Obras de misterio de York - York Mystery Plays

The Barbers 'Play: The Baptism realizado desde un carro en la calle en York en 2014

The York Mystery Plays , más propiamente York Corpus Christi Plays , son un ciclo en inglés medio de 48 obras de teatro o concursos de misterio que cubren la historia sagrada desde la creación hasta el Juicio Final . Se presentaban tradicionalmente en el día de la fiesta del Corpus Christi (una fiesta móvil el jueves después del domingo de la Trinidad, entre el 23 de mayo y el 24 de junio) y se realizaban en la ciudad de York , desde mediados del siglo XIV hasta su supresión en 1569. Las obras son uno de los cuatro ciclos de juegos de misterio ingleses prácticamente completos, junto con los juegos de misterio de Chester , los juegos de Towneley / Wakefield y los juegos de N-Town . Dos concursos largos, compuestos y de misterio tardío han sobrevivido del ciclo de Coventry y hay registros y fragmentos de otras producciones similares que tuvieron lugar en otros lugares. Un manuscrito de las obras de teatro, que probablemente data de entre 1463 y 1477, todavía está intacto y almacenado en la Biblioteca Británica .

Obras de teatro

No hay registro de la primera representación de las obras de misterio, pero se registró que celebraron el festival de Corpus Christi en York en 1376, momento en el que ya se había establecido el uso de vagones de desfiles . Las obras de teatro fueron organizadas, financiadas e interpretadas por York Craft Guilds ("Mystery" es un juego de palabras, que representa una verdad o rito religioso, y su significado en inglés medio de un oficio o oficio). Los carros desfilaron por las calles de York, deteniéndose en 12 estaciones de juego, designadas por las pancartas de la ciudad.

El ciclo utiliza muchas formas de verso diferentes, la mayoría tiene rima, un ritmo regular con líneas bastante cortas y aliteraciones frecuentes. El balance de la opinión crítica está a favor de que varios clérigos sean responsables de su autoría, uno de los cuales se conoce convencionalmente como el "Realista de York". Consta de 48 concursos que originalmente se presentaron en carros y carromatos vestidos para la ocasión. En algunas cuentas hay hasta 56 concursos. Contaban historias del Antiguo y Nuevo Testamento , desde la Creación hasta el Juicio Final. Las obras continuaron después de la Reforma cuando en 1548, la fiesta del Corpus Christi fue abolida en Inglaterra. Las obras se adaptaron a la nueva ortodoxia religiosa recortando escenas en honor a la Virgen , pero fueron suprimidas en 1569.

Tradicionalmente, un gremio individual asumía la responsabilidad de una obra en particular.

