Compañía de adaptadores Margolis Brown - Margolis Brown Adaptors Company

La Compañía de Adaptadores Margolis Brown (MBAC) es una compañía de teatro físico de gira internacional que también alberga el Centro de Capacitación del Método Margolis ahora ubicado en Highland, Nueva York . Fue establecida en la ciudad de Nueva York en 1984 por Kari Margolis y Tony Brown. Como co-directores artísticos, Margolis y Brown hasta ahora han sido coautores, dirigidos y, a veces, actuado en 16 producciones teatrales de larga duración, así como numerosas obras de sitios específicos en lugares como el Museo de Brooklyn , Coney Island y el histórico puente colgante John A. Roebling sobre el río Delaware .

Los MBAC fueron artistas residentes en la Asociación de Arte y Cultura de Brooklyn (BACA) en la ciudad de Nueva York de 1985 a 1990. En 1987 establecieron un espacio de actuación independiente y un centro multimedia en Brooklyn y montaron cuatro producciones originales allí. La compañía ha realizado giras a nivel nacional e internacional por Barcelona, ​​Berlín, Londres, Singapur y por todo Canadá y México. La compañía se trasladó a Minneapolis , Minnesota, en 1993. Allí continuaron creando y produciendo producciones teatrales multimedia y capacitando a actores en el Método Margolis durante más de 12 años. MBAC estableció un centro de capacitación internacional en el condado de Sullivan, Nueva York en 2005 y divide su tiempo entre Nueva York y Minneapolis. Desde 2005 hasta 2010, la Compañía dividió su tiempo entre ambos sitios. En 2011, la Compañía y el Centro de Capacitación trasladaron todas las operaciones al sitio de Highland NY.

Actuaciones

Las producciones teatrales de MBAC son obras de interpretación originales escritas en colaboración producidas por la empresa. Las producciones se caracterizan por la utilización frecuente de multimedia y texto escaso, por lo que se basan en medios no convencionales de transmisión dramática. Ejemplos de esos vehículos dramáticos alternativos son las imágenes proyectadas, el sonido en vivo o pregrabado, o la fisicalidad de un actor. Además, los actores suelen aparecer en situaciones dramáticas no representativas.

Historial de rendimiento

  • Autobahn - 1985, BACA, Brooklyn, Nueva York
  • El experimento de la cama - 1987, BACA, Brooklyn, NY
  • Decodance - 1988, BACA, Brooklyn, NY
  • En busca del planeta Edén o Sodoma junto al mar - 1989, Coney Island , Brooklyn, NY
  • Suite Sixteen - 1990, BACA, Brooklyn, NY
  • El dilema de Desmodus y Dyphilla - 1991, Arts Awareness, Lexington, NY
  • Koppelvision - 1992, St Clement's Church, Nueva York, NY
  • Cafe Paradise - 1993, Second Story Theatre, Brooklyn, Nueva York
  • Vidpires - 1995, The Southern Theatre , Minneapolis, MN
  • Punto de fuga - 1996, The Southern Theatre , Minneapolis, MN
  • El tiempo de tu vida - 1998, Museo de Ciencias de Minnesota , Saint Paul, MN
  • Starry Messenger - 1999, Compañía de Teatro Infantil , Minneapolis, MN
  • American Safari - 2000, The Red Eye Theatre, Minneapolis, MN
  • Sonámbulos - 2002, Auditorio O'Shaugnessy, St Paul, MN
  • The Human Show - 2005, Artes Intermedias, Minneapolis, MN
  • Cyclopedia - 2008, Illusion Theatre , Minneapolis, MN; Justo al lado del teatro Broadway, Kansas City, MO; Proyecto de teatro de Baltimore , Baltimore, MD
  • En busca de Tonto Blue - 2010, 7 etapas, Atlanta, GA; Proyecto de Teatro de Baltimore , Baltimore, MD; Illusion Theatre , Minneapolis, MN

Método de Margolis

Margolis ha desarrollado un enfoque del rendimiento basado en la física llamado Método Margolis. El método, junto con 25 años de investigación personal, se inspira en la investigación de artistas como Etienne Decroux , Bertolt Brecht y Jerzy Grotowski . El objetivo del método es analizar y enfocar la fuerza dramática y la emoción creada por la fisicalidad de un actor para promover el proceso creativo y expresivo. Busca empoderar al actor para trabajar simultáneamente como director, dramaturgo e intérprete.

El Método Margolis se desarrolló en respuesta a lo que Margolis vio como una forma fragmentada e ineficaz de enseñar a los actores en Estados Unidos. Pedagógicamente, Margolis rechazó la noción de que la formación de actores podría dividirse en contextos separados ( es decir, clases de "voz" y "movimiento" en el escenario) y, en cambio, sugirió que todos los aspectos de la formación de actores están indisolublemente vinculados. En lugar de centrarse principalmente en establecer el carácter a través del desarrollo de las motivaciones psicológicas y los estados emocionales del personaje, Margolis buscó formas de abordar el drama y el personaje también desde una perspectiva física. Para lograr esto, el Método Margolis se enfoca en nociones teatrales como conflicto, tiempo y neutralidad y emplea conceptos tomados de la física, como inercia, líneas de fuerza y ​​densidad (así como manifestaciones concretas de estos principios, como: péndulos, poleas y elásticos).

Sitios de residencia y talleres

Referencias

  1. ^ "Copia archivada" . Archivado desde el original el 27 de julio de 2011 . Consultado el 2 de febrero de 2011 .Mantenimiento de CS1: copia archivada como título ( enlace )

Otras fuentes

Barnes, C. "Autobahn: Life in The Fast Lane", New York Post , 26 de diciembre de 1986
Kriegsman, Alan M. , "Bed Experiment", Washington Post , 16 de noviembre de 1987
Keating, D., "Poesía viviente, con más atractivo en la expresión que en el mensaje", Philadelphia Inquirer 4 de junio de 1993
Steele, M., "Vidpires: Una mirada hábilmente hecha a la cultura pop", Minneapolis Star Tribune 24 de marzo de 1998
Sparber, M., "Lost in America", City Pages 6 de diciembre de 2000
Potter, N., ed. (2002) '' Movimiento para actores '' págs. 173-186 Nueva York: Allworth Press ISBN  978-1-58115-233-3

enlaces externos