Walter Kerr - Walter Kerr

Walter Kerr
Kerr en 1972
Kerr en 1972
Nació Walter Francis Kerr 8 de julio de 1913 Evanston, Illinois , EE. UU.
( 08/07/1913 )
Murió 9 de octubre de 1996 (09/10/1996)(83 años)
Dobbs Ferry, Nueva York , EE. UU.
Ocupación
  • Crítico de teatro
  • dramaturgo
  • director
  • letrista
Educación Northwestern University
Premios notables Premio Pulitzer
Esposa
( m.  1943 )
Niños 6

Walter Francis Kerr (8 de julio de 1913 - 9 de octubre de 1996) fue un escritor estadounidense y crítico de teatro de Broadway . También fue escritor, letrista y / o director de varias obras de teatro y musicales de Broadway, así como autor de varios libros, generalmente sobre el tema del teatro y el cine.

Biografía

Kerr nació en Evanston, Illinois y obtuvo una licenciatura y una maestría en la Northwestern University , después de graduarse de St. George HS también en Evanston.

Fue crítico de cine habitual del periódico St. George High School mientras estudiaba allí, y también fue crítico del Evanston News Index. Fue el editor del periódico y anuario de la escuela secundaria. Enseñó oratoria y teatro en la Universidad Católica de América . Después de escribir críticas para Commonweal, se convirtió en crítico de teatro para el New York Herald Tribune en 1951. Cuando ese periódico se dobló, comenzó a escribir críticas de teatro para The New York Times en 1966, escribiendo durante los siguientes diecisiete años.

Se casó con Jean Kerr (de soltera Collins) el 9 de agosto de 1943. Ella también fue escritora. Juntos, escribieron el musical Ricitos de oro (1958), que ganó dos premios Tony . También colaboraron en Touch and Go (1949) y King of Hearts (1954). Tuvieron seis hijos.

Kerr murió de insuficiencia cardíaca congestiva el 9 de octubre de 1996.

David Niven lo interpretó con seudónimo en la película de 1960 Please Don't Eat the Daisies , basada en la colección de ensayos humorísticos más vendida de Jean Kerr.

Programas de crítica

Kerr fue uno de los críticos de teatro neoyorquinos más duros de su época, y recibió la menor cantidad de críticas favorables. Era bien conocido por hacer panorámicas de musicales que eran musicalmente ambiciosos.

Es notorio que se le atribuye una de las reseñas más breves del mundo, "Me no Leica ", de I Am a Camera, de John Van Druten , en el New York Herald Tribune , el 31 de diciembre de 1951.

Stephen Sondheim

Muchos de los programas que criticó fueron los de Stephen Sondheim . Acerca de Sondheim's Company , Kerr escribió que era demasiado frío, cínico y distante para su gusto, aunque "admitió que admira gran parte del espectáculo".

Sobre Follies de Sondheim , escribió "'Follies' es interminable y agotador, una extravagancia que se vuelve tediosa por dos simples razones: sus extravagancias no tienen nada que ver con su guijarro de una trama; y la trama, que podría estar envuelta en aproximadamente dos canciones, se entretiene hasta el 22 antes de que se declare terminado ... El señor Sondheim puede ser demasiado hombre de los setenta, demasiado sofisticado en tiempo presente ... oleadas de sonido que ideó con tanta distinción para la Compañía ".

Elogió A Little Night Music , escribiendo que "La banda sonora es un regalo, las damas son encantadoras y el productor Harold Prince ha organizado las reuniones de mal humor con facilidad".

Expresó sentimientos encontrados sobre Sweeney Todd: The Demon Barber de Fleet Street , alabando la música pero considerándola demasiado cantarina para el espeluznante tema del programa; su conclusión: "¿De qué se trata este musical?" Escribió un artículo de seguimiento en su observación de que el musical contenía una parcela de Molière 's La escuela de las mujeres , lo que plantea la cuestión de quién, de todos los autores que habían revisado la historia de Sweeney Todd lo largo de los años, había puesto el trama en la historia.

Sin embargo, en 1977, escribió sobre Sondheim: "No necesito decirles que Stephen Sondheim es, tanto musical como líricamente, el compositor más sofisticado que ahora trabaja para el teatro de Broadway".

Leonard Bernstein

Al revisar West Side Story de Leonard Bernstein , se centró en el baile: "los patrones de baile más salvajes, inquietos y electrizantes a los que hemos estado expuestos en una docena de temporadas ... El baile es todo. No busque la risa o —Para el caso— lágrimas ".

En su reseña de la producción original de Broadway de 1956 de Candide , escribió que fue un "desastre realmente espectacular". Sin embargo, al revisar el resurgimiento de Cándido en 1973 , escribió que fue una "resurrección de lo más satisfactoria. [...] 'Cándido' puede que finalmente haya tropezado con la mejor de todas las producciones posibles ... El espectáculo ahora es un carrusel y estamos en él con bastante seguridad ... El diseño de la persecución interminable es tan firme, los artistas están tan seguros en su escalada y caída ... que podemos unirnos al viaje y aún verlo con el desapego que prescribe Voltaire . "

Frank Loesser

Del "musical con mucha música" de Frank Loesser [sic. ópera], The Most Happy Fella , escribió: "la velada en el Imperial finalmente está cargada de su propia inventiva, cargada con la variedad y la plenitud de un apetito genuinamente creativo. Es como si el Sr. Loesser hubiera escrito dos musicales completos: el la opereta y el productor de heno, en la misma obra simple y luego los amontonó en una sola estructura ".

Otra critica

Kerr también se destacó por su falta de entusiasmo con respecto a las obras de Samuel Beckett . Por ejemplo, de Waiting For Godot de Beckett escribió: "La obra, que pide mil lecturas, no tiene nada propia que ofrecer. Es un velo más que una revelación. Lleva una máscara en lugar de un rostro".

Premios y honores

Walter Kerr ganó un premio Pulitzer de crítica en 1978 por "artículos sobre teatro".

En 1983, Kerr fue incluido en el American Theatre Hall of Fame .

En 1990, el antiguo Teatro Ritz en West 48th Street en el Distrito de los Teatros de Nueva York pasó a llamarse Teatro Walter Kerr en su honor.

Obras

Libros (seleccionados)
  • Crítica y censura (1954)
  • Cómo no escribir una obra de teatro (1955)
  • Piezas a ocho (1958)
  • El declive del placer (1962)
  • El teatro a pesar de sí mismo (1963)
  • Tragedia y comedia (1967)
  • Treinta jugadas en noviembre (1969)
  • Dios en el piso del gimnasio (1971)
  • Los payasos silenciosos (1975)
  • Viaje al centro del teatro (1979)
Broadway
  • Count Me In 1942 musical - escribió un libro
  • Sing Out, Sweet Land 1944 revista musical - escribió y dirigió el libro
  • La canción de Bernadette 1946 obra: escribió un libro con Jean Kerr y dirigió
  • Touch and Go 1949 musical revue: escribió bocetos y letras con Jean Kerr y dirigió
  • King of Hearts 1954 obra - dirigida (escrita por Jean Kerr y Eleanor Brooke
  • Goldilocks 1958 musical: escribió un libro y letra con Jean Kerr y Joan Ford (letra) y dirigió
Otro
  • Miss Calypso  - unálbum de Maya Angelou producido por Kerr
  • Stardust (1946) escribió (comedia), presentada en la Universidad Católica, Washington, DC bajo el título Art and Prudence

Referencias

Notas

  • Miletich, musicales premiados de Leo N. Broadway (1993), Haworth Press, ISBN  1-56024-288-4

enlaces externos