Mani Ratnam - Mani Ratnam

Mani Ratnam
Mani Ratnam
Nació	Gopala Ratnam Subramaniam ( 02/06/1956 )2 de junio de 1956 (65 años) Madurai , estado de Madrás (actual Tamil Nadu , India )
Ocupación	Director de cine productor cinematográfico guionista
Años activos	1983-presente
Esposos)	Suhasini ​ ( M.  1988)
Niños	1
Parientes	G. Venkateswaran (hermano) G. Srinivasan (hermano)

Gopala Ratnam Subramaniam (nacido el 2 de junio de 1956), conocido profesionalmente como Mani Ratnam , es un director de cine , guionista y productor indio que trabaja principalmente en el cine tamil . Ratnam ha ganado seis premios nacionales de cine, cuatro premios Filmfare , seis premios Filmfare South y numerosos premios en varios festivales de cine de todo el mundo. En 2002, el gobierno de la India lo honró con el Padma Shri , reconociendo sus contribuciones al cine.

A pesar de haber nacido en una familia cinematográfica, Mani Ratnam no desarrolló ningún interés por las películas cuando era joven. Al finalizar su posgrado en administración, inició su carrera como consultor. Entró en la industria del cine a través de la película de 1983 en Kannada, Pallavi Anu Pallavi . El fracaso de sus películas posteriores significaría que se quedaría con menos ofertas. Sin embargo, su quinta salida como director, Mouna Ragam (1986), lo estableció como un cineasta líder en el cine tamil. Siguió eso con Nayakan (1987). Mani Ratnam es bien conocido por su "Trilogía del terrorismo" que consta de Roja (1992), Bombay (1995) y Dil Se .. (1998).

Está casado con la actriz Suhasini y tiene un hijo con ella.

Vida temprana

Mani Ratnam nació el 2 de junio de 1956 en Madurai, Tamil Nadu, como el segundo hijo de una familia que estaba estrechamente relacionada con la producción cinematográfica. Su padre, S. Gopala Ratnam, era un distribuidor de películas que trabajaba para Venus Pictures, y su tío "Venus" Krishnamurthy era productor de películas. Su hermano mayor G. Venkateswaran continuaría produciendo algunas de las películas de Mani. Su hermano menor es G. Srinivasan , quien al igual que Venkateswaran también coproduciría algunas de sus películas. Mani Ratnam creció en Madrás (ahora Chennai), junto con sus hermanos y primos. A pesar de ser una familia de películas, a los niños no se les permitía ver películas ya que los mayores las consideraban tabú. "Cuando era joven, las películas parecían una pérdida de tiempo", afirmó en una entrevista de 1994; sin embargo, comenzó a ver películas de forma más activa cuando estudiaba en la Escuela Teosófica Besant . Durante este tiempo, desarrolló una admiración por actores como Sivaji Ganesan y Nagesh ; viendo todas sus películas. Cuando descubrió al legendario director K. Balachander , se convirtió en su fan. Al completar sus estudios, se graduó con un título en comercio de Ramakrishna Mission Vivekananda College , afiliado a la Universidad de Madras . Posteriormente, realizó su Maestría en Administración de Empresas (MBA) en finanzas en el Instituto de Estudios de Gestión Jamnalal Bajaj , Bombay . Después de terminar su posgrado en 1977, trabajó en una empresa en Madrás como consultor de gestión y continuó trabajando allí durante algún tiempo.

Vida personal

Ratnam se casó con la actriz Suhasini el 26 de agosto de 1988. La pareja tiene un hijo, Nandan, que nació en 1992. La familia reside en Alwarpet , Chennai, donde dirige su productora Madras Talkies .

