El inquilino -The Tenant

El inquilino (Le locataire)
Locataire.jpg
Póster de película original
Dirigido por Roman Polanski
Escrito por
Residencia en El inquilino
de Roland Topor
Producido por Andrew Braunsberg
Protagonizada
Cinematografía Sven Nykvist
Editado por Françoise Bonnot
Musica por Philippe Sarde

Empresa de producción
Producciones Marianne
DISTRIBUIDO por Paramount Pictures (a través de Cinema International Corporation )
Fecha de lanzamiento
Tiempo de ejecución
126 minutos
País Francia
Idiomas
Taquilla $ 5.1 millones

The Tenant (en francés: Le locataire ) es una película francesa de terror psicológico de 1976dirigida por Roman Polanski , protagonizada por Polanski, Isabelle Adjani , Melvyn Douglas y Shelley Winters . Está basada en la novela de 1964 Le locataire chimérique de Roland Topor y es la última película de "Apartment Trilogy" de Polanski, después de Repulsion y Rosemary's Baby . Fue inscrito en el Festival de Cine de Cannes de 1976 . La película tuvo un total de 534,637 entradas en Francia.

Trama

Trelkovsky, un hombre tranquilo y sin pretensiones, alquila un apartamento en París cuyo inquilino anterior, la egiptóloga Simone Choule, intentó suicidarse tirándose por la ventana y atravesando un cristal de abajo. Visita a Simone en el hospital, pero la encuentra completamente vendada e incapaz de hablar. Mientras todavía está junto a la cama de Simone, Trelkovsky se encuentra con la amiga de Simone, Stella, que también ha venido de visita. Stella está abrumada por la emoción y comienza a hablar con Simone, quien mira hacia sus visitantes y deja escapar un grito perturbador. La matrona insiste en que se vayan, después de haber informado a Trelkovsky de que no puede hablar con Choule. Trelkovsky intenta consolar a Stella, pero no se atreve a decir que nunca conoció a Simone, sino que finge ser otro amigo. Se van juntos y salen a tomar una copa y ver una película ( Enter The Dragon de 1973 ), donde se acarician. Fuera del teatro se separan. Más tarde, Trelkovsky llama al hospital para preguntar por Simone y le dicen que ha muerto.

Mientras Trelkovsky ocupa el apartamento, sus vecinos y el propietario, Monsieur Zy, lo castigan repetidamente por organizar una fiesta con sus amigos, invitar aparentemente a una mujer, hacer demasiado ruido en general y no unirse a una petición contra otro vecino. Trelkovsky intenta adaptarse a su situación, pero el apartamento y los otros inquilinos lo molestan cada vez más. Con frecuencia ve a sus vecinos parados inmóviles en el baño (que puede ver desde su propia ventana) y descubre un agujero en la pared con un diente humano escondido dentro. Discute esto con sus amigos, quienes no encuentran las cosas extrañas y lo menosprecian por no enfrentarse a sus vecinos. Visita el apartamento de uno de sus amigos del trabajo, que toca un disco de una banda de música a un volumen muy alto. Un vecino le pide cortésmente que baje la música, ya que su esposa está enferma y trata de dormir. Trelkovsky rechaza el disco, pero su amigo le dice al vecino que tocará su música como quiera y que no le importa su esposa enferma.

Recibe la visita de un tal Georges Badar, que amaba en secreto a Simone y creía que estaba viva y coleando. Trelkovsky actualiza y consuela al hombre y pasa la noche con él. Recibe una postal que Badar había publicado antes de darse cuenta de que Simone había muerto. Frecuentando el café cercano que también frecuentaba Simone, se le reconoce como el nuevo inquilino de su apartamento. El propietario lo presiona para que reciba el pedido regular de Simone, que luego siempre se le da sin que se le ordene, en contra de sus preferencias. Siempre están fuera de su elección preferida de cigarrillos, Gauloises , por lo que desarrolla el hábito de pedir Marlboros , que Simone solía pedir. Nadie tiene idea de por qué Simone se suicidó.

