Warren Beatty - Warren Beatty

Warren Beatty
Warren Beatty Photoplay, 1961.jpg
Beatty en 1961
Nació
Henry Warren Beaty

(1937-03-30) 30 de marzo de 1937 (84 años)
Richmond, Virginia , Estados Unidos
alma mater Northwestern University
Ocupación
  • Actor
  • director
  • productor
  • guionista
Años activos 1956-presente
Conocido por Como director :
Esposos)
( M.  1992)
Niños 4
Parientes

Henry Warren Beatty ( Beaty ; nacido el 30 de marzo de 1937) es un actor, director, productor y guionista estadounidense, cuya carrera abarca más de seis décadas. Ha sido nominado a 15 premios de la Academia , incluidos cuatro a Mejor Actor , cuatro a Mejor Película , dos a Mejor Director , tres a Guión Original y uno a Guión Adaptado , ganador de Mejor Director por Rojos (1981). Beatty es la única persona que ha sido nominada por actuar, dirigir, escribir y producir la misma película, y lo hizo dos veces: primero por Heaven Can Wait (con Buck Henry como codirector) y nuevamente con Reds .

Ocho de las películas que ha producido han obtenido 53 nominaciones de la Academia y, en 1999, recibió el premio más alto de la academia, el premio Irving G. Thalberg . Beatty ha sido nominado a 18 premios Golden Globe , ganando seis, incluido el Golden Globe Cecil B. DeMille Award , con el que fue honrado en 2007. Entre sus películas nominadas al Golden Globe se encuentran Splendor in the Grass (1961), su debut en la pantalla. y Bonnie y Clyde (1967), Shampoo (1975), Heaven Can Wait , Reds , Dick Tracy (1990), Bugsy (1991), Bulworth (1998) y Rules Don't Apply (2016), todos los cuales también producido.

El director y colaborador Arthur Penn describió a Beatty como "el productor perfecto", y agregó: "Hace que todos exijan lo mejor de sí mismos. Warren se queda con una imagen a través de la edición, la mezcla y la puntuación. Él simplemente trabaja más duro que cualquier otra persona que haya visto. . " Las películas de Beatty a menudo tienen un mensaje político de tendencia izquierdista. Patricia J. Williams , alabando a Bulworth , dijo: "[Beatty] conoce el poder ... y esta película es eficaz precisamente porque aborda el tema del poder".

Con Bonnie & Clyde , Beatty ayudó a marcar el comienzo de New Hollywood , un movimiento en la historia del cine estadounidense desde mediados de los sesenta hasta principios de los ochenta, cuando una nueva generación de jóvenes cineastas adquirió importancia en los Estados Unidos.

Vida temprana

Henry Warren Beaty nació el 30 de marzo de 1937 en Richmond, Virginia . Su madre, Kathlyn Corinne (de soltera MacLean), era profesora de Nueva Escocia . Su padre, Ira Owens Beaty, había estudiado un doctorado en psicología educativa y trabajaba como profesor y administrador escolar, además de dedicarse al sector inmobiliario. Los abuelos de Beatty también fueron maestros. La familia era bautista . Mientras Warren Beaty todavía era un niño, Ira Beaty se mudó con su familia de Richmond a Norfolk y luego a Arlington y Waverly , luego de regreso a Arlington, y finalmente tomó un puesto en la escuela secundaria Thomas Jefferson de Arlington en 1945. Durante la década de 1950, la familia residió en la sección Dominion Hills de Arlington. La hermana mayor de Beatty es la actriz, bailarina y escritora Shirley MacLaine . Su tío, por matrimonio, era el político canadiense AA MacLeod .

Beatty se interesó por las películas antes de su adolescencia, cuando a menudo acompañaba a su hermana a los cines. Una película que tuvo una importante influencia temprana en él fue The Philadelphia Story (1940), que vio cuando se relanzó en la década de 1950. Notó un gran parecido entre su estrella, Katharine Hepburn , y su madre, tanto en apariencia como en personalidad, diciendo que simbolizaban "integridad perpetua". Otra película que le afectó fue Love Affair (1939), protagonizada por uno de sus actores favoritos, Charles Boyer . Lo encontró "profundamente conmovedor" y recuerda que "esta es una película que siempre quise hacer". Hizo una nueva versión de Love Affair en 1994, en la que protagonizó junto a Annette Bening y Katharine Hepburn.

