La casa de la torre -The Tower House

la casa de la torre
Ubicación	Holland Park , Royal Borough of Kensington y Chelsea , Oeste de Londres, Inglaterra
Coordenadas	51°29′59″N 0°12′11″O / 51.4998°N 0.2031°O / 51.4998; -0.2031 Coordenadas: 51°29′59″N 0°12′11″O / 51.4998°N 0.2031°O / 51.4998; -0.2031
Construido	1875–1881 ; hace 141 años ( 1881 )
Arquitecto	Guillermo Burges
Estilos arquitectonicos)	Renacimiento gótico
Órgano rector	De propiedad privada
Edificio catalogado - Grado I
Nombre oficial	la casa de la torre
Designado	29 de julio de 1949 ; hace 72 años ( 29 de julio de 1949 )
Numero de referencia.	1225632
Ubicación en el distrito real de Kensington y Chelsea, Londres

The Tower House , 29 Melbury Road, es una casa adosada de finales de la época victoriana en el distrito de Holland Park de Kensington y Chelsea , Londres, construida por el arquitecto y diseñador William Burges como su hogar. Diseñado entre 1875 y 1881, en el estilo del Renacimiento gótico francés , fue descrito por el historiador de la arquitectura J. Mordaunt Crook como "el ejemplo más completo de un interior secular medieval producido por el Renacimiento gótico, y el último". La casa está construida de ladrillo rojo, con revestimientos de piedra de Bath y tejas verdes de Cumbria ., y tiene una torre cilíndrica distintiva y un techo cónico. La planta baja contiene un salón, un comedor y una biblioteca, mientras que el primer piso tiene dos dormitorios y una armería. Su exterior y el interior hacen eco de elementos del trabajo anterior de Burges, particularmente Park House en Cardiff y Castell Coch . Fue designado edificio catalogado de Grado I en 1949.

Burges compró el contrato de arrendamiento de la parcela de tierra en 1875. La casa fue construida por los hermanos Ashby, con la decoración interior a cargo de miembros del equipo de artesanos de larga data de Burges, como Thomas Nicholls y Henry Stacy Marks . En 1878, la casa estaba casi completa, aunque la decoración interior y el diseño de numerosos muebles y trabajos en metal continuaron hasta la muerte de Burges en 1881. La casa fue heredada por su cuñado, Richard Popplewell Pullan . Más tarde fue vendido al Coronel T. H. Minshall y luego, en 1933, al Coronel E. R. B. Graham. El poeta John Betjeman heredó el arrendamiento restante en 1962 pero no lo extendió. Después de un período en que la casa estuvo vacía y sufrió vandalismo, fue comprada y restaurada, primero por Lady Jane Turnbull, luego por el actor Richard Harris y luego por el músico Jimmy Page .

La casa conserva la mayor parte de su decoración estructural interna, pero gran parte del mobiliario, los accesorios y el contenido que diseñó Burges se han dispersado. Muchos artículos, incluidos el Great Bookcase , el Zodiac Settle , el Golden Bed y el Red Bed , se encuentran ahora en museos como Ashmolean en Oxford , Higgins en Bedford y Victoria and Albert en Londres, mientras que otros están en colecciones privadas.

Ubicación y entorno

The Tower House está en una esquina de Melbury Road, justo al norte de Kensington High Street , en el distrito de Holland Park . Se encuentra frente a Stavordvale Lodge y al lado de Woodland House , construida para el artista Luke Fildes . El desarrollo de Melbury Road en los terrenos de Little Holland House creó una colonia de arte en Holland Park, Holland Park Circle . Su miembro más destacado, Frederic, Lord Leighton , vivía en Leighton House , 12 Holland Park Road, y en el momento de la muerte de Leighton en 1896, seis académicos reales , así como un miembro asociado, vivían en Holland Park Road y Melbury Road.

