La séptima víctima -The Seventh Victim

La séptima víctima
Póster de estreno en cines de William Rose
Dirigido por	Mark Robson
Escrito por
Producido por	Val Lewton
Protagonizada
Cinematografía	Nicolás Musuraca
Editado por	John Lockert
Musica por	Roy Webb
DISTRIBUIDO por	Fotos de RKO Radio
Fecha de lanzamiento
Tiempo de ejecución	71 minutos
Idioma	inglés

La séptima víctima es una película de terror estadounidense de 1943dirigida por Mark Robson y protagonizada por Tom Conway , Jean Brooks , Isabel Jewell , Kim Hunter y Hugh Beaumont . Escrita por DeWitt Bodeen y Charles O'Neal , y producida por Val Lewton para RKO Radio Pictures , la película se centra en una joven que se topa con un culto clandestinode adoradores del diablo en Greenwich Village , Nueva York, mientras busca a su hermana desaparecida. . Marca el debut como director de Robson y fue el primer papel de Hunter en la pantalla.

O'Neal había escrito el guión como un asesinato misterioso, ambientado en California, que seguía a una mujer perseguida por un asesino en serie. Bodeen revisó el guión, basando la historia en una reunión de una sociedad satánica a la que asistió en la ciudad de Nueva York. El rodaje tuvo lugar durante 24 días en mayo de 1943 en RKO Studios en Los Ángeles .

Estrenada el 21 de agosto de 1943, la película no logró obtener ingresos significativos en la taquilla y recibió críticas mixtas de los críticos, quienes encontraron su incoherencia narrativa como un defecto principal. Más tarde se reveló que Robson y el editor John Lockert habían eliminado cuatro escenas sustanciales del corte final, incluida una conclusión extendida. A pesar de su recepción mixta, la película se convirtió en una película de culto en Inglaterra, conocida por la crítica por sus matices homoeróticos .

Trama

Mary Gibson, una mujer joven de Highcliffe Academy, un costoso internado , se entera de que su hermana mayor y única pariente, Jacqueline, ha desaparecido y no ha pagado la matrícula de Mary en meses. Por lo tanto, el director de la escuela le dice a Mary que tendrá que dejar la escuela, pero que podría quedarse si trabaja como asistente de maestra. Decide irse a buscar a su hermana, propietaria de La Sagesse, una empresa de cosméticos en la ciudad de Nueva York .

Al llegar a Nueva York, Mary descubre que Jacqueline vendió su negocio de cosméticos ocho meses antes a su asistente, Esther Redi. La amiga cercana de Jacqueline y empleada de La Sagesse, Frances Fallon, afirma haber visto a Jacqueline la semana anterior, en Dante, un restaurante italiano en Greenwich Village . Mary localiza el restaurante y descubre que Jacqueline ha alquilado una habitación encima de la tienda, sin haberse mudado. Mary convence a los propietarios de que la dejen ver la habitación, que encuentra vacía aparte de una silla de madera y encima de una soga que cuelga del techo. Esto hace que María esté más ansiosa y decidida a encontrar a su hermana. Mientras está en Dante, Mary conoce a Jason Hoag, un poeta, que se ofrece a ayudarla a encontrar a su hermana.

La investigación de Mary la lleva a varias personas que conocían a Jacqueline, incluido su esposo secreto, el abogado Gregory Ward, y un psiquiatra, el Dr. Louis Judd. Mary se entera de que Jacqueline había sido paciente de Judd, que buscaba tratamiento para la depresión derivada de su pertenencia a un culto satánico llamado Palladists , y sus posteriores esfuerzos por dejar el grupo. Jacqueline fue atraída para unirse al culto por sus ex compañeros de trabajo en La Sagesse, particularmente Esther Redi.

Mary contrata a un detective privado, Irving August, para que le ayude a localizar a Jacqueline. Cuando Mary lo acompaña a La Sagesse después de horas, Irving es asesinado a puñaladas por un asaltante invisible. Mary huye al metro, donde ve a dos hombres vestidos formalmente entrar en su automóvil, llevando el cadáver de Irving entre ellos. Ella intenta alertar a la policía, pero los hombres desaparecen con el cuerpo de Irving antes de llegar.

