Zainul Abedin - Zainul Abedin

Shilpacharya

Zainul Abedin
জয়নুল আবেদিন
Zainul Abedin.jpg
Abedin en 1955
Nació ( 29/12/1914 )29 de diciembre de 1914
Murió 28 de mayo de 1976 (28 de mayo de 1976)(61 años)
Dhaka , Bangladesh
Nacionalidad Bangladesí
Educación
Conocido por Pintando dibujando
Trabajo notable

Zainul Abedin (29 de diciembre de 1914 - 28 de mayo de 1976) fue un pintor bangladesí nacido en Kishoregonj, Bengala Oriental, India británica (ahora Bangladesh ). Se hizo muy conocido en 1944 a través de su serie de pinturas que representan algunas de las grandes hambrunas en Bengala durante su período colonial británico . Después de la partición del subcontinente indio, se trasladó al este de Pakistán (ahora Bangladesh). En 1948, ayudó a establecer el Instituto de Artes y Oficios (ahora Facultad de Bellas Artes ) en la Universidad de Dhaka. El Indian Express lo ha descrito como un pintor legendario de Bangladesh. Como muchos de sus contemporáneos, sus pinturas sobre la hambruna de Bengala de 1943 se consideran sus obras más características. Su tierra natal lo honró con el título " Shilpacharya " ( bengalí : শিল্পাচার্য ) "Gran maestro de las artes" por sus atributos artísticos y visionarios. Fue el pionero del movimiento de arte moderno que tuvo lugar en Bangladesh y fue considerado con razón por Syed Manzoorul Islam como el padre fundador de las artes modernas de Bangladesh, poco después de que Bangladesh obtuviera el estatus de república independiente.

Temprana edad y educación

Abedin nació en Kishoreganj el 29 de diciembre de 1914. Pasó gran parte de su infancia cerca de las pintorescas orillas del río Brahmaputra . El Brahmaputra aparecería más tarde en muchas de sus pinturas y sería una fuente de inspiración a lo largo de su carrera. Muchas de sus obras enmarcaban a Brahmaputra y una serie de acuarelas que Abedin hizo como homenaje al río le valió la medalla de oro del gobernador en una exposición de toda la India en 1938. Esta fue la primera vez que fue objeto de atención y este premio le otorgó a Abedin la confianza para crear su propio estilo visual.

En 1933, Abedin fue admitido en la Escuela de Arte del Gobierno en Calcuta (ahora Escuela de Arte y Artesanía del Gobierno , Kolkata, India ). Aquí durante cinco años aprendió el estilo académico británico / europeo y luego se unió a la facultad de la misma escuela después de su graduación. Fue el primer estudiante musulmán en obtener la distinción de primera clase de la escuela. Estaba descontento con el estilo oriental y las limitaciones del estilo académico europeo y esto lo llevó hacia el realismo. En 1948, con la ayuda de algunos colegas, fundó un instituto de arte en Dhaka. Entonces, no había institutos de arte en la ciudad. Poco después, pasó a ser considerado el mejor instituto de arte de Pakistán durante sus primeros años. Trabajó en el gobierno de Pakistán durante un tiempo. Enseñó en el instituto y entre sus alumnos se encontraba el artista paquistaní Mansur Rahi. También enseñó a artistas bangladesíes como Monirul Islam y Mohammad Kibria .

Después de completar sus dos años de formación en Slade School of Fine Art en Londres, comenzó un nuevo estilo, el 'estilo bengalí', donde las características principales eran: formas folclóricas con sus formas geométricas, representación a veces semi-abstracta y el uso de colores primarios. Pero le faltaba el sentido de la perspectiva. Más tarde se dio cuenta de las limitaciones del arte popular, por lo que volvió a la naturaleza, la vida rural y las luchas diarias del hombre para hacer un arte que fuera realista pero de apariencia moderna.