Entre sus programas de televisión favoritos en la década de 1950 estaba el Texaco Star Theatre , y comenzó a imitar a uno de sus comediantes habituales, Milton Berle . Beatty aprendió a hacer una "magnífica imitación de Berle y su rutina", dijo un amigo, y solía usar el humor de Berle en casa. Los recuerdos duraderos de su hermana Shirley MacLaine de su hermano incluyen verlo leyendo libros de Eugene O'Neill o cantando con los discos de Al Jolson . En Rules Don't Apply (2016), Beatty interpreta a Howard Hughes , a quien se muestra hablando y cantando canciones de Jolson mientras vuela en su avión.

MacLaine señaló, sobre lo que hizo que su hermano quisiera convertirse en cineasta, a veces escribiendo, produciendo, dirigiendo y protagonizando sus películas: "Por eso se siente más cómodo detrás de la cámara ... Está en el aspecto de control total. Tiene que tener control sobre todo ". Beatty no niega esa necesidad; al hablar sobre sus primeros papeles, dijo: "Cuando actuaba en películas, solía venir con sugerencias sobre el guión, la iluminación, el vestuario, y la gente solía decir '¿Waddya quiere producir la película también?' Y solía decir que suponía que sí ".

Educación

Beatty fue un jugador de fútbol estrella en Washington-Lee High School en Arlington. Animado a actuar por el éxito de su hermana, quien recientemente se había establecido como una estrella de Hollywood, decidió trabajar como tramoyista en el National Theatre en Washington, DC durante el verano antes de su último año. Después de graduarse, según los informes, le ofrecieron diez becas de fútbol universitario, pero las rechazó todas para estudiar artes liberales en la Universidad Northwestern (1954-1955), donde se unió a la fraternidad Sigma Chi . Después de su primer año, dejó la universidad para mudarse a la ciudad de Nueva York, donde estudió actuación con Stella Adler en el Stella Adler Studio of Acting .

Carrera profesional

1950 y 1960

Beatty comenzó su carrera haciendo apariciones en programas de televisión como Studio One (1957), Kraft Television Theatre (1957) y Playhouse 90 (1959). Fue un semi-regular en The Many Loves of Dobie Gillis durante su primera temporada (1959-1960). Su actuación en William Inge 's una pérdida de rosas en Broadway le valió un 1960 Premio Tony nominación a Mejor Actor en una Obra y 1960 Premio Mundial de Teatro . Fue su única aparición en Broadway.

Hizo su debut en la película de Elia Kazan 's Esplendor en la hierba (1961), junto a Natalie Wood . La película fue un éxito de crítica y taquilla y Beatty fue nominado para un Globo de Oro al Mejor Actor y recibió el premio a la Nueva Estrella del Año - Actor . La película también fue nominada a dos premios Oscar, ganando uno.

El autor Peter Biskind señala que Kazán "fue el primero de una serie de directores importantes que Beatty buscó, mentores o figuras paternas de quienes quería aprender". Beatty, años más tarde, durante un tributo a Kazán en el Kennedy Center , le dijo a la audiencia que Kazán "le había dado la oportunidad más importante de su carrera". Biskind agrega que "eran tremendamente diferentes: mentor contra protegido, director contra actor, forastero inmigrante contra hijo nativo. Kazán estaba armado con la confianza nacida de la edad y el éxito, mientras que Beatty estaba virtualmente en llamas con la arrogancia de la juventud". Kazán recuerda sus impresiones de Beatty:

Warren, era obvio la primera vez que lo vi, lo quería todo y lo quería a su manera. ¿Por qué no? Tenía la energía, una inteligencia muy aguda y más descaro que cualquier judío que haya conocido. Incluso más que yo. Brillantes como vienen, intrépidas, y con eso que todas las mujeres respetan en secreto: total confianza en sus poderes sexuales, confianza tan grande que nunca tuvo que publicitarse, ni siquiera por indirectas.

La carrera de Beatty ha tenido todas las características del chico de oro convencional de Hollywood. Congraciar la buena apariencia, desarmar la juventud, un deleite en la vida social y sin sentimientos aparentemente fuertes sobre su oficio. Esta imagen se ha hecho añicos ahora con su aparición como un actor vívidamente individual y como un productor muy imaginativo en la balada de gángsters, Bonnie y Clyde  ... A los 28 [ sic ], la imagen de Warren Beatty, playboy amante de la diversión, es muerto. Nace Warren Beatty, un hombre de cine.