Judd se acerca a Mary y se ofrece a llevarla a visitar a Jacqueline a su residencia donde ella ha estado escondida. Allí, Mary se encuentra brevemente con Jacqueline, quien le hace un gesto para que se calle antes de desaparecer nuevamente. Decidida a permanecer en Nueva York, Mary acepta un trabajo en un jardín de infancia. Algún tiempo después, Esther irrumpe en el apartamento de Mary y la confronta en la ducha, alegando que Jacqueline asesinó a Irving e insta a Mary a regresar a Highcliffe. Mary les dice a Gregory y Jason lo que le dijo Esther y deciden localizar a Jacqueline y hacer que se entregue a la policía por el asesinato de Irving. Se unen con Judd, quien los lleva a conocer a Jacqueline.

Jacqueline cuenta cómo llegó a unirse a los palladistas, así como cómo mató a Irving sin darse cuenta, creyendo que era un asesino enviado por el culto para matarla. (Los palladistas tienen la regla de que cualquier miembro que traicione el culto debe morir, y creen que Jacqueline los traicionó al hablar sobre el culto con Judd, un forastero).

Los miembros del culto se congregan para decidir el destino de Jacqueline. Ella sería la séptima persona condenada por traición desde la fundación del culto. Sin embargo, la secta no cree en cometer directamente actos de violencia, sintiendo que solo es permisible como último recurso. En cambio, incitan a los presuntos delincuentes a suicidarse. Frances, debido a su profundo apego a Jacqueline, ruega a los miembros del culto que la perdonen, pero fue en vano.

Los cultistas secuestran a Jacqueline y, durante varias horas, intentan intimidarla para que se mate, ya que de todos modos hace mucho que se suicida. Le ofrecen una taza de veneno . Cuando ella se niega a beberlo, la dejan ir, pero envían a un asesino para que la siga. El asesino la persigue por las calles con una navaja , pero ella lo elude y regresa a su habitación alquilada sobre la de Dante. Simultáneamente, Jason y Judd se enfrentan a los palladistas, condenándolos por su dedicación al mal, y recitan líneas del Padrenuestro en respuesta a la explicación filosófica nihilista de Brun (un miembro de alto rango del culto) para su doctrina.

En el pasillo de la pensión, Jacqueline se encuentra brevemente con su vecina, Mimi, una joven que tiene una enfermedad terminal. Mimi le confiesa a Jacqueline que tiene miedo de morir y planea tener una última noche en la ciudad. Jacqueline entra en su propio apartamento y aparentemente se ahorca; se escucha el ruido sordo de la silla al caer, pero Mimi no se da cuenta del significado del sonido mientras se va para la noche.

Emitir

Temas y análisis

El destino del personaje de Jean Brooks en la película ha sido descrito como uno de los más "desconcertantes" en la historia del cine de terror.

Nihilismo

Lo más polémico es que la película se resuelve con el suicidio de uno de los personajes principales (contrario al espíritu si no a la letra del Código de Producción ). El historiador de cine Steve Haberman, en su comentario de audio para el lanzamiento de la película en DVD de Warner Bros. en 2005, caracterizó a Jacqueline como el centro filosófico de la película, y señaló sus puntos de vista existencialistas : "Su vida es la versión de pesadilla de la vida que Val Lewton retrata en muchos de sus películas: una existencia sin sentido, tratando de encontrar un sentido, siempre fracasando y al final buscando una especie de paz a través de la muerte ". El estudioso de cine JP Telotte se hizo eco de este sentimiento, afirmando: " La séptima víctima explora ciertos miedos inefables que siempre acechan la psique humana, especialmente el miedo a la falta de sentido o lo irracional que puede hacer que la muerte parezca casi una liberación bienvenida de la vida".

Homoerotismo

Los críticos han notado corrientes subterráneas homosexuales a lo largo de la película, particularmente en el personaje de Jacqueline y su relación con Frances, una miembro de una secta que es empleada de la compañía que antes era propietaria. La película apareció en el programa Screened Out de Turner Classic Movies Channel , que celebró los temas de gays y lesbianas en el cine clásico de Hollywood. Otros teóricos del cine, como Harry M. Benshoff, autor de Monsters in the Closet: Homosexuality and the Horror Film (1997), han leído el anclaje de la película de sus personajes palladistas en Greenwich Village, un barrio con una historia de residentes homosexuales y lesbianas. —Como otra corriente subterránea prominente. En su evaluación de la película, Benshoff señala: " La séptima víctima invoca la analogía de formas más simpatizantes de la homosexualidad. Si bien podría haber caído fácilmente en la trampa de utilizar significantes gay y lesbianas para caracterizar a sus villanos (es decir, homosexual = satanista, como hizo universal 's el gato Negro en 1934), la película es mucho más complejo que eso ". Además, Benshoff señala que si bien las críticas contemporáneas no comentaron sobre los matices homosexuales de la película, sí notaron sus sutilezas "desconcertantes".

