Charles Macklin - Charles Macklin

Charles Macklin
Charles Macklin por John Opie.jpg
Nació 26 de septiembre de 1699
Condado de Donegal
Murió 11 de julio de 1797
Londres
Nacionalidad irlandesa
Ocupación actor
Conocido por creando un estilo natural de actuación
Esposos) Elizabeth Jones
Socios) Ann Grace Purvor.
Niños María Macklin

Charles Macklin (26 de septiembre de 1690 - 11 de julio de 1797), [gaélico: Cathal MacLochlainn ] (Charles McLaughlin en inglés), fue un actor y dramaturgo irlandés que actuó extensamente en el Theatre Royal, Drury Lane . Macklin revolucionó el teatro en el siglo XVIII al introducir un "estilo natural" de actuación. También es famoso por matar accidentalmente a un hombre durante una pelea por una peluca en el mismo teatro.

Nacido en el condado de Donegal en Ulster en el norte de Irlanda, criado en Dublín , donde asistió a la escuela en Islandbridge después de la muerte de su padre y el nuevo matrimonio de su madre, Macklin se hizo conocido por sus numerosas actuaciones en el género de la tragedia y la comedia. Obtuvo su mayor fama en el papel de Shylock en El mercader de Venecia . Macklin disfrutó de una larga carrera que a menudo estuvo llena de controversias antes de morir a los 106 años.

Vida temprana

Se cree que Macklin nació cerca de Culdaff , un pueblo de Inishowen en el norte del condado de Donegal en la provincia de Ulster , Irlanda, en 1690, y se mudó a Gran Bretaña en 1725 o 1726; las fechas de sus primeros años de vida no están del todo claras. Según William Archer en Eminent Actors , "a su muerte, se creía que Macklin tenía 97 años, pero sus biógrafos se han esforzado por demostrar que tenía al menos 107 años. Las principales líneas de controversia se encuentran en las 3 biografías de Congreve, Kirkman y Cook ". Thomas Kirkman y William Cooke, en Eminent Actors , afirman que "William MacLochlainn, padre de Charles Macklin, tuvo una hija y un hijo, que nacieron dos meses antes de la Batalla del Boyne , que tuvo lugar en 1690". Dada esta información, Macklin tendría 107 años a su muerte. Sin embargo, según sus propias palabras, nació 'en el último año del siglo pasado', haciendo del año 1699 el año de su nacimiento. De hecho, The Monthly Mirror de febrero de 1796, un año antes de su muerte, declaró que: "Macklin, según esta declaración, debe tener ciento seis años o más, mientras que en realidad no tiene más de noventa y siete años". ". Según William Archer, autor de Eminent Actors , "no había registros de nacimientos, defunciones y matrimonios en Irlanda en 1690".

Ante esta información, una vez más hay que ir con las propias palabras del propio Macklin que citó “que nació en el último año del siglo pasado”. Su vida temprana puede seguir siendo un misterio, pero podemos estar seguros de su edad al morir. El apellido de su familia era McLaughlin , pero "pareciendo un tanto grosero con la pronunciación de una lengua inglesa", lo cambió para el teatro en inglés. Encontró varios trabajos como actor en Londres, pero, aparentemente, su acento de Ulster fue un obstáculo para el éxito. y no podía encontrar un cine en casa constante hasta que se dio cuenta en un pequeño papel personaje de Henry Fielding 's café-Casa político en campos de Lincoln Inn en 1725. fue después de que el rendimiento fina, que pasan desapercibidos por un actor menor, que fue secuestrado por el Theatre Royal en Drury Lane como actor y gerente de actuación residente, sirviendo con James Quin . Su relación era profesional, pero llena de mucha animosidad. Macklin dedica una larga sección de sus memorias a Quin, dando ejemplos de sus desacuerdos. Macklin admite que "nada más que la necesidad del negocio podría hacerlos asociarse". Incluso la necesidad del negocio a veces se disolvió; sin embargo, después de algún contrato y desacuerdo salarial Durante la temporada 1741-1742, Macklin y casi toda la empresa residente de Drury Lane se fueron e intentaron encontrar trabajo en otro lugar.

