred Schreier Zach Layton Max Renne
Asistente de animales una mujer del zoológico de Colonia Guardián del zoológico del Bronx con un simio grande
(reemplazado en una noche por una pequeña dama con un perro)
Jazmín sostenido Narcissister FUmanoides
Pintor Mary Bauermeister Robert Delford Brown (solo 1ª noche) /
Ay-O
Hitomi Ikuma Steffi Stangl /
Ole Aselmann
Joan Jonas Thomas Goerge
Poeta Hans G Helms Allen Ginsberg Michael Peppe Hans G Helms Eileen Myles Gerhard Rühm
Actor Ruth Grahlmann Vincent Gaeta Chris Maher Jerry Willingham Nao Bustamante Kader Traoré
Actor Eva-Maria Kox Gloria Graves Diane Robinson Barbara Stoll Ismael Houston-Jones Friederike Harmsen
Actor Alfred Feussner Dick Higgins Lisa Apfelburg Birgit Heintel Niv Acosta Nora-Lee Sanwald
Actor Harry J. Bong Jackson Mac Low Traci Robinson Dorothee Jakubowski Alexandro Segade Irm Hermann
Actor Heiner Reddemann /
Peter Hackenberger
Peter Leventhal Elena Rivera Markus Schlueter Lucy Sexton Günter Schanzmann

Historial de actuaciones y protestas

Las representaciones de Originale posteriores a las doce primeras representaciones en Colonia entre el 26 de octubre y el 6 de noviembre de 1962 han sido raras. Las producciones tuvieron lugar en Nueva York en septiembre de 1964, organizadas conjuntamente por Mary Bauermeister y Charlotte Moorman , en 1990 en San Francisco dirigida y organizada por Randall Packer , y el 21 de enero de 2007 en relación con una exposición 2006-2007 de la tetralogía Fama Fluxus de Mary Bauermeister. - Mythos Beuys - Legende Paik - Atelier Mary Bauermeister en Sindelfingen .

Las actuaciones de Nueva York tuvieron lugar en Judson Hall, 165 West 57th Street , frente al Carnegie Hall , como parte del segundo Festival Anual de Avant Garde de Nueva York , durante el período performativo temprano del movimiento de vanguardia Fluxus . Fuera de la sala de conciertos en la noche de apertura, el 8 de septiembre de 1964, varios artistas de Nueva York que se autodenominan Acción contra el imperialismo cultural, incluido el fundador de Fluxus, George Maciunas , el creador de arte conceptual Henry Flynt , el poeta, periodista y activista Marc Schleifer , el violinista y cineasta Tony Conrad. , y el actor y poeta Alan Marlowe protestó contra Stockhausen como un "imperialista cultural" debido a algunos comentarios despectivos sobre el jazz y la música folclórica que supuestamente hizo en Harvard en 1958. Algunos de los manifestantes vistos antes del evento eran en realidad artistas involucrados en la pieza, incluido el poeta Allen Ginsberg quien, consiguiendo el apoyo de Schleifer, se abrió camino a través de la fuerza en la línea de piquete en contra de los deseos de Flynt. Las afirmaciones de Moorman y el director de escena Allan Kaprow de que también se unieron a los piquetes han sido impugnadas. Mientras tanto, Maciunas había reclutado al miembro del reparto Robert Delford Brown como saboteador. Brown, interpretando el papel del pintor, llegó disfrazado como un enorme pene de papel maché y, de alguna manera en la actuación, encendió una bomba fétida en el escenario. Esto obligó a una evacuación de la sala y un intermedio no programado para despejar el aire. Edgard Varèse , que había estado sentado cerca del frente como invitado de honor, tuvo un violento ataque de tos y tuvo que ser ayudado a salir a la calle. No hace falta decir que Brown desapareció durante la interrupción y en actuaciones posteriores fue reemplazado por el artista japonés Ay-O , que vivía en ese momento en Nueva York. Las críticas emocionadas de la prensa informaron que la protesta y el sabotaje eran en realidad parte de la actuación, un truco publicitario organizado por el propio Stockhausen.) Brown cuestionó las versiones de que era un saboteador intencional o que se desarrolló una ruptura entre él y su amigo Kaprow. El único interés de Brown era crear un espectáculo lo más escandaloso posible y encarnar la personalidad del "Artista". Su propia documentación no dejó evidencia de estar involucrado de alguna manera con Maciunas.