—Gerald Garrett, columnista de películas sindicadas

Siguió su película inicial con Tennessee Williams ' La primavera romana de la señora Stone (1961), con Vivien Leigh y Lotte Lenya , dirigida por José Quintero ; All Fall Down (1962), con Angela Lansbury , Karl Malden y Eva Marie Saint , dirigida por John Frankenheimer ; Lilith (1963), con Jean Seberg y Peter Fonda , dirigida por Robert Rossen ; Promise Her Anything (1964), con Leslie Caron , Bob Cummings y Keenan Wynn , dirigida por Arthur Hiller ; Mickey One (1965), con Alexandra Stewart y Hurd Hatfield , dirigida por Arthur Penn ; y Kaleidoscope (1966), con Susannah York y Clive Revill , dirigida por Jack Smight . En 1965, formó una compañía de producción, Tatira, a la que nombró en honor a Kathlyn (cuyo apodo era "Tat") e Ira.

A los 29 años, Beatty produjo y actuó en Bonnie and Clyde , que se estrenaría en 1967. Formó un equipo que incluía a los escritores Robert Benton y David Newman , y al director Arthur Penn . Beatty seleccionó a la mayor parte del elenco, incluidos Faye Dunaway , Gene Hackman , Estelle Parsons , Gene Wilder y Michael J. Pollard . Beatty también supervisó el guión y encabezó la entrega de la película.

Gene Hackman fue elegido porque Beatty había actuado con él en Lilith en 1964 y sintió que era un "gran" actor. Una vez terminada la película, le dio crédito a Hackman por haber hecho "la actuación más auténtica de la película, tan texturizada y tan conmovedora", recuerda Dunaway. Quedó impresionado con Gene Wilder después de verlo en una obra de teatro y ni siquiera lo necesitó para una audición, en lo que se convirtió en el debut de Wilder en la pantalla. Y Beatty ya conocía a Pollard: "Michael J. Pollard era uno de mis amigos más antiguos", dijo Beatty. "Lo conocía desde siempre; lo conocí el día que obtuve mi primer programa de televisión. Hicimos una obra juntos en Broadway".

Bonnie y Clyde se convirtieron en un éxito comercial y de crítica, a pesar de las primeras dudas del director del estudio Jack Warner , quien aportó el dinero de la producción. Antes de que comenzara la filmación, Warner le había preguntado a un asociado: "¿Qué cree Warren Beatty que está haciendo? ¿Cómo es que nos metió en esto? Esta cosa de gánsteres salió con Cagney ". La película fue nominada a diez premios de la Academia , incluyendo Mejor Película y Mejor Actor , y siete Premios Globo de Oro , incluyendo Mejor Película y Mejor Actor. Beatty originalmente tenía derecho al 40% de las ganancias de la película, pero le dio el 10% a Penn. Su participación del 30% le valió más de $ 6 millones.

1970 y 1980

Beatty en Shampoo (1975)

Después de Bonnie y Clyde , Beatty actuó con Elizabeth Taylor en The Only Game in Town (1970), dirigida por George Stevens; McCabe & Mrs. Miller (1971), dirigida por Robert Altman ; y Dollars (1971), dirigida por Richard Brooks.

En 1972, Beatty produjo una serie de conciertos benéficos para ayudar con la publicidad y la recaudación de fondos en la campaña presidencial de George McGovern 1972 . Beatty primero armó Four for McGovern en The Forum en el área de Los Ángeles, convenciendo a Barbra Streisand , Carole King y James Taylor para que actuaran. Streisand trajo a Quincy Jones y su orquesta, y grabó el álbum Live Concert en el Forum . Dos semanas después, Beatty montó otro concierto en el Cleveland Arena , en el que Joni Mitchell y Paul Simon se unieron a James Taylor. En junio, Beatty produjo Together for McGovern en el Madison Square Garden , reuniendo a Simon y Garfunkel , Nichols y May , y Peter, Paul y Mary , y con Dionne Warwicke . Con estas producciones, el director de campaña Gary Hart dijo que Beatty había "inventado el concierto político". Había movilizado a celebridades de Hollywood por una causa política a una escala nunca antes vista, creando una nueva dinámica de poder.