Shylock y otros roles

El papel más importante de Macklin, el que lo catapultó al estrellato en el Londres del siglo XVIII, fue Shylock en El mercader de Venecia el 14 de febrero de 1741. Durante varias décadas, la versión popular de la obra fue un texto "fijo" de George Granville, titulado El judío de Venecia . En él, se ampliaron muchos roles, mientras que Shylock y otros se acortaron drásticamente. El público del siglo XVIII estaba acostumbrado a ver a un Shylock cómico.

por Samuel De Wilde

Macklin quería un camino diferente para interpretar a este personaje. Si bien Macklin no volvió al guión de Shakespeare exactamente como estaba escrito, sí hizo sus propias ediciones a su guión que estaban mucho más cerca que el texto de Granville. En lugar de retratar a Shylock como el pantolone cómico habitual, lo interpretó como un villano oscuro, serio y muy satírico. A continuación, en lugar de vestir a Shylock de payaso, Macklin investigó su papel. Estudió las Antigüedades de los judíos de Josefo y el Antiguo Testamento. Se enteró de que se sabía que los judíos italianos , especialmente de Venecia , usaban sombreros rojos, por lo que tomó eso como base para su disfraz. Al tratar de retratar a los judíos exactamente como se veían, Macklin enfatizó la noción de precisión histórica en el vestuario, que luego se convertiría en una característica inherente del realismo en el siglo XIX. Macklin no se limitó a "estudiar" a los judíos. Según Appleton, "realmente interactuó con ellos en los mercados y aprendió a adaptar gradualmente su forma de hablar".

Finalmente, llegó la noche de estreno. Esta fidelidad a la intención original de Shakespeare para el personaje, combinada con el método revolucionario de Macklin de intentar una apariencia de realismo en su interpretación, resultó en un estruendoso aplauso. El propio Macklin confiesa: "A mi regreso a la sala verde, una vez terminada la obra, se llenó de nobles y críticos, que me felicitaron de la manera más cálida y sin límites". El rey Jorge II vio la producción y estaba tan conmovido que no pudo conciliar el sueño esa noche. "Este es el judío / que dibujó Shakespeare" es una frase atribuida a Pope.

Muchos intentaron replicar la interpretación de Shylock de Macklin, pero ninguno de los seis actores que intentaron el papel en el teatro rival de Covent Garden de 1744 a 1746 fue capaz de igualar casi la aclamación que Macklin había recibido por su Shylock. Incluso Macklin no pudo igualar su desempeño. Tuvo una carrera variada, llena de al menos 490 roles, pero ninguno de ellos estuvo cerca del alboroto que causó su Shylock. Incluso sus dos personajes más cercanos, los roles de The Confederacy y Love for Love, fueron roles diseñados para emular a Shylock. Interpretó a Shylock durante casi los siguientes cincuenta años, así como a Iago en Othello y al Fantasma en Hamlet . En Ben Jonson 's Volpone , jugó la parte de Mosca. Fue el creador de Sir Pertinax Macsycophant, un famoso personaje burlesco, y fue Macbeth en Covent Garden en 1772, en una producción con auténticos trajes escoceses.

Junto con David Garrick , su alumno, amigo y socio, Macklin revolucionó la actuación en el siglo XVIII. Garrick y Macklin finalmente tuvieron una pelea a mediados de la década de 1740, lo que descarriló el ascenso de Macklin mientras impulsaba la propia carrera de Garrick. Macklin, entonces director de escena de Drury Lane, participó en la huelga de un actor. Cuando los actores, liderados por Garrick, se vieron obligados a aceptar los términos del propietario, tuvieron que abandonar a Macklin, quien, como director de escena, podría haber sofocado la huelga de actores, en lugar de participar en ella. Macklin se sintió traicionado por Garrick y los otros actores y rechazó las 3 libras a la semana que Garrick le ofreció.

También actuó regularmente en Dublín, en los teatros Aunger Street y Smock Alley y en el Crow Street Theatre, que fundó en 1758.

Macklin fue reemplazado por Samuel Foote en Drury Lane cuando aparecía en An Englishman in Paris . Fue escrito por Foote y asumió el papel de Macklin. Maria Macklin permaneció en el elenco y Macklin abrió su propio establecimiento en 1753. Abrió una taberna en la que dio una conferencia nocturna seguida de un debate, que Macklin llamó la Inquisición británica. Según algunas historias, Macklin afirmó en uno de estos programas tener una memoria tan buena que podía recitar cualquier discurso después de leerlo una vez. Como desafío, Samuel Foote supuestamente escribió The Great Panjandrum , un poema sin sentido diseñado para ser particularmente difícil de memorizar. Desde entonces, la palabra Panjandrum pasó al idioma inglés.

