Faye-Ellen Silverman - Faye-Ellen Silverman

Faye-Ellen Silverman
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Nació ( 02/10/1947 )2 de octubre de 1947
alma mater Barnard College (BA)
Universidad de Harvard (MA)
Universidad de Columbia (DMA)
Carrera musical
Ocupación (es) Compositor

Faye-Ellen Silverman (nacida el 2 de octubre de 1947) es una compositora estadounidense de música clásica contemporánea . También es autora y educadora.

Vida y educación

Nacida en Nueva York, Nueva York , Silverman comenzó a estudiar música en la Dalcroze School of Music poco antes de cumplir cuatro años. A los trece años ganó el Concurso de la Liga de Padres, juzgado por Leopold Stokowski , lo que la llevó a interpretar su composición ganadora en el Carnegie Hall y a aparecer en el programa de televisión de Sonny Fox, Wonderama . Estudió piano, clarinete y algo de viola, y participó en bandas escolares, orquestas y coros. Después de doce años en Dalcroze, pasó un año en la División Preparatoria de la Escuela de Música de Manhattan antes de irse a la universidad al final de su primer año de secundaria.

Asistió al Barnard College , donde estudió composición con Otto Luening y tomó una clase de música del siglo XX con Henry Cowell . Se graduó cum laude y con honores en música después de pasar su tercer año en el Mannes College of Music , donde estudió composición con William Sydeman. Luego obtuvo su AM en composición musical en Harvard (estudiando composición con Leon Kirchner y Lukas Foss, contrapunto con David del Tredici, análisis con Earl Kim y técnicas del siglo XX con Donald Martino y Harold Shapiro). Mientras vivía en Cambridge, continuó sus estudios privados de piano con Russell Sherman . Luego regresó a la Universidad de Columbia para su DMA, donde estudió composición y música electrónica con Vladimir Ussachevsky , composición con Jack Beeson y técnicas del siglo XX con Chou Wen-chung .

En el verano de 2004, Silverman participó en el taller del Center for World Music celebrado en Bali . En 2013, fue elegida para el Seminario de campo de ASDP China "Encuentro de China con Occidente: pasado, presente y futuro". Además de las membresías en ASCAP, CMS, IAWM y NYWC, es miembro de la junta fundadora de la International Women's Brass Conference (para la que se ha desempeñado como compositora en residencia), miembro fundadora de Music Under Construction, compositores 'colectivo, y miembro fundador del International Women's Review Board (ABI),

Composición

Silverman se convirtió en compositora publicada a mediados de la veintena cuando Seesaw Music Corporation aceptó Three Movements for Saxophone Alone. Se convirtió en miembro de ASCAP ese mismo año. Seesaw Music publicó todas sus composiciones posteriores hasta la muerte de su propietario, Raoul Ronson. Subito Music Corporation adquirió el catálogo de Seesaw Music en 2006. Seesaw, una división de Subito Music Corporation, ha seguido publicando las obras de Silverman.

La música de Silverman ha ganado muchos premios. Estos incluyen la selección de sus oboe-sténicos para representar a los Estados Unidos en la tribuna internacional de compositores / UNESCO, lo que resultó en transmisiones de radio internacionales (1982); ganar el Concurso de Composición [Orquestal] del Estado de Indiana, que resultó en una interpretación de la Sinfónica de Indianápolis (1982); una Citación del Gobernador (1982); y tener el 30 de septiembre de 1982 nombrado Día Faye-Ellen Silverman en Baltimore por el alcalde Donald Schaeffer. Además, ha recibido el premio de música bienal de la National League of American Pen Women's (2002), los Standard Awards anuales de ASCAP (ahora conocida como ASCAPlus) desde 1983, varias subvenciones Meet the Composer y una subvención del American Music Center. Ha sido becaria del Virginia Center for the Creative Arts (2007), becaria residente en Villa Serbelloni de la Fundación Rockefeller (1987), becaria de la Conferencia de Compositores (1985), becaria de Yaddo (1984) y Becario MacDowell (1982).

La Sinfónica de Baltimore, la Filarmónica de Brooklyn , la Sinfónica Greater Bridgeport, la Filarmónica de Nueva Orleans, el Festival Internacional de Música Experimental de Bourges, ISCM - sección Corea, Nieuwe Oogst (Bélgica), Grupo Musica Hoje (Brasil), Corona Guitar Quartet (Dinamarca) ), la serie Monday Evening Concert (LA) y el Aspen Music Festival se encuentran entre los grupos que han interpretado las obras del Dr. Silverman. Su música también se presenta regularmente en The Construction Company en la ciudad de Nueva York. Ha recibido encargos de los jugadores de cámara de la Universidad de Edinboro, Seraphim, Philip A. De Simone (en memoria de Linda J. Warren), Larry Madison, Thomas Matta, International Women's Brass Conference, Monarch Brass Quintet, Sylvia y Danny Kaye. Playhouse, Great Lakes Performing Artist Associates, el quinteto de instrumentos de viento Con Spirito, la Greater Lansing Symphony Orchestra, la Fromm Music Foundation, la Chamber Music Society of Baltimore y una comisión conjunta del American Brass Quintet, el Catskill Brass Quintet, el Mt Vernon Brass Players y el quinteto Southern Brass (bajo el Programa de Comisionamiento del Consorcio del National Endowment for the Arts). También ha creado piezas para cubrir encargos menos formales, incluido un trabajo para Laurels Project de la flautista Nina Assimakopoulos y otro para el proyecto de guitarra y coro del guitarrista Volkmar Zimmermann. Silverman también ha sido presentada en Composer's Voice Concert Series por Vox Novus, de la que también es miembro.