Trelkovsky se pone muy nervioso y enfurecido cuando su apartamento es robado, mientras sus vecinos y el conserje continúan reprendiéndolo por hacer demasiado ruido, y su casero le advierte que no informe a la policía del robo. Sufriendo de fiebre y pesadillas, se despierta una mañana y descubre que su rostro está maquillado. Se compra una peluca y zapatos de mujer y luego se arregla (usando el vestido de Simone que había encontrado en un armario) y se sienta quieto en su apartamento en la oscuridad de la noche. Sospecha que Zy y los vecinos están tratando de convertirlo sutilmente en el último inquilino, Simone, para que él también se suicide. Se vuelve hostil y paranoico en su entorno cotidiano (critica a sus amigos, abofetea a un niño en un parque) y su estado mental se deteriora progresivamente. Tiene visiones de sus vecinos jugando al fútbol con cabeza humana, encuentra el inodoro cubierto de jeroglíficos y, mirando al otro lado del patio, se ve a sí mismo de pie en la ventana de su apartamento, mirando el baño con binoculares. Trelkovsky se va corriendo a Stella en busca de consuelo y se queda a dormir, pero a la mañana siguiente, después de que ella se haya ido al trabajo, él concluye que ella también está involucrada en la trama de sus vecinos y procede a destrozar y robar su apartamento antes de partir.

Por la noche es atropellado por una pareja de ancianos que conducía un automóvil. No está demasiado gravemente herido, pero recibe una inyección sedante del médico debido a su comportamiento extraño: percibe a la pareja de ancianos como su casero Zy y su esposa, y los acusa de intentar asesinarlo. La pareja lo devuelve a su apartamento. Un trastornado Trelkovsky se vuelve a disfrazar de mujer y se lanza por la ventana del apartamento a la manera de Simone Choule, ante lo que él cree que es un público aplaudiendo y vitoreando compuesto por sus vecinos. El intento de suicidio despierta a sus vecinos, quienes llaman a la policía e intentan inmovilizarlo. Se arrastra lejos de ellos de regreso a su apartamento y salta por la ventana por segunda vez momentos después de que llega la policía.

En la escena final, Trelkovsky está vendado de la misma manera que Simone Choule, en la misma cama de hospital. Desde su perspectiva, vemos su propia visita y la de Stella a Simone. Trelkovsky luego deja escapar el mismo grito perturbador que hizo Simone en la escena anterior.

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Notas de producción

Aunque normalmente se la etiqueta como la tercera parte de la llamada "Trilogía de apartamentos" de Polanski, esto se produjo más por suerte que por diseño. La adaptación cinematográfica debía haber sido realizada originalmente por el director británico Jack Clayton , quien estuvo vinculado al proyecto unos siete años antes de que Polanski lo hiciera. Según el biógrafo de Clayton, Neil Sinyard, Clayton originalmente trató de hacer la película ca. 1969 para Universal Studios , a partir de un guión de Edward Albee , pero esta versión nunca llegó a producirse después de que la relación entre Albee y el estudio se agrió. Paramount compró los derechos por consejo de Clayton en 1971. Clayton regresó al proyecto a mediados de la década de 1970, y se escribió un borrador del guión de Christopher Hampton mientras Clayton preparaba El gran Gatsby . Cuando Clayton entregó a Gatsby a Paramount en marzo de 1974, se enteró por Robert Evans de que Polanski estaba interesado en el proyecto y quería desempeñar el papel principal. Mientras Clayton estaba ocupado preparando versiones en idiomas extranjeros de Gatsby para el mercado europeo, el director del estudio de Paramount, Barry Diller, comenzó las negociaciones con Polanski. Aunque Clayton insistió más tarde en que nunca se le preguntó específicamente si todavía estaba interesado, y nunca dijo "no", Diller asumió erróneamente que Clayton había perdido el interés y transfirió el proyecto a Polanski, sin preguntarle a Clayton. Cuando se enteró, Clayton llamó a Diller en septiembre de 1974, y le expresó su consternación porque Diller le había regalado a otro director una película que (insistió Clayton) había sido comprada específicamente por el estudio para él, y por hacerlo sin consulta.

Si bien el personaje principal es claramente paranoico hasta cierto punto, la película no revela por completo si todo ocurre en su cabeza o si los extraños eventos que suceden a su alrededor existen al menos parcialmente, al contrario de las entradas anteriores en la "trilogía de apartamentos" de Polanski.

Temas

Visión general

En su reseña de la película para The Regrettable Moment of Sincerity , Adam Lippe escribe: "Muchos darían fe de que El pianista es el trabajo más personal de Polanski, dado el tema obvio del Holocausto , pero mire debajo de la superficie y cuando las cortinas de las ventanas estén corridas. aparte, El inquilino de Polanski brilla más como la obra más cercana a su ser ".

