La mascotte -La mascotte

cartel colorido que muestra personajes con trajes del siglo XVI
Póster de la primera producción, 1880

La mascotte ( La mascota ) es una ópera cómica en tres actoscon música de Edmond Audran y letra de Alfred Duru y Henri Chivot . La historia trata de una granjera que es una "mascota": alguien con el poder místico de traer buena suerte a todos los que la rodean, siempre que siga siendo virgen.

La ópera se estrenó en el Théâtre des Bouffes Parisiens , París, el 28 de diciembre de 1880, y tuvo una serie inicial de 301 funciones. Siguieron producciones en otros países de Europa continental, América, Gran Bretaña y Australia. El título de la pieza introdujo la palabra "mascotte" en el uso estándar del francés, "mascot" en inglés y otras variantes de la misma en varios idiomas más.

Antecedentes y primera actuación

En 1880 "mascotte" era una palabra de jerga francesa bastante nueva derivada del término provenzal mascoto , que significa "hechizo" o "hechizo". En ese momento era tan desconocido para los diccionarios de francés estándar como para el inglés. Según el hijo de Audran, la inspiración para La mascotte provino de una baratija que le dio a la esposa de Audran, que era de Provenza, su hermano marinero; era un amuleto de buena suerte que nadie más que Madame Audran podía tocar: "Edmond, ne touche pas à ma mascotte". Audran concibió la idea de que una persona también podría ser una mascota, y sugirió esto como tema a sus colaboradores, los libretistas Alfred Duru y Henri Chivot .

La mascotte se acercó al comienzo de la carrera de Audran como compositor de obras para la escena parisina. Su primer gran éxito, Les noces d'Olivette , se inauguró en el Théâtre des Bouffes Parisiens en 1879, y La mascotte fue escrita para la misma casa. Se inauguró el 28 de diciembre de 1880 y tuvo 472 funciones, recaudando más de un millón de francos en taquilla.

En el estreno de la pieza, cuatro protagonistas debutaban en París, todos con éxito. Las dos mujeres eran Marie Montbazon (más tarde conocida como Marie Grisier-Montbazon ), que interpretó a Bettina, y Mdlle Dinelli (Fiametta). La primera era de una familia teatral muy conocida en las provincias francesas, debutando en París a los 21 años; continuó con una carrera exitosa, protagonizando nuevas obras de Audran y otros durante las décadas de 1880 y 1890. Dinelli como Fiametta fue igualmente bien recibida, pero tuvo una carrera corta, truncada por una enfermedad mental en 1883. Los dos debutantes masculinos fueron los tenores: el lírico Lamy y el cómico Raucourt, ambos elogiados por la Revue musicale .

Roles

Papel Tipo de voz Reparto original
Laurent XVII, príncipe de Piombino barítono Paul Hittemans
Fiametta, su hija soprano Dinelli
Príncipe Fritellini de Pisa, prometido de Fiametta tenor Charles Lamy
Rocco, un granjero tenor Raucourt
Pippo, un pastor barítono Louis Morlet
Bettina, la mascota mezzosoprano Marie Montbazon
Parafante, sargento barítono Pescheux
Mathéo, posadero bajo Desmonts
Campesinos, señores y damas de la corte, soldados, etc.
Fuente: partitura vocal.

Sinopsis

La acción se desarrolla en el principado de Piombino , Toscana en el siglo XVI.

Acto I

Fotografía en blanco y negro de una joven mujer blanca vestida con un traje campesino del siglo XVI.
Marie Montbazon como Bettina, 1880
Fotografía en blanco y negro de una joven mujer blanca en traje campesino del siglo XVI, abrazado por un joven también en traje de época
Louis Morlet y Marie Montbazon como Pippo y Bettina

Rocco, un granjero, es víctima persistente de la desgracia. Por mucho que trabaje, las cosas le siguen saliendo mal. Se compara con pesar con su hermano Antonio, que cultiva con gran éxito en el camino. Para su consternación, Antonio le envía una nueva trabajadora, Bettina, una criadora de pavos, y novia de su pastor, Pippo: Rocco siente que no necesita más trabajadores sino de mejor suerte.

Bettina trae consigo una carta de Antonio, que Rocco se niega a leer. Si lo hubiera leído, sabría que Bettina es una mascota, que misteriosamente trae buena fortuna a su empleador y a todos los demás con los que está relacionada. Tales seres fueron creados por el Dios benevolente para contrarrestar el mal que acecha al mundo. Mientras permanezcan puros y castos, su poder continúa; sólo una virgen puede ser mascota. En cuanto llega Bettina, la suerte de Rocco empieza a mejorar. El gobernante del principado, Laurent XVII, sale a cazar con su hija, Fiametta, y su prometido, el príncipe Fritellini de Pisa, y honra la granja de Rocco con una visita. Laurent está tan maldecido como Rocco. Pierde guerras, hace inversiones desastrosas, no tiene suerte en la caza y tiene una hija rebelde que se resiste a un matrimonio concertado con Fritellini. La mala suerte de Laurent continúa: cae en un barril de vino. Rocco le proporciona una muda de ropa, en la que Laurent encuentra la carta sin leer de Antonio. Al leerlo, descubre la verdad sobre el poder místico de Bettina y decreta que debe acompañarlo a su corte. Él inventa una historia de que se ha descubierto que ella es una aristócrata perdida hace mucho tiempo.

