El pabellón de las peonías - The Peony Pavilion

Retrato del dramaturgo Tang Xianzu
Primera página del prefacio de Tang Xianzu a The Return of the Soul en el Peony Pavilion

El Pabellón de las peonías (en chino :牡丹 亭; pinyin : Mǔdān tíng ; Wade-Giles : Mu-tan t'ing ), también llamado El regreso del alma en el Pabellón de las peonías , es una obra de teatro romántica y tragicomedia escrita por el dramaturgo Tang Xianzu en 1598. La trama se extrajo del cuento Du Liniang Revives For Love y describe una historia de amor entre Du Liniang y Liu Mengmei que supera todas las dificultades. La obra de Tang difiere del cuento en que integra elementos de la dinastía Ming , a pesar de estar ambientada en la canción del sur .

La obra fue escrita originalmente para su puesta en escena como ópera Kunqu , uno de los géneros de las artes teatrales tradicionales chinas. Se representó por primera vez en 1598 en el Pabellón del Príncipe Teng . Su autor, Tang Xianzu, fue uno de los más grandes dramaturgos y escritores de la dinastía Ming y El pabellón de las peonías puede considerarse la obra maestra más exitosa de su vida. También es un drama en la famosa colección de Tang Linchuan si meng (Los cuatro sueños en el salón de té de jade), junto con Zichai Ji ( La horquilla púrpura), Nanke Ji (Un sueño bajo la rama del sur) y Handan Ji (El Handan Sueño). Tanto la obra como su dramaturgo gozan de gran reputación en los escenarios chinos e internacionales, y el estudio sobre Tang Xianzu se ha convertido en un tema popular en la actualidad.

La obra tiene un total de 55 escenas, que pueden durar más de 22 horas en el escenario.

Sinopsis

Ilustración de Du Liniang dibujando su autorretrato, de una huella de Jiuwotang Hall de The Peony Pavilion , dinastía Ming

La historia se desarrolla en los últimos días de la dinastía Song del Sur. Las representaciones teatrales se centran tradicionalmente en el romance entre Du Liniang y Liu Mengmei , aunque el texto original también contenía tramas secundarias relacionadas con la defensa de la dinastía Song en caída contra la agresión de la dinastía Jin . El tema romántico sigue el siguiente esquema.

En un hermoso día de primavera, su criada convence a la señorita Du Liniang, la hija de dieciséis años de un alto funcionario, Du Bao, para que dé un paseo por el jardín, donde se duerme y tiene un sueño. En ese fatídico sueño, Liniang se encuentra con un joven erudito (identificado más adelante en la obra como Liu Mengmei, a quien nunca conoció en la vida real). Los audaces avances de Liu Mengmei encienden una apasionada historia de amor entre los dos que florece rápidamente. Un pétalo de flor que cae sobre Lining la saca del sueño romántico (según su soliloquio en un acto posterior, "Retracting the Dream"). Sin embargo, Liniang no puede quitarse de la cabeza la onírica historia de amor ya que su mal de amor la consume rápidamente. Incapaz de recuperarse de su fijación , Liniang muere poco después.

El presidente del inframundo decide que el matrimonio entre Du Liniang y Liu Mengmei está predestinado y Liniang debería regresar al mundo terrenal. Posteriormente, Liniang se aparece a Liu Mengmei, que ahora habita el jardín donde Du Liniang tuvo su sueño fatal, en sus diversos sueños. Al reconocer que la hija fallecida de Du Bao es la chica que aparece en sus sueños, Liu acepta exhumar el cuerpo de Liniang a pedido de ella y devolverla a la vida. Liu Mengmei luego visita a Du Bao para informarle de la resurrección de su hija y de su relación. El incrédulo y furioso Du Bao lanza a Liu Mengmei a prisión por ser un ladrón de tumbas y un impostor.

El final de la historia sigue la fórmula de muchos dramas chinos populares. Liu Mengmei escapa por poco de la muerte por tortura gracias a la llegada de los resultados del examen imperial en el que Liu ha demostrado ser de gran talento y valor. El emperador perdona y entrega recompensas a todos.

En la primera escena, hay un discurso introductorio de cuatro oraciones que resume sucintamente la historia principal:

" Du Liniang dibuja un retrato fiel a la vida;

Chen Zuiliang trae la paz una vez más;

Liu Mengmei conoce a su esposa resucitada;

Du Bao tortura a su yerno ".

Escenas

Hay un total de cincuenta y cinco escenas en la obra.