Producción

Desarrollo

Arte conceptual temprano para La séptima víctima ; el fragmento de la trama sugiere que esto se inspiró en un borrador anterior del guión, que presentaba a una mujer perseguida por un asesino en serie.

El guión de La séptima víctima pasó por varias encarnaciones en el proceso de preproducción. Una versión se centró en un huérfano atrapado en un complot de asesinato en medio de los pozos de petróleo de Signal Hill en California ; en esta narrativa, la heroína necesitaba resolver la identidad del huérfano, salvándolo de convertirse en la séptima víctima del asesino desconocido. Esta versión del guión fue reescrita en su totalidad por DeWitt Bodeen bajo la supervisión del productor Val Lewton. La nueva trama siguió a una joven que descubre un culto de satanistas en Greenwich Village. Bodeen supuestamente basó su idea para la película en una sociedad satánica real que había encontrado en Nueva York. El guión incorporó otros elementos de sus experiencias en Nueva York: el negocio de cosméticos de Jacqueline, La Sagesse, se inspiró en su trabajo anterior como periodista que informaba sobre compañías de cosméticos, y el restaurante italiano, Dante's, se basó en Barbetta, un restaurante en el Teatro de Manhattan. Distrito .

Rodaje

Mark Robson, un editor canadiense que había trabajado como asistente en Citizen Kane , fue contratado para dirigir la película, su debut como director. Se rodó durante 24 días en el estudio de RKO en Gower Street en Los Ángeles, California , comenzando el 5 de mayo de 1943 y concluyendo el 29 de mayo. La escena de apertura en el internado usó el set presentado en The Magnificent Ambersons de RKO , lanzado el año. antes de.

Post-producción

Mark Robson y John Lockert hicieron varias ediciones de la película durante la postproducción, según Lewton y Bodeen, lo que resultó en una narrativa ligeramente "inconexa". El hijo de Lewton habló sobre esto en una entrevista de 2003:

Los guiones [de mi padre] eran muy específicos sobre el diseño de escenarios, la dirección de la cámara y también lo que solía dejar a un editor: disoluciones, cortes, etc. Gran parte de la confusión en La séptima víctima se habría eliminado si las escenas no se hubieran cortado. Hubo una escena final, después de que la mujer se ahorcó, que fue solo una repetición horrible, y fue sabiamente cortada. Es un gran final, con la escena final eliminada, pero esa última toma (cuando oímos caer la silla) debe mantenerse durante otros cuatro o cinco segundos, el tiempo suficiente para dejar que se hunda. Pero no es así. La película acaba de terminar, y la razón fue porque no pudieron volver a filmarla.

-  Val E. Lewton, hijo del productor Val Lewton, en la película.

Según Joel Siegel en Val Lewton: The Reality of Terror (1973), cuatro escenas clave fueron eliminadas de la película, contribuyendo a su incoherencia narrativa; entre ellos hay una secuencia en la que Gregory visita a Mary en el jardín de infancia donde ella trabaja, y Mary le admite: "Sería más fácil si Jacqueline estuviera muerta". Al comienzo de otra escena, que permanece en el corte final, el supervisor de Mary le dice: "¿No eres la popular? Tienes una visita de nuevo", la última palabra deja en claro que había tenido una visita anterior. , Pabellón. Una segunda escena eliminada muestra a Judd visitando a Natalie Cortez, fingiendo estar interesado en unirse a los palladistas. Los dos discuten cuestiones filosóficas, principalmente la noción de que si existe el bien, existe el mal, y uno es libre de elegir entre los dos. Cortez revela que se convirtió en paladista porque "la vida nos ha traicionado. Hemos descubierto que no hay cielo en la tierra, así que debemos adorar el mal por el mal".