Historia

Diseño, construcción y artesanía, 1875-1878

La casa de la torre en 1878

En 1863, William Burges obtuvo su primer encargo arquitectónico importante, la Catedral de Saint Fin Barre , Cork , a la edad de 35 años. En los siguientes doce años, su arquitectura, metalurgia, joyería, muebles y vidrieras guiaron a su biógrafo, J. Mordaunt Crook. para sugerir que Burges rivalizaba con Pugin como "el mayor arquitecto artístico del Renacimiento gótico". Pero en 1875, su corta carrera prácticamente había terminado. Aunque trabajó para finalizar proyectos anteriores, no recibió más encargos importantes, y el diseño, la construcción, la decoración y el mobiliario de Tower House ocuparon gran parte de los últimos seis años de su vida. En diciembre de 1875, después de rechazar parcelas en Victoria Road, Kensington y Bayswater , Burges compró el arrendamiento de la parcela en Melbury Road al conde de Ilchester , el propietario de Holland Estate. El alquiler de la tierra era de £ 100 por año. Los dibujos iniciales de la casa se realizaron en julio de 1875 y la forma final se decidió a finales de año. La construcción comenzó en 1876, contratada por Ashby Brothers of Kingsland Road a un costo de £ 6,000.

En Tower House, Burges se basó en su propia "experiencia de veinte años aprendiendo, viajando y construyendo", y utilizó a muchos de los artistas y artesanos que habían trabajado con él en edificios anteriores. Un libro de estimaciones compilado por él, y ahora en el Victoria and Albert Museum , contiene los nombres de las personas y empresas que trabajaron en la casa. Thomas Nicholls fue el responsable de la talla de piedra, incluidos los capiteles , las ménsulas y las chimeneas . El trabajo de mosaico y mármol fue contratado por Burke and Company de Regent Street , mientras que los azulejos decorativos fueron suministrados por WB Simpson and Sons Ltd of the Strand . John Ayres Hatfield diseñó las decoraciones de bronce de las puertas, mientras que la carpintería estuvo a cargo de John Walden de Covent Garden . Se contrató a Henry Stacy Marks y Frederick Weekes para decorar las paredes con murales, y Campbell y Smith de Southampton Row se encargaron de la mayor parte de la decoración pintada. Marks pintó pájaros sobre el friso de la biblioteca, y las ilustraciones de amantes famosos en el salón eran de Weekes. También pintaron las figuras en las estanterías de la biblioteca. El vitral fue de Saunders and Company de Long Acre, con diseños iniciales de Horatio Walter Lonsdale .

De Burges a Graham, 1878–1962

Burgos en 1875

Burges pasó su primera noche en la casa el 5 de marzo de 1878. Proporcionó un telón de fondo adecuado para entretener a su variedad de amigos, "toda la gama del Londres prerrafaelita ". Sus perros, Dandie, Bogie y Pinkie, están inmortalizados en pinturas en varios muebles como el Dog Cabinet y el pie de The Red Bed . Burges exhibió su extensa colección de armaduras en la armería. La decoración de su dormitorio deja entrever otra de sus pasiones: la afición al opio . Amapolas estilizadas cubren los paneles de un armario que estaba junto a su cama.

En 1881, después de resfriarse mientras supervisaba el trabajo en Cardiff, Burges regresó, medio paralizado, a la casa donde yacía moribundo durante unas tres semanas. Entre sus últimos visitantes estuvieron Oscar Wilde y James Whistler . Burges murió en Red Bed el 20 de abril de 1881, poco más de tres años después de mudarse a Tower House; tenía 53 años. Fue enterrado en el cementerio de West Norwood .

El contrato de arrendamiento de la casa fue heredado por el cuñado de Burges, Richard Popplewell Pullan . Pullan completó algunos de los proyectos inacabados de Burges y escribió dos estudios de su obra. Luego, el contrato de arrendamiento fue comprado por el coronel TH Minshall, autor de What to Do with Germany y Future Germany , y padre de Merlin Minshall . Minshall vendió su contrato de arrendamiento al coronel ERB y a la Sra. Graham en 1933. Tower House fue designado edificio catalogado de Grado I el 29 de julio de 1949.

De Betjeman a Turnbull, 1962–69

John Betjeman era amigo de los Graham y recibió los dos años restantes de arrendamiento de la casa, junto con algunos de los muebles, a la muerte de la Sra. Graham en 1962. Betjeman, un campeón de la arquitectura del Renacimiento gótico victoriano, fue uno de los primeros admiradores. de Burgos. En 1957, Tower House apareció en el quinto episodio de su serie de televisión de la BBC, An Englishman's Castle . En una entrevista de radio de 1952 sobre el castillo de Cardiff, Betjeman habló del arquitecto y de su obra más destacada: "un gran cerebro ha hecho este lugar. No veo cómo alguien puede no quedar impresionado por su extraña belleza... asombrado hasta el silencio". de la fuerza de este sueño victoriano de la Edad Media".

