Andha Naal -Andha Naal

Este artículo trata sobre la película de 1954. Para la película de 1996, vea Andha Naal (película de 1996) .

Andha Naal
Póster de la película Andha Naal con Sivaji Ganesan a la derecha y Pandari Bai a la izquierda.
Cartel de estreno teatral.
Dirigido por S. Balachander
Guión por Javar Seetharaman
Historia de S. Balachander
Producido por AV Meiyappan
Protagonizada
Cinematografía S. Maruti Rao
Editado por S. Surya
Musica por Orquesta de Saraswathy Stores

Empresa de producción
Fecha de lanzamiento
Tiempo de ejecución
 130 minutos
País India
Idioma Tamil

Andha Naal (Inglés: Ese día , pronunciado  [ANDA naːɭ] ) es un 1954 India Tamil -language misterio - thriller de película, producida por AV Meiyappan y dirigida por S. Balachander . Es la primera película negra en el cine tamil y la primera película tamil que se realiza sin canciones, bailes o secuencias de acrobacias. Ambientada en el medio de la Segunda Guerra Mundial , la historia trata sobre el asesinato de un ingeniero de radio Rajan ( Sivaji Ganesan ). Los sospechosos son la esposa de Rajan, Usha ( Pandari Bai ), la vecina Chinnaiya Pillai ( PD Sambandam ), el hermano de Rajan, Pattabi ( TK Balachandran ), la cuñada de Rajan, Hema (Menaka), y la amante de Rajan, Ambujam (Suryakala). Cada uno de los relatos del incidente apunta a un nuevo sospechoso.

Balachander observó Akira Kurosawa 's Rashomon (1950) en un festival de cine, se inspiró en ella y escribió una obra de teatro en el mismo estilo narrativo, pero el guión fue rechazado por la All India Radio ; Más tarde, Meiyappan acordó producirla como la película que luego se titularía Andha Naal bajo AVM Productions . El guión fue escrito por Javar Seetharaman , quien también desempeñó un papel destacado como oficial de investigación en la película. La cinematografía estuvo a cargo de S. Maruti Rao , y la banda sonora de fondo fue compuesta por el propio grupo musical de AVM, Saraswathy Stores Orchestra. La película fue más corta que la mayoría de las películas tamiles contemporáneas. Fue la única película dirigida por Balachander para AVM.

Andha Naal fue liberado el 13 de abril de 1954, en vísperas de Puthandu (Año Nuevo tamil). Fue aclamado por la crítica y recibió un Certificado de mérito a la segunda mejor película en tamil en los 2nd National Film Awards en 1955. A pesar de ser un fracaso comercial en el momento de su lanzamiento original, ha adquirido un estatus de culto a lo largo de los años y es considerada como una película importante en el cine tamil. En 2013, Andha Naal fue incluida en la lista de CNN-News18 de las "100 mejores películas indias de todos los tiempos".

Trama

En la noche del 11 de octubre de 1943, durante la Segunda Guerra Mundial , las fuerzas japonesas bombardean la ciudad india de Madrás (ahora Chennai ). A la mañana siguiente, Rajan, un ingeniero de radio e investigador de comunicaciones, es encontrado muerto a tiros por su propia pistola en su casa en Madrás después de que su vecino, Chinnaiya Pillai, habiendo escuchado el disparo, informara a la policía. Purushothaman Naidu, un inspector de la policía local, llega a la casa de Rajan y comienza a investigar la muerte.

Sivanandam, oficial del Departamento de Investigación Criminal (CID), se une a Naidu para ayudar con la investigación. Naidu sugiere que el asesino podría ser un ladrón que mató a Rajan por el dinero encontrado en la escena del crimen. Sin embargo, Sivanandam no está convencido de la teoría de Naidu porque la cantidad de dinero en la escena coincide con la entrada de retiro en la libreta bancaria que se encuentra en la misma habitación. Rajan estaba a punto de salir de Madrás anticipándose a los bombardeos.

Los dos policías interrogan a cinco personas en la casa de Rajan y sus alrededores, la mayoría de los cuales son familiares o amigos. La primera en ser interrogada es la esposa de Rajan, Usha, quien no puede hablar debido a su dolor. Sivanandam y Naidu se sienten avergonzados y son reacios a interrogarla más. Comienzan a interrogar a Chinnaiya, quien propone que el asesino es probablemente Pattabi, el hermano menor de Rajan, y recuerda un enfrentamiento entre ellos: Pattabi pidió su parte de la propiedad familiar, pero Rajan rechazó su solicitud, sintiendo que él y su esposa la malgastarían. Chinnaiya concluye que esto pudo haber llevado a Pattabi a matar a Rajan.