  1. Barkers ( Tanners ) - La creación y la caída de Lucifer
  2. Yeseros - La creación - al quinto día
  3. Cardmakers - Creación de Adán y Eva
  4. Batidores (preparadores de telas de lana) - Adán y Eva en el Edén
  5. Coopers (fabricantes de toneles de madera) - Fall of Man
  6. Armeros - Expulsión del Edén
  7. Glovers - Sacrificio de Caín y Abel
  8. Constructores de barcos - Construcción del Arca
  9. Pescadores y marineros : Noah y su esposa
  10. Pergaminos y encuadernadores - Abraham e Isaac
  11. Medias - Salida de los israelitas de Egipto ; Diez plagas ; Cruzando el Mar Rojo
  12. Spicers - Anunciación y Visitación
  13. Peltreros y fundadores : el problema de José por María
  14. Tile-thatchers - Viaje a Belén, la Natividad de Jesús
  15. Veladores (Candlemakers) - La Anunciación a los pastores , la Adoración de los Pastores
  16. Masones - Venida de los Reyes Magos a Herodes
  17. Orfebres - Venida de los reyes: Adoración
  18. Marshals (Grooms) - Huida a Egipto
  19. Ceñidores y clavadores - Masacre de los inocentes
  20. Spurriers y Lorimers (Espuelas y fabricantes de frenos y bridas para caballos) - Cristo con los Doctores
  21. Barberos - Bautismo de Jesús
  22. Smiths - Tentación de Jesús
  23. Curriers (hombres que visten de cuero) - Transfiguración
  24. Capmakers - Mujer sorprendida en adulterio ; Resurrección de Lázaro
  25. Skinners - la entrada de Jesús en Jerusalén
  26. Cutlers - La conspiración: Pilato , Anás , Caifás , Negociación de Judas
  27. Panaderos - Última Cena
  28. Cordwainers (Shoemakers) - Agonía , traición y arresto
  29. Bowyers y Fletchers - Negación de Peter ; Jesús ante Caifás
  30. Tapiters (hacedores de tapices y alfombras) y Couchers - Sueño de la esposa de Pilato ; Corte de pilato
  31. Listers (Tintoreros) - Juicio ante Herodes
  32. Cocineros y líderes del agua - Segunda acusación ante Pilato; Remordimiento de Judas ; Compra del campo de sangre
  33. Fabricantes de azulejos - Segundo juicio ante Pilato
  34. Shearman - Cristo conducido al Calvario
  35. Pintores (clavadores), Pintores y Latoners (lattensmiths; trabajadores de latón) - Crucifixión
  36. Carniceros - Mortificación de Cristo; Entierro
  37. Saddlers - Harrowing of Hell
  38. Carpinteros - Resurrección
  39. Winedrawers - Aparición de Cristo a María Magdalena
  40. Trineos - Viajeros a Emaús
  41. Sombrereros , Masones , Obreros - Purificación de María ; Simeon y Anna
  42. Escritores (escribas) - Incredulity of Thomas
  43. Sastres - Ascensión
  44. Alfareros - Descenso del Espíritu Santo
  45. Drapers (Comerciantes de telas y productos secos) - Muerte de María
  46. Tejedores - Aparición de María a Tomás
  47. Ostlers (Stablemen) - Asunción y coronación de la Virgen
  48. Mercers (Comerciantes de textiles) - Judgment Day

El realista de York

Se desconoce la autoría de las obras, pero el análisis del estilo permite a los estudiosos reconocer dónde cambia la autoría. Un grupo de obras, relacionadas con la Pasión , se ha atribuido a un escritor llamado "The York Realist", y el nombre se ha vuelto de uso generalizado. Las ocho obras en cuestión son

  • Cutlers - Conspiración
  • Cordwainers (Zapateros) - Agonía y traición
  • Bowyers y Fletchers - La negación de Peter; Jesús ante Caifás
  • Tapiters (fabricantes de tapices y alfombras) y Couchers - Dream of Pilate's Wife
  • Listers (Tintoreros) - Juicio ante Herodes
  • Cocineros y líderes del agua - Segunda acusación ante Pilato; Remordimiento de Judas; Compra del campo de sangre
  • Fabricantes de azulejos - Segundo juicio ante Pilato
  • Carniceros - Mortificación de Cristo; Entierro

Todos están escritos en vigorosos versos aliterados, al igual que otras obras del ciclo. El rasgo distintivo, además de la alta calidad de la escritura, es la atención a los detalles incidentales en la narración y en la representación sutil de los personajes negativos: Pilato, Herodes, Anás y Caifás. El dramaturgo Peter Gill expresó la opinión de que "si no hubiera sido por el realista de York, Shakespeare habría sido un escritor de segunda categoría como Goethe".

Renacimientos modernos

Después de su supresión en la época Tudor, las obras siguieron siendo poco conocidas hasta que Lucy Toulmin Smith obtuvo el permiso del conde de Ashburnham para estudiar el manuscrito de las obras en su poder y publicar su transcripción junto con una introducción y un breve glosario en 1885.

