Labios juntos, dientes separados -Lips Together, Teeth Apart

Labios juntos, dientes separados es una obra del dramaturgo estadounidense Terrence McNally . La obra, que se estrenó en el Off-Broadway en 1991, trata sobre dos parejas heterosexuales que pasan un fin de semana en unacomunidad gay .

Trama

Una comunidad gay en Fire Island ofrece un escenario poco probable para que dos parejas heterosexuales pasen el fin de semana del 4 de julio en una casa heredada por Sally de su hermano que murió de SIDA . A través de monólogos no escuchados por los demás, los personajes revelan una desesperada sensación de aislamiento individual. Las únicas personas que estos cuatro personajes encuentran más extrañas son los hombres gay invisibles que se divierten en las casas a ambos lados de ellos. "A medida que se desvían de su propia mortalidad con comida, cócteles, el crucigrama del New York Times , fuegos artificiales , charadas y golpes mordaces el uno al otro y a los chicos de al lado, las dos parejas encuentran poco que celebrar sobre ellos mismos o su país en su cumpleaños ".

Historial de producción

La obra se estrenó Off-Broadway en una producción del Manhattan Theatre Club en el New York City Center Stage 1 el 28 de mayo de 1991 y se cerró el 5 de enero de 1992 después de 250 funciones. La obra se transfirió al Teatro Lucille Lortel el 9 de enero de 1992 y se cerró el 27 de junio de 1992. Dirigida por John Tillinger , la obra fue escrita para el elenco original, que incluía a Christine Baranski (Chloe), Swoosie Kurtz (Sally), Nathan Lane (Sam) y Anthony Heald (John). Fue nominada a un Outer Critics Circle Award como Mejor Obra Off-Broadway, y Baranski ganó el Premio Drama Desk a la Mejor Actriz Destacada en una Obra.

Se programó una reactivación limitada para abrir en Broadway el 29 de abril de 2010 en el American Airlines Theatre , hasta el 20 de junio de 2010. Producida por Roundabout Theatre Company y dirigida por Joe Mantello , la reactivación estaba protagonizada por Megan Mullally , Lili Taylor , David Wilson. Barnes y Patton Oswalt (en su debut en Broadway). El 24 de marzo de 2010, Mullally dejó la producción dos semanas después de los ensayos cuando Mantello negó su solicitud de que se reemplazara a Oswalt debido a su falta de experiencia en el escenario. El resurgimiento se pospuso el 25 de marzo de 2010, y el director artístico Todd Haimes afirmó que "no pudieron encontrar la manera de mantener el calendario de producción en estas circunstancias"; la producción se canceló poco después.

Lips Together, Teeth Apart fue producido en 1993 por el Oregon Shakespeare Festival, Ashland, Oregon , y también por OSF en Portland, Oregon.

Fondo

Hubo cierta controversia sobre el significado del título, que nunca se definió claramente para el público. La frase es un mantra sugerido que los dentistas usan para alentar a los pacientes que sufren de apretar los dientes y las mandíbulas inducidos por el estrés a disminuir los efectos dañinos. Sin embargo, la crítica Anita Gates en The New York Times escribió que "el tema del fin de semana es la mortalidad (el dispositivo que electrocuta insectos cuelga en algún lugar de la línea entre la metáfora y el paralelo), así como el aislamiento y la búsqueda agotadora pero ocasionalmente satisfactoria de la felicidad . "

En una discusión de la obra con el elenco original, Kurtz dijo: "La obra es, al menos en parte, sobre nuestra responsabilidad ... Específicamente, la responsabilidad de los heterosexuales de llegar a la comunidad gay en esta época de SIDA, no solo convertirse en un Ojo a la situación. Pero más universalmente, la obra trata sobre si puedes ver a alguien en problemas y pensar que no hay nada que puedas hacer. Al menos puedes intentarlo ".

McNally dijo que escribió Lips Together, Teeth Apart para el Sr. Lane, el Sr. Heald y la Sra. Baranski, así como para Kathy Bates. Cuando la Sra. Bates no pudo aparecer en la nueva obra, se le ofreció el papel a la Sra. Kurtz, una recién llegada al repertorio de McNally.

Recepción de la crítica

David Richards, en un artículo de The New York Times , calificó la obra de "fascinante y, en última instancia, bastante conmovedora". Señaló que las parejas estaban "desincronizadas entre sí", retirándose a sus propias actividades privadas y estaban absortas en sí mismas. Además, están fuera de lugar, en una casa donde el hermano de uno de los personajes (Sally) murió de SIDA .

Referencias

enlaces externos

• Listado de bases de datos de Internet Off-Broadway
• Revisión del New York Times (se requiere suscripción)