Cuando Sivanandam y Naidu interrogan a Pattabi, quien siente remordimiento por la muerte de Rajan, admite que no trató bien a su hermano ni comprendió sus buenas intenciones. Relata un incidente en el que su esposa Hema se peleó con Rajan porque se negó a repartir la propiedad. Pattabi dice que Hema podría haber matado a Rajan por el dinero, ya que pierde la cordura cuando la domina la ira.

Sivanandam deja a Naidu para interrogar a Hema. Al principio es imprudente y se niega a dar una declaración sobre el crimen, pero luego acepta cuando Sivanandam amenaza con arrestar a su esposo. Ella revela la relación extramarital de Rajan con Ambujam, una bailarina que está embarazada de su hijo. Mientras Rajan trataba la noticia del embarazo con una actitud imprudente, Hema sugiere que Ambujam podría haberlo matado. Cuando se le preguntó, Ambujam acusa a Chinnaiya de asesinar a Rajan, diciendo que Chinnaiya era su padre adoptivo y quería que se mantuviera alejada de Rajan después de que los tres se conocieron durante un picnic. A medida que su relación continuaba, Chinnaiya se enfureció y quiso terminar la aventura.

Sivanandam interroga a Usha, quien le cuenta cómo ella y Rajan se enamoraron. Sivanandam engaña a Usha para que use una pluma estilográfica que gotea para recoger sus huellas dactilares. Esa noche, él y Naidu se encuentran con todos los sospechosos en la casa de Rajan. Sivanandam realiza un ejercicio en el que los sospechosos, incluido Usha, deben fingir que es Rajan y dispararle con revólveres cargados con balas falsas. Chinnaiya, Pattabi y Hema le disparan según las instrucciones, pero Usha no lo hace y estalla en lágrimas. Sivanandam luego exige que Pattabi y Hema sean arrestados, hasta que Usha revele la verdad.

Rajan era un ingeniero de radio que quería vender radios a los pobres a un precio asequible. Incapaz de obtener apoyo del gobierno, se fue a Japón donde su trabajo fue apreciado. Luego se convirtió en un espía que vendía secretos militares de la India a Japón. Usha se enteró de esto y trató sin éxito de reformarlo. Ella no pudo detenerlo e intentó dispararle. Ella cambió de opinión, pero apretó el gatillo accidentalmente, matándolo, y luego lloró por sus botas, sosteniéndolas.

Sivanandam y Naidu le piden a Usha los papeles que Rajan usó para tramar el plan de bombardeo. Después de que ella va a la habitación de Rajan a buscarlos, Sivanandam le dice a Naidu que las huellas dactilares de Usha que recogió y las de las botas de Rajan coincidían, lo que lo llevó a sospechar de ella, y su falta de disparo durante el ejercicio confirmó su sospecha. Cuando Usha tarda mucho en regresar, los dos escuchan un momento de silencio seguido de un disparo, corren a la habitación de Rajan y Sivanandam grita: "¡Usha!".

Emitir

Producción

Directora S. Balachander observó Akira Kurosawa 's Rashomon (1950) en un festival de cine, se inspiró en ella, y escribió una obra de teatro en el mismo estilo narrativo, pero el guión fue rechazado por la All India Radio . Más tarde se acercó a AV Meiyappan , el fundador de AVM Productions , y le narró la historia. Aunque Meiyappan accedió a producirla como la película que más tarde se titularía Andha Naal , no estaba convencido de la idea de Balachander de hacerlo sin canciones ni acrobacias; sin embargo, aceptó financiar el proyecto porque le gustó la historia y confiaba en el talento de Balachander. Andha Naal se convirtió así en la primera película tamil que no contó con canciones ni secuencias de baile, y fue la única película dirigida por Balachander para AVM Productions.

El papel del ingeniero de radio Rajan se le dio inicialmente a SV Sahasranamam , quien fue despedido después de unos días de rodaje porque Balachander y Meiyappan no estaban satisfechos con su actuación y sentían que parecía "demasiado mayor" para interpretar el papel. Luego, los creadores contrataron al recién llegado N. Viswanathan , un profesor tamil de Calcuta (ahora Kolkata ). Cuando la producción estaba a mitad de camino, Meiyappan no estaba satisfecho con su actuación y quería volver a filmar la película con Sivaji Ganesan . Cuando Balachander se negó, Meiyappan ordenó al controlador de producción Vasu Menon que liquidara las cuotas salariales de Balachander y que llevara los carretes para quemarlos delante de él. Balachander se sorprendió al escuchar esto y obedeció el deseo de Meiyappan.