Carrera cinematográfica

Inicios: 1977-1983

Mani Ratnam no estaba satisfecho con su trabajo como consultor, ya que descubrió que era una mera extensión de sus académicos. Durante este tiempo, su amigo Ravi Shankar, hijo del director BR Panthulu , estaba en proceso de hacer su primera película. Mani Ratnam, Ravi Shankar y otro amigo, Raman hijo del cineasta S. Balachander , trabajaron en el guión de la película. Mani Ratnam se tomó un año sabático de su trabajo para asegurar su participación en la realización de la película. Al no tener experiencia, los creadores dependían en gran medida de la revista American Cinematographer . El elenco principal incluyó a Vishnuvardhan , Srinath , Ambarish , Lakshmi y Roja Ramani . Cuando la filmación estaba a punto de comenzar en Kolar , Karnataka , Mani Ratnam dejó su trabajo de consultor y se unió al equipo. La película, sin embargo, no despegó y finalmente fue archivada. Sin embargo, se mantuvo firme en su idea de convertirse en cineasta. Aunque no me impresionó con muchas de las películas realizadas en el cine tamil, que estaba "sorprendido" al Bharathiraja 's 16 Vayathinile (1977), K.Balachander ' s Apoorva Raagangal (1975), y Mahendran 's Mullum Malarum (1978) y Uthiripookkal (1979). Durante este tiempo, se hizo amigo de un grupo de personas, a saber, PC Sreeram , Santhana Bharathi y P. Vasu , quienes compartieron su interés de ingresar a la industria cinematográfica.

Con un guión en la mano, Mani Ratnam tuvo la idea de conseguir un productor para su película o de narrar el guión a un cineasta "célebre", para que pudiera tener la oportunidad de trabajar con ellos y conocer los diversos aspectos involucrados en la realización de películas. Eligió a tres directores: Balachander, Bharathiraja y Mahendran. Como los intentos de reunirse y convencer a los tres resultaron infructuosos, decidió buscar un productor. En el proceso, junto con PC Sreeram, que colaboraría con él en la mayoría de sus proyectos futuros, conoció a unas 20 personas; sin embargo, todos los esfuerzos resultaron infructuosos.

Primeros años y lucha: 1983-1986

Mani Ratnam desarrolló un guión, originalmente escrito en inglés, en una película y la llamó Pallavi Anu Pallavi . Su tío Krishnamurthy accedió a producir la película, pero impuso la condición de que se hiciera con un presupuesto limitado en kannada , a lo que estuvo de acuerdo. Convenció a Balu Mahendra para que hiciera la cinematografía, ya que encontró que el trabajo de este último era muy impresionante. Se las arregló para conseguir otros miembros del equipo B. Lenin (para la edición ), Thota Tharani (para la dirección de arte ) e Ilaiyaraaja (para el compositor musical), todos artesanos líderes en sus respectivos campos. Para el protagonista masculino, eligió a Anil Kapoor después de ver su actuación en la película en telugu Vamsa Vruksham (1980). Lakshmi se inscribió como protagonista femenina. La película exploró la relación entre un hombre joven y una mujer mayor. Aunque fue una película promedio más burda en taquilla, la película le valió a Mani Ratnam el premio al mejor guión del gobierno del estado de Karnataka para el año 1983. Después de ver Pallavi Anu Pallavi , NG John le ofreció la oportunidad de dirigir una película en malayalam . Con guión de T. Damodaran , Unaru trataba sobre la corrupción en los sindicatos de Kerala . La película se completó en dos meses y se estrenó en abril de 1984. Mani Ratnam atribuyó el fracaso de la película al conflicto de intereses que él y el productor tenían. Después de esto, ingresó al cine tamil cuando G. Thyagarajan de Sathya Jyothi Films le ofreció la oportunidad de dirigir Pagal Nilavu (1985). La película tenía a Murali y Revathi interpretando los papeles principales. Se diferenciaba de sus dos películas anteriores en que incluía secuencias de baile y una "pista de comedia". El mismo año, dirigió otra película en tamil, Idaya Kovil , un drama romántico . Remodeló un script hecho listo en las líneas de Charlie Chaplin 's Limelight (1952). A pesar de estar insatisfecho con el producto final, la película fue un gran éxito de taquilla. La etapa comprendida entre 1983 y 1986 fue la más dura de su carrera y sólo Pallavi Anupallavi se sintió satisfactorio; los otros tres se completaron con muchos "compromisos".

Avance: 1986-1991

En 1986, Mani dirigió el drama romántico tamil Mouna Ragam , protagonizado por Revathi y Mohan . La película fue aclamada por la crítica por retratar a los tamiles urbanos de una manera "realista". Específicamente, contó la historia de la fricción entre una pareja de recién casados. La partitura de Ilaiyaraaja fue apreciada y se hizo popular tras su lanzamiento. Mouna Raagam fue posteriormente doblado al telugu con el mismo título y también se convirtió en un éxito en Andhra Pradesh . La película elevó el estatus de Mani como directora y ganó el Premio Nacional de Cine a la Mejor Película en Tamil en los 34º Premios Nacionales de Cine . Ganó su primer premio Filmfare por dirigir la película.