Al igual que las otras dos películas de Apartment Trilogy de Polanski, The Tenant desdibuja la línea entre el thriller psicológico y el horror. Se obtuvo comparaciones crítica tanto para sus contemporáneos Amenaza en la sombra (1973) por Nicolas Roeg y Stanley Kubrick 's The Shining (1980). Dado su diseño de producción, la fotografía y el extraño escenario de un grupo de vecinos parece estar alimentándose de la vida y conspiran contra él para que el propósito de un nuevo inquilino, también ha sido comparado con el humor negro película Delicatessen (1991). La narrativa parece sugerir una casa como la fuente malévola de los hechos siniestros de sus habitantes, y se sitúa en un futuro postapocalíptico en el que todos los animales han muerto y la gente de una casa remota en decadencia recurre a comerse cada uno de los sucesivos sucesos nuevos de la casa. porteros.

Influencia de Kafka

Muchos críticos han señalado El inquilino ' tema fuerte kafkiana s, tipificado por una atmósfera que es absurdamente-cargado con más ansiedad, confusión, culpa, humor sombrío, la alienación , la frustración sexual y la paranoia . Sin embargo, la película no puede verse como puramente impulsada por un motivo kafkiano debido a las numerosas referencias al delirio de Trelkovsky y su consumo excesivo de alcohol. Esto permite más de una interpretación.

La mayor parte de la acción ocurre dentro de un ambiente claustrofóbico donde ocurren cosas oscuras y siniestras sin razón ni explicación para un protagonista aparentemente tímido, cuyas fallas percibidas como inquilino son perseguidas sin piedad por lo que el propio Trelkovsky ve como una conspiración cada vez más cabalística. Las infracciones menores se tratan como infracciones graves de su contrato de arrendamiento, y esta aparente persecución se intensifica después de que se niega a unirse a sus vecinos en una campaña prejuiciosa para expulsar a una madre con un hijo discapacitado.

"Las intrigantes tramas sobre asuntos de extraordinaria mezquindad y conspiraciones inexplicables que suceden entre los vecinos para atacar a otros hacen de The Tenant probablemente la primera película de terror kafkiana".

"Mucho efecto se deriva de lo absurdo del escenario en el que todo lo que Trelkovsky quiere hacer es no molestar a nadie, sin embargo, todo lo que hace Trelkovsky es visto como una imposición".

Los críticos han especulado que la atmósfera kafkiana de la película debe ser en parte un reflejo de las propias experiencias judías de Polanski dentro de un entorno predominantemente antisemita . Trelkovsky es visto con sospecha por casi todos los demás personajes simplemente porque es un ciudadano extranjero. Por ejemplo, cuando intenta denunciar un robo a la policía francesa, lo tratan con escepticismo y le dicen que, como extranjero, no debe causar problemas. Tanto el director como el protagonista son forasteros que luchan inútilmente por ser aceptados en lo que ven como un mundo corrupto y misterioso.

Vincent Canby escribió en The New York Times : "Trelkovsky existe. Habita en su propio cuerpo, pero es como si no tuviera ningún contrato con él, como si en cualquier momento pudiera ser desposeído por haber escuchado la radio en su cabeza después de las 10". PM La gente siempre está golpeando sus paredes ".

Según Ulrich Behrens de Der Mieter (traducido del alemán):

"El título de la película [de El inquilino ] podría interpretarse de la siguiente manera: un extranjero tiene la oportunidad de alquilar un apartamento para sí mismo en un mundo bien ordenado, sin embargo, puede ser desalojado en cualquier momento una vez que los nativos lo encuentren en violación de las reglas bien ordenadas de este mundo, o sin internalizarlas adecuadamente. Al final, tiene poca importancia quién es normal y quién está loco. La paranoia del individuo equivale al deseo de perseguir de nuestro mundo bien ordenado. Nadie puede ayudar Trelkovsky, ni siquiera puede ayudarse a sí mismo. En un mundo desencantado y hastiado con su orden social fijo, el individuo y la autonomía de uno tienen un solo destino: sumisión e interiorización de las reglas de las personas, o la locura. Lo cual no es una elección real. Aquí , el individuo está siempre al borde de la aniquilación, a punto de perderse ".

Ciclo condenado, pérdida de uno mismo y asimilación social

The Tenant ha sido referido como un precursor de The Shining (1980) de Kubrick , como otra película donde las líneas entre la realidad, la locura y lo sobrenatural se vuelven cada vez más borrosas (la pregunta que se suele hacer con The Shining es "¿Fantasmas o fiebre de cabaña?" ) ya que el protagonista se encuentra condenado a repetir cíclicamente la caída de pesadilla de otra persona. Al igual que en El resplandor , la audiencia se ve lentamente llevada a aceptar lo sobrenatural por lo que al principio parece un lento descenso a la locura, o viceversa: "La predilección de la audiencia por aceptar una explicación proto-sobrenatural [...] se vuelve tan pronunciada que en la ruptura de Trelkovsky con la cordura, se anima al espectador a tomar una alucinación sencilla por un acto sobrenatural ".