Desde que Meiyappan había presentado a Ganesan en Parasakthi (1952), estaba muy interesado en que él desempeñara el papel principal. Inicialmente, Balachander dudaba en acercarse a Ganesan porque no estaba seguro de si estaría de acuerdo en desempeñar un papel negativo. En su autobiografía , Ganesan dijo que la película estaba casi terminada antes de que lo abordaran. Aceptó ser parte de la película porque encontró la historia interesante y pensó que retratar una variedad de personajes interesaría a la audiencia. En 2009, el historiador de cine Film News Anandan sugirió que el éxito de Thirumbi Paar (1953), que presentaba a Ganesan como un antihéroe , lo alentó a interpretar un papel similar en Andha Naal . Según el historiador de cine Randor Guy , Rajan fue uno de los primeros papeles de antihéroe en el cine tamil.

Inicialmente, Ganesan exigió una suma de ₹ 40,000 (equivalente a ₹ 3,3 millones o US $ 46,000 en 2019) por la película, que Meiyappan no podía pagar. Ofreció pagarle ₹ 25,000 (equivalente a ₹ 2.0 millones o US $ 28,000 en 2019), que Ganesan rechazó. Balachander, sin embargo, convenció a Ganesan de que Meiyappan le pagaría ₹ 1,000 (equivalente a ₹ 81,000 o US $ 1,100 en 2019) por cada día que filmaran la película. Un Ganesano reacio aceptó esto, creyendo que el proyecto tomaría mucho tiempo en completarse. Pero para su consternación, Balachander completó el rodaje en 17 días. El guión fue escrito por Javar Seetharaman , quien también apareció en la película como un oficial de CID, y proporcionó la voz en off en la secuencia de apertura antes de que le dispararan a Rajan. Fue la primera colaboración de Seetharaman con AVM Productions como actor y guionista. Pandari Bai fue seleccionada para interpretar a la esposa de Rajan, mientras que PD Sambandam , TK Balachandran , S. Menaka y K. Sooryakala formaron el resto del elenco.

V. Srinivasan, quien más tarde se hizo conocido popularmente como Muktha Srinivasan, ayudó a Balachander con la película. La cinematografía estuvo a cargo de S. Maruti Rao y la edición fue realizada por S. Surya. La partitura de fondo fue grabada por Saraswathy Stores Orchestra, el grupo musical de AVM Productions. En la película se utilizan dos canciones en hindi en forma instrumental: "Yeh Zindagi Usi Ki Hai" de Anarkali (1953) y "Chup Chup Khade Ho" de Bari Behen (1949). No se otorga crédito por la historia en los créditos introductorios. Andha Naal ' fotografía s fue marcadamente diferente de la mayoría de las primeras películas de Tamil. Rao utilizó la técnica de " pintar con luz ", que captura las sombras de los actores para transmitir su "estado de ánimo y carácter". Su corte final fue más corto que la mayoría de las películas tamiles contemporáneas.

Temas e influencias

Considerada como la primera película negra en el cine tamil, Andha Naal está ambientada en la Segunda Guerra Mundial , durante el bombardeo de la ciudad india de Madrás por las fuerzas japonesas en 1943. La historia de los ciegos y un elefante se hace referencia en la narrativa, cuando Sivanandam observa cómo el relato de cada sospechoso sobre la muerte de Rajan contradice los de los demás.

Aunque varias fuentes, incluido Ganesan, han dicho que la película se inspiró en Rashomon , Randor Guy señala que esta noción es errónea, que Andha Naal fue en realidad una adaptación de la película británica de 1950 The Woman in Question dirigida por Anthony Asquith , y que solo hubo un "parecido temático" entre Andha Naal y Rashomon . El periodista cinematográfico Jason P. Vest describe las tres películas como si siguieran una narrativa no lineal al presentar relatos divergentes del mismo incidente. El historiador de cine Swarnavel Eswaran Pillai señala que Andha Naal no está relacionado con Rashomon, excepto por su trama de la novela policíaca , donde el asesinato se explora desde varios ángulos, y también señala que, a diferencia de Rashomon , Andha Naal termina con el misterio resuelto. En opinión de B. Vijayakumar de The Hindu , Andha Naal es la primera película de cine negro realizada en el sur de la India.