Beatty apareció en las películas The Parallax View (1974), dirigida por Alan Pakula ; y The Fortune (1975), dirigida por Mike Nichols . Tomando un mayor control, Beatty produjo, coescribió y actuó en Shampoo (1975), dirigida por Hal Ashby , que fue nominada a cuatro premios de la Academia, incluido el de Mejor Guión Original , así como a cinco Globos de Oro, incluyendo Mejor Película y Mejor. Actor. En 1978, Beatty dirigió, produjo, escribió y actuó en Heaven Can Wait (1978) (compartiendo el crédito de codirección con Buck Henry ). La película fue nominada a nueve premios de la Academia, incluyendo Mejor Película, Director, Actor y Guión Adaptado. También ganó tres Globos de Oro, incluidos Mejor Película y Mejor Actor.

Una película [ Reds ] de este alcance y tamaño exige un trabajo increíble del director, y cuando consideras que Beatty también se desempeñó como productor, escritor y estrella, es difícil creer que tanto trabajo pueda provenir de un solo hombre. Como película, es una vista maravillosa de Estados Unidos en la era 1912-19, y Beatty trajo algunas actuaciones superiores de un gran elenco.

—Joe Pollack, columnista sindicado

La siguiente película de Beatty fue Reds (1981), una epopeya histórica sobre el periodista comunista estadounidense John Reed que observó la Revolución de Octubre rusa , un proyecto que Beatty había comenzado a investigar y filmar desde 1970. Fue un éxito de crítica y comercial, a pesar de ser una película estadounidense sobre un comunista estadounidense realizada y lanzada en el apogeo de la Guerra Fría. Recibió 12 nominaciones al Premio de la Academia, incluidas cuatro para Beatty (Mejor Película, Director, Actor y Guión Original), ganando tres; Beatty ganó como Mejor Director, Maureen Stapleton ganó como Mejor Actriz de Reparto (interpretando a la anarquista Emma Goldman ) y Vittorio Storaro ganó como Mejor Fotografía. La película recibió siete nominaciones al Globo de Oro, incluyendo Mejor Película, Director, Actor y Guión. Beatty ganó el Globo de Oro al Mejor Director .

Después de Reds , Beatty no apareció en una película durante cinco años hasta Ishtar de 1987 , escrita y dirigida por Elaine May . Tras las severas críticas en las reseñas de prensa por parte del nuevo director del estudio británico David Puttnam justo antes de su lanzamiento, la película recibió críticas mixtas y no fue impresionante comercialmente. Puttnam atacó varias otras películas estadounidenses con exceso de presupuesto aprobadas por su predecesor y fue despedido poco después.

Décadas de 1990 y 2000

Bajo su segunda compañía de producción, Mulholland Productions, Beatty luego produjo, dirigió e interpretó el papel principal del detective Dick Tracy basado en tiras cómicas en la película de 1990 del mismo nombre . La película recibió críticas positivas y fue una de las películas más taquilleras del año. Recibió siete nominaciones al Premio de la Academia, ganando tres por Mejor Dirección de Arte , Mejor Maquillaje y Mejor Canción Original . También recibió cuatro nominaciones al Globo de Oro , incluida la Mejor Película.

En 1991, produjo y protagonizó al gángster de la vida real Bugsy Siegel en Bugsy , aclamada por la crítica y comercialmente , dirigida por Barry Levinson , que fue nominada a diez premios de la Academia, incluyendo Mejor Película y Mejor Actor; Posteriormente ganó dos de los premios a Mejor Dirección de Arte y Mejor Diseño de Vestuario . La película también recibió ocho nominaciones al Globo de Oro, incluyendo Mejor Película y Mejor Actor, ganando a Mejor Película. La siguiente película de Beatty, Love Affair (1994), dirigida por Glenn Gordon Caron , recibió críticas mixtas y no fue impresionante comercialmente.

En 1998, escribió, produjo, dirigió y protagonizó la sátira política Bulworth , que fue aclamada por la crítica y nominada al Oscar al Mejor Guión Original . La película también recibió tres nominaciones al Globo de Oro, a Mejor Película, Mejor Actor y Mejor Guión. Beatty ha aparecido brevemente en numerosos documentales, incluidos Madonna: Truth or Dare (1991) y One Bright Shining Moment: The Forgotten Summer of George McGovern (2005).

Tras la mala actuación de taquilla de Town & Country (2001), protagonizada por Beatty, no apareció ni dirigió otra película durante 15 años.

En mayo de 2005, Beatty demandó a Tribune Media , alegando que aún conservaba los derechos de Dick Tracy . El 25 de marzo de 2011, el juez federal de distrito Dean Pregerson falló a favor de Beatty.

