Madelon Hooykaas - Madelon Hooykaas

Madelon Hooykaas

Madelón lo demás Hooykaas (nacido el 28 de septiembre de 1942, en Maartensdijk ) es un holandés videoartista fabricante, fotógrafo y el cine. Realiza películas, esculturas, instalaciones de audio y video y ha publicado varios libros.

Biografía

Madelon Hooykaas creció en Rotterdam, Holanda. Antes de partir hacia París en 1964, estudió con varios fotógrafos holandeses.

En 1966 fue galardonado con el Premio Europhot para los fotógrafos jóvenes, como el representante de los Países Bajos, y entonces ella se fue a Inglaterra a trabajar en el proyecto de fotos A lo largo de Camino de Canterbury , inspirado por Geoffrey Chaucer ‘s Tales El Canterbury . Permaneció en Inglaterra como estudiante visitante en la Ealing School of Art & Design de Londres.

Profesionalmente lo que le interesaba era hacer cine y fotografía como vehículos del arte conceptual y hacía un uso particular de la fotografía secuencial. En Bruselas trabajó en un laboratorio de cine y en París fue asistente asistente de producción cinematográfica antes de establecerse como fotógrafa y cineasta autónoma.

En 1968 recibió una beca de viaje del Ministerio de las Artes de los Países Bajos para pasar un año en los Estados Unidos. En Nueva York trabajó como asistente de los fotógrafos Philip Halsman y Bert Stern y recibió lecciones de Garry Winogrand y Joel Meyerowitz . En California, un encuentro con Alan Watts fue el comienzo de su interés de toda la vida por el budismo zen .

De regreso a los Países Bajos, se mudó a Amsterdam y comenzó a escribir artículos para la revista Foto , entrevistando a figuras como Robert Doisneau y Jacques Henri Lartigue . Durante un tiempo trabajó como retratista y fotógrafa de moda, experimentando mientras tanto con fotos Polaroid en combinación con textos; también hizo serigrafías en este período.

En 1970 se fue a Japón para entrevistar a varios fotógrafos y con el objetivo de experimentar la vida en un claustro zen. Fue la primera mujer europea en obtener permiso para quedarse en un monasterio tradicional para tomar fotografías. En 1971 se publicó su libro de fotografías Zazen , para el que ella y el poeta holandés Bert Schierbeek recopilaron los textos. La publicación de este libro mejoró enormemente su reputación y le siguieron las ediciones en inglés y alemán. Cinco años después apareció otro libro, Death Shadow , para el cual Hooykaas hizo las fotos y Schierbeek escribió el poema.

En 1972, Madelon Hooykaas realizó exposiciones individuales de sus experimentos Polaroid en Il Diaframma en Milán y The Photographer's Gallery en Londres. Su trabajo juega con el espacio y el tiempo. Las obras fotográficas de Madelon Hooykaas forman parte de la colección permanente del Stedelijk Museum Amsterdam , el Museum of Modern Art ( MoMA ) de Nueva York, el Centre Georges Pompidou / Musée National d'Art Moderne de París, la Bibliothèque Nationale de France (París ) y la Universidad de Leiden.

1972 también marcó el inicio de su intensa colaboración en el campo del cine con la artista escocesa Elsa Stansfield , alternativamente en Londres y Amsterdam. Su primera película, Een van die dagen [Uno de esos días] fue transmitida por la televisión holandesa en 1973. Bajo el nombre de Stansfield / Hooykaas, la pareja de artistas produjo sus primeras instalaciones de video a partir de 1975 y adquirió fama como pioneros del video en Europa. Durante sus treinta y dos años de colaboración, produjeron unas ciento cincuenta obras.

Su trabajo trata de la relación entre la naturaleza y la espiritualidad y explora principios científicos y fuerzas naturales como las ondas de radio y los campos magnéticos. Hooykaas y Stansfield utilizan tecnología contemporánea como películas, audio y video en combinación con materiales orgánicos como arena, vidrio y cobre. En su trabajo muestran que todo lo que existe está animado por el movimiento y el cambio.

La obra de Stansfield / Hooykaas está incluida en varias colecciones de museos internacionales, y en los Países Bajos recibió el premio Judith Leyster en 1996.

Las instalaciones y películas de Hooykaas / Stansfield se han exhibido en muchos lugares, por ejemplo en Montreal, Sydney (Bienal), Chicago, Madrid, Reykjavik, Kassel ( Documenta ), Museum of Modern Art in New York ( MoMA ), Stedelijk Museum Amsterdam , Bremen, Hannover, Berlín, Washington DC, Lucerna, Londres ( Whitechapel Gallery ), Toronto, Hong Kong, Helsinki, Tokio, Estocolmo, Gemeentemuseum La Haya, Dundee y Hafnarfjordur. En el Festival de Cine de Split, Croacia en 1999, fueron galardonados con el Gran Premio de Nuevos Medios de Persona a Persona (CD-ROM).

El sitio web interactivo Wishing Tree se realizó en 2002 para el Centro de Arte y Tecnología de la Northwestern University en Evanston, Illinois, en colaboración con Rodrigo Cadiz y Brian Sarfatty.

En 2004, Elsa Stansfield murió inesperadamente. En los años que siguieron, Madelon Hooykaas produjo varias instalaciones de video y obras de audio, tanto con el nombre Stansfield / Hooykaas como con su propio nombre, incluidos Daydreaming y Haiku, the Art of the Present Moment, inspirados en la poesía de Matsuo Bashō .