Según Ganesan, el tema principal de Andha Naal es el patriotismo; para él, la película sugiere que si un país no aprecia los esfuerzos de sus jóvenes talentosos, podría volverse contra la nación. En cuanto a los matices más personales, Ganesan dijo que la película cuenta cómo el desempleo y la desolación pueden llevar a los jóvenes a convertirse en traidores. Rajan se convierte en un traidor vendiendo secretos indios a Japón porque su idea fue rechazada por el gobierno indio. Según Guy, Andha Naal reutiliza la línea temática de la película tamil de 1946 Chitra : "una persona que envía mensajes secretos al enemigo a través de la radio". Swarnavel Eswaran Pillai comparó el personaje "ideológicamente impulsado" de Pandari Bai, Usha en la película, con su personaje en Parasakthi , pero en el primero, "es la idea de la nación india a la que ella jura lealtad". The Times of India comparó a Andha Naal con Citizen Kane (1941) por su iluminación y ángulos de cámara similares.

La película utiliza un dicho tamil " Kolaiyum Seival patthini " (una esposa virtuosa puede incluso matar a su propio marido) como una pista de la identidad del culpable. Usha es representada como una esposa virtuosa y un patriota que ama a su país. Cuando descubre que su marido ha traicionado a India, decide matarlo. El jurado de los 2º Premios Nacionales de Cine describió a Naidu como un oficial "concienzudo" ya Sivanandam como un hombre "brillante, excéntrico pero no tan serio".

Lanzamiento y recepción

" Andha Naal es para las clases más altas de público y les encantó. Pero no logró despertar el interés de las masas promedio que simplemente van a ver una película con todos los adornos habituales. Sin embargo, fue una película que superó las expectativas en todos los aspectos. . "

—Productor AV Meiyappan, en la recepción de la película

Andha Naal recibió un certificado "U" (universal) de la Junta Central de Certificación de Películas después de 14 cortes . Fue lanzado el 13 de abril de 1954 en vísperas de Puthandu (Año Nuevo Tamil). La película recibió elogios de la crítica tras su estreno, pero fracasó comercialmente ya que el público estaba decepcionado por la ausencia de canciones. En los cines, se sintieron decepcionados después de la primera escena en la que el personaje de Ganesan es asesinado a tiros, y muchos incluso se marcharon. Los dueños de los cines tuvieron que persuadirlos para que vieran la película completa. Después de su fracaso comercial, Meiyappan nunca volvió a hacer una película sin secuencias de canciones. La película se volvió a estrenar más tarde después de ganar el Certificado de mérito para el segundo mejor largometraje en tamil en los 2nd National Film Awards (1955), y se convirtió en un éxito de taquilla. Moser Baer y AP International lanzaron la película en video casero.

Además de ganar el Premio Nacional de Cine, la película ganó un Premio a la Mejor Película de la Asociación de Fanáticos de Cine de Madras en 1955. Los críticos contemporáneos elogiaron a Meiyappan y Balachander por la película experimental . Si bien el papel de Ganesan como antihéroe le valió elogios de la crítica, muchos críticos sintieron que el papel de Pandari Bai como la esposa patriótica eclipsaba su actuación. Muchos críticos contemporáneos esperaban que la película marcara tendencias, pero no logró inspirar muchas películas temáticamente similares en tamil. Varios años más tarde, la esposa de Balachander, Shanta, recordó que el fracaso de la película no lo afectó a él ya que estaba "encantado de haberlo logrado", y los críticos elogiaron las actuaciones de Ganesan, Pandari Bai y los otros actores.

Una reseña contemporánea de la revista mensual tamil Kalaimanram elogió a AVM por su novedad y calificó a Andha Naal como una empresa atrevida. El semanario tamil Kumudam (fechado el 1 de mayo de 1954) elogió a Meiyappan por reconocer a los "jóvenes talentos" como Balachander y Seetharaman. Sin embargo, el crítico criticó a AVM por no publicitar la película como un thriller; Afirmó que si la película se hubiera publicitado de esa manera, los fanáticos no se habrían horrorizado por la ausencia de canciones en la película. El veredicto del crítico fue "Éxito del arte; fracaso de la narrativa". El mismo mes, la Asociación de Aficionados al Cine organizó una reunión en Madrás para felicitar a Meiyappan, Balachander, los actores y los demás miembros del equipo. VC Gopalaratnam, presidente de la asociación, elogió a Meiyappan por su "espíritu pionero" en la producción de una película sin canciones ni bailes. La revista Tamil Gundoosi dijo que, para los fanáticos que se preguntaban si llegaría un día en que se produciría una película más corta sin canciones y baile que tuviera una narrativa más allá de la historia de amor tradicional, "Ese día ha llegado. Tal cine de renacimiento es Andha Naal ". El escritor también valoró la cinematografía de Maruti Rao y el valiente esfuerzo de Meiyappan, y pidió a los fanáticos que apoyaran tal película si "realmente quieren que el cine tamil progrese". El Indian Express elogió el guión de Seetharaman, las actuaciones de Ganesan, Pandari Bai y Sambandam, la ausencia de canciones y secuencias de baile, y concluyó que la película era "notable por algunas ideas finas y originales en fotografía".