2010-presente

Las reglas no se aplican (2016)

¿Quién más está mejor equipado para comprender la simbiosis entre el mundo del espectáculo y la política y para afirmar que cuando se ha alcanzado cierto grado de riqueza y poder, se pueden burlar las reglas ordinarias del comportamiento humano? ... Abundan los tontos y los idiotas, pero demoníacos. , el mal sistémico no. El Sr. Beatty obviamente ama Hollywood, lo cual ha sido bueno con él.

- Stephen Holden , New York Times

En 2010, Beatty dirigió y repitió su papel de Dick Tracy en una película de comedia de 30 minutos titulada Dick Tracy Special , que se estrenó en TCM . El cortometraje de metaficción está protagonizado por Dick Tracy y el crítico e historiador de cine Leonard Maltin , el último de los cuales analiza la historia y la creación de Tracy. Tracy habla de cómo admiraba a Ralph Byrd y Morgan Conway, quienes lo interpretaron en varias películas, pero dice que no le importó mucho la interpretación que hizo Beatty de él o de su película . En CinemaCon en abril de 2016, Beatty dijo que tiene la intención de hacer una secuela de Dick Tracy .

Rules Don't Apply (2016), es una comedia romántica ficticia de la vida real sobre Howard Hughes , ambientada en 1958 en Hollywood y Las Vegas. Está protagonizada por Beatty, quien escribió, coprodujo y dirigió la película. Coprotagoniza a Alden Ehrenreich y Lily Collins , con actores de reparto como Annette Bening , Alec Baldwin , Matthew Broderick , Candice Bergen , Ed Harris y Martin Sheen . Algunos han dicho que la película de Beatty lleva 40 años en proceso. A mediados de la década de 1970, Beatty firmó un contrato con Warner Bros. para protagonizar, producir, escribir y posiblemente dirigir una película sobre Howard Hughes. El proyecto quedó en suspenso cuando Beatty comenzó Heaven Can Wait . Inicialmente, Beatty planeaba filmar la historia de la vida de John Reed y Hughes consecutivamente, pero a medida que profundizaba en el proyecto, finalmente se centró principalmente en la película Reds de Reed. En junio de 2011, se informó que Beatty produciría, escribiría, dirigiría y protagonizaría una película sobre Hughes, centrada en un romance que tuvo con una mujer más joven en los últimos años de su vida. Durante este período, Beatty entrevistó a actores para protagonizar su elenco. Se reunió con Andrew Garfield , Alec Baldwin , Owen Wilson , Justin Timberlake , Shia LaBeouf , Jack Nicholson , Evan Rachel Wood , Rooney Mara y Felicity Jones . Se estrenó el 23 de noviembre de 2016 y fue la primera película de Beatty en 15 años. "Top Critics" de Rotten Tomatoes le dio a la película una calificación de 63% como "Fresca", y una crítica la calificó de "tremendamente entretenida". Otra reseña dijo que "la espera valió la pena". La película también fue una decepción comercial.

En 2017, Beatty se reunió con su coprotagonista de Bonnie y Clyde , Faye Dunaway, en la 89a entrega de los Premios de la Academia , en celebración del 50 aniversario de la película. Después de ser presentados por Jimmy Kimmel , salieron al escenario para presentar el Premio a la Mejor Película . Se les había dado el sobre equivocado, lo que llevó a Dunaway a anunciar incorrectamente La La Land como Mejor Película, en lugar del ganador real, Moonlight . Esto se convirtió en una sensación en las redes sociales, tendencia en todo el mundo. En 2018, Beatty y Dunaway regresaron para presentar Mejor Película en los 90 Premios de la Academia , ganándose una ovación de pie en su entrada, haciendo bromas sobre la falla del año anterior. Sin incidentes, Beatty anunció a The Shape of Water como la ganadora.

Vida personal

Beatty está casado con la actriz Annette Bening desde 1992. Tienen cuatro hijos. Su hijo mayor se declaró transgénero ( FTM ) en 2012.

Antes del matrimonio

Antes de casarse con Bening, Beatty era conocido por su gran cantidad de relaciones románticas que recibieron una generosa cobertura de los medios, habiendo estado vinculado a más de 100 celebridades femeninas. Leslie Caron dijo que "Warren siempre tuvo novias que se parecían a su hermana". Cher dijo que "Warren probablemente ha estado con todos los que conozco". Beatty despertó a Caron durante la noche, recordó, diciéndole que le preocupaba que ella no estuviera pensando en él. Caron luego se dio cuenta de que era una señal de su narcisismo.