Macklin como Shylock y Maria Macklin como Portia. Jane Lessingham está en la parte de Nerissa (en la foto al pie del estrado), por Johan Zoffany c. 1768.

Alrededor de 1768, Johan Zoffany creó una pintura del renombrado papel de Shylock de su padre . Maria Macklin fue incluida en la pintura en el papel de Portia y Jane Lessingham está al pie de los dias. La pintura es inusual porque incluye al abogado Lord Mansfield a la izquierda, quien pudo haber encargado la pintura. La pintura se encuentra ahora en The Tate en Londres.

Macklin regresó al escenario, pero finalmente se retiró en 1789, cuando descubrió que ya no podía recordar toda la parte de Shylock. Vivió otros ocho años, apoyado por los ingresos de una edición por suscripción de dos de sus mejores obras, El hombre del mundo y Amor en un laberinto .

Dramaturgo

Escribió muchas obras de teatro, entre ellas Love a la Mode (1759), The School for Husbands o The Married Libertine (1761) y El hombre del mundo (1781). The True-Born Irishman (1763), rebautizada como The Irish Fine Lady por su producción en inglés, fue un éxito en Irlanda, pero un fracaso en Inglaterra. Macklin observó: "Creo que la audiencia tiene razón. Hay una geografía tanto en el humor como en la moral, que no había considerado previamente". Brian Friel utilizó la obra como base para su en un acto The London Vertigo, producido en Dublín en 1992.

Introducción de la actuación naturalista

Macklin revolucionó la actuación en el siglo XVIII al introducir un estilo natural de actuación, siendo el primer actor de su generación en romper con el antiguo estilo declamatorio. Según Wilson Goldfarb, "el enfoque predominante de la actuación en el siglo XVIII se suele describir como grandilocuente o declamatorio, términos que sugieren su énfasis en las habilidades oratorias". Debido a este énfasis en el habla, el tiempo de ensayo fue corto, el movimiento del escenario se estandarizó y los actores a menudo hablaban directamente a la audiencia en lugar de a los personajes en el escenario. Wilson y Goldfarb continúan diciendo que hubo algunos innovadores que se "oponían al énfasis en la declamación, las posiciones estereotipadas de los artistas en el escenario y la interpretación de los versos cantados; querían crear personajes individuales y querían tener un ensayo más cuidadoso procedimientos ". Como intérprete, Macklin se limitó a las prácticas convencionales de las compañías de teatro del siglo XVIII pero, a través de la formación de actores jóvenes, pudo poner sus ideas en práctica.

Cómo Macklin entrenó a sus estudiantes

Appleton afirma que "Macklin creía que actuar era una ciencia, fundada en la naturaleza. Destacó la importancia de un conocimiento profundo del papel de uno, de la forma de vestir y de prestar atención al asunto de la escena; la necesidad de evitar la monotonía del tono". No era raro que Macklin aconsejara a un estudiante que desaprendiera todo lo que había aprendido sobre actuación. Según Appleton, "Macklin hizo de esta la condición preliminar para todos sus alumnos. Dudar era ser descartado instantáneamente. Pero una vez que se acordó la condición, Macklin demostró ser un maestro dedicado, dispuesto a hacer infinitos esfuerzos y a menudo dispuesto a instruirlos". para nada". Lo más importante es que Macklin quería que sus estudiantes hablaran como lo harían en la vida cotidiana; básicamente trasladando la realidad al escenario. Appleton describe cómo Macklin entrenó a sus estudiantes para hacer esto: “En el jardín de su Drumcondra, casa de Dublín , dos de sus alumnos daban dos paseos paralelos mientras Macklin caminaba en el medio. Caminarían diez pasos y luego intercambiarían fragmentos de conversación. Lo repetirían muchas veces hasta que Macklin estuviera satisfecho en cada detalle ”. De esta manera, Macklin instruyó a sus alumnos hasta que adquirieron facilidad de habla y modales. Para hacer frente a la proyección en los teatros, Macklin solía recitar el Paraíso perdido de Milton o soliloquios de Macbeth u Othello, y sus alumnos lo imitaban en claridad, habla y volumen. Appleton agrega que "si bien se concentró principalmente en lograr una dicción clara y natural, también enfatizó la importancia de dominar la variedad de tonos y pausas para indicar transiciones de pensamiento y asociaciones de ideas". Macklin enseñó a sus alumnos tres pausas fundamentales: moderada, más larga y grandiosa. Cada tipo de pausa cumplió una función importante según la escena.