En 2009, Madelon Hooykaas viajó de nuevo a Japón para alojarse en un monasterio zen. En 2010 hizo dos películas sobre esta segunda visita - Zazen nu / Zazen ahora y Het Pad / The Path - y publicó el fotolibro Zazen nu [Zazen ahora] con un ensayo de Nico Tydeman.

En 2010 también apareció el libro Revelando lo invisible: el arte de Stansfield / Hooykaas desde diferentes perspectivas . Este trabajo estándar sobre la obra de Hooykaas y Stansfield contiene contribuciones internacionales de David F. Peat, Malcolm Dickson, Dorothea Franck, Nicole Gingras, Heiner Holtappels, Janneke Wesseling, Kitty Zijlmans y otros.

Para el proyecto De Ketelfactory space en Schiedam y para CCA en Glasgow (Escocia) Madelon Hooykaas realizó la videoinstalación y el dibujo Mount Analogue (2010), inspirado en el libro de René Daumal Le Mont Analogue , en el que Dorothea Franck escribió el ensayo Kunst en aandacht. - Het beklimmen van Mount Analogue [Arte y Mindfulness - Escalar el monte analógico].

Las recientes exposiciones y proyecciones de obras de Stansfield / Hooykaas y de Madelon Hooykaas se llevaron a cabo en el Museo Gouda, Países Bajos, y CCA y Street Level Photoworks en Glasgow, Escocia (2010), Stedelijk Museum Amsterdam (2011) y Biennale de Quebec, Canadá. Museo de Arte Religioso de Uden y Museo de Japón Siebold House, Países Bajos, y Tate Modern de Londres (2012). En 2014, las obras de Elsa Stansfield / Madelon Hooykaas se exhibirán en 'The Invisible Force Behind' en Imai - instituto de arte inter media dentro de la Quadriennale Düsseldorf.

Emitida por la Buddhist Broadcasting Foundation de Seeing in the Dark, en busca de los últimos chamanes ciegos en Japón el 28 de septiembre de 2014 en los Países Bajos.

Artist in Focus en el Buddhist Film Festival Europe el 4, 5, 6 de octubre de 2014 con las películas: Haiku, the Art of the Present Moment , Mount Analogue y Seeing in the Dark y 20 fotografías de su reciente película en el Eye Film Museum en Amsterdam.

A partir de 2015 Hooykaas desarrolló una nueva dirección con una serie de performances, en las que la proyección de video y el dibujo jugaron un papel importante. Estas fueron las obras Grid , Mount Analogue y la serie Virtual Walls / Real Walls . Estas actuaciones se proyectaron en Nueva York, Tokio, Venecia, Ámsterdam, Berlín, Amberes, Perth y Manchester.

Centraal Museum, Utrecht y Gaudeamus Music week encargaron a Madelon Hooykaas y Louis Andriessen (en colaboración con Malu Peeters) la videoinstalación Everything is Round mostrada desde el 8 de septiembre de 2019 hasta el 19 de enero de 2020

Referencias

  • Else Madelon Hooykaas (fotografías y diario) y Bert Schierbeek (ensayo) Zazen , 1971, N. Kluwer, Deventer; Otto Wilhelm Barth Verlag, Weilheim Obb, BRD publicó una edición alemana de Zazen en 1972; y la edición en inglés de Zazen en 1974 por Omen Press, Tucson, Arizona, EE. UU.
  • Else Madelon Hooykaas / Bert Schierbeek Death Shadow , 1976, Fiz-Subverspress, Alkmaar. El poema Death Shadow [para Else Madelon Hooykaas] también apareció en: Bert Schierbeek De gedichten [Los poemas], de Bezige Bij, Amsterdam, 2004, págs. 522–528.
  • Else Madelon Hooykaas 'Vita in Sequenza' en Il Diaframma no. 172, mayo de 1972, pág. 7.
  • Else Madelon Hooykaas 'Time, an Abstract Symbol' en Creative Camera no 99, septiembre de 1972, Londres, págs. 318–319.
  • De Boom in natuur, cultuur en religie, editado por Wouter Prins, Museum for Religieuze Kunst, Uden, ISBN  978-90-71647-00-0 , p52-3, p57, p93.
  • Madelon Hooykaas (fotografías y diario) y Nico Tydeman (ensayo) Zazen nu - Het dagelijks leven in een Japans zenklooster , 2010, Ankh-Hermes, Deventer.
  • Revelando lo invisible: el arte de Stansfield / Hooykaas desde diferentes perspectivas , editado por Madelon Hooykaas y Claire van Putten, 2010, de Buitenkant Publishers, Amsterdam. ISBN  978-94-90913-03-8
  • Dorothea Franck 'Kunst en aandacht - Het beklimmen van Mount Analogue' en: Stansfield / Hooykaas - Revealing the Invisible , De Ketelfactory, Schiedam, 2011, págs. 19–29. ISBN  978-94-90360-11-5
  • Imai - distribuidor de videoarte: https://web.archive.org/web/20140222171319/http://www.imaionline.de/content/view/228/lang,de/
  • Videoarte de mujeres europeas de EWVA en los años 70 y 80 Editado por: Laura Leuzzi, Elaine Shemilt, Stephen Partridge, Editor: John Libbey Publishing Ltd Reino Unido, 2019 ISBN  9780-86196-734-6
  • https://www.horsecross.co.uk/media/2044/read-more-laura-leuzzi-and-iliyana-nedkova-on-madelon-hooykaas-issue-14-low-res.pdf

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