Hisashi Inoue - Hisashi Inoue

Para otros usos, consulte Hisashi Inoue (historiador) .
Hisashi Inoue
Inoue en 2008
Inoue en 2008
Nombre nativo
井上 ひ さ し
Nació ( 16/11/1934 )16 de noviembre de 1934
Kawanishi, Yamagata , Japón
Fallecido 9 de abril de 2010 (2010-04-09)(75 años)
Kamakura, Kanagawa , Japón
Ocupación Escritor
Género Novelas, obras de teatro

Inoue Hisashi (井上 ひ さ し, Inoue Hisashi , 16 de noviembre de 1934 - 9 de abril de 2010) fue un destacado dramaturgo y escritor japonés de ficción cómica. De 1961 a 1986, utilizó el seudónimo de Uchiyama Hisashi .

Vida temprana

Inoue nació en lo que ahora es parte de Kawanishi en la prefectura de Yamagata , donde su padre era farmacéutico. Su padre estuvo involucrado en un movimiento de reforma agraria y también dirigió una compañía de teatro local. Una novela que había escrito su padre ganó un premio y le ofrecieron un trabajo como guionista en una compañía cinematográfica. Pero cuando se estaba preparando para mudarse a Tokio, enfermó de caries espinal y, poco después, cuando Hisashi Inoue tenía 5 años, murió a los 34. La repentina muerte de su padre influyó en que Hisashi fuera escritor. Después de sufrir abuso infantil a manos de su padrastro, posteriormente fue enviado a un orfanato lasaliano en Sendai , donde recibió un bautismo cristiano . Se graduó de la Facultad de Letras de la Universidad de Sophia , y continuó sus estudios de posgrado en literatura francesa , con un paréntesis de dos años en el medio para recaudar más dinero para sus estudios trabajando en un sanatorio en Kamaishi, Iwate .

La Segunda Guerra Mundial terminó cuando Inoue tenía solo 11 años. La experiencia de la guerra ayudó a dar forma al estilo de escritura de Inoue y fomentó una perspectiva antibélica.

Carrera literaria

Incluso antes de graduarse, Inoue comenzó su carrera literaria trabajando como director de escena y escribiendo guiones para el teatro de striptease Furansu-za en Asakusa , Tokio. Era común tener una actuación de vodevil de una hora antes y entre actos de striptease, y muchos actores famosos, incluido Kiyoshi Atsumi, comenzaron sus carreras en ese entorno. Escribió un relato semificticio de su vida durante este período en Mokkinpotto Shi no Atoshimatsu ("Las fortunas del padre Mockinpott"). Después de graduarse, obtuvo un puesto como guionista para un drama de marionetas Hyokkori Hyotanjima , que se emitió en abril de 1964 durante un período de cinco años.

Después de una carrera inicial en la radio, escribió su primera obra de teatro Nihonjin no Heso en 1969 para Theatre Echo. Primero obtuvo el reconocimiento literario por sus obras cómicas satíricas en la tradición del género gesaku del período Edo . Inoue ha ganado una gran cantidad de premios literarios a lo largo de su carrera, incluido el 67º Premio Naoki en 1972 por su novela Tegusari Shinju ("Doble suicidio esposado"). Siguió este éxito en 1981 con Kirikirijin ("La gente de Kirikiri"), que recibió el Premio Literario Yomiuri y el Segundo Premio de Ciencia Ficción de Japón .

En 1984, Inoue estableció su propia compañía de teatro, llamada Komatsuza , para representar sus propias obras. Estos incluyen trabajos biográficos sobre los escritores del período Meiji Ishikawa Takuboku e Higuchi Ichiyō , a quienes había admirado durante mucho tiempo. En 1988, completó una trilogía cómica: Kirameku seiza, Yami ni saku hana, Yuki ya kon kon , que describe la vida de la gente común en el período Shōwa . A pesar de su actividad con el teatro, Inoue continuó escribiendo novelas, ganando el Premio Seiun de 1982 a la Mejor Novela por Kirikirijin , el Premio Literario Yoshikawa Eiji por el Tesoro de los Retenedores Desleales en 1986, el 27 ° Premio Tanizaki por Shanghai Moon en 1991 y el Kikuchi. Premio Kan de Tokyo Seven Roses en 1999. En 1984, se abrió la Writer's Block Library en Kawanishi, Yamagata , gracias a la donación de Inoue de su colección de libros de 100.000 volúmenes. Inoue fue galardonado con el Premio Asahi en el año 2000 y el Premio Literario Yomiuri nuevamente en 2010. En 2004, fue designado Persona de Mérito Cultural por el gobierno japonés.

