La condesa blanca -The White Countess

La condesa blanca
Un hombre y una mujer besándose
Poster original
Dirigido por James Ivory
Escrito por Kazuo Ishiguro
Producido por Comerciante de Ismail
Protagonizada
Cinematografía Christopher Doyle
Editado por John David Allen
Musica por Richard Robbins
DISTRIBUIDO por Sony Pictures Classics
Fecha de lanzamiento
 21 de diciembre de 2005
Tiempo de ejecución
 135 minutos
Países Reino Unido
Estados Unidos
China
Idioma inglés
Presupuesto $ 30 millones (£ 17 millones)
Taquilla $ 4,092,682

La condesa blanca es una película dramática de 2005dirigida por James Ivory y protagonizada por Ralph Fiennes , Natasha Richardson , Vanessa Redgrave , Hiroyuki Sanada , Lynn Redgrave , Allan Corduner y Madeleine Potter . El guión de Kazuo Ishiguro se centra en un grupo dispar de personas desplazadas que intentan sobrevivir en Shanghai a finales de la década de 1930.

Trama

Habiendo escapado de la revolución bolchevique de 1917 en Rusia, la condesa Sofia Belinskaya trabaja como bailarina de taxi , si no peor, en un sórdido bar de Shanghai en 1936 para mantener a su familia de emigrados rusos blancos aristocráticos , incluida su hija Katya, su madre en ley Olga, su cuñada Grushenka, y una tía y un tío por matrimonio, la princesa Vera y el príncipe Peter. Aunque el empleo es escaso y sus escasos ingresos son casi el único ingreso de la familia rusa de Shanghái, los familiares de Sofía la desprecian por su trabajo e insisten en que se lo mantenga en secreto a su hijo.

Sofia conoce a Todd Jackson, un exfuncionario del Departamento de Estado de Estados Unidos que varios años antes perdió primero a su esposa y a su hijo y luego a una hija en distintos atentados terroristas. El bombardeo que mató a su hija también lo cegó. Con su trabajo en riesgo y soñando con dirigir un club nocturno, apuesta sus ahorros en una apuesta en el hipódromo. Al ganar, abre un elegante club nocturno que atiende a ricos cosmopolitas e invita a Sofía a ser su anfitriona principal, una oferta que ella acepta; en su honor, llama al club "La Condesa Blanca". Con el tiempo, se enamoran, pero se esfuerzan por mantener el trabajo separado de sus vidas personales. Ambos están sufriendo claramente y podrían ser de mucha más ayuda y apoyo para el otro. Ninguno de los dos puede actuar hasta que sea empujado por la necesidad tras el estallido de la Segunda Guerra Sino-Japonesa . Este conflicto provoca la desintegración del clima político equilibrado, seguido de un éxodo masivo de la ciudad sitiada.

Emitir

Producción

El productor Ismail Merchant había trabajado anteriormente con el autor británico Kazuo Ishiguro, cuya novela ganadora del premio Booker " Los restos del día " se había adaptado con éxito a una de las películas más exitosas de Merchant Ivory. Merchant dijo: "Para un productor o director, tener un escritor de este calibre trabajando contigo es maravilloso", y "No conozco a ningún otro escritor que sea capaz de reflejar con tanta precisión los detalles de la vida en ese momento. Realmente estamos en las mejores manos ". Ivory le pidió a Ishiguro que adaptara la novela " El diario de un anciano loco " del escritor japonés Junichiro Tanizaki . En cambio, Ishiguro escribió un guión original basado en su obsesión por Shanghai.

Andre Morgan se unió al proyecto como productor ejecutivo y la película utilizó su estudio, Ruddy Morgan's Hweilai Studios en Shanghai, para la producción y posproducción.

En The Making of The White Countess , una característica adicional del lanzamiento en DVD de la película, el diseñador de producción Andrew Sanders analiza las dificultades que tuvo para recrear el Shanghai de los años 30 en una ciudad donde la mayoría de los restos de antes de la guerra están rodeados de modernos rascacielos y luces de neón. Muchos de los decorados tuvieron que construirse en escenarios de sonido. También se lo impidieron las restricciones a las importaciones impuestas por el gobierno chino, lo que lo obligó a arreglárselas con cualquier material que pudiera encontrar dentro del país. La película fue la última del productor Ismail Merchant , quien murió poco después de que se completara la fotografía principal.

El director de fotografía Chris Doyle dijo de su trabajo en la película que "lo que estoy tratando de hacer es hacer que el trabajo de la cámara sea lírico en lugar de fragmentario. Es un baile entre la cámara y los actores".

La película se estrenó en el Festival de Cine de Savannah en Savannah, Georgia , y se mostró en el Festival de Cine de Two River en el condado de Monmouth, Nueva Jersey , antes de lanzarse de forma limitada en los EE. UU. Se estrenó en diez pantallas y ganó $ 46,348 en su primer fin de semana. , ocupando el puesto 34 entre todas las películas en estreno. Eventualmente recaudó $ 1,669,971 en los Estados Unidos y $ 2,422,711 en otros mercados, para una taquilla mundial total de $ 4,092,682.

