Nat Finkelstein - Nat Finkelstein

Nat Finkelstein
Nació
Nathan Louis Finkelstein

( 01/16/1933 )16 de enero de 1933
Murió 2 de octubre de 2009 (2009-10-02)(76 años)
Nacionalidad americano
Conocido por Fotografía

Nathan Louis " Nat " Finkelstein (16 de enero de 1933 - 2 de octubre de 2009) fue un fotógrafo y reportero gráfico estadounidense . Finkelstein estudió fotografía con Alexey Brodovitch , el director de arte de Harper's Bazaar y trabajó como reportero gráfico para las agencias fotográficas Black Star y PIX , informando principalmente sobre los desarrollos políticos de varias subculturas en la ciudad de Nueva York en la década de 1960. En 1964, Finkelstein entró en Andy Warhol 's Factory como fotoperiodista y permaneció durante tres años; Las fotografías de Finkelstein de este período ahora se consideran algunas de las más icónicas de la época.

Vida temprana

Nat Finkelstein nació en Brooklyn y creció en Coney Island , donde su padre trabajaba como taxista. Finkelstein se graduó de Stuyvesant High School en 1950 y en 1952 se matriculó en Brooklyn College , donde se interesó por primera vez por la fotografía a través de la inspiración que encontró en grandes fotógrafos como Edward Steichen . También fue aquí donde desarrolló sus tendencias políticas militantes, hasta el punto de que fue expulsado durante su último semestre luego de arrojar un archivador por una ventana para protestar por la censura de una publicación del campus.

Carrera profesional

Después de su expulsión, logró realizar una pasantía con el director de arte de Harper's Bazaar , Alexey Brodovitch (quien es famoso por traer a Cocteau , Chagall y Man Ray para ilustrar la revista). Brodovitch tomó simpatía por el luchador chico de Brooklyn y le permitió ayudar en sesiones de fotos de moda. El periodismo de moda llevó al fotoperiodismo para Sport's Illustrated , cubriendo eventos como torneos de bridge , exposiciones caninas, ajedrez y partidos de esgrima . Finkelstein fue firmado por las agencias PIX y Black Star (esta última proporcionó a la revista Life muchas imágenes) a través de las cuales pudo reunirse y pasar tiempo con los fotógrafos establecidos Robert Capa , Eugene Smith y Andreas Feininger . Se especializó en la crónica de las diversas subculturas de los Estados Unidos en ese momento, un interés que lo llevó a las florecientes escenas de jazz y soul de Harlem , la fábrica de Warhol, y más tarde a cubrir los mítines contra la guerra y la contracultura emergente.

Andy Warhol y la fábrica

En septiembre de 1962, la revista Pageant le encargó a Finkelstein que escribiera un artículo sobre el movimiento emergente del arte pop . El artículo se tituló "¿Qué sucede en un Happening?" cubrió un " acontecimiento " de Claes Oldenburg en Greenwich Village y fue una ruptura que definiría su futuro. Dos años más tarde, mientras asistía a una fiesta en la fábrica , Finkelstein conoció a Warhol, que había visto sus fotografías del "acontecimiento" de Oldenburg en Pageant. Finkelstein ofreció sus servicios como fotógrafo al artista, y durante los siguientes tres años fue una presencia constante en la Fábrica. Sus imágenes icónicas incluyen temas como Velvet Underground en vivo, Marcel Duchamp , Bob Dylan , Edie Sedgwick , Salvador Dalí y Allen Ginsberg .

Activista político y prófugo

Durante su tiempo en la Fábrica, Finkelstein también estuvo involucrado en otros asuntos. Un político radical, ayudó a organizar marchas por los derechos civiles y manifestaciones contra la guerra y también se involucró con las Panteras Negras . Como resultado, en 1969 se emitió una orden de arresto contra Finkelstein en relación con un antiguo caso de drogas. Huyó de Estados Unidos, alegando que le preocupaba que el gobierno pudiera intentar asesinarlo. Pasó la siguiente década como fugitivo , siguiendo la Ruta de la Seda a través del Medio Oriente y vendiendo hachís para mantenerse.

Regreso a EE. UU. Y adicción a las drogas

Finkelstein regresó a los Estados Unidos en 1982 cuando se enteró de que se habían retirado los cargos en su contra. Se involucró en la escena musical punk de Nueva York , dirigiendo bandas como Khmer Rouge (con Phil Shoenfelt ), cuyos miembros utilizó como sujetos fotográficos. Hizo frecuentes visitas a Bolivia para alimentar una adicción a la cocaína .

La muerte de Warhol en 1987 fue una llamada de atención para Finkelstein y, en 1989, dejó las drogas y reavivó su carrera en la fotografía. Su afinidad por las subculturas se mantuvo y en la década de 1990 pasó un tiempo como parte de la escena rave , primero en Londres , luego en Ámsterdam y de regreso a Nueva York. Le disparó a una generación de chicos de clubes de Nueva York, un grupo que grabó en su libro de 1993 Merry Monsters . Finkelstein ahora se encontraba en constante demanda, tenía más de setenta y cinco exposiciones individuales y colectivas en museos y galerías de todo el mundo. Sus imágenes aparecieron en revistas como Life , Time , Sport's Illustrated , Harper's & Queen , Vogue y The New York Times Magazine .

Muerte

Finkelstein murió de complicaciones de neumonía y enfisema en su casa en Shandaken, Nueva York, el 2 de octubre de 2009. Tenía 76 años. Sus primeros cuatro matrimonios terminaron en divorcio. Además de su esposa, Elizabeth, le sobrevive un hermano, Howard. En el momento de su muerte, estaba a punto de completar una memoria titulada La libra de catorce onzas .

Citas

"Vi morir al pop y nacer el punk".

Exposiciones

Finkelstein exhibió su trabajo en todo el mundo en más de setenta y cinco exposiciones individuales y colectivas en museos y galerías, incluido el Cedar Bar, el Centro Internacional de Fotografía , el Museo Whitney de Arte Americano , Nueva York; el Museo Andy Warhol , Pittsburgh; Tate Modern , Victoria and Albert Museum , The Photographer's Gallery, Saatchi Gallery , Londres; y el Museo Ludwig , Budapest , entre muchos otros. Las fotografías de Finkelstein están en la colección del Museo Metropolitano de Arte , el Museo de Arte de Brooklyn y la Fundación Andy Warhol, Nueva York; El Victoria and Albert Museum, Londres; El Museo Stedelijk , Amsterdam; Stedelijk Museum voor Actuele Kunst , Gante; Museo Ludwig, Colonia ; y el Centre Georges Pompidou , París , entre muchas otras colecciones públicas y privadas. Hay una exposición retrospectiva de su trabajo en la Idea Generation Gallery, Londres, a partir de diciembre de 2009, y su trabajo también se incluirá en la exposición "Who Shot Rock" en el Museo de Brooklyn, Nueva York, desde finales de octubre de 2009.

Bibliografía

  • El índice de Andy Warhol (1968, compilado con Warhol)
  • Andy Warhol: Los años de la fábrica, 1964-1967 (1989, ISBN  1-57687-090-1 )
  • Novias (1991)
  • Monstruos felices (1993)
  • Edie: Factory Girl (2006, compilado con David Dalton)

Referencias

enlaces externos