En 1909, el Concurso Histórico de York incluyó un desfile de pancartas del gremio que acompañaban a un carro que representaba la Natividad por las calles. En diciembre del mismo año se realizó una selección de seis obras de teatro como una empresa de recaudación de fondos para la Iglesia de San Olave, York . El ciclo de la obra se revivió a una escala mucho mayor en 1951 en el Festival de las Artes de York, parte de las celebraciones del Festival de Gran Bretaña . Se representó en un escenario fijo en las ruinas de la Abadía de Santa María en los Jardines del Museo y fue dirigida por E. Martin Browne . La música, escrita para la ocasión por James Brown , fue dirigida por Allan Wicks . El papel de Jesús fue interpretado por Joseph O'Conor , (aunque para preservar la mística no fue nombrado en el programa) y otros roles fueron asumidos por aficionados. En aras de la comprensión, el texto fue abreviado y modernizado por Canon Purvis, quien pasó a dirigir el Instituto Borthwick en la Universidad de York y produjo una modernización del texto completo.

Tras el éxito de la producción de 1951, considerada "el festival más aplaudido del país, con más de 26.000 personas presenciando las obras", las selecciones del ciclo se organizaron en el mismo lugar a intervalos de tres años, alargándose a cuatro -intervalos anuales, hasta 1988. Han despertado interés académico y publicaciones. Generalmente dirigido por un profesional y con un actor profesional interpretando a Jesús, el resto del elenco eran aficionados locales. Ian McShane interpretó a Lucifer / Satan en 1963. Algunos actores aficionados como Judi Dench se convirtieron en profesionales. Los directores incluyeron nuevamente a E. Martin Browne (1954, 1957, 1966), David Giles (1960), William Gaskill (1963), Edward Taylor (1969, 1973), Jane Howell (1976), Patrick Garland (1980), Toby Robertson ( 1984) y Steven Pimlott (1988). El papel de Jesús fue interpretado por segunda vez por Joseph O'Conor (1954), luego por Brian Spink (1957), Tom Criddle , (1960), Alan Dobie (1963), John Westbrook (1966), John Stuart Anderson (1973). ), el hombre local de York David Bradley (1976), Christopher Timothy (1980), Simon Ward (1984) y Victor Banerjee (1988).

Mientras tanto, en 1975, el Centro de Graduados de Estudios Medievales de la Universidad de Leeds coordinó la puesta en escena de 42 concursos en el campus de la Universidad de Leeds.

En 1992, la producción de York se trasladó en una producción moderna al York Theatre Royal , con Robson Green interpretando a Cristo y un guión adaptado por Liz Lochhead . La producción de 1996 en el mismo lugar fue totalmente amateur, con el papel de Jesús interpretado por el abogado local Rory Mulvihill, y el guión abreviado por Lochhead. Para el año 2000, el interés del Decano de York , Very Rev Raymond Furnell , lo llevó a ofrecer el uso de York Minster para la producción más ambiciosa hasta el momento.

Obras de York Millennium Mystery

En 2000 se representó en York Minster una representación a gran escala, como The York Millennium Mystery Plays, dirigida por Gregory Doran , con un guión adaptado por Mike Poulton . Con Ray Stevenson en el papel de Cristo y Rory Mulvihill (Jesús en 1996) como Satanás, la producción fue el proyecto más caro y de mayor alcance en la historia del renacimiento moderno de las obras. La primera mitad comenzó en el cielo con la historia de la caída de Lucifer, seguida de la creación del mundo, la caída de Adán y Eva, el Arca de Noé (con impresionantes y memorables representaciones de los animales y el diluvio) y la historia de Abraham. e Isaac. Del Nuevo Testamento vinieron la anunciación y el nacimiento de Jesús, la masacre de los inocentes, la infancia de Cristo, el bautismo, la tentación y el ministerio, y su entrada a Jerusalén el Domingo de Ramos. La segunda mitad se concentró en la captura y el juicio de Cristo, y su crucifixión, resurrección y ascensión. La producción terminó, como es tradicional, con el Juicio Final.