( Esta es la versión traducida por Zhang Guangqian . Las escenas en negrita son las que generalmente se adoptan / representan en el escenario).

Caracteres

Hay alrededor de 160 personajes extraños en la obra y 30 de los personajes principales están representados vívidamente, especialmente:

  • Du Liniang es una joven de dieciséis años, hija de Du Bao. La protagonista femenina de la obra.
  • Liu Mengmei es un joven erudito, el amante de Du Liniang. El protagonista masculino de la obra.
  • Du Bao es un funcionario de la corte, padre de Du Liniang.
  • Chunxiang es una doncella de Du Liniang.
  • Chen Zuiliang es un seguidor confuciano, que reprobó los exámenes imperiales quince veces en su vida y más tarde se convirtió en el tutor de Du Liniang.
  • La hermana Stone es el papel fundamental en el avivamiento de Du Liniang y, al final, facilita la feliz unión de esta joven pareja.

Interpretación y crítica

Guión y su puesta en escena

Aunque convencional en su estructura narrativa, en particular su final deus ex machina , The Peony Pavilion es singular en su lirismo y aclamado como uno de los puntos culminantes de la literatura china, con un cuerpo de letras muy refinadas y sutiles. Embellecida y acentuada por la música Kun , entonces recién desarrollada , la prosa lírica de la obra teje rápida pero pacientemente un tejido de matices y metáforas que transgrede elegantemente la aparente división entre la belleza de la naturaleza y el cosmos interno de emociones y deseos del hombre. A través de las luces y sombras de este tejido lírico transpiran una delicadeza deslumbrante y un amaneramiento embriagador. Mientras tanto. Casi de manera antitética, a lo largo de la obra palpita un optimismo juvenil subyacente y una alegría. Incrustadas en las suaves y ondulantes líneas melódicas de la música Kun, las letras del pabellón Peony lanzan rápidamente a la audiencia a un mundo de belleza y magia donde la audiencia es introducida en un prosaico banquete de metáforas, una danza de la imaginación y, por encima de todo, todo, una inigualable celebración de la sensibilidad. El oscurecimiento de lo objetivo y lo subjetivo en la letra de la obra es paralelo a la difuminación de la demarcación entre el sueño y la realidad en el romance entre Du Liniang y Liu Mengmei y se hace eco de la trascendencia de la pausa entre la vida y la muerte en la trama de la obra. Detrás de la lujosa letra de Peony Pavilion y su inusual trama de la historia de amor entre los protagonistas se esconde la idea de que la sensibilidad y el romance brindan una puerta de entrada a un reino extraño que trasciende la condición humana aparentemente ineludible: el sujeto finito atrapado en su cápsula cognitiva habitual.

También debe señalarse que en la creación de esta experiencia de otro mundo, la música Kun juega un papel vital. Como en todas las óperas, el texto se presenta a través de la música. Sin embargo, en el caso del Peony Pavilion, es la integración de texto y música lo que resuena y lleva a la audiencia al reino trascendental, tanto que es imposible separar uno del otro sin comprometer el efecto mágico de la obra. El Pabellón de las Peonías se erige, por tanto, indiscutiblemente como el colmo de todas las óperas chinas, o de las obras clásicas chinas en general.

Desde 1598 hasta 1616, año en que falleció Tang, el Pabellón de Peonías siempre se representó con escenas completas en el escenario. Pero más tarde, se adoptaron más y más adaptaciones centradas en varias escenas en el escenario en lugar de con una completa, ya que costaría una gran cantidad de gasto / energía y tiempo para ejecutar toda la obra. "Un paseo por el jardín" (遊園 / 游园) y "La interrupción de un sueño (驚夢 / 惊梦)", estos dos actos en realidad se originan en una escena, a saber, "Un sueño sorprendente" en el texto original, y " Reflexión sobre el sueño perdido "(尋夢 / 寻梦), son generalmente considerados como el apogeo de Kunqu en términos de sus logros literarios, así como por su musicalidad, coreografía y la integración de todos los componentes. Debido a la singularidad de sus letras, ritmo y prosa de estilo antiguo escrito, la traducción se convirtió en un desafío abrumador para los estudiosos de la literatura y los profesionales del teatro.

Además, las adaptaciones recientes han buscado inyectar nueva vida, como guiones más accesibles para el público moderno, nuevas coreografías o nuevas tecnologías teatrales, en una de las obras clásicas más queridas de China, pero desde entonces, tales esfuerzos se han encontrado con la oposición de los tradicionalistas de la ópera Kun. , hasta cierto punto, algunos estudiosos los critican seriamente. Mantener sus tradiciones o modernizarlo se ha convertido en una conversación controvertida en el teatro chino.