Política

Beatty con Diane Keaton y la Primera Dama Nancy Reagan , en una proyección de Reds en la Casa Blanca (1981)

Beatty es un partidario del Partido Demócrata desde hace mucho tiempo . En 1972, Beatty era parte del "círculo interno" del senador George McGovern 's campaña presidencial . Viajó mucho y fue fundamental en la organización de la recaudación de fondos. A pesar de las diferencias políticas, Beatty también era amigo del senador republicano John McCain , con quien coincidía en la necesidad de una reforma del financiamiento de campañas. Fue uno de los portadores del féretro elegido por el propio McCain en el funeral del senador en 2018.

Filmografia

Película

Año Título Papel Director Escritor Productor Actor
1961 Esplendor en la hierba Bud Stamper Elia Kazán No No
El manantial romano de la Sra. Stone Paolo di Leo José Quintero No No
1962 Todos se cayeron Berry-Berry Willart John Frankenheimer No No
1964 Lilith Vincent Bruce Robert Rossen No No
1965 Mickey uno Mickey uno Arthur Penn No No
Prométele cualquier cosa Harley Rummell Arthur Hiller No No
1966 Caleidoscopio Barney Lincoln Jack Smight No No
1967 Bonnie y Clyde Clyde Barrow Arthur Penn No
1970 El único juego en la ciudad Joe Grady George Stevens No No
1971 McCabe y la Sra. Miller John McCabe Robert Altman No No
Dolares Joe Collins Richard Brooks No No
1974 La vista de Parallax Joseph Frady Alan J. Pakula No No
1975 Champú George Roundy Hal Ashby
La fortuna Nicky Wilson Mike Nichols No No
1978 El Cielo puede esperar Joe Pendleton Warren Beatty y Buck Henry
1981 Rojos John Reed Warren Beatty
1987 Ishtar Lyle Rogers Elaine mayo No
1990 Dick Tracy Dick Tracy Warren Beatty No
1991 Bugsy Bugsy Siegel Barry Levinson No
1994 Amorío Mike Gambril Glenn Gordon Caron
1998 Bulworth Senador Jay Billington Bulworth Warren Beatty
2001 Pueblo País Porter Stoddard Peter Chelsom No No
2016 Las reglas no se aplican Howard Hughes Warren Beatty

Televisión

Año Título Papel Notas
1957 Teatro de Televisión Kraft Roy Nicholas Episodio: "El niño de cabeza rizada"
Westinghouse Studio Uno 1er jugador de cartas Episodio: "La noche en América tembló"
Sospecha Chico Episodio: "Heartbeat"
1959 Mira hacia arriba y vive Chico Episodio: "La Plaza"
Episodio: "La familia"
Casa de juegos 90 Episodio: "Diciembre oscuro"
Los muchos amores de Dobie Gillis Milton Armitage Episodio: "El hombre mejor vestido"
Episodio: "La dulce cantante de Central High"
Episodio: "Dobie Gillis, actor chico"
1960 Episodio: "La habitación llena de humo"
Episodio: "The Fist Fighter"
Alcoa presenta: Un paso más allá Harry Grayson Episodio: "El visitante"
2008 El especial de televisión de Dick Tracy Dick Tracy Pelicula de television

Teatro

Año Título Papel Sede Árbitro.
1959 Una pérdida de rosas Kenny Teatro Eugene O'Neill , Broadway