Debido a una responsabilidad potencial de £ 10,000 en trabajos de renovación al vencimiento del contrato de arrendamiento, Betjeman consideró que la casa era demasiado costosa de mantener y, posteriormente, la desocupó. De 1962 a 1966, la casa permaneció vacía y sufrió vandalismo y abandono. Una inspección realizada en enero de 1965 reveló que la mampostería exterior estaba muy deteriorada, la podredumbre seca había atravesado el techo y las vigas del piso estructural, y los áticos estaban infestados de palomas. Los vándalos habían quitado el plomo de los tanques de agua y habían dañado los espejos, las chimeneas y las tallas. La pérdida más notable fue el robo de la figura tallada de la Fama de la chimenea del Comedor. Betjeman sugirió que los agentes del propietario se habían negado deliberadamente a alquilar la casa y permitieron que se deteriorara, con la intención de demolerla y reconstruir el sitio. Escribiendo en Country Life en 1966, Charles Handley-Read adoptó un punto de vista diferente al decir que "el Ilchester Estate , en el que se encuentra la casa, está ansioso por que se conserve y [han] entrado en un largo contrato de arrendamiento condicionado a que la casa sea poner en buen estado de conservación". En marzo de 1965, el Consejo de Edificios Históricos obtuvo una orden de conservación de la casa, lo que permitió a la compradora del contrato de arrendamiento, Lady Jane Turnbull, hija de William Grey, noveno conde de Stamford , iniciar un programa de restauración en julio siguiente. Estas renovaciones fueron apoyadas por subvenciones de 4.000 libras esterlinas del Consejo de Edificios Históricos y 3.000 libras esterlinas del Consejo del Gran Londres . El contrato de arrendamiento se vendió en 1969.

Harris y Page, 1969 en adelante

Jimmy Page , quien compró la casa en 1972

El actor Richard Harris compró el contrato de arrendamiento por £ 75,000 en 1969 después de descubrir que el artista estadounidense Liberace había hecho una oferta pero no había hecho un depósito. Al leer sobre la venta prevista en el Evening Standard , Harris lo compró al día siguiente y describió su compra como el regalo más grande que se había dado a sí mismo. En su autobiografía, el animador Danny La Rue recordó haber visitado la casa con Liberace y escribió: "Era un edificio extraño y tenía murales espeluznantes pintados en el techo [...] Sentí el mal". Al reunirse con La Rue más tarde, Harris dijo que había encontrado la casa embrujada por los fantasmas de los niños de un orfanato que creía que habían ocupado previamente el sitio y que los había aplacado comprándoles juguetes. Harris empleó a los decoradores originales, Campbell Smith & Company Ltd., para llevar a cabo la restauración, utilizando los dibujos de Burges del Victoria and Albert Museum.

Jimmy Page , el guitarrista de Led Zeppelin , compró la casa a Harris en 1972 por 350.000 libras esterlinas, superando la oferta del músico David Bowie . Page, un entusiasta de Burges y de la Hermandad Prerrafaelita , comentó en una entrevista en 2012: "Seguía encontrando cosas 20 años después de estar allí: un pequeño escarabajo en la pared o algo así; es la atención de Burges al detalle que es tan fascinante". En 2015, Page impugnó con éxito una solicitud de planificación presentada por la estrella del pop Robbie Williams , quien había comprado la Woodland House adyacente en 2013 y planeaba renovaciones extensas. Page argumentó que las alteraciones, particularmente las excavaciones subterráneas previstas, amenazarían la estructura de Tower House. Los desacuerdos en curso entre Williams y Page sobre los planes de desarrollo de Williams continúan apareciendo en la prensa británica.