Enseñando

Silverman aceptó su primer trabajo como maestra en el Rochdale Village Community Music Center, enseñando piano a niños, durante su último año de universidad. Después de varios trabajos en escuelas de música de la comunidad (enseñanza de piano y teoría), enseñanza privada (piano y clarinete) y clases de movimiento y música, Silverman comenzó su carrera como profesora universitaria como asistente de enseñanza en la Universidad de Columbia . Se desempeñó como profesora adjunta en varias ramas de la City University of New York antes de ocupar su primer puesto de maestra a tiempo completo en Goucher College (1977-1980), donde enseñó teoría musical y otros cursos. También enseñó durante varios años en el Instituto Peabody de la Universidad Johns Hopkins , especializándose principalmente en historia de la música del siglo XX a nivel de posgrado; en el Centro de Estudios de Posgrado del Festival de Música de Aspen; y en la escuela del Alvin Ailey American Dance Center.

Enseñó historia de la música en Mannes College The New School for Music de 1991 a 2016, composición, entrenamiento auditivo, teoría, dictado e historia de la música (incluido el teatro musical) en la División de Extensión de Mannes (1995-2016), y música y música en general. teatro en The Eugene Lang College , The New School for Liberal Arts (2000-2013). Silverman ha dado conferencias en Europa y en todo Estados Unidos, a menudo como compositor visitante. Los compromisos europeos han incluido conferencias en la Universidad de Música Fryderyk Chopin en Varsovia patrocinadas por la Fundación Maestro (abril de 2014), y una conferencia para miembros de la Unión de Compositores de Lituania y estudiantes de composición de la Academia de Música y Teatro de Lituania, seguida de charlas previas al concierto y una entrevista de radio (mayo de 2009), patrocinada por el Departamento de Estado de los Estados Unidos, y compositor invitado en Donne in Musica (4º festival internacional) celebrado en Fiuggi, Italia (septiembre de 1999). En los Estados Unidos, ha sido compositora visitante en el Aspen Music Festival , Capital University, Edinboro University , Indiana State University, International Women's Brass Conference, Philadelphia Arts Alliance, Southern Methodist University, SUCO en Oneonta (1st Festival of Women Compositores), Tidewater Festival, University of North Texas, University of Utah y University of Wisconsin en Madison, por citar algunos ejemplos.

Ejecutando

Silverman originalmente estudió piano porque le dijeron que los compositores debían ser pianistas y alcanzó un nivel profesional que le permitió grabar para Westdeutscher Rundfunk (WDR), la institución de radiodifusión pública alemana con sede en Colonia. Además, ha actuado en el Festival Internacional de Música Experimental en Bourges, Francia; la Biblioteca del Congreso en Washington, DC; y como solista con la Filarmónica de Brooklyn en la ciudad de Nueva York. También brinda acompañamiento tanto a cantantes como a instrumentistas.

Estilo de música

Silverman se preocupa por las posibilidades tímbricas de los instrumentos y trabaja con artistas que aprenden de sus comentarios. Si bien muchas de sus obras incorporan virtuosismo, generalmente escribe música que se puede tocar y que los jugadores disfrutan compartir con el público. Ella emplea una estructura para adaptarse a los materiales de cada pieza, como en su uso de la melodía consonante en contraste deliberado con la disonancia en la obra orquestal "Adhesions". Los años de formación de Silverman estuvieron inmersos en un ambiente de canciones y bailes étnicos judíos, y esta rica herencia se refleja en obras como su ópera temprana, "El milagro de Nemirov", basada en una historia de Peretz, y una pieza más reciente para trompa y marimba, "Protected Sleep", escrita para el trompetista David Jolley.

Escritos seleccionados

  • "Beethoven hoy estaría explorando nuevas formas", comentario de un invitado. The Evening Sun 28 de febrero de 1983)
  • "Encargo de una composición musical". Boletín de la Conferencia Internacional de Mujeres de Latón, vol. 1, no. 5 (1994):
  • "Gesualdo: ¿equivocado o inspirado?" Musicología actual no. 16 (1973):
  • "Otto Luening at 96" The Sonneck Society for American Music Bulletin vol. XXII, No. 2 Verano de 1996: Artículo de portada
  • Reseñas de récords para la sección Arte y entretenimiento del domingo de Baltimore Sun (1985)
  • "Informe de la ciudad de Nueva York: Conferencia informática, junio de 1973". Musicología actual no. 17 (1974):
  • "Los cantantes de Gregg Smith". The Goucher Quarterly no. 2 (1978)

NOTA: Además de estos artículos, Silverman escribió la sección del siglo XX de: Leonie Rosenstiel (ed. Gen.), The Schirmer History of Music . Nueva York: Schirmer Books, 1982.

Obras musicales

Referencias

enlaces externos