Premios y nominaciones

Año Otorgar Categoría Trabajo nominado Resultado
1967 premio de la Academia Mejor imagen Bonnie y Clyde Nominado
Mejor actor Nominado
1975 Mejor guión original compartido con Robert Towne Champú Nominado
1978 Mejor imagen El Cielo puede esperar Nominado
Mejor director compartido con Buck Henry Nominado
Mejor actor Nominado
Mejor guión adaptado compartido con Elaine May Nominado
1981 Mejor imagen Rojos Nominado
Mejor Director Ganado
Mejor actor Nominado
Mejor guión original compartido con Trevor Griffiths Nominado
1991 Mejor imagen Bugsy Nominado
Mejor actor Nominado
1998 Mejor guión original compartido con Jeremy Pikser Bulworth Nominado
2000 Premio en memoria de Irving G. Thalberg N / A Ganado
1960 Premios Tony Mejor actor destacado en una obra de teatro Una pérdida de rosas Nominado
1961 Premios Globo de Oro Recién llegado más prometedor - Hombre Esplendor en la hierba Ganado
Mejor actor en una película dramática Nominado
1967 Bonnie y Clyde Nominado
1975 Mejor actor - Musical o comedia cinematográfica Champú Nominado
1978 El Cielo puede esperar Ganado
1981 Mejor Director Rojos Ganado
Mejor actor en una película dramática Nominado
Mejor guion Nominado
1991 Mejor actor en una película dramática Bugsy Nominado
1998 Mejor actor - Musical o comedia cinematográfica Bulworth Nominado
Mejor guion Nominado
2006 Premio Cecil B. DeMille N / A Ganado
1967 Premio de la Academia Británica de Cine Mejor actor extranjero Bonnie y Clyde Nominado
mil novecientos ochenta y dos Mejor actor Rojos Nominado
2001 Beca BAFTA N / A Ganado
1978 Premio del gremio de directores Director destacado - Largometraje El Cielo puede esperar Nominado
1981 Rojos Ganado
1975 Premio del gremio de escritores Mejor guión original Champú Nominado
1978 Mejor guión adaptado El Cielo puede esperar Ganado
1981 Mejor guión original Rojos Ganado
1998 Bulworth Ganado

Honores

Beatty ha recibido el premio Eleanor Roosevelt de los Americans for Democratic Action , el Brennan Legacy Award del Brennan Center for Justice de la Facultad de Derecho de la Universidad de Nueva York, el Phillip Burton Public Service Award de la Foundation for Taxpayer and Consumer Rights , y el Premio Spirit of Hollywood de Associates for Breast and Prostate Cancer Studies. Beatty fue miembro fundador de la junta directiva del Center for National Policy , miembro fundador de la Mayoría Progresista , miembro del Consejo de Relaciones Exteriores , se ha desempeñado como presidente de campaña del Comité de Caridades Permanentes y ha participado en el Foro Económico Mundial. en Davos, Suiza . Formó parte de la Junta de Fideicomisarios del Instituto de Investigación Scripps y de la Junta de Directores de la Motion Picture and Television Fund Foundation . Fue nombrado presidente honorario del Stella Adler Studio of Acting en 2004.

La Asociación Nacional de Propietarios de Teatros le otorgó el Premio Estrella del Año en 1975, y en 1978 el Premio al Director del Año y el Premio al Productor del Año. Recibió el premio Alan J. Pakula Memorial de la Junta Nacional de Revisión en 1998. Recibió el premio Akira Kurosawa Lifetime Achievement Award en 2002 del Festival Internacional de Cine de San Francisco . Ha recibido el Premio de la Junta de Gobernadores de la Sociedad Estadounidense de Cinematógrafos , el Premio al Director Distinguido del Gremio de Diseñadores de Vestuario, el Premio a la Vida del Gremio de Publicistas y el Premio a la Contribución Destacada a las Imágenes Cinematográficas del Gremio de Directores de Arte. En 2004, recibió el Kennedy Center Honors en Washington, DC y el Milestone Award del Producers Guild of America . Fue honrado con el premio Life Achievement Award del American Film Institute en 2008. En marzo de 2013, fue incluido en el Salón de la Fama de California . En 2016, fue honrado por el Museo de la Imagen en Movimiento y recibió el Premio Kirk Douglas a la Excelencia en Cine del Festival Internacional de Cine de Santa Bárbara.

Beatty ha recibido varios premios internacionales: en 1992, fue nombrado Comendador de la Orden de las Artes y las Letras (Francia); en 1998, fue nominado al León de Oro a la Mejor Película ( Bulworth ) y recibió el León de Oro de Carrera del Festival de Cine de Venecia ; en 2001 recibió el Donostia Lifetime Achievement Award del Festival Internacional de Cine de San Sebastián ; en 2002, recibió la Beca de la Academia Británica de BAFTA; y en 2011 recibió el premio Stanley Kubrick Britannia .