Humanismo

La obra fue ampliamente aclamada por el público y la crítica cuando se presentó por primera vez en el escenario, y también se la considera la versión china de " Romeo y Julieta ". A través de la narración de una tortuosa historia de amor, Tang retrata la imagen de una pareja joven con un fuerte deseo de pensamientos democráticos y emancipación individual, que evocó a la mayoría de la empatía de la audiencia, especialmente a las mujeres, y consideró a Du Liniang como su ídolo del amor libre. En general se discute el tema / tema sobre "descubrir la oscuridad social y el sufrimiento de las personas", "cualidades del heroísmo", atacar el feudalismo y el sistema matrimonial "," exponer el destino miserable de las mujeres "y" reflejar la ética familiar y social ", etc. en el antiguo drama chino, que también es evidente en The Peony Pavilion .

Acerca de "Dream"

Algunas personas también plantean la idea de que las obras de Tang de "Los cuatro sueños" de alguna manera se parecen a la interpretación de los sueños de Freud. Desde la perspectiva del psicoanálisis, la acción de "Un paseo por el jardín" es el despertar de los impulsos reprimidos y las emociones no reconocidas de Du Liniang, mientras que la escena de "Un sueño sorprendente" es exactamente su fantasía de satisfacción sexual.

Producciones de performance

Edición para jóvenes amantes de The Peony Pavilion , producida por Pai Hsien-yung, interpretada por el Suzhou Kunqu Opera Theatre de Jiangsu en el Peking University Hall, 2006
Edición de Young Lovers de '' The Peony Pavilion '', producida por Pai Hsien-yung, interpretada por el Suzhou Kunqu Opera Theatre de Jiangsu en el Peking University Hall, 2006
  • En 2012, una producción al aire libre de las galerías del Museo Metropolitano presentó The Peony Pavilion en una versión compacta de setenta minutos desarrollada y dirigida por el célebre compositor Tan Dun con coreografía de Huang Doudou, uno de los bailarines más destacados de China, en el Astor Court del Met, el patio. inspirado en un jardín del siglo XVII. Esta producción está disponible bajo demanda en el sitio web del Museo Metropolitano.
  • En 2012, China Arts & Entertainment Group, una empresa creativa bajo la administración del Ministerio de Cultura de la República Popular de China, anunció el estreno en los Estados Unidos de una nueva producción dramática de danza de The Peony Pavilion de China Jinling Dance Company of Nanjing. se presentaría en el Teatro David H. Koch, Lincoln Center, para cuatro funciones a principios de enero.
  • En junio de 2008, la compañía de la Ópera Suzhou Kunqu presentó The Peony Pavilion en Sadler's Wells , Londres, el estreno en el Reino Unido. Se presentó en 3 partes en noches consecutivas, cada una con una duración de 3 horas, aunque aún mucho más corta que las 20 horas originales.
  • En mayo de 2008, el Ballet Nacional de China estrenó una adaptación de ballet en dos escenas de The Peony Pavilion en Beijing. Esta producción fue reescrita y dirigida por Li Liuyi , coreografiada por Fei Bo, y la música fue compuesta por Guo Wenjing . También asistió al Lincoln Center Festival en 2008, en el David H. Koch Theatre, y al Festival Internacional de Edimburgo en agosto de 2011.
  • La producción de The Imperial Granary The Peony Pavilion en Beijing , dirigida por el maestro de la ópera Kunqu Wang Shiyu y la escenografía del renombrado Lin Zhaohua, fue un espectáculo de residencia permanente durante aproximadamente 5 años desde su estreno en 2007.
  • En 2004, la edición juvenil de Pai Hsien-yung de The Peony Pavilion tiene como objetivo rejuvenecer la puesta en escena tradicional. Pai, un académico chino de la Universidad de California en Santa Bárbara , y sus colegas, académicos e intérpretes, algunos traídos de la jubilación, pasaron cinco meses editando el guión de Tang. Trabajando en el Teatro Jiangsu Suzhou Kunqu, el grupo condensó y adaptó las cincuenta y cinco escenas originales a veintisiete escenas, y veinte horas de actuación a nueve. Bai, que había elegido The Peony Pavilion por su mensaje universal de amor, esperaba que su interpretación atrajera a los jóvenes a Kunqu. De hecho, en su recorrido por las principales universidades de China, el espectáculo se comercializó como la Edición Juvenil del Peony Pavilion . (La producción también realizó una gira en Taipei , Hong Kong , Macao , siete ciudades de China continental y el Teatro Zellerbach en Berkeley, California). Según Bai, el objetivo de esta producción orientada a los jóvenes era "dar nueva vida al arte formar, cultivar una nueva generación de aficionados a Kunqu y ofrecer respeto al dramaturgo Tang ya todos los artistas maestros que vinieron antes ". Su producción de The Peony Pavilion fue su forma de hacerlo. Pai Hsien-yung también ha utilizado The Peony Pavilion como inspiración para un cuento y un guión de televisión.
  • Las adaptaciones recientes de The Peony Pavilion y las alusiones en la música popular han reavivado el interés en Kunqu, una forma de arte que había estado en peligro de desaparecer en la oscuridad. En 2001, la UNESCO proclamó a Kunqu como una "Obra Maestra del Patrimonio Oral e Inmaterial de la Humanidad", pero los secretos de ese patrimonio fueron guardados por solo unos pocos maestros envejecidos en aún menos escuelas e instituciones.
  • En 1999, el Lincoln Center for the Performing Arts produjo una versión de 20 horas de The Peony Pavilion , dirigida por Chen y protagonizada por Qian Yi como Du Liniang. Esta versión de 20 horas fue quizás la primera puesta en escena completa en 300 años. La versión del Lincoln Center viajó extensamente, incluyendo Nueva York, París, Milán, Singapur, Caen, Charleston, Aarhus, Berlín, Perth y Viena.
  • En 1998, una producción experimental o “vanguardista” de The Peony Pavilion compuesta por Tan Dun , dirigida por Peter Sellars e interpretada por Kun Opera Troupe, se estrenó en Viena y luego viajó a Londres, Roma, París y Berkeley. Además, se lanzó una grabación en CD de esta ópera titulada "Amor amargo".