En una tercera escena extirpada, Judd visita nuevamente a Natalie, indicando que desea unirse a los palladistas. En una conversación, Judd involuntariamente revela que Jacqueline se queda con Mary en la pensión. Esto hace que la audiencia se dé cuenta de que los palladistas pudieron rastrear a Jacqueline hasta la habitación de Mary para secuestrarla. En la impresión teatral truncada, no queda claro cómo los palladistas encontraron a Jacqueline. En una escena final que siguió al suicidio de Jacqueline, Mary, Gregory y Jason se encuentran en el restaurante Dante. Gregory y Mary se van juntos, dejando a Jason parado ante el mural del restaurante de Dante y Beatrice , dejando en claro su fracaso como artista y amante. Se dice a sí mismo: "Estoy vivo, pero toda esperanza que tenía está muerta. La muerte puede ser buena. La muerte puede ser feliz. Si pudiera hablar como Cyrano ... entonces tal vez, lo entenderías".

Liberación

La película se estrenó en Estados Unidos el 21 de agosto de 1943. Cinco días después, el 26 de agosto, de acuerdo con la Oficina de Copyright de Estados Unidos , que fue registrada por los derechos de autor por RKO Pictures. El 17 de septiembre de 1943, la película se estrenó teatralmente en el Teatro Rialto de la ciudad de Nueva York. Se gastó un total de 130.000 dólares en material promocional, incluidos carteles y tarjetas de lobby.

Aunque se desconocen los datos de taquilla de la película, según el historiador de cine John McElwee, La séptima víctima no le fue bien al público en su estreno en cines y no fue un éxito de taquilla. Un propietario de un cine en Carolina del Sur informó que los espectadores estaban decepcionados: "Debemos haber sido la octava víctima; los clientes se fueron. Negocios pobres. Algunos de los niños no se quedaron sentados". AC Edwards, un empleado de teatro en Scotia, California , dijo que era "sin duda la película más insatisfactoria que tenemos". El fracaso en generar ingresos considerables en la taquilla (además del fracaso financiero de la película de seguimiento de Lewton y Robson, The Ghost Ship ) resultaría en que Lewton desechara dos proyectos planeados, The Screaming Skull y The Amorous Ghost .

respuesta crítica

Contemporáneo

Algunos críticos elogiaron elementos de la película, como Kate Cameron del New York Daily News , quien sintió que establecía una "atmósfera siniestra" y tenía una historia "increíble"; sin embargo, criticó la actuación de Brooks, de quien escribió que "no da indicios de la brillante personalidad que se supone que posee Jacqueline, ni insinúa adecuadamente el terror y el miedo bajo los cuales se supone que debe trabajar". Un crítico de The Philadelphia Inquirer elogió alternativamente la actuación de Brooks y las del resto del elenco, y finalmente describió la película como "inquietante, cualquier cosa menos alegre ... El director Mark Robson no se perdió muchos trucos calculados para enviar escalofríos. La espina." Jerry Cahill, que escribió para el Big Spring Daily Herald , sintió de manera similar que "el suspenso de la película está bien llevado a cabo por las actuaciones de crack".

Un crítico del Republican Herald también elogió la película por estar "repleta de una acción de suspenso que se construye desde su comienzo silencioso hasta una conclusión espeluznante". Grace Kingsley de Los Angeles Times señaló que "probablemente los fanáticos de los misterios empedernidos se sentirán decepcionados de que no se revele ninguno de los horribles ritos, pero hay suficientes otros escalofríos y emociones para compensar". Un crítico del Waxahachie Daily Light elogió la película por su "clímax apasionante", considerándola un "drama de terror emocionante".

La película también fue elogiada por el trabajo de cámara en sombras del director de fotografía Nicholas Musuraca , pero algunos criticaron por tener demasiados personajes y una historia que carecía de cohesión; entre estos críticos se encontraba Bosley Crowther de The New York Times , quien consideró que la película "podría tener más sentido si se retrasara". Variety dio una crítica negativa, señalando: "Un guión particularmente pobre es la base de los males que acosan a este melodrama misterioso. Incluso la buena interpretación ocasional no puede compensar a este comerciante menor".

Retrospectivo

Los historiadores del cine han hecho referencia a una escena clave de la ducha con Kim Hunter como anticipada a la de Psycho (1960).

El crítico Jonathan Rosenbaum citó La séptima víctima como una de sus películas de terror favoritas. El historiador de cine Carlos Clarens también lo elogió, señalando: "Rara vez una película ha logrado capturar tan bien la amenaza nocturna de una gran ciudad, el terror debajo de lo cotidiano, la sugerencia de un mal oculto", y la consideró "inquietantemente opresiva". En Guide for the Film Fanatic , Danny Peary calificó la película como "un original completo".

