Lucile Blanch - Lucile Blanch

Lucile Blanch
Blanch en 1930
Nació	Lucile E. Lundquist ( 31/12/1895 )31 de diciembre de 1895 Hawley, Minnesota , Estados Unidos
Fallecido	31 de octubre de 1981 (31/10/1981)(85 años) Kingston, Nueva York , EE. UU.
Educación	Escuela de Arte de Minneapolis
Conocido por	Cuadro

Lucile E. Blanch , de soltera Lundquist , (31 de diciembre de 1895 - 31 de octubre de 1981), fue una pintora estadounidense y becaria Guggenheim . Se destacó por sus murales, encargados por el gobierno durante los años de la Gran Depresión de la década de 1930 para crear un ambiente más edificante.

Temprana edad y educación

Lucile E. Blanch nació en 1895 en Hawley, Minnesota de Charles E. y May E. Lundquist. Fue conocida como Lucille Blanch, Lucile Lunquist Blanch, Lucile Lundquist-Blanch y Lucille Lundquist-Blanch.

Estudió en la Escuela de Arte de Minneapolis con su futuro esposo Arnold Blanch y otros artistas notables como Harry Gottlieb y Adolf Dehn . Desde 1918, estudió con una beca de Boardman Robinson , como parte de la Art Students League de Nueva York . También estudió con artistas como Kenneth Hayes Miller , Frank Vincent DuMond y Frederick R. Gruger .

Mientras estaba en Nueva York, se casó con su esposo, Arnold Blanch, y viajaron a Francia para continuar sus estudios de arte.

Carrera profesional

Lundquist y su esposo se mudaron más tarde a Woodstock, Nueva York, donde ayudaron a construir la colonia Woodstock Art . Se divorciaron en 1935 y ella era amiga de Eugenie Gershoy , quien la esculpió en el trabajo.

Después de mudarse a Woodstock, Nueva York , Blanch comenzó a exhibir su trabajo en exposiciones colectivas locales, así como con la Sociedad de Mujeres Artistas de Nueva York y el Whitney Studio Club . Mientras Lucile y su esposo Arnold construían su reputación como artistas de Woodstock, se mantenían vendiendo tapices que tejían, además de administrar una pequeña cafetería. Eventualmente se convertirían en figuras clave en la revitalización de Woodstock Art Colony .

Recibió la Beca Guggenheim en 1933 y, a partir de ese momento, su arte fue coleccionado y mostrado en varias galerías importantes, en particular el Museo Whitney . De 1932 a 1943, el Museo Metropolitano de Arte Moderno y el Museo de Arte Moderno de la ciudad de Nueva York, el Museo Whitney y la Galería Corcoran en Washington DC habían estado coleccionando su trabajo.

Después de su divorcio con Arnold Blanch, Lucile enseñó en la Ringling School of Art en Sarasota, Florida, de 1935 a 1936.

En 1937, recibió una exposición individual en las Milch Galleries. También en 1937, su trabajo apareció en una exposición de pinturas al óleo estadounidenses en el Museo Whitney de Artes Estadounidenses, que mostraba escenas realistas junto con trabajos surrealistas y abstractos. En 1939, participó una vez más en una muestra anual de acuarela estadounidense contemporánea en el Museo Whitney de Arte Estadounidense, que incluyó a setenta artistas que fueron invitados a enviar dos trabajos de acuarela o pastel cada uno. Más tarde, en 1939, Blanch participó en una exposición de la Sociedad Estadounidense de Pintores, Escultores y Sepultureros, la primera desde 1932. La exposición comenzó el 16 de mayo de 1939 y continuó hasta el 10 de junio de ese mismo año.

Murales

Los murales se produjeron desde 1934 hasta 1943 en los Estados Unidos a través de la Sección de Pintura y Escultura , más tarde llamada Sección de Bellas Artes , del Departamento del Tesoro . Los murales tenían la intención de levantar la moral del pueblo estadounidense que sufría los efectos de la Depresión al representar temas edificantes que la gente conocía y amaba. Los murales se encargaron a través de concursos abiertos a todos los artistas de Estados Unidos. Casi 850 artistas recibieron el encargo de pintar 1371 murales, la mayoría de los cuales se instalaron en oficinas de correos. 162 de los artistas eran mujeres. Los murales fueron financiados como parte del costo de la construcción de nuevas oficinas de correos, con el 1% del costo reservado para mejoras artísticas.

En 1938, Lucile Blanch pintó un mural al óleo sobre lienzo encargado por la WPA titulado " Osceola Holding Informal Court with His Chiefs" en la oficina de correos de Estados Unidos en Fort Pierce, Florida . El mural se exhibe en el Ayuntamiento de Fort Pierce. En la ciudad de Appalachia, Virginia , pintó el mural Appalachia , también óleo sobre lienzo en 1940. El mural al temple, Rural Mississippi-from Early Days to Present se completó en 1941 para la oficina de correos de Tylertown, Mississippi . Además, pintó murales en las oficinas de correos de Flemingsburg, Kentucky y Sparta, Georgia . El mural de Flemingsburg se completó en 1943 como un óleo sobre lienzo, titulado Crossing to the Battle of Blue Licks , mientras que el proyecto de la oficina de correos de Sparta constaba de tres paneles. Los óleos sobre lienzo mostraban una casa de plantación anterior a la guerra , la cantera de granito cerca de Esparta y el tercero mostraba el paisaje local del condado de Hancock . Blanch fue uno de los pocos artistas que realmente pintó murales de WPA en la misma ciudad para la que se encargó el trabajo y aceptó la opinión de los residentes locales antes del proceso de pintura.

Muerte

Murió en 1981 en Kingston, Nueva York .

Estilo

Blanch comenzó su carrera centrándose en temas realistas, pero se convirtió cada vez más en una abstraccionista . En 1928, el estilo de Blanch se distinguía por el color y el humor. Su elección de tema en este momento proviene principalmente de artistas de circo y animales que se muestran representados con luces de puntos brillantes.

Premios

En 1931, Blanch recibió la Medalla del Primer Premio de Artes Gráficas en la exhibición anual de la Asociación de Arte de San Francisco .

En 1933, Blanch recibió una beca de la John Simon Guggenheim Memorial Foundation para permitir el trabajo creativo en la pintura en el extranjero durante un año. El valor monetario promedio de las becas otorgadas ese año fue de $ 2,500 cada una.

En 1934, recibió un premio por su trabajo en la Exposición Regional Wanamaker en Nueva York.

Galería

• 

  Blanch en su estudio, 1940

Referencias