Proyectos deshechos

  • Secuela sin título de Dick Tracy : Warren Beatty está desarrollando actualmente este proyecto a partir de 2016. Ha estado hablando de hacer una secuela desde que se lanzó el original en 1990.
  • Ocean of Storms - Beatty estaba listo para producir y protagonizar esta historia de amor de astronautas envejecidos. Annette Bening iba a ser la coprotagonista. El guión fue escrito por Tony Bill y Ben Young Mason con revisiones de Wesley Strick, Robert Towne, Lawrence Wright, Stephen Harrigan y Aaron Sorkin. Martin Scorsese estuvo en un momento adjunto a dirigir. El proyecto estuvo en desarrollo desde 1989 hasta alrededor de 2000.
  • Bulworth 2000 : una secuela de su película de 1998 que habría continuado donde terminó la primera película satirizando las elecciones presidenciales de 2000 .
  • La sirena : Warren Beatty protagonizó esta historia de amor sobre un corredor de veleros que se enamora de una sirena. El guión estaba en desarrollo ya en 1983, del guionista Robert Towne. Herbert Ross se encargó de dirigirlo. Sin embargo, fueron eclipsados ​​por la película de Ron Howard / Tom Hanks "Splash" (1984) y el proyecto Beatty fue cancelado.
  • El duque del engaño : Warren Beatty fue el protagonista de esta adaptación guionada y dirigida por Steven Zaillian del libro de Geoffrey Wolff. Estuvo vinculado al proyecto desde 2000 hasta aproximadamente 2005. Finalmente, el proyecto fue archivado después de que Beatty continuara postergando su decisión de protagonizarlo.
  • Liberace - Warren Beatty estaba interesado en hacer una película basada en las memorias Behind the Candelabra: My Life with Liberace de Scott Thorson . La película habría sido sobre la historia de amor entre Liberace y Thorson y la muerte de Liberace en 1987. La película pretendía ser una comedia negra, un melodrama y una sátira sobre las ilusiones de cómo la gente percibe a las celebridades, el exceso, el materialismo y la soledad de los ricos. La película estaba protagonizada por Robin Williams como Liberace, Justin Timberlake como Scott Thorson, Oliver Platt como el manager de Liberace, Seymour Heller , Michael C. Hall como el primer amante de Thorson, Shirley MacLaine como la madre de Liberace (que habría sido la primera vez que los hermanos Beatty y MacLaine habría trabajado juntos en un proyecto) y Johnny Depp como el cirujano plástico adicto a las drogas de Liberace, el Dr. Startz. Aparte de algunos borradores del guión y decisiones de reparto, la película nunca se hizo. Las memorias de Scott Thorson finalmente se convirtieron en una película para televisión de HBO en 2013.
  • Megalópolis : Warren Beatty fue el coprotagonista de la epopeya de Francis Ford Coppola a fines de la década de 1990 y principios de la de 2000, pero el proyecto finalmente se archivó.
  • Edie - Entre Ishtar y Dick Tracy , Beatty consideró dirigir y coescribir con James Toback una película sobre la vida y muerte de la superestrella de Warhol , Edie Sedgwick , a quien Beatty conocía personalmente. La película estaba protagonizada por Jennifer Jason Leigh como Edie y Al Pacino como Andy Warhol, pero nunca se materializó.
  • El asesinato de un corredor de apuestas chino - A fines de la década de 1990, Brett Ratner intentó durante varios años convencer a Beatty para protagonizar una nueva versión de la película de 1976 del director de culto John Cassavetes .
  • Vicky - A mediados de la década de 1990, Beatty estaba desarrollando una película biográfica de Victoria Woodhull del guionista James Toback. Beatty iba a producir, posiblemente dirigir y coprotagonizar con su esposa Annette Bening. Después del fracaso de Love Affair en 1994, el proyecto luchó por despegar. Toback también estaba en conversaciones para posiblemente dirigirlo.
  • Shrink : a mediados de la década de 1990, Beatty estaba considerando una comedia del guionista James Toback, que detallaba la vida agitada de un psiquiatra, que Beatty iba a protagonizar. Sin embargo, Beatty y Toback nunca pudieron lograr el final perfecto, por lo que el proyecto murió.

Notas explicatorias

Referencias

Otras lecturas

  • Ellis Amburn, El hombre vivo más sexy: una biografía de Warren Beatty , HarperCollins Publishers, Nueva York, 2002. ISBN  0-06-018566-X .
  • Peter Biskind, Easy Riders, Raging Bulls: How the Sex-drugs-and-rock-and-roll Generation Saved Hollywood , Simon & Schuster, Nueva York, 1998. ISBN  0-684-80996-6 .
  • Suzanne Finstad, Warren Beatty: A Private Man , Random House, Nueva York, 2005. ISBN  1-4000-4606-8 .
  • Mark Harris , Pictures at a Revolution: Five Movies and the Birth of New Hollywood , Penguin Press, Nueva York, 2008. ISBN  978-1-59420-152-3 .
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