TV Guide le dio a la película cuatro de cinco estrellas, y señaló: "Si bien en La séptima víctima tiene lugar muy poca acción horrible, la película tiene una inquietante, lírica y abrumadora sensación de melancolía y desesperación: la muerte se ve como una dulce liberación de la opresión de una existencia fría y sin sentido ". Consideraron su conclusión "sin duda el final más sombrío de cualquier película jamás realizada en Hollywood". Time Out London también elogió la película, calificándola de "obra maestra de Robson, un melodrama inquietante construido alrededor de un grupo de satanistas ... todo se mantiene unido por una mezcla notablemente efectiva de amenaza y metafísica, mitad noir, mitad gótica".

En una revisión retrospectiva de la película en The New York Times , el crítico Caryn James escribió: "A pesar de su trama chirriante, La séptima víctima es una de las mejores películas de Lewton, un triunfo del estilo sobre el sentido". También señaló una "escena aterradora que anticipa a Psycho [en la que] Mary es sorprendida por un visitante que irrumpe mientras se ducha". Otros historiadores y críticos, incluidos Joel Siegel y Laurence Rickels, citaron la escena como un precursor potencial del infame asesinato en la ducha en Psycho .

En septiembre de 2021, la película tenía un índice de aprobación del 94% en el sitio web de agregación de reseñas Rotten Tomatoes , basado en 16 reseñas con una puntuación promedio de 7.5 / 10.

Medios domésticos

The Seventh Victim fue lanzado en LaserDisc & VHS en 1986 por RKO Home Video, y nuevamente en VHS en 2002. Hizo su debut en DVD el 8 de octubre de 2005, en una caja de cinco discos titulada Val Lewton Collection , que comprende nueve películas de terror. películas estrenadas por RKO y producidas por Lewton. Otras películas en el set incluyen Cat People , I Walked with a Zombie y The Ghost Ship . The Seventh Victim también se combinó en un DVD de un solo disco junto con Shadows in the Dark , un documental sobre la carrera de Lewton.

Puntuación musical

La banda sonora fue compuesta por Roy Webb y posiblemente sea la única banda sonora de una película de Hollywood del período que termina en tono menor . El historiador de cine Edward Bansak señala que la partitura de Webb para la película es notablemente subestimada: "En lugar de utilizar un tema fuerte para acompañar los escalofríos, Webb se basa en acordes únicos y siniestras tensiones de disonancia que crean un efecto similar al trabajo característico de Bernard Herrmann . "

El 3 de junio de 2000, Alliance lanzó un disco recopilatorio de las partituras musicales de Webb de la serie de películas de terror de Lewton, titulado Music from the Films of Val Lewton , con diez pistas musicales de The Seventh Victim .

Listado de pistas

Todas las pistas están escritas por Roy Webb.

Obras relacionadas

La película está conectada libremente a Jacques Tourneur 's Cat People (1942) película producida por -otra Lewton con un guión de Bodeen-a través de la apariencia del personaje del Dr. Louis Judd, que aparece en ambas películas. En La séptima víctima , Judd le cuenta a un poeta que una vez conoció a una mujer misteriosa que de hecho era una "loca delirante" (haciendo referencia a Irena Dubrovna, la protagonista de Gente gato ). En los memorandos y los primeros borradores del guión, se hacía referencia al personaje de Conway como "Mr. Siegfried"; estudiosos del cine creen que el nombre del personaje fue cambiado para proporcionar continuidad entre las dos películas y sacar provecho de Cat People ' éxito s. El personaje de Judd, sin embargo, había muerto en Cat People , cuestionando la relación de las dos narrativas ficticias. El historiador de Lewton, Edmund Bansak, señala que las películas también están vinculadas temáticamente a través de una preocupación por el nihilismo.

Referencias

Fuentes

Otras lecturas

• Barrios, Richard (2005). Proyectado: Jugando gay en Hollywood desde Edison hasta Stonewall . Routledge. ISBN 978-0-415-92329-3.
• Nemerov, Alexander (2005). Iconos del duelo: Imágenes del frente de la casa de Val Lewton . Prensa de la Universidad de California. ISBN 978-0-520-24100-8.

enlaces externos

• Guión original de La séptima víctima de Charles O'Neal y DeWitt Bodeen
• La séptima víctima en AllMovie
• La séptima víctima en el catálogo del American Film Institute
• La séptima víctima en IMDb
• La séptima víctima en la base de datos de películas de TCM