Charles Peale Polk - Charles Peale Polk
Charles Peale Polk (17 de marzo de 1767 - 6 de mayo de 1822) fue un retratista estadounidense y sobrino del artista Charles Willson Peale .
Biografía
Polk nació en Annapolis, Maryland , de Elizabeth Digby Peale y Robert Polk. A los ocho o diez años (las fuentes varían sobre la edad exacta), después de quedar huérfano, lo enviaron a Filadelfia para vivir con su tío y estudiar arte. Estaba casado cuando tenía dieciocho años y Filadelfia era su residencia permanente. Cuando tenía veintitantos años, Polk se anunciaba a sí mismo como retratista en los periódicos de Baltimore . Al parecer, no tuvo ningún éxito desde que regresó a Filadelfia en cuestión de un par de años, anunciando sus servicios como pintor de casas y carteles. Pero continuó con sus actividades artísticas y en 1800 abrió exposiciones en Baltimore. En 1800, ocupó un cargo gubernamental en Washington, DC en la Galería Nacional de Arte ...
Arte
Las primeras pinturas de Polk eran copias de los originales de su tío y dependía en gran medida del entrenamiento y la orientación de su tío. Continuó haciendo copias de muchas pinturas, incluida la suya. Se dice que produjo cincuenta y siete reproducciones de su retrato de George Washington . Recibió el encargo de realizar treinta y cinco pinturas y este fue su grupo de obras más grande de cualquier época. Finalmente abrió una escuela de dibujo y un negocio de productos secos. Ambas empresas fracasaron y se mudó al condado de Frederick, Maryland . Durante su período como político, produjo pocas pinturas al óleo . Sin embargo, produjo miniaturas " verre églomisé " que se hicieron rascando un perfil de pan de oro en una placa de vidrio y pintando de negro en las áreas circundantes. Finalmente, tomó la vida como granjero en Virginia dos años antes de su muerte.
En su representación de Anna Maria Cumpston , representa con delicadeza a una niña sosteniendo una flor. Sus brazos están posados con torpeza y su mirada está en blanco. Igualmente en blanco es su expresión facial, que carece de vida y carece de cualquier representación emocional. El fondo muestra unos árboles suaves contra un cielo nublado. A la derecha hay una gran encimera desequilibrada. Los valores de luz de la encimera están ponderados en el lado opuesto por los árboles y pisos oscuros. El vestido es elegante y la figura luce aparentemente bañada en luz. El contenido parece carecer de sentido y se elige más por su atractivo visual y su forma. Este trabajo se parece mucho a otros trabajos de este período y época.
Al comparar las obras de Polk con las de Joshua Johnson , tienen un estilo muy similar a la hora de colocar objetos y crear composiciones. La incomodidad de las obras es en realidad algo atractiva para ambos artistas y probablemente deliberada. Ambos artistas a menudo tienen sujetos que sostienen objetos de una manera que, aunque antinatural, también genera intereses y hace que las manos se formen de una manera visualmente interesante. La obra de arte de ambos evita la expresividad y en su lugar elige enfatizar la captura de alguna semejanza del tema.
Referencias
- Anna Maria Cumpston . La Galería Nacional de Arte.
- Charles Peale Polk . Maryland ArtSource.
- Charles Peale Polk - Biografía . Galería Nacional de Arte.
enlaces externos
- Pinturas y grabados históricos estadounidenses de la colección Middendorf , un catálogo de exposiciones del Museo Metropolitano de Arte (totalmente disponible en línea como PDF), que contiene material sobre Polk (núm. 13)