En 1987, Mani dirigió Nayakan protagonizada por Kamal Haasan , y la película se convirtió en un gran éxito y le valió el reconocimiento a nivel nacional. Inspirada en la película criminal estadounidense de 1972, El Padrino , la película se basó en la historia real del inframundo don Varadarajan Mudaliar , y cuenta la historia de un habitante de un tugurio huérfano y su ascenso a la cima de la jerarquía del inframundo de Bombay . Fue incluido en el Tiempo de la revista All-Time Greatest 100 Películas en 2005. Satyajit Ray 's La Trilogía de Apu y Guru Dutt ' s Pyaasa son las únicas otras películas de la India que han aparecido en la lista. Los críticos indios apodaron la película como la respuesta de la India a El padrino . Nayakan tuvo éxito comercial y fue aclamado por la crítica al ganar tres premios nacionales: mejor actor , mejor fotografía y mejor dirección artística , en la 35ª edición de los premios nacionales de cine . La película fue la entrada oficial de la India a los Oscar a la Mejor Película en Lengua Extranjera en los 60 Premios de la Academia , pero no fue nominada.

Tras estos dos éxitos comerciales, Mani escribió y dirigió Agni Natchathiram en 1988. La película trata sobre la historia de los hermanastros interpretados por Prabhu y Karthik y se destaca por el uso de nuevas técnicas en el marco de la cámara, especialmente durante las canciones. La película tuvo una carrera exitosa en la taquilla.

En 1989, el actor telugu Nagarjuna le pidió a Mani Ratnam que dirigiera una película en telugu con él en el papel principal, a lo que Ratnam accedió después de una desgana inicial. Sigue siendo la única película en telugu dirigida por Ratnam. La película Geethanjali, que tenía a Nagarjuna y Girija Shettar a la cabeza, contaba la historia de una pareja desdichada, quienes padecen enfermedades terminales. Geethanjali fue aclamado por la crítica y ganó el Premio Nacional de Cine a la Mejor Película Popular que Proporciona Entretenimiento Saludable en 1990. Además, ganó el Premio al Mejor Director y el Premio Nandi al Mejor Escritor de Cuentos para Mani. Mani mantuvo el impulso de hacer historias emocionales de personas desatendidas a través de la película Anjali en 1990, protagonizada por Baby Shamili como el personaje central. La película que también contó con Raghuvaran y Revathy , contaba la historia de una niña autista que cambió la vida de las personas que la rodeaban. La película resultó ser un éxito comercial y fue nominada como la entrada oficial de la India a los Oscar en la categoría de Mejor Película en Lengua Extranjera en la 63ª edición de los Premios de la Academia . Tras la liberación de Anjali , Mani hizo más tarde otra película tamil con temática del inframundo, Thalapathi (1991), protagonizada por Rajinikanth y Mammootty . La película se basa libremente en Mahabharata , trata sobre la amistad entre Karna y Duryodhana interpretada por Rajinikanth y Mammmooty respectivamente. La película obtuvo tanto elogios de la crítica como un éxito comercial tras su estreno. La partitura musical de Ilaiyaraaja y el trabajo de Mani fueron muy apreciados ya que ambos ganaron los premios de Director Musical y Mejor Director respectivamente en los 39th Filmfare Awards .

Aclamación nacional: 1992-1999

Con Thalapathy , Mani terminó su asociación a largo plazo con el director musical Ilaiyaraaja, trayendo al debutante director musical AR Rahman para componer su clásico tamil Roja (1992). La empresa fue un éxito, lo que le valió a Mani varios premios. Roja , una película romántica, trataba sobre el terrorismo en la región de Cachemira . Protagonizada por Arvind Swamy y Madhoo , fue nominada al premio Golden St. George en el 18º Festival Internacional de Cine de Moscú . Se hizo muy popular, ganó un estatus icónico en el cine indio y fue doblada a otros idiomas y tuvo un éxito similar en otras regiones. Mani adoptó un enfoque más desenfadado con su siguiente película: Thiruda Thiruda (1993). Con guión de Ram Gopal Varma , la película fue una travesura llena de diversión, que fue una desviación del estilo anterior de Mani y le fue moderadamente bien en la taquilla. Thiruda Thiruda se estrenó en el Festival Internacional de Cine de Toronto en 1994.