La producción duró un mes, con una audiencia total de 28.000. Aparte del director y actor profesional, Ray Stevenson, el elenco estaba formado por aficionados, principalmente del área de York. También participaron más de cincuenta niños. La música original fue escrita para la producción por el compositor local Richard Shephard .

Producción 2012

Para 2012, las obras de Mystery regresaron a Museum Gardens, su hogar hasta 1988. El guión fue adaptado por Mike Kenny y la dirección estuvo a cargo de Damian Cruden de York Theatre Royal y Paul Burbridge de Riding Lights Theatre Company . El espectáculo involucró a más de 1,000 voluntarios locales que trabajaron junto con profesionales del teatro en todas las áreas de la producción, incluidos 500 actores aficionados organizados en dos elencos que compartieron la carrera de 30 funciones. El papel combinado de Jesús y Dios el Padre fue interpretado por Ferdinand Kingsley , y Lucifer / Satanás por Graeme Hawley . Las críticas a la producción fueron en general positivas, con elogios por el espectáculo y el diseño del escenario, así como por los esfuerzos de los voluntarios.

Producción 2016

En 2016 las obras se representaron en York Minster desde el 26 de mayo, fiesta de Corpus Christi , hasta el 30 de junio. El director, Phillip Breen, había dirigido anteriormente para la Royal Shakespeare Company . La producción contó con un gran paso establecido por los diseñadores Max Jones y Ruth Hall, que fue diseccionado por una fina gasa que llegaba hasta el techo abovedado, que fue utilizado como pantalla de proyección por el diseñador de proyecciones Douglas O'Connell. El escritor Mike Poulton y el compositor Richard Shephard repitieron sus papeles de producción del milenio. El reparto contaba con unos 150 actores amateurs y el único profesional, Philip McGinley , interpretó a Jesús a excepción de las últimas cuatro actuaciones, cuando, debido a su repentina enfermedad, el papel fue asumido por su suplente Toby Gordon, quien hasta ese momento había interpretado a Satanás. . Esto provocó una cascada de suplentes que fue magníficamente manejada por un elenco comprometido. También elevó a Toby Gordon a la 'Tripulación de dos' con Rory Mulvihill como los únicos actores en la historia de las obras que interpretaron tanto a Jesús como a Satanás.

2019

En diciembre de 2019, el York Mystery Plays Supporters Trust (YMPST) creó A Nativity for York dirigida por Philip Parr, la primera de lo que estaba previsto que fuera una producción navideña anual en la ciudad. Creó un guión utilizando los textos originales de una selección de las ocho obras del ciclo de la Natividad: La Anunciación y la Visitación , El problema de José sobre María , La Natividad , Los pastores , Herodes y los magos , La huida a Egipto , La matanza de los inocentes y la purificación de la virgen . Estos se condensaron en una obra de teatro de una hora. Actores y músicos aficionados ofrecieron siete presentaciones del 12 al 15 de diciembre de 2019 en el Spurriergate Center, Spurriergate, York.

Waggon juega

En 1975 , se llevó a cabo una producción experimental en los alrededores de la Universidad de Leeds en 1975 con carretas y puestos de mercado de cerveceros tirados por caballos .

En 1994, la historiadora de Leeds Jane Oakshott trabajó junto a Friends of York Mystery Plays, el Centro de Estudios Medievales de la Universidad de York y el Festival de Música Antigua de York para dirigir la primera representación procesional de las obras en los tiempos modernos en York. La producción involucró a nueve grupos de teatro de aficionados, cada uno de los cuales tomó una obra y la recorrió a cinco estaciones de reproducción en el centro de York utilizando vagones de desfiles.

Una producción en formato similar en 1998 contó con once obras de teatro y, por primera vez, los modernos York Guilds participaron en algunas de las obras, ya sea directamente o como patrocinadores.