Artistas famosos

  • Mei Lanfang , a veces emparejado con Yu Zhenfei (俞振飛 / 俞振飞) como Liu Mengmei, era famoso por su sensible interpretación de Du Liniang.
  • La actriz más famosa de los últimos años es probablemente el enfoque tradicional de Zhang Jiqing (張繼 靑 / 张继青) de la Ópera Kun de la provincia de Jiangsu de Nanjing .
  • En Shanghai, Jennifer Hua Wenyi (華文 漪 / 华文 漪) fue muy popular en el papel y lo ha desempeñado en el extranjero varias veces.
  • Para una interpretación particularmente agradable y elegante, uno puede referirse a las actuaciones de Zhang Zhihong (張志紅) en la década de 1990.

Traducción

  • La primera versión occidental de The Peony Pavilion está en alemán: una traducción seleccionada y una introducción a The Peony Pavilion , que se publicó en un artículo de China's Love Stories , escrito por Xu Daolin (Hsu Dau-lin) en 1929.
  • Una traducción completa al alemán de The Peony Pavilion, traducida por Vincenz Hundhausen , fue publicada por Lacherre Publishing House en Zurich y Leipzig en 1937.
  • Una traducción francesa de la escena "Un sueño sorprendente" se incluyó en An Anthology of Chinese Poems and Essays , publicado por Delagraphe Publishing House en 1933.
  • La última traducción completa al francés de The Peony Pavilion, traducida por Andre Levy , se publicó en 2000.
  • Una traducción seleccionada al ruso por LN Menshkov en Oriental Classic Drama: India, China y Japón en 1976.
  • Principales traducciones completas en inglés:
  1. The Peony Pavilion, traducido por Cyril Birch, publicado por primera vez por Indiana University Press en 1980
  2. The Peony Pavilion, traducido por Zhang Guangqian, publicado por primera vez por Tourism Education Press en 1994.
  3. The Peony Pavilion, traducido por Wang Rongpei, publicado por primera vez por Shanghai Foreign Language Education Press en 2000.
  4. The Peony Pavilion, traducido por Xiaoping Yen, Dumont: Homa & Sekey Books, 2000.