Acto II

Desde que Bettina reside en el castillo, la prosperidad ha vuelto a los asuntos del Príncipe. Él es tan solícito con su comodidad que el tribunal cree que ella es su amante, aunque de hecho está decidido a que no sea la amante de nadie, ya que su continua influencia benéfica como mascota depende de su virginidad continua. Pippo, disfrazado de miembro de una compañía de animadores, entra en el castillo y encuentra a su amada. Reconocido, es arrestado y arrojado a un calabozo, donde Fiametta lo visita. Ella lo vio en la granja y lo encontró muy atractivo. Se descubren tête-à-tête , pero Laurent, lejos de estar enojado, encuentra conveniente casar a su hija con Pippo, ya que esto eliminará cualquier peligro de que Bettina y Pippo se casen. Bettina, enojada por lo que ve como la deserción de Pippo, dice que se casará con Laurent. Fritellini, furioso, abandona el palacio, amenazando con represalias. Su padre es el gobernante del poderoso estado vecino de Pisa, y habrá guerra. Pippo y Bettina, al darse cuenta de que están siendo manipulados, escapan por una ventana.

Acto III

Sin su mascota, la suerte de Laurent ha vuelto a ser terrible. Es derrotado en batalla por las fuerzas de Fritellini. Pippo y Bettina se han sumado a las filas de esta última. Laurent y Fiametta huyen del castillo disfrazados de vagabundos. Llegan al campamento de Fritellini justo cuando se está celebrando el matrimonio del capitán Pippo y Bettina. El Príncipe está encantado, ya que esto acabará con la buena suerte que la mascota ha traído a Fritellini y a los que le rodean. Rocco, para vengarse del autócrata caído, le explica a Pippo sobre la mascota y las consecuencias si consuma su matrimonio: perderá su alto estatus en la compañía de Fritellini y volverá a ser un simple pastor. Pippo duda, pero el amor gana. El Príncipe fugitivo y su hija son reconocidos y arrestados. Fiametta es tan hermosa en sus harapos y Fritellini se ve tan elegante con su hermoso uniforme que los dos se reconcilian y la guerra puede terminar. La felicidad se generaliza cuando emerge que ser mascota es hereditario, y Bettina emerge de la cámara nupcial sonrojada y prometiendo tener gemelos.

Fuente: Libro del teatro musical de Gänzl .

Números

Portada de la partitura musical, con grabado en blanco y negro de un joven y una joven en traje del siglo XVI.
1881 partitura vocal
  • Acte yo
    • Obertura
    • Estribillo - "La vendange se termine" - Se acabó la cosecha
    • Copitas de vino dulce (3 campesinos) - "Il fait fuir l'humeur morose" - Desterra la penumbra
    • Ballade (Pippo, chorus) - "Un jour le diable" - Un día el diablo
    • Coro de muchachos del pueblo - "Allons la belle" - Ven, linda
    • Pareados (Bettina) - "N'avancez pas ou je tape" - No te acerques o te pego
    • Estribillo - "On aime à voir après la chasse" - Después de la caza, uno ama ver
    • Coplas de presagios (Laurent) - "Les gens sensés et sages" - Gente sabia y sagaz
    • Pareados (Fiametta) - "¡Ah! Qu'il est beau" - Ah, qué bonito es
    • Coplas de "je ne sais quoi" (Fritellini, Fiametta) - "D'un athlète ou d'un villageois" - Un atleta o un aldeano
    • Duet (Bettina, Pippo) - "Je sens lorsque je t'aperçois" - Siento cuando te veo
    • Finale (todos) - "On sonne, on sonne" - Suenan las campanas
  • Acto II
    • Entr'acte
    • Estribillo - "Qu'elle est belle" - Ella es hermosa,
    • Pareados (páginas) - "Excusez mon audace extrême" - Disculpe mi extrema audacia
    • Duet (Bettina, Laurent) - "¡Ah laissez-moi!" - ¡Oh, déjame!
    • Pareados (Bettina) - "Que je regrette mon village" - Cómo extraño mi pueblo
    • Estribillo - "¡Ah! Quel espectáculo charmant" - Ah, que vista tan encantadora
    • Air (Pippo) - "Salut à vous seigneur!" - Salve, príncipe
    • Duet (Pippo, Bettina) - "Sais-tu que ces beaux hábitos-là" - ¿Conoces estas hermosas prendas
    • Pareados (Fritellini) - "Des courtisans qui passeront" - Cortesanos, al pasar
    • Pareados (Laurent) - "Chasser le cerf au son du cor" - Cazando al ciervo al son del cuerno
    • Finale (todos) - "C'est le futur de la princesse" - Es el destino de la princesa
  • Acte III
    • Entr'acte
    • Coro de soldados - "Verso, verso à boire" - Vierta, sirva las bebidas
    • Entrada del Príncipe (Fritellini) - "Très bien? Bonjour, soldat" et - Muy bien, hola, soldado
    • Coplas del tambor (Fritellini) - "De nos pas marquant la cadence" - Marcando el tiempo de nuestros pasos
    • Entrada de los juglares paseantes (coro) - "Ne tremblez pas braves gens" - No tiemblen, buena gente
    • Canción del orang-outan (Fiametta) - "Le grand singe d'Amérique" - El gran simio de América
    • Entrada de la fiesta de bodas (Pippo, coro) - "Je touche au but" - Me estoy acercando a la meta
    • Cuarteto (Bettina, Pipo, Laurent, Rocco) - "Quoi Pippo! Quand je vous réclame" - ¡Qué Pippo! Cuando te llamo
    • Finale (todos) - "Pourquoi donc crier ainsi" - Por qué gritar así.
Fuente: partitura vocal.