En su libro Polanski y la percepción , Davide Caputo ha calificado el hecho de que al final, Trelkovsky se defenestra no una, sino dos veces "un cruel recordatorio del 'bucle infinito' de la película" de Trelkovsky convirtiéndose en Mme. Choule se encuentra con Trelkovsky poco antes de morir en el hospital, un bucle no muy diferente a la explicación de The Shining de que Jack Torrance "siempre ha sido el cuidador de Overlook". Timothy Brayton de Antagony & Ecstasy compara este ciclo eternamente en bucle de The Tenant con los motivos egipcios recurrentes de la película :

"Hay un motivo recurrente de los jeroglíficos egipcios que permanece sin explicar en la película. Es importante señalar que las creencias religiosas del antiguo Egipto se basaban en la noción de que todas las cosas son iguales a lo largo de la historia: no lo mismo que la concepción del hinduismo que todo ha sucedido antes y volverá a suceder, pero más la creencia de que todo está sucediendo siempre. Lo mejor que se me ocurre es suponer que Trelkovsky, ya sea en su mente o en la realidad, es siempre el mismo que Simone. no convertirnos en ella, por más que finalmente lleguemos a un punto en el que la distinción entre los dos ya no sea importante. De cualquier manera, el resultado es el mismo: no hay Trelkovsky. Para alguien cuya vida había sido tan traumática como la de Polanski, esa idea bien podría haber sido atractiva ".

-  Timothy Brayton (Antagony & Ecstasy), tontos de la casa de apartamentos

Steve Biodrowski de Cinefantastique escribe: "EL INQUILINO es corto en la acción típica de una película de terror: no hay monstruos y hay poco en el camino del suspenso tradicional. Eso es porque la película no opera con el tipo de miedo que explotan la mayoría de las películas de terror. : miedo a la muerte. En cambio, EL INQUILINO se centra en un miedo igualmente perturbador: la pérdida de identidad ". En su reseña de la película para The Regrettable Moment of Sincerity , Adam Lippe escribe sobre el entorno de Trelkovsky, transformándolo siniestramente en un eco del pasado: "Viniendo de una infancia ocupada por los nazis, Polanski sin duda utiliza la crisis de identidad de su personaje para ilustrar la capacidad de la sociedad para dar forma y moldear la singularidad de sus miembros, les guste o no ". De manera similar, Dan Jardine de Apollo Guide escribe: "Polanski parece estar estudiando cómo las personas, en nuestro mundo aislado, se amoldan cada vez más a su entorno, a veces hasta el punto en que su identidad individual es absorbida por el mundo que los rodea. en el edificio, más Trelkovsky comienza a perder de vista dónde termina su sentido interno de sí mismo y dónde comienza su identidad social ".

"¿Qué le sucede al inquilino ? ¿El pobre Trelkovsky es perseguido por fantasmas o se vuelve loco? ¿Un ambiente (misteriosamente) hostil lo lleva a suicidarse, o las necesidades de una fría realidad rompen un alma tierna? ¿Podría Trelkovsky ser idéntico a ¿Simone Choul desde el principio? ¿Estamos siquiera presenciando la propia alucinación de muerte de Simone Choul, con Trelkovsky como nada más que un producto de su mente moribunda? "

-  Wollo (Die besten Horrorfilme.de), Der Mieter (revisión alemana)

Debido a lo poco que sabemos de la vida de Trelkovsky antes de que solicitara el apartamento y se mudara, solo para convertirnos en un eco de la ex inquilina Mme. Choule debido a la débil resistencia de su personalidad frágil y casi inexistente a su fantasma o sus vecinos intimidantes como si siempre hubiera sido Mme. Choule y siempre lo será, la película también ha sido referida como un precursor temprano de Fight Club (1999), una película donde el giro final revela que se trata de un caso de personalidad dividida .

Aislamiento y claustrofobia

Un tema recurrente en las películas de Polanski, pero especialmente pronunciado en El inquilino , es el del protagonista como un observador silencioso y aislado escondido. Como escribe Brogan Morris en Flickering Myth : "Uno de los motivos recurrentes de Roman Polanski siempre ha sido el horror del espacio del apartamento. Fue tan reciente como su última película, Carnage , y en una secuencia crucial de su magistral El pianista : es de un ventana de un apartamento en la que Szpilman no puede hacer nada más que ver cómo se desarrollan las atrocidades en el exterior. Sin embargo, la fascinación está allí más obviamente, en 'Apartment Trilogy' de Polanski [...] . Y The Tenant , un meta-horror de comedia negra, es quizás el uso final de Polanski del apartamento como una zona claustrofóbica y paranoica de terror ".