Su carrera se adentra en el género de la ciencia ficción. Comenzó a transmitir por radio con la obra de teatro X-Man (1960). También escribió para el programa de televisión infantil diario Hyokkori Hōtanjima ["Isla Madcap"] (1964), que era un espectáculo de marionetas en el que una erupción volcánica destruyó a toda una comunidad a la deriva. Hubo indicios de humor negro y adulto en el programa para niños.

La carrera de Inoue fue larga y distinguida. No solo trabajó como escritor, también produjo y escribió anime como escritor y letrista. Creó los temas musicales de Himitsu no Akko-chan , Hans Christian Andersen Stories y Moomin (1969). También es conocido por escribir la letra y el guión de The Wonderful World of Puss 'n Boots (1969).

Chichi to kuraseba , ha sido traducida al inglés por Roger Pulvers bajo el título The Face of Jizo .

Estilo

Inoue había mostrado una actitud autorreflexiva sobre la guerra. Sus perspectivas provienen de sus primeros años de vida. Cuando era joven, pensó que moriría debido a la guerra. Sin embargo, la guerra terminó con el uso de la bomba atómica y le ofreció una nueva oportunidad de ver el mundo. Su experiencia durante la guerra también le hizo verse a sí mismo como un solo hombre que no tenía el poder de crear un cambio.

Al reflexionar sobre la experiencia de Japón durante la guerra, escribió: "Cuando menciono el tema de Hiroshima y Nagasaki, un número creciente de personas dice: 'Es incorrecto insistir en haber sido víctimas, porque los japoneses de aquellos días también victimizó a Asia '. La segunda parte de este punto de vista es ciertamente precisa. Los japoneses victimizaron a toda Asia. Sin embargo, nunca aceptaré esta primera declaración porque creo que las dos bombas atómicas no fueron simplemente lanzadas sobre los japoneses, sino sobre todo el ser humano. existencia ... mundo moderno que no puede escapar de la existencia de armas nucleares ".

En comparación con otros escritores japoneses modernos, muestra una influencia más fuerte de la cultura japonesa, particularmente la cultura popular. Su escritura es para los japoneses, y sus obras usualmente tienen una fuerte influencia de la cultura japonesa. A su vez, ha influido en los sistemas de transmisión japoneses y su influencia podría encontrarse fácilmente en la cultura del teatro moderno japonés, otros dramas y espectáculos japoneses. También es famoso por utilizar palabras japonesas de alta calidad en sus escritos. Como resultado, a los traductores les resulta difícil traducir sus obras de teatro y otros escritos. Sin embargo, debido a que su obra estuvo muy influenciada por la cultura japonesa, sería difícil traducirla a diferentes culturas, pero se considera que su escritura es útil para comprender la perspectiva japonesa. La novela Kirikirijin de Inoue ( Kirikiri People , 1981) muestra el humor agudo y el juego de palabras de Inoue.

Inoue se hizo famoso como escritor de comedia. En su carrera literaria temprana, trabajó como escritor de programas de televisión y comediante en espectáculos de striptease. Estos inicios de su carrera literaria le influyen para ser escritor de comedia. Su joven vida sufrida por la muerte de su padre y la Segunda Guerra Mundial también influyó en él para tener interés por la vida de la gente común.

Inoue tenía perspectivas cálidas y amables sobre las personas pobres o débiles, y se muestra en sus obras. Su obra intenta dar esperanza y mostrar el lado amable de la sociedad. Su escritura se basó en el humanismo , y esto probablemente explica su popularidad entre el público. Por lo general, también se centró en mostrar cómo la guerra o la calamidad destruyó la vida de la gente común y cómo se curaron a sí mismos.