Arquitectura

Exteriores y diseño

La historiadora cultural Caroline Dakers escribió que Tower House era una "prenda al espíritu del gótico en un área entregada a la reina Ana". Burges detestaba el estilo Queen Anne que prevalecía en Holland Park y escribió que: "como otras modas [...] tendrán su día, no lo llamo arte Queen Anne, porque, lamentablemente, no veo ningún arte en él". . Sus inspiraciones fueron la arquitectura doméstica gótica francesa del siglo XIII y modelos más recientes extraídos de la obra del arquitecto francés del siglo XIX Viollet-le-Duc . Los historiadores de la arquitectura Gavin Stamp y Colin Amery consideraron que el edificio "resume Burges en miniatura. Aunque claramente es una casa suburbana de ladrillo rojo, es enorme, de composición pintoresca, con una torre prominente para la escalera que está coronada por una torreta con techo cónico". El vecino de Burges, Luke Fildes, describió la casa como una "casa moderna modelo de tamaño moderadamente grande en el estilo del siglo XIII construida para mostrar lo que se puede hacer para las necesidades cotidianas del siglo XIX".

La casa tiene planta en forma de L, y el exterior es sencillo, de ladrillo rojo, con revestimientos de piedra de Bath y tejas verdes de Cumberland. Con una planta de 2.500 pies cuadrados (230 m ² ), Burges realizó su construcción a gran escala. El arquitecto R. Norman Shaw comentó que los cimientos de hormigón eran adecuados "para una fortaleza". Este enfoque, combinado con las habilidades arquitectónicas de Burges y la mínima decoración exterior, creó un edificio que Crook describió como "simple y masivo". Siguiendo su patrón habitual, Burges reelaboró ​​muchos elementos de diseños anteriores, adaptándolos según convenga. Las fachadas provienen de la otra casa adosada que diseñó, Park House, Cardiff , entonces conocida como McConnochie House en honor a su propietario, aunque se han invertido, con el frente de la calle con arcadas de Park House formando el frente del jardín de Tower House. La escalera se consigna a la torre cónica, evitando el error que cometió Burges en la casa anterior, donde colocó la escalera en el medio del vestíbulo. La torre cilíndrica y el techo cónico derivan de Castell Coch , y los interiores están inspirados en ejemplos del Castillo de Cardiff. La casa tiene dos plantas principales, con sótano abajo y buhardilla arriba. La planta baja contiene un salón, un comedor y una biblioteca, mientras que el primer piso tiene dos dormitorios y una armería.

Plan

Plano de la casa: A – cocina; B – biblioteca; C - salón; D – comedor; E - pasillo; F – dormitorio principal; G – armería; H – baño; Yo – habitación de invitados. Ver también: Planta baja.

Interior

La escritora de arquitectura Bridget Cherry escribió que "el exterior robusto da poca pista de la fantasía que [Burges] creó en el interior", interiores que el historiador del arte y estudioso de Burges Charles Handley-Read describió como "a la vez opulentos, agresivos, obsesivos, encantadores, su la grandeza raya en la grandilocuencia". Cada habitación tiene un complejo esquema iconográfico de decoración: en el salón es el Tiempo; en el salón, Amor; en el dormitorio de Burges, el Mar. Se tallaron e instalaron enormes chimeneas con elaboradas repisas de chimenea , descritas por Crook como "verdaderos altares de arte [...] algunas de las piezas de decoración más asombrosas que Burges haya diseñado". Handley-Read consideró que las decoraciones de Burges eran "únicas, casi mágicas [y] muy diferentes a todo lo diseñado por sus contemporáneos".

Planta baja

Una licorera Burges, fabricada en 1865, que alguna vez usó en la casa.

Una puerta recubierta de bronce, con paneles en relieve que representan figuras, se abre al vestíbulo de entrada. En tiempos de Burges la puerta tenía un buzón, en forma de Mercurio , el mensajero de los dioses. El buzón ahora se ha perdido, pero hay una copia contemporánea en la colección de The Higgins Art Gallery & Museum. El porche contiene un asiento y una columna de mármol blanco, y en el piso hay un mosaico de Pinkie, un caniche favorito de Burges. Caricaturizado por HW Lonsdale, se parece al suelo de la cueva Canem en Pompeya .