Después de la producción en York Minster en 2000, Waggon Plays fue el único ciclo regular realizado en la ciudad hasta 2012 cuando se revivieron las obras estáticas. The Waggon Plays también utilizó los jardines del museo como una estación de espectáculos que mantiene el vínculo entre la abadía de Santa María y las obras de teatro establecidas en la década de 1950.

Para el 2002, la gestión de producción se transfirió a un comité de los Gremios de York: el Gremio de Edificios de York, la Compañía de Merchant Taylors, la Compañía de Cordwainers, el Gremio de Hombres Libres, la Compañía de Carniceros, el Gremio de Escritores y la Compañía de Comerciantes aventureros. Se produjeron diez obras con la ayuda de grupos de teatro locales.

En 2006, doce vagones actuaron en las calles, junto con el Festival de Música Antigua de York .

La producción de 2010 contó con doce vagones, actuando en cuatro estaciones. Al mismo tiempo, el único manuscrito que se conoce de las obras de teatro se exhibió en la Galería de Arte de York .

Se representaron dos obras (Creación y El arca de Noé) en vagones en dos estaciones en las celebraciones de York 800 en 2012.

Las representaciones en vagones fueron nuevamente dadas por los Gremios en 2014, continuando el ciclo cuatrienal establecido. En 2018 las obras volvieron a las calles de York una vez más, esta vez con una selección de 11 obras.

El lenguaje en las producciones modernas

Las interpretaciones modernas utilizan cierto grado de modernización del texto, ya sea mediante una política radical de reemplazar todas las palabras y frases obsoletas por equivalentes modernos, o al menos mediante el uso de pronunciaciones modernas. Una excepción son las producciones de Lords of Misrule , un grupo dramático compuesto por estudiantes y recién graduados del Departamento de Estudios Medievales de la Universidad de York . Sus presentaciones utilizan auténtico inglés medio tanto en las palabras utilizadas como en su pronunciación. Han contribuido regularmente a una de las producciones de vagones.

Ediciones

El texto en inglés medio inalterado

  • La primera publicación fue la de Lucy Toulmin Smith en 1885. Se volvió a publicar en 1963 y nuevamente en 2007.
  • Un siglo después, Richard Beadle sintió que había llegado el momento de volver a examinar el manuscrito y publicó una edición facsímil.
  • Beadle también publicó una transcripción del texto con notas y glosario. Esto incluyó muchas enmiendas menores al trabajo de Toulmin Smith, pero sin grandes sorpresas.
  • El texto de Beadle de 1982 se ha puesto en línea en la Universidad de Michigan . Debido a que esto se ha visto obligado a utilizar un alfabeto moderno, las letras obsoletas thorn y yogh , que se reproducen correctamente en la versión impresa, aparecen aquí como "th" y "yo" respectivamente.
  • Más recientemente, Beadle ha revisado y mejorado su trabajo en dos volúmenes, el primero contiene una introducción, el texto y los ajustes musicales que acompañan a las obras y el segundo contiene notas, glosario y discusión.
  • Clifford Davidson de la Universidad de Rochester ha publicado una edición que también está en línea.

Edición en ortografía moderna

  • La versión de Beadle and King contiene una transcripción de 22 de las obras en ortografía moderna. Este no es un proceso inequívocamente benigno; donde la modernización implica la pérdida de una sílaba se acaba de quitar, lo que en general daña la escansión, por ejemplo es la palabra en inglés medio "withouten", que en esta edición aparece como "without". La terminación del inglés medio "-and" para el participio presente se ha cambiado al equivalente moderno "-ing", pero se ha mantenido donde se requería la "-and" para una rima.

Ediciones modernizadas

  • La primera modernización completa fue la de John Stanley Purvis, canónigo de York, en 1951.
  • Una modernización completa más reciente es la de Chester N. Scoville y Kimberley M. Yates, en Toronto , en 2003.

Adaptaciones y obras de teatro relacionadas

Referencias

enlaces externos