Vida personal

Inoue vivió en Ichikawa, Chiba en la década de 1970, y se mudó a Kamakura, Kanagawa desde 1989, donde vivió hasta su muerte. Tuvo tres hijas de su primera esposa, Yoshiko Nishidate, quien era actriz de teatro y activista política. Su segunda esposa, Lily, era hermana de la ensayista y traductora Mari Yonehara , e hija de Arika Yonehara, miembro de alto rango del Partido Comunista de Japón . Juntos tuvieron un hijo.

Inoue odiaba los viajes en avión, pero estaba fascinado por la ciudad de Bolonia en Italia, que visitó en 2004. Anteriormente había visitado Australia en 1976, y también había visitado la ciudad de Nueva York en la década de 1980 para discutir sobre una posible versión de Broadway de una historia. de Miyamoto Musashi que planeaba escribir.

Inoue se desempeñó como presidente del Japan PEN Club de 2003 a 2007. También fue director de la Asociación Japonesa de Dramaturgos y director del Instituto de Literatura Japonesa. Un pacifista franco , Inoue estableció un grupo político en apoyo de la Constitución de Japón con Kenzaburō Ōe en 2004.

Fumador empedernido, Inoue fue diagnosticado con cáncer de pulmón en octubre de 2009 y murió en su casa el 9 de abril de 2010 a la edad de 75 años.

Trabajos seleccionados

Guiones

  • Ame (雨), 1976.
  • Buraun kangoku no shiki (ブ ラ ウ ン 監獄 の 四季), Tōkyō: Kōdansha, 1977.
  • Jūninin no tegami (十二 人 の 手紙), Tōkyō: Chūō Kōronsha, 1978.
  • Tanin no chi (他人 の 血), Tōkyō: Kōdansha, 1979.
  • Seibo no dōkeshi (聖母の 道 化 師), 1981.
  • Shikaban Nihongo bunpō (私家 版 日本語 文法), Tokio: Shinchōsha, 1981.
  • Hon no makura no sōshi (本 の 枕 草 子), Tōkyō: Bungei Shunjū, 1982.
  • Kotoba o yomu (こ と ば を 読 む), Tōkyō: Chūō Kōronsha, 1982.
  • Shichinin no sakkatachi: intabyū-shū (七 人 の 作家 た ち: イ ン タ ビ ュ ー 集), Tōkyō: Doyō Bijutsusha, 1983.
  • Moto no mokuami (も と の 黙 阿 弥), Tōkyō: Bungei Shunjū, 1983.
  • Nippon hakubutsushi (に っ ぽ ん 博物 誌), Tōkyō: Asahi Shinbunsha, 1983.
  • Inoue Hisashi zen shibai (井上 ひ さ し 全 芝 居), Tōkyō: Shinchōsha, 1984.
  • Jikasei bunshō-dokuhon (自家 製 文章 読 本), Tōkyō: Shinchōsha, 1984.
  • Fu Chūshingura (不 忠臣 蔵), Tōkyō: Shūeisha, 1985.
  • Kuni yutaka ni shite gi o wasure (国 ゆ た か に し て 義 を 忘 れ), Tōkyō: Kadokawa Shoten, 1985.
  • Fukkoki (腹 鼓 記), Tōkyō: Shinchōsha, 1985.
  • Yonsenmanpo no otoko. Ezo hen (四 千万 步 の 男. 蝦 夷 篇), Tōkyō: Kōdansha, 1986.
  • Yonsenmanpo no otoko. Gallina Izu (四 千万 步 の 男. 伊豆 篇), Tōkyō: Kōdansha, 1989.
  • Shanhai mūn (シ ャ ン ハ イ ム ー ン), Tōkyō: Shūeisha, 1991.
  • Nihongo nikki (ニ ホ ン 語 日記), Tōkyō: Bungei shunjū, 1993.
  • Chichi a Kuraseba ( El rostro de Jizo ) (父 と 暮 せ ば), Tōkyō, 1994.
  • Besuto serā no sengoshi (ベ ス ト セ ラ ー の 戦 後 史), Tōkyō: Bungei Shunjū, 1995.
  • Hon no unmei (本 の 運 命), Tōkyō: Bungei Shunjū, 1997.
  • Yonsenmanpo no otoko, Chūkei no ikikata (四 千万 步 の 男 ・ 忠 敬 の 生 き 方), Tōkyō: Kōdansha, 2003.

Libros

Referencias

enlaces externos