El interior se centra en el hall de entrada de doble altura, con el tema del Tiempo. El techo pintado representa los signos astrológicos de las constelaciones , dispuestos en las posiciones que ocupaban cuando se ocupó la casa por primera vez. Una gran vidriera contiene cuatro figuras femeninas que representan el Amanecer, el Mediodía, el Crepúsculo y la Noche. Un piso de mosaico en el vestíbulo de entrada contiene un diseño de laberinto , con el centro representando el mito de Teseo matando al Minotauro . La puerta de entrada al jardín, también recubierta de bronce, está decorada con un relieve de la Virgen y el Niño . Como en otros lugares, Burges incorporó diseños anteriores, las puertas de bronce se hicieron eco de las de la catedral de Cork y el piso del laberinto recordó un techo anterior en la oficina de Burges en 15 Buckingham Street. Emblemas adornan las cinco puertas de la planta baja, cada una correspondiente a su respectivo salón. Una flor marcó la puerta del jardín, con la puerta principal marcada por una llave. La biblioteca está indicada por un libro abierto, la sala de dibujo o música por instrumentos musicales y el comedor por un cuenco y una botella de vino.

La biblioteca, sus paredes revestidas con estanterías, presenta una repisa de chimenea esculpida que se asemeja a la Torre de Babel . La chimenea encapuchada representa la "dispersión de las lenguas", con figuras que representan a Nimrod gobernando sobre los elementos del habla. Dos trompetistas representan los pronombres, una reina encarna el verbo, un portero el sustantivo y se muestran muchas otras figuras doradas y pintadas. El techo está dividido en ocho compartimentos, con representaciones de los seis fundadores del derecho y la filosofía: Moisés , San Pablo , Lutero , Mahoma , Aristóteles y Justiniano . Un friso del alfabeto iluminado de la arquitectura y las artes visuales que recorre las estanterías completa el esquema, con las letras del alfabeto incorporadas, incluida una letra "H" que cae debajo de la cornisa. Debido a que la caída de H era un tabú social en la época victoriana, Handley-Read lo describió como "el más célebre de todos los chistes de Burges". Artistas y artesanos se muestran trabajando en cada puerta con letras de las estanterías que rodean la habitación. En un panel de una de las puertas acristaladas que dan al jardín, se muestra a Burges de pie frente a una maqueta de la Tower House. Él aparece como Arquitecto, la 'A' formando la primera letra del friso del alfabeto. Tanto el Gabinete de Arquitectura como la Gran Librería se encontraban en esta sala. Las vidrieras de la sala representan pintura, arquitectura y escultura, y fueron pintadas por Weekes.

El comedor

En la pared opuesta a la chimenea de la biblioteca hay una abertura hacia el salón. En el interior hay tres vidrieras que están enmarcadas en revestimientos de mármol ornamentados. Frente a las ventanas estaba el Zodiac Settle, que Burges trasladó desde Buckingham Street. El amor es el esquema decorativo central de la habitación, con el techo pintado con cupidos medievales y las paredes cubiertas con amantes míticos. Figuras talladas del Roman de la Rose decoran la chimenea, que Crook consideró "una de las más gloriosas que Burges y Nicholls jamás produjeron". Haciéndose eco de Crook, Charles Handley-Read escribió: "Trabajando juntos, Burges y Nicholls transpusieron un poema a la escultura con una delicadeza que es casi musical. El Roman de la Rose ha cobrado vida".

El comedor está dedicado a La casa de la fama de Geoffrey Chaucer y al arte de contar historias. Crook explica que "las historias fantásticas son parte del rito del comedor". La campana de la chimenea, de mármol de Devonshire, contenía una figura de bronce sobre la chimenea que representaba a la Diosa de la Fama; sus manos y rostro estaban hechos de marfil, con zafiros por ojos. Más tarde fue robado. Los azulejos de las paredes representan cuentos de hadas, incluidos Reynard the Fox , Jack and the Beanstalk y Little Red Riding Hood . La habitación también muestra el uso innovador de los materiales por parte de Burges: Handley-Read observó que los victorianos tenían "horror a los olores de la comida" y, por lo tanto, la habitación se construyó con materiales que no absorbían los olores y se podían lavar. Las paredes están revestidas de mármol de Devonshire, rematadas por azulejos de cuadros vidriados, mientras que el techo es de chapa. El techo está dividido en compartimentos artesonados por vigas cuadradas y presenta símbolos del Sol, los planetas y los signos del Zodíaco. Burges diseñó la mayor parte de la cubertería y los platos utilizados en esta sala, que muestran sus habilidades como diseñador de metalistería, incluida la jarra de clarete y la Copa Cat elegidas por Lord y Lady Bute como recuerdos de la colección de Burges después de su muerte. Los paneles de la bodega fueron decorados por Dante Gabriel Rossetti .