Mani se asoció nuevamente con Ram Gopal Varma para proporcionar el guión de la película en telugu de este último, Gaayam , una película sociopolítica basada libremente en El padrino . En 1995, Mani regresó al drama en idioma tamil a través de Bombay protagonizada por Arvind Swamy y Manisha Koirala , que contó la historia de una pareja hindú-musulmana en medio de los disturbios y bombardeos religiosos de Bombay en 1993 . También fue la primera película india que se centró en el matrimonio entre hindúes y musulmanes. La película se enfrentó a controversia y censura tras su estreno. Posteriormente fue doblado al hindi, donde obtuvo éxito comercial y el reconocimiento de los críticos. Ganó varios premios, como el premio Nargis Dutt a la mejor película sobre integración nacional , el premio especial de la Political Film Society , el premio In the Spirit of Freedom en el Festival Internacional de Cine de Jerusalén y el premio Gala en el Festival Internacional de Cine de Edimburgo. .

Mani produjo la película debut como director de su esposa, Indira , y luego dirigió la exitosa Iruvar con Mohanlal , Aishwarya Rai , Tabu y Prakash Raj a la cabeza. Iruvar fue galardonado con la Mejor Película en el "Festival de Cine de Autor" en el festival de cine FEST celebrado en Belgrado . En 1998 llegó la tercera parte de su "trilogía terrorista", llamada Dil Se .. y protagonizada por Shahrukh Khan y Manisha Koirala , con esta última fabricando la segunda colaboración. Mostraba la relación entre un joven y una mujer peligrosa y perturbada. Aunque se enamoran, ella no puede llevar el romance más allá debido a su sombrío pasado. El álbum de la banda sonora, nuevamente compuesto por AR Rahman, ganó un gran atractivo y le otorgó a Rahman su próximo Premio Filmfare a la Mejor Dirección Musical en 1999. A diferencia de sus dos proyectos anteriores, Dil Se .. abrió con poca nota entre los críticos de cine y tuvo un desempeño pobre en el ámbito nacional. mercado, a pesar de ser un éxito en el extranjero. Se proyectó en numerosos festivales de cine internacionales y ganó el premio Netpac (Ex-Aqueo) en el Festival Internacional de Cine de Berlín . La película a lo largo de los años ha alcanzado el estatus de clásico de culto .

En 2000, Mani dirigió el drama romántico Alaipayuthey protagonizado por R. Madhavan y Shalini . La película se centró en el matrimonio y exploró las relaciones y sus consecuencias, y obtuvo el reconocimiento de la crítica. También se proyectó en el Festival Internacional de Cine de Berlín.

Junto con Vasanth , jugó un papel decisivo en la organización de Netru, Indru, Naalai , un musical escénico que marcó la primera producción teatral, con muchos otros artistas, para ayudar a The Banyan , una organización que rehabilita a mujeres y niños con enfermedades mentales.

Kannathil Muthamittal y en adelante: 2002-2013

La siguiente película de Mani, Kannathil Muthamittal , trató la historia de una niña de ascendencia tamil de Sri Lanka adoptada por padres indios, que desea conocer a su madre biológica durante la Guerra Civil de Sri Lanka . La película fue aclamada por la crítica y comercialmente exitosa, ganando seis premios nacionales de cine , el premio Filmfare a la mejor dirección en tamil , el premio In the Spirit of Freedom en el Festival de Cine de Jerusalén y un premio en el Festival de Cine Indio de Los Ángeles . En 2004, hizo Aayutha Ezhuthu , que cuenta la historia de cómo un incidente envía las vidas de tres jóvenes a un rumbo de colisión y recibió críticas positivas. Mani hizo la película simultáneamente en hindi como Yuva , su segunda incursión en Bollywood. Ajay Devgn , Abhishek Bachchan y Vivek Oberoi reemplazaron a Surya Sivakumar , R. Madhavan y Siddharth , respectivamente, en la versión hindi. A diferencia de Yuva , Aayutha Ezhuthu fue apreciada por los críticos. Mani sufrió su primer ataque al corazón mientras disparaba a Aayutha Ezhuthu .