En 2003, Variety señaló que el presupuesto de producción era de $ 16 millones, mientras que un artículo de The Guardian de 2006 informó que el presupuesto era de $ 30 millones (£ 17 millones).

Recepción

respuesta crítica

En Rotten Tomatoes , la película tiene un índice de aprobación del 49% basado en 89 reseñas, con una calificación promedio de 5.92 / 10. El consenso crítico del sitio web dice: "Los altos valores de producción y las excelentes actuaciones se empantanan con una historia sin vida que no logra atraer al espectador". En Metacritic , la película tiene un puntaje promedio ponderado de 60 sobre 100, basado en reseñas de 30 críticos, lo que indica "reseñas mixtas o promedio".

Stephen Holden, del New York Times , dijo: "No se puede pedir un yeso más tonificado que el que trata valientemente de bombear oxígeno al aire fino y filtrado de The White Countess ... -juntos estructura y clima emocional sofocante, [la película] nunca desarrolla ninguna resistencia narrativa ... [Tiene] las conocidas marcas registradas de Merchant-Ivory: diálogo cultivado, buen ojo para los matices de la sociedad de lujo y una visión sofisticada e internacionalista de clase y etnia. Lo que le falta a una película que quiere ser una Casablanca asiática cruzada con El paciente inglés es un pulso acelerado y dramático. Su tono sosegado es simplemente demasiado refinado para la historia que tiene que contar. el guión carece tanto de impulso y seriedad emocional que a los actores sólo les queda trozos de carne dramática magra para desgarrar ".

Roger Ebert del Chicago Sun-Times declaró: "Fiennes y Richardson hacen que esta película funcione con la silenciosa extrañeza de sus actuaciones" y luego observó: "Vi mi primera película Merchant and Ivory, Shakespeare Wallah , en 1965 ... he hecho grandes películas, a veces defectuosas, incluso malas, pero nunca malas o indignas. Aquí hay una que va de buena a mejor, conmovedora, paciente, conmovedora ".

Mick LaSalle, del San Francisco Chronicle, dijo sobre la película: "Medida y meticulosa, con pequeños parches de incomodidad narrativa que se compensan con creces con actuaciones ricas, es un final apropiado para la asociación de 40 años: una típica, por encima del promedio La película Merchant-Ivory ... La película tiene un comienzo lento, pero Ivory está sentando las bases para más adelante ... Mucho antes del clímax, que es magnífico, la película nos hace creer completamente en los personajes y sus historias y maravillarnos con su Circunstancias extraordinarias. Este es el tipo de espectáculo de Merchant-Ivory, la variedad de magia cinematográfica sin ostentación para adultos que hicieron de ellos su sello distintivo ".

Carina Chocano de Los Angeles Times declaró: "La visión chekoviana de tantos Richardson-Redgraves lamentando sus circunstancias en un inglés con un fuerte acento ruso y suspirando por Hong Kong, donde se restaurará su antigua gloria social, hace que uno se pregunte si He estado mejor en una producción teatral de Three and a Half Sisters: The Twilight Years ... The White Countess tiene lugar en un tiempo y lugar fascinantes, plagado de conflictos y agitación. Pero ver a Fiennes flotar (y Richardson caminar penosamente) a través de todo, absorto en ellos mismos y en su propia miseria privada, es desear haber empezado a caer antes, aunque sólo sea para ponerles algo de razón ".

Peter Travers, de Rolling Stone, calificó la película con tres de cuatro estrellas y comentó: "El intrincado guión ... hace que al director James Ivory le resulte difícil mantener una línea emocional. Pero Richardson ... encuentra el corazón afligido de la historia. Fiennes es su pareja en el arte conmovedor. Como la última película del legendario equipo de Ivory y el productor Ismail Merchant ... The White Countess es un conmovedor tributo a Merchant, un verdadero constructor de sueños en una industria que ahora está profundamente despojada de su espíritu único. "

Justin Chang de Variety declaró: "Los hilos se juntan muy lentamente en The White Countess ... Esta producción final del equipo de James Ivory y el difunto Ismail Merchant está a la deriva en más de un sentido, con un guión alfabetizado pero serpenteante. ... que retiene las recompensas emocionales en un grado casi perverso. El elenco de nombres y la presentación típicamente de buen gusto deberían generar negocios entre los espectadores mayores sofisticados, aunque probablemente sea una fracción de lo que solía dominar el pedigrí Merchant Ivory teatralmente ".

Reconocimientos

John Bright fue nominado al premio Satellite al mejor diseño de vestuario , y Michael Barry, Martin Czembor, Ludovic Hénault y Robert Hein fueron nominados al premio Satellite al mejor sonido .

Ver también

Referencias

enlaces externos