Primera planta y buhardilla

el dormitorio de burges

Cuarto de huéspedes

Las ventanas del torreón de la escalera representan "el Asalto al Castillo del Amor" . En el primer piso hay dos dormitorios y una armería. El dormitorio de Burges, con un tema de criaturas marinas, da al jardín. Su techo elaborado está segmentado en paneles por vigas doradas y pintadas, tachonado con espejos convexos en miniatura engastados en estrellas doradas. Peces y anguilas nadan en un friso de olas pintado bajo el techo, y también hay peces tallados en relieve en la chimenea. En la campana de fuego, una sirena esculpida se mira en un espejo, con conchas marinas, corales, algas y una sirena bebé también representada. Charles Handley-Read describió el friso alrededor de la chimenea Mermaid como "proto- Art Nouveau " y señaló "la deuda del art nouveau internacional con los diseñadores góticos victorianos, incluido Burges". En esta habitación Burges colocó dos de sus muebles más personales, la Cama Roja, en la que murió, y el lavabo Narcissus , ambos originarios de Buckingham Street. La cama está pintada de rojo sangre y presenta un panel que representa a la Bella Durmiente . El lavabo es rojo y dorado; su cuenco abatible de mármol con incrustaciones de peces es de plata y oro.

"La Tierra y sus producciones" es el tema de la habitación de invitados que da a la calle. Su techo está adornado con mariposas y flores de lis , y en el cruce de las vigas principales hay un espejo convexo en un marco dorado. A lo largo de las vigas hay pinturas de ranas y ratones. Un friso de flores, una vez pintado, ha sido restaurado desde entonces. La cama dorada y el lavabo Vita Nuova diseñados para esta habitación se encuentran ahora en el Victoria and Albert Museum.

Burges designó la última habitación en el primer piso como una armería y la usó para exhibir su gran colección de armaduras. La colección fue legada al Museo Británico a su muerte. Una chimenea tallada en la armería tiene tres redondeles tallados con las diosas Minerva , Venus y Juno en atuendo medieval.

La buhardilla originalmente contenía guarderías diurnas y nocturnas, que el autor James Stourton considera una sorprendente elección de disposición para el "soltero Burges sin hijos". Contienen un par de chimeneas decoradas con la historia de Jack y las habichuelas mágicas y tres monos jugando.

Jardín

El jardín en la parte trasera de la casa presentaba macizos de flores elevados que Dakers describió como "planeados de acuerdo con los placeres representados en los romances medievales; macizos de tulipanes escarlata, bordeados con cercas de piedra". En una terraza de mosaicos, alrededor de una estatua de un niño sosteniendo un halcón, esculpida por Thomas Nicholls, Burges y sus invitados se sentaban en "asientos de mármol o sobre alfombras persas y cojines bordados". El jardín y el de Woodland House adyacente contienen árboles de la antigua Little Holland House.

Muebles

La cama roja , en la que murió Burges el 20 de abril de 1881

Al crear el interior de la casa, Burges demostró su habilidad como joyero, metalúrgico y diseñador. Incluyó algunos de sus mejores muebles, como Zodiac Settle, Dog Cabinet y Great Bookcase, el último de los cuales Charles Handley-Read describió como "que ocupa una posición única en la historia de los muebles pintados victorianos". Los accesorios eran tan elaborados como los muebles: el grifo de uno de los lavabos de invitados tenía la forma de un toro de bronce de cuya garganta el agua se derramaba en un fregadero con incrustaciones de peces de plata. Dentro de Tower House, Burges colocó algunos de sus mejores trabajos en metal; el artista Henry Stacy Marks escribió, "podía diseñar un cáliz así como una catedral ... Sus decantadores, tazas, jarras, tenedores y cucharas fueron diseñados con la misma habilidad con la que diseñaría un castillo".

Los muebles de Burges no recibieron elogios universales. En su principal estudio sobre la arquitectura doméstica inglesa, Das englische Haus , publicado unos veinte años después de la muerte de Burges, Hermann Muthesius escribió sobre The Tower House: "Quizás lo peor de todo sea el mobiliario. Parte de él es de la manera anterior, parte de él en forma de caja y pintado por todas partes. Este estilo ahora se había puesto de moda, aunque no es fácil decir con qué justificación histórica ".