En 2007, Mani hizo Guru , una película biográfica basada en la vida de Dhirubhai Ambani , un magnate de los negocios de la India. La película fue protagonizada por Abhishek Bachchan y Aishwarya Rai . La película, ambientada a principios de la década de 1950, se convirtió en un éxito de taquilla y recibió elogios de la crítica. Guru se proyectó en la sección Tous Les Cinemas du Monde (Cine mundial) del Festival de Cine de Cannes 2007 . En 2010, Mani trabajó en una película bilingüe, titulada Raavanan en tamil, donde se dio a conocer el aspecto de la película en el Festival de Cine de Cannes de 2010 , como parte de su campaña de marketing. y Raavan en hindi. La versión tamil fue doblada al telugu y titulada Villain . La película se estrenó en todo el mundo el 18 de junio de 2010.

La película se basa libremente en la epopeya hindú Ramayana ; su narrativa ocurre durante 14 días cuando un revolucionario llamado Veera, que vive en un bosque, secuestra a la esposa de un policía para vengar la muerte de su hermana. La versión tamil recibió críticas positivas de los críticos en comparación con sus otras versiones. El New York Times llamó a la película una "elección de los críticos". Sin embargo, los críticos de la versión hindi criticaron la película; Rajeev Masand dijo que era "una película tremendamente aburrida , una decepción en prácticamente todos los aspectos". La versión en tamil fue declarada un éxito de taquilla.

La película de Mani, Kadal , se estrenó en todo el mundo el 1 de febrero de 2013 con críticas mixtas y se convirtió en un fracaso de taquilla. Posteriormente, la distribuidora de la película presentó una denuncia policial contra Mani por las enormes pérdidas sufridas por él.

Regreso: 2015-presente

Su siguiente película, el drama romántico O Kadhal Kanmani, protagonizado por Dulquer Salmaan y Nithya Menen como pareja principal, se estrenó en abril de 2015. La cinematografía y edición de la película estuvo a cargo de PC Sreeram y A. Sreekar Prasad respectivamente, mientras que la música fue compuesta por AR Rahman . La película describía la vida de una pareja joven en una relación interna en Mumbai y se decía que era un "reflejo de la mentalidad moderna de la India urbana", que trataba cuestiones como el matrimonio y los valores tradicionales. Realizada con un pequeño presupuesto de 6 millones de rupias, la película logró una gran aclamación de la crítica y un éxito comercial.

Su siguiente fue Kaatru Veliyidai , protagonizada por Karthi , Aditi Rao Hydari y RJ Balaji . La película, ambientada en 1999 durante la Guerra de Kargil , siguió a un piloto que, durante su tiempo como prisionero de guerra, reflexiona sobre su fallida vida amorosa. Kaatru Veliyidai fue lanzado en abril de 2017 con críticas mixtas y recibió un retorno de taquilla promedio.

Después de Kattru Veliyadai , la siguiente película de Ratnam fue el thriller policial Chekka Chivantha Vaanam , protagonizada por Arvind Swami , Silambarasan , Arun Vijay y Vijay Sethupathi como actores principales, mientras que Jyothika , Aishwarya Rajesh , Aditi Rao Hydari y Dayana Erappa, Prakash y Thiagara . Mansoor Ali Khan completó el reparto secundario. La película siguió a tres niños mientras luchaban por el poder total de su familia criminal luego de la muerte inesperada de su padre. Chekka Chivantha Vaanam abrió en septiembre de 2018 con críticas positivas y fue un éxito de taquilla. Se confirma que su próximo proyecto será Ponniyin Selvan , basado en la epopeya india escrita por Kalki Krishnamurthy . Hasta el momento, la película tiene un elenco compuesto por Vikram , Karthi , Jayam Ravi , Jayaram , Aishwarya Rai , Aishwarya Lekshmi , Trisha , Lal , Ashwin Kakumanu , Prabhu , Sarathkumar , Sobhita Dhulipala , Vikram Prabhu y muchos más desempeña papeles destacados. La empresa es producida conjuntamente por Mani Ratnam y Subaskaran bajo sus banderas Madras Talkies y Lyca Productions , la música está compuesta por AR Rahman , mientras que Ravi Varman es el director de fotografía y Sreekar Prasad es el editor. Ponniyin Selvan se lanzará en dos partes y la primera parte se lanzará en 2022.

Filmografia

Artesanía, estilo y colaboraciones técnicas

Mani Ratnam creció viendo las películas de K. Balachander , Guru Dutt y Sivaji Ganesan . Está muy influenciado por los estilos cinematográficos de Akira Kurosawa , Martin Scorsese , Krzysztof Kieślowski , Ingmar Bergman y Mahendran .