Pinturas

Jainul Abedin Gallary

Entre todas las obras contemporáneas de Abedin, sus bocetos de la hambruna de la década de 1940 son sus obras más notables. Su set de pintura sobre el hambre que, expuesto en 1944, le valió aún más elogios de la crítica. La miserable situación de la gente hambrienta durante la Gran Hambruna de Bengala en 1943 conmovió su corazón. Hizo su propia tinta quemando carbón y la usó en papel de embalaje ordinario y barato. Representó a esas personas hambrientas que morían al borde de la carretera. Abedin no solo documentó la hambruna, sino que también reveló el rostro siniestro de la hambruna a través de las figuras esqueléticas de personas destinadas a morir de hambre.

Abedin describió esta historia inhumana con emociones muy humanas. Estos dibujos se convirtieron en imágenes icónicas del sufrimiento humano. Estos bocetos lo ayudaron a encontrar su camino en un enfoque realista que se centró en el sufrimiento humano, la lucha y la protesta. Él era más consciente socialmente enfocándose en la clase trabajadora y sus luchas. The Rebel Cow marca un punto culminante de ese estilo. Esta marca particular de realismo combina la investigación social y la protesta con una estética superior. Fue un miembro influyente del Grupo de artistas progresistas de Calcuta y era amigo de Shahid Suhrawardy y Ahmed Ali del Movimiento de Escritores Progresistas . Hizo pinturas modernistas de la gente de Santhal . Entre ellos se destaca "Dos mujeres Santhal".

Visitó campamentos palestinos en Siria y Jordania en 1970 e hizo entre 60 y 70 pinturas de los refugiados allí. También pintó el ciclón de Bhola de 1970 que devastó el este de Pakistán .

Movimiento de liberación

Tumba de abedin

Estuvo involucrado en el Movimiento de la Lengua Bengalí de Pakistán Oriental. Abedin participó en el movimiento de guerra de liberación de Bangladesh . Estuvo a la vanguardia del movimiento cultural para restablecer la identidad bengalí , marginado por el gobierno de Pakistán . En 1969, Abedin pintó un pergamino con tinta china , acuarela y cera llamado Nabanna. Esto fue para celebrar el movimiento de no cooperación en curso.

Era posterior a la independencia

En 1974 recibió el título de Doctor Honoris Causa en Letras de la Universidad de Delhi , India. En 1975, fundó el Museo de Arte Popular en Sonargaon en Narayanganj y Zainul Abedin Sangrahashala, una galería de sus propias obras en Mymensingh . En 1982, 17 de las 70 imágenes que se encuentran en Zainul Abedin Sangrahashala fueron robadas. Posteriormente solo se recuperaron 10. Su famosa pintura "Estudio de un cuervo" (Ink Wash) en la colección del profesor Ahmed Ali está incluida en el libro Arts in Pakistan de Jalaluddin Ahmed, 1952, incluido un monólogo exclusivo sobre él publicado por FOMMA, Karachi , junto con sus numerosos Pinturas de la serie Famine de 1943.

Vida personal y muerte

Abedin estaba casado con Jahanara Abedin. Desarrolló cáncer de pulmón y murió el 28 de mayo de 1976 en Dhaka. Dos caras fue su último cuadro, completado poco antes de su muerte. Fue enterrado junto a la Mezquita Central de la Universidad de Dhaka.

Galería

Legado

En 2009, un cráter en el planeta Mercurio fue nombrado Abedin en honor al pintor. Su cumpleaños se celebró en Bangladesh, con un festival en la Universidad de Dhaka y un concurso de arte infantil en Shilpacharya Zainul Abedin Sangrahashala (galería de arte). Un edificio académico de la Universidad de Rajshahi , ha sido nombrado recientemente en su honor, que es el hogar de su facultad de bellas artes . Su boceto fue subastado en la casa de subastas Bonhams . El Museo Zainul Abedin en Mymensingh , Bangladesh está dedicado a su trabajo.

En diciembre de 2014, varias organizaciones socioculturales de Bangladesh organizaron elaborados programas del centenario del nacimiento en todo el país. El 29 de diciembre de 2019, Google celebró su 105 cumpleaños con un Doodle de Google .

Referencias

enlaces externos