Muchos de los primeros muebles, como Narcissus Washstand, Zodiac Settle y Great Bookcase, se hicieron originalmente para la oficina de Burges en Buckingham Street y luego se trasladaron a Tower House. The Great Bookcase también fue parte de la contribución de Burges a la Corte Medieval en la Exposición Internacional de 1862 . Las piezas posteriores, como el tocador Crocker y la cama dorada, y el lavabo Vita Nuova que lo acompaña, se hicieron específicamente para la casa. John Betjeman ubicó el lavabo Narcissus en una tienda de chatarra en Lincoln y se lo dio a Evelyn Waugh , una compañera entusiasta del arte y la arquitectura victoriana, quien lo presentó en su novela de 1957, The Ordeal of Gilbert Pinfold . Más tarde, Betjeman le dio a Waugh tanto el Zodiac Settle como el Gabinete de Filosofía.

Muchos de los elementos decorativos que Burges diseñó para Tower House se dispersaron en las décadas posteriores a su muerte. Kenneth Clark compró la Gran Librería para el Museo Ashmolean . Varias piezas compradas por Charles Handley-Read, quien fue fundamental para revivir el interés en Burges, fueron adquiridas por The Higgins Art Gallery & Museum, Bedford. El museo también compró el Zodiac Settle de la familia Waugh en 2011.

Mobiliario y localizaciones dispersas

La siguiente tabla enumera los muebles conocidos originalmente in situ , con sus fechas de construcción y su ubicación actual donde se conocen.

Cobertura arquitectónica

Burges como arquitecto, de Frederick Weekes . Una maqueta de la Tower House está al fondo.

Edward Godwin , colega arquitecto y amigo cercano de Burges, escribió sobre el enfoque unificado de Burges para la construcción y el diseño en un artículo de The British Architect , publicado en 1878: "el interior y el exterior, el edificio y su mobiliario, los espacios cerrados y cerrados". el recinto, están en pleno acuerdo". Richard Popplewell Pullan describió la casa en detalle en el segundo de los dos trabajos que escribió sobre su cuñado, The House of William Burges, ARA , publicado en 1886. El libro contiene fotografías del interior de la casa de Francis Bedford . En 1893, el edificio fue la única casa privada registrada en un artículo de The Builder , que ofrecía una descripción general de la arquitectura de los cincuenta años anteriores. Muthesius volvió a hacer referencia a ella una década después, quien la describió como "la casa gótica más desarrollada que se construyó en el siglo XIX (y) la última que se construyó en Inglaterra". Luego fue ignorado en gran medida, y James Stourton describió su declive a principios del siglo XX como "un paradigma de la reputación del Renacimiento gótico ".

Una renovada comprensión y apreciación del edificio, y del propio Burges, comenzó con el ensayo de Charles Handley-Read sobre Burges en la colección Victorian Architecture de Peter Ferriday , publicado en 1963. En 1966, Handley-Read siguió con un artículo sustancial sobre la casa para Country . Life , "Palacio de Aladino en Kensington". Sus notas sobre Burges formaron la base del volumen del centenario de Mordaunt Crook, William Burges and the High Victorian Dream , publicado en 1981 y revisado y reeditado en 2013, en el que Crook escribió extensamente tanto sobre Tower House como sobre su contenido.

Se dio una cobertura más reciente en London 3: North West , la revisión de la guía Buildings of England de Londres escrita por Nikolaus Pevsner y Bridget Cherry, publicada en 1991 (revisada en 2002). Se hace referencia a la casa en William Burges (2004) de Matthew Williams y en Panoramas of Lost London de Philip Davies, publicado en 2011, que incluye algunas de las fotografías de Francis Bedford de la casa de 1885. En un capítulo sobre el edificio en Great Houses of London (2012), el autor James Stourton llamó a The Tower House "la más singular de las casas de Londres, incluso incluyendo el Museo Soane ".

Referencias

notas

Citas

Fuentes

enlaces externos

• Colecciones especiales de la Universidad de Cambridge: vivir el renacimiento gótico - William Burges y Tower House
• John Snow recorre The Tower House para Channel 4 News
• del exterior e interior de The Tower House del Royal Institute of British Architects
• Alzado y secciones de The Tower House del Survey of London
• Fotografías de The Tower House de Survey of London
• Sitio web de The Arts & Crafts Home - Fotografías en color de The Tower House