A diferencia de la mayoría de sus contemporáneos, Mani Ratnam no ayudó a nadie en la realización de películas antes de ingresar a la industria. La mayoría de sus películas se caracterizan por una serie de temas sociopolíticos . Debido a su idea de combinar el arte y los elementos comerciales, la mayoría de sus películas obtuvieron elogios de la crítica y el éxito comercial. Nayakan , Bombay e Iruvar se inspiraron en incidentes de la vida real, mientras que Thalapathi y Raavan se basaron en epopeyas indias.

Mani Ratnam manejó los guiones de la mayoría de sus películas. Elogiado por su casting en cada una de sus películas, afirmó en una entrevista que "no soy un director que actúa y muestra. Discuto el papel, la escena con mis actores y dejo que le den vida". Desde el comienzo de su carrera, sus obras se destacaron por su experiencia técnica en áreas como cinematografía, dirección de arte, edición y partitura de fondo. Para su película debut, logró seleccionar a Balu Mahendra, Thotta Tharani , B. Lenin e Ilaiyaraaja , artesanos líderes en sus respectivos campos. A medida que avanzaba su carrera, trabajó con su amigo de la infancia, PC Sreeram, y continuó colaborando con él hasta Geethanjali . En 1991, para su película Thalapathi , eligió a Santosh Sivan y Suresh Urs, ambos recién llegados a la industria del cine tamil, para hacer cinematografía y montaje, respectivamente. Ambos se convertirían más tarde en parte de su tripulación habitual. Mientras trabajaba en Raavan , Santosh Sivan señaló que "cualquier camarógrafo puede perfeccionar sus habilidades simplemente trabajando con Mani" y describió las películas de Mani Ratnam como difíciles de filmar. Desde su proyecto debut hasta Thalapathi , Ilaiyaraaja fue su compositor habitual. Para su siguiente película Roja (1992), colaboró ​​con el debutante AR Rahman , quien ha sido su compositor habitual de todas sus películas hasta la fecha. Entre los directores de fotografía, también ha trabajado con Madhu Ambat , Rajiv Menon , Ravi K. Chandran , V. Manikandan y Ravi Varman mientras alternaba entre Sreeram y Santosh Sivan. Desde Alaipayuthey , Sreekar Prasad ha sido su editor de películas habitual.

Premios y honores

Mani es bien reconocido fuera de la India con una retrospectiva de sus películas realizadas en diversos festivales de cine alrededor del mundo, tales como Festival de Toronto , Festival Internacional de Cine de Busan , Tokio Filmex y el Festival Internacional de Cine de Birmingham. Sus películas se proyectan regularmente en muchos festivales de cine como el Festival de Cine de Venecia , el Festival de Cine de Rotterdam , el Festival de Cine de Montreal y el Festival Internacional de Cine de Palm Springs .

El gobierno de la India honró a Mani con Padma Shri en 2002. Ha ganado varios premios nacionales de cine , premios Filmfare , premios Filmfare del sur y premios estatales. Aparte de estos premios, muchas de sus películas se han proyectado en varios festivales de cine y han ganado numerosos elogios. Geethanjali , dirigida por él, ganó el premio Golden Lotus a la Mejor Película Popular en los 37th National Film Awards . Otras películas como Mouna Ragam , Anjali y Kannathil Muthamittal han ganado los premios a la Mejor Película Regional en los National Film Awards . Dos de sus películas, Roja y Bombay, han ganado el premio Nargis Dutt al Mejor Largometraje sobre Integración Nacional . El primero también fue nominado a la categoría de Mejor Película en el 18º Festival Internacional de Cine de Moscú . En 2010, Mani fue honrada con Jaeger-Lecoultre Glory to the Filmmaker en el 67 ° Festival Internacional de Cine de Venecia. En julio de 2015, fue honrado con el premio Sun Mark Lifetime Achievement Award en el Festival de Cine Indio de la Fundación Bagri de Londres por su apreciada contribución al cine internacional. Casi al mismo tiempo, el Museo de la Imagen en Movimiento , Ciudad de Nueva York , rindió un homenaje especial a Mani. Sus películas Roja , Bombay y Dil Se se proyectaron en el museo como una retrospectiva.

Ver también

• Lista de películas dirigidas por Mani Ratnam con AR Rahman

Notas

Bibliografía

Otras lecturas

enlaces externos

• Medios relacionados con Mani Ratnam en Wikimedia Commons
• Mani Ratnam en IMDb