Macklin fue uno de los precursores en subrayar la necesidad de regularizar los ensayos. Appleton afirma que "los actores, obligados por el sistema de repertorio a conocer decenas de partes, generalmente se basaron en actitudes, gestos y tonos convencionales para llevarlos a cabo en una actuación y sintieron poco entusiasmo por esta disciplina. A veces estaban ausentes de los ensayos. llegó tarde, tropezó con sus líneas y se fue a la deriva ". Macklin no solo estaba preocupado por sus actores individuales, sino por toda la producción, por lo que todos tenían que llegar preparados y a tiempo. Esto llevó a una disciplina implacable sin igual en otros estudiantes en ese momento. Por el resto de su vida, Macklin continuaría formando a sus alumnos con tanta intensidad y pasión y, a través de ellos, haría una importante contribución al Teatro Inglés.

Matrimonios

Durante la década de 1730, Macklin mantuvo una relación con una actriz irlandesa. Se pensaba que su nombre era Ann Grace o Ann Grace Purvor. Era una actriz destacada y asumió el nombre de Macklin, aunque es probable que la pareja nunca se haya casado. Su hija, Maria Macklin (1733-1781), se convirtió en una actriz popular. Ann murió el 28 de diciembre de 1758 y comenzó un romance con su sirvienta Elizabeth Jones, cuya edad coincidía con la de su hija. Tuvieron una larga relación antes de casarse el 13 de febrero de 1778.

Problemas legales

Macklin vivió una vida tempestuosa, a menudo involucrado en juicios, a veces actuando como su propio abogado. En 1735 se peleó con un compañero actor llamado Thomas Hallam , a quien mató accidentalmente al atravesarle el ojo con su bastón. La pareja había discutido por una peluca mientras realizaba una nueva farsa, Truco por truco . El incidente ocurrió en la Sala de Escena del Theatre Royal, Drury Lane, frente a muchos testigos, y Macklin, después del repentino ataque de ira, se arrepintió y dispuso que un médico atendiera a Hallam. Desafortunadamente, el bastón había atravesado el ojo de Hallam hasta su cerebro y murió un día después. Macklin fue juzgado por asesinato, llevó a cabo su propia defensa y, aunque no fue absuelto, escapó con homicidio . El castigo por homicidio involuntario fue la marca de una letra 'M' en la mano, en este período no con un hierro caliente sino con un hierro frío, aunque no hay evidencia de que esto realmente se llevó a cabo en Macklin. En 1772 demandó a los organizadores de un motín entre los asistentes al teatro que habían exigido su despido. Recuperó £ 600, pero eligió amablemente aceptar en cambio la compra de los acusados ​​de £ 100 en boletos con tres beneficios para él, su hija y la gerencia.

Muerte y legado

Placa conmemorativa de Macklin en St Paul's en Covent Garden

Vivió una larga vida y puede que haya muerto centenario, aunque eso no es seguro. Mientras que su segunda esposa dio su año de nacimiento como 1690 en la placa conmemorativa instalada en la iglesia de St. Paul, Covent Garden , lo que lo convirtió en 107 a su muerte; otros han sugerido que nació en 1699 o 1710. Su memorial muestra una daga perforando el ojo de una máscara teatral, una referencia contrita a su altercado con Thomas Hallam.

El famoso papel de Macklin como Shylock y la introducción de la actuación naturalista influirían más tarde en el realismo en el siglo XIX. El impulso y la disciplina de Macklin para perfeccionarse como actor y maestro todavía inspira a los practicantes del teatro en la actualidad. Macklin es recordado hoy en su Inishowen natal, donde la Escuela de Otoño Charles Macklin se lleva a cabo cada octubre en el pueblo de Culdaff.

Notas

Referencias

  • Appleton, William W. (1960). Charles Macklin; la vida de un actor . Prensa de la Universidad de Harvard.
  • Arquero, William (1890). Actores eminentes . Londres: Kegan Paul, Trench, Trubner y Company.
  • Wilson, Edwin; Goldfarb, Alvin (2008). Teatro vivo: una historia del teatro . Nueva York: McGraw Hill.

enlaces externos