Legado

La película ha sido descrita por el historiador de cine francés Yves Thoraval como una revolución en el cine tamil por la ausencia de canciones y bailes. Aunque se ignoró en gran medida en el momento de su lanzamiento original, desde entonces ha alcanzado un estatus de culto en el cine tamil. Además de convertirse en un creador de tendencias para las películas tamil sin canciones, estableció un punto de referencia en el cine tamil para la iluminación de estilo noir con algunas de sus secuencias dramáticas. En 2001, el periodista S. Muthiah llamó a Andha Naal la "mejor película" producida por Meiyappan. Señaló que "demostró que una película sin canciones y sin baile también puede ser un éxito". En julio de 2007, cuando SR Ashok Kumar de The Hindu pidió a ocho directores de cine tamiles una lista de sus películas tamil favoritas de todos los tiempos, tres de ellos, K. Balachander , Mani Ratnam y Ameer, se llamaron Andha Naal . La autora malaya Devika Bai, que escribe para New Straits Times , describió a Andha Naal como la obra maestra de Balachander, ya Balachander como "el padre del cine negro del cine tamil".

La película es considerada por muchos críticos como la mejor de Balachander. Alentado por su éxito de crítica, Balachander pasó a dirigir y actuar en varias películas más del mismo género: Avana Ivan (1962), Bommai (1964) y Nadu Iravil (1970). Andha Naal inspiró varias películas de novela policíaca posteriores: entre ellas Puthiya Paravai (1964), Kalangarai Vilakkam (1965), Sigappu Rojakkal (1978), Moodu Pani (1980) y Pulan Visaranai (1990), y varias películas tamiles sin canciones como Unnaipol Oruvan (1965) ), Kudisai (1979), Veedu (1988) y Uchi Veyil (1990). El investigador y etnógrafo Preeti Mudliar comparó a Ratha Kanneer (1954) con Andha Naal porque en ambas películas "el pecado de la extranjería es [neutralizado] por una casta tamil, la esposa virtuosa". El director Chimbu Deven reconoció a Andha Naal como una influencia en su película de 2014 Oru Kanniyum Moonu Kalavaanikalum .

Andha Naal se proyectó en la "Sección Retrospectiva Tamil" del 14 ° Festival Internacional de Cine de la India en 1991. En 2008, Randor Guy la elogió por "ser la primera película tamil que no tenía secuencia de baile, canción o acrobacias y por [Balachander] La impresionante dirección y las excelentes actuaciones de Sivaji Ganesan y Pandari Bai ". En marzo de 2012, el historiador de cine Mohan Raman dijo a The Times of India que, al ser el primer cine negro en el cine tamil, estaba "entre las películas en blanco y negro importantes de antaño", junto con Mayabazar (1957) y Uthama Puthiran (1940). . En una entrevista de 2013 con la revista tamil Ananda Vikatan , el cineasta malayalam Adoor Gopalakrishnan mencionó a Andha Naal como uno de sus primeros favoritos en el cine tamil. En abril de 2013, Andha Naal fue incluida en la lista de CNN-News18 de "las 100 mejores películas indias de todos los tiempos". A mediados de abril de 2014, se proyectó en el Centro Cultural Ruso, Chennai, para conmemorar el aniversario del jubileo de diamantes .

En marzo de 2015, la Film Heritage Foundation anunció que restauraría Andha Naal junto con algunas otras películas indias de 1931 a 1965 como parte de sus proyectos de restauración que se llevan a cabo en la India y en el extranjero. La Fundación dijo que no colorearía ninguna de las películas porque deberían ser "de la forma en que el maestro o el creador las había visto". El cineasta Shivendra Singh Dungarpur también cree que la película requiere una restauración con "prioridad". En abril de 2016 se realizó una adaptación teatral de 30 minutos de la película, dirigida por el hijo de Balachander, Raman. Otra adaptación teatral, también dirigida por él, se representó al año siguiente, el 13 de abril.

Ver también

Notas

Referencias

Bibliografía

enlaces externos