La actuación de mayo de 1990 producida y dirigida por Randall Packer en San Francisco fue presentada por Zakros InterArts en el Teatro Artaud. Fue la primera presentación de Originale en la costa oeste y fue la primera vez que se realizó desde las presentaciones de 1964 en la ciudad de Nueva York. La producción se basa en los avances tecnológicos recientes para introducir técnicas digitales de manipulación de sonido y video en vivo, reemplazando los medios analógicos de la década de 1960, para interrumpir el flujo lineal de la obra y mejorar sus cualidades de fragmentación y deconstrucción de los eventos cotidianos.

Una actuación que celebra el 50 aniversario de la actuación de Nueva York de 1964 fue producida en 2014 en The Kitchen por el compositor / intérprete Nick Hallett y Zach Layton.

En 2015, la Ópera Estatal de Berlín produjo una nueva versión de Originale puesta en escena por Georg Schütky. Contó con un elenco principalmente de Berlín (por ejemplo, Irm Hermann, Gerhard Rühm, Thomas Goerge, Max Renne, Vincent Stefan). Las actuaciones tuvieron lugar en el Werkstatt im Schillertheater, lo que permitió la realización del principio de Stockhausen de una situación de arena invertida.

Concepto y forma

El absurdo surrealista de Originale recuerda a Samuel Beckett , los libros y la película de Alain Robbe-Grillet L 'année dernière à Marienbad y, en su uso del lugar común, Harold Pinter . Combina la forma compositiva rigurosa y estrictamente controlada de la música serial de Stockhausen con el marco de improvisación poco estructurado de los primeros Happenings . La partitura de Originale es pionera por su incorporación de eventos de interpretación y otras "acciones" variadas en una organización musical con "puntos de tiempo" precisos o marcas temporales, típicas de las partituras musicales de Stockhausen. Dentro de los 94 'de duración de Originale hay una interpretación de Kontakte de Stockhausen para piano, percusión y electrónica, que se entreteje a lo largo de la obra, proporcionando un elemento unificador central a esta obra a menudo inconexa. Además de Kontakte , las actuaciones de Colonia incluyeron extractos grabados en cinta de Carré de Stockhausen para cuatro orquestas y coros, Gesang der Jünglinge , Gruppen para tres orquestas y Zyklus para un percusionista.

En Originale se presenta una variedad inusual de "personajes" , incluidos un pianista, un percusionista, un técnico de sonido, un director de escena, un camarógrafo, un técnico en iluminación, un compositor de acción, un pintor de acción, un poeta, un cantante callejero, un un inspector de abrigos, un vendedor de periódicos, una modelo, un niño (jugando con bloques), un cuidador de animales con un animal, un director de orquesta y cinco actores leyendo un collage de textos no relacionados.

Según el musicólogo Karl Heinz Wörner, " Originale es una composición musical. El macrorritmo de la continuidad de la escena y el orden de los momentos son musicales. Las escenas individuales se componen musicalmente, independientemente de si hay o no" música "en ellas. el contrapunto verbal es musical, al igual que las melodías de la palabra 'monódica' y la polifonía de las voces que hablan ”. Originale se construye en 18 escenas, agrupadas en siete "estructuras" autosuficientes, que pueden representarse en cualquier orden, ya sea sucesivamente o con hasta tres estructuras simultáneamente, en tres escenarios separados. Se especifica que las acciones de cada personaje tienen lugar dentro de un número específico de segundos o minutos, y en un momento los actores incluso hablan en lo que Stockhausen llama "ritmos formantes": en un lapso de cuatro minutos, un actor pronuncia tres palabras igualmente espaciadas, un segundo El actor tiene cinco palabras igualmente espaciadas, un tercero tiene ocho y otro tiene trece, mientras que un quinto proporciona una "banda de ruido" de ritmos completamente irregulares.

Referencias

Fuentes citadas

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enlaces externos