" The Tenant también hace una película interesante para leer en términos de la propia vida de Roman Polanski: él, al igual que el personaje que interpreta, es un polaco que se fue a vivir a París poco después de que se hiciera la película. Sus otras películas de terror - Repulsión , Rosemary's Baby : al igual que The Tenant , ve el apartamento como un hogar de paranoia y locura. Podrías extender la analogía más y comparar Repulsion , Rosemary's Baby y The Tenant con The Pianist de Polanski , donde el protagonista de Adrien Brody , un judío que vive en Polonia bajo la ocupación nazi, se reduce a esconder una existencia lastimera y hambrienta escondida en cubículos y las ruinas de edificios bombardeados donde no puede estar seguro de si las personas con las que se encuentra son amigos o enemigos o lo traicionarán. El propio Polanski creció en Cracovia guetos como un niño judío bajo la ocupación nazi y sobrevivió escondiéndose en el campo y con otras familias después de que sus padres fueron llevados a los campos de concentración, por lo que tal vez uno pueda ver la naturaleza muy personal de la r Temas actuales del aislamiento, la paranoia y la sensación de que el apartamento es un mundo extraño en su obra ".

-  Richard Scheib (Moira: Crítica de cine de ciencia ficción, terror y fantasía), EL INQUILINO (Le Locataire)

Desviación y represión sexual

Relacionado con la culpa kafkiana antes mencionada y el tema de la pérdida de identidad, otro tema que aparece a lo largo de la película es el de la desviación sexual y la creciente trasgresión de Trelkovsky de los roles de género tradicionales , a medida que se convierte cada vez más en un eco de la ex inquilina Mme. Choule. El crítico alemán Andreas Staben escribe: "Y de nuevo, [Polanski] habla de la represión sexual, y en la actuación asombrosa y sin pretensiones de Polanski, el escape de Trelkovsky hacia la identidad de Simone Choule aparece como un cierre consecuente de las tres películas [de la Trilogía de apartamentos] . Aparte de lo que tal vez fue el caso todavía con Repulsión , ya no se puede hablar en absoluto de un estudio de caso psicopatológico: aquí, el individuo está completamente aniquilado y todo lo que queda es el horror de enfrentar un vacío puro ".

"En The Tenant , Roman Polanski explora de nuevo el terreno psíquico de la culpa, el miedo, la paranoia, los miedos a la insuficiencia sexual y la histeria que hizo tan familiar en Repulsion , Rosemary's Baby , Macbeth y Chinatown . [...] [L] a confusión de roles sexuales es más pronunciado aquí que en cualquier otro lugar de la obra [de Polanski] . Los juegos de la hora de dormir, ligeramente decadentes y fetichistas, pero inocentes, de Cul-de-sac se han convertido en signos de una confusión básica sobre la identidad sexual. La adquisición de vestuario y hábitos femeninos habla de una necesidad reprimida y perturbadora. No se siente atraído por las mujeres, de hecho, no puede desempeñarse sexualmente cuando Stella (Isabelle Adjani) lo lleva a casa. En este sentido, vuelve a ser la contraparte de Simone Schoul, quien, se dijo, no estaba interesado en absoluto en los hombres. a medida que se extrae de forma más completa en la idea de convertirse en esta mujer, T. hace una pausa para especular acerca de lo que define a él . Si un hombre pierde un brazo, se pregunta, ¿el brazo o la cuerpo restante definir su yo? Ho ¿Qué puede perder, cambiar o regalar un hombre y seguir siendo "él mismo"? O, parafraseando a los publicistas, ¿el cigarrillo hace al hombre? "

-  Norman Hale (Movietone News, no. 52, octubre de 1976, p. 38-39), Review: Tenant

Recepción

Aunque The Tenant fue mal recibido en su lanzamiento, Roger Ebert lo declaró "no sólo malo, es una vergüenza". Gene Siskel también lo llamó un "thriller psicológico sin emociones" y criticó a los personajes por carecer de motivación. Desde entonces, la película se ha convertido en un favorito de culto. La película tiene una calificación fresca certificada del 88% en Rotten Tomatoes con 32 reseñas y una puntuación promedio de 7.8 / 10.

Referencias

enlaces externos