Avivamientos y adaptaciones

Hubo doce renovaciones de la pieza en París entre 1883 y 1944.

La obra se presentó en Viena en el Theatre an der Wien el 12 de febrero de 1881 y se revivió en 1893. Bruselas vio la pieza por primera vez el mes siguiente. La primera producción en Nueva York fue en la Bijou Opera House el 5 de mayo de 1881, protagonizada por Emma Howson . Diez avivamientos de Nueva York entre entonces y 1887 (incluido uno en alemán) se detallan en el Libro del Teatro Musical de Gänzl , que señala que hubo producciones regulares en los años posteriores, incluidas 1892, 1909 y 1926.

La primera producción de Londres fue en el Comedy Theatre , el 15 de octubre de 1881 en una adaptación de Robert Reece y HB Farnie . La pieza se revivió en el West End en 1882, 1884, 1888 y 1893. Se representó en Berlín en el Friedrich-Wilhelmstadtisches Theatre el 25 de octubre de 1881. Una producción australiana se presentó en el Theatre Royal de Sydney el 25 de octubre de 1882. Allí fueron producciones en Italia (1882) y Brasil (1888). La ciudad de Piombino en Toscana , donde supuestamente se desarrolla la ópera, organizó una producción en 2012.

Una versión cinematográfica de La mascotte fue dirigida por Léon Mathot en 1935 protagonizada por Germaine Roger y Lucien Baroux .

Recepción de la crítica

Los Annales du théâtre et de la musique comentaron que la pieza comienza como opéra comique pero en el segundo acto cruza el límite hacia la opérette , "pero no peor por eso". El escritor observó que había juzgado la partitura por estándares más altos que los aplicados a la mayoría de los espectáculos operísticos ligeros, lo que fue un cumplido para Audran; de los más de veinte números de su partitura, había cinco o seis en los que la imaginación personal y la maestría musical del compositor, consideró el crítico, se mostraban con total originalidad. Al revisar la producción de París, The Morning Post encontró el trabajo "un avance decidido" en el trabajo anterior de Audran, la música "de buen gusto y agradable en todo momento, con una historia divertida y alegre, ingeniosamente contada".

Grabaciones

La Académie Nationale de l'Opérette enumera dos grabaciones completas de la ópera, una dirigida por Ronald Benedetti, con Geneviève Moizan, Denise Cauchard, Robert Massard y Lucien Baroux, y la otra dirigida por Marcel Cariven, con Freda Betti, Huguette Hennetier, Willy Clément, Gaston Rey, Raymond Amade y Robert Destain. El sitio de la Académie Nationale enumera dos grabaciones de video completas, la primera de 1957 y la segunda de 1961, ambas realizadas por Georges Derveaux.

Notas, referencias y fuentes

Notas

Referencias

Fuentes

  • Audran, Edmond; Alfred Duru; Henri Chivot (1900). La mascotte, partitura vocal. París: Choudens. OCLC  68760602 .
  • Gänzl, Kurt ; Andrew Lamb (1988). Libro del teatro musical de Gänzl . Londres: The Bodley Head. OCLC  966051934 .
  • Noël, Edouard; Edmond Stoullig (1881). Les annales du théâtre et de la musique: 1880 (en francés). París: G. Charpentier. OCLC  762330267 .
  • Noël, Edouard; Edmond Stoullig (1882). Les annales du théâtre et de la musique: 1881 (en francés). París: G. Charpentier. OCLC  762324252 .

enlaces externos