Otras adaptaciones

Música pop

  • Leehom Wang , el popular artista musical taiwanés-estadounidense, hizo referencia a The Peony Pavilion en su canción "Beside the Plum Blossoms" (在 梅 邊) en su álbum Heroes of Earth , que se inspiró en gran medida en la ópera de Beijing y Kunqu . Lee-Hom cantó y rapeó sobre melodías tradicionales de Kunqu mezcladas con ritmos de hip-hop. El video musical presenta al artista, con ropa moderna, superpuesto a escenas animadas. La animación muestra elementos temáticos y estilísticos de The Peony Pavilion , así como imágenes de hip-hop: un bailarín de break dance hace trucos sobre un pabellón y las peonías rosas se convierten en altavoces. Un artista vestido con el traje de Kunqu interpreta el papel de Liu en el video musical, a menudo cantando con la técnica de Kunqu junto a Lee-Hom. El artista cita líneas de The Peony Pavilion y suplica a su amante: "Déjame amarte ... en el estilo clásico". La letra revela un anhelo de volver a la forma en que se retrató el amor en el drama. De esta manera, Lee-Hom se inspira visual y temáticamente en The Peony Pavilion en su canción, señalando su relevancia en la cultura popular contemporánea.
  • La banda indie china Carrchy utiliza The Peony Pavilion como inspiración para sus letras. Los dos jóvenes miembros de Carrchy, el letrista Keli y el productor Fly, comparten una afinidad por la ópera y el drama de la antigua China, un interés que aparece de manera prominente en su trabajo. Tomando prestado parte del texto original, Carrchy alude a The Peony Pavilion en su canción "Romantic Dream in the Garden" (遊園 驚夢). La banda usa la letra y la historia de Tang para crear las sensaciones duales de una primavera exuberante y sensual y dolor al despertar del sueño. Estas letras inspiradas en la época de la dinastía Ming se reproducen sobre música completamente moderna.
  • En el Pabellón de Jiangsu de la Exposición Universal de Shanghai 2010 , se presentó al público una breve sección de 13 minutos del Pabellón Peony producido por el Departamento de Ópera Kunqu de Jiangsu Performing Art Group Co., Ltd., filmado en alta definición. Luo Chenxue y Zhang Zhengyao, jóvenes artistas destacados de la Ópera Kunqu de la provincia de Jiangsu, interpretan los papeles principales en esta película. Combinando el arte escénico tradicional de Kunqu y las técnicas modernas de videoarte, se presenta un escenario de escenas poéticas y simplificadas.

Película

  • En 2001, Joey Wong (王祖賢 / 王祖贤), fue llamado Peony Pavilion en inglés. Aunque solo indirectamente relacionado con la obra original en términos de trama, usó la música ampliamente.
  • Una película taiwanesa Wǒ de měilì yǔ āichōu我 的 美麗與哀愁 dirigida por Chen Kuo-fu , con fotografía de Christopher Doyle y protagonizada por Luo Ruoying compartió el mismo título en inglés.

Novela

  • En 2007, Random House publicó la novela Peony in Love de Lisa See . La protagonista de la historia, Peony, se enamora de un joven extraño, y su vida es vagamente paralela a la de Liniang.

Ver también

Notas

Referencias

  • Owen, Stephen, "Tang Xian-zu, Peony Pavilion: Selected Acts", en Stephen Owen, ed. Una antología de la literatura china: inicios hasta 1911 . Nueva York: WW Norton , 1997. p. 880-906 ( Archivo ).
  • Xianzu Tang; Cyril Birch (2002). Mudan Ting . Prensa de la Universidad de Indiana. ISBN 0-253-21527-7.
  • Xianzu Tang (1994). El pabellón de las peonías . Cheng y Tsui. ISBN 978-0-88727-206-6.
  • Swatek, Catherine Crutchfield. Peony Pavilion en el escenario: cuatro siglos en la carrera de un drama chino . Centro de Publicaciones de Estudios Chinos, Universidad de Michigan, 2002.
  • John CY Wang. "MULTIFLORATE SPLENDOR" - COMENTARIO SOBRE TRES TRADUCCIONES AL INGLÉS DE LA ESCENA 10 DE "THE PEONY PAVILION", Journal of Oriental Studies , Vol.46 (1), 2013, págs. 1-33.
  • Tan Xianzu. Biblioteca de clásicos chinos - El pabellón de las peonías . Traducido por Wang Rongpei, Human People's Publishing House and Foreign Language Press, 2000.
  • Volpp, Sophie. Escenario mundano: teatralidad en la China del siglo XVII . Prensa de la Universidad de Harvard, 2011.
  • Tina Lu. Personas, roles y mentes: Identidad en Peony Pavilion y Peach Blossom Fan . Prensa de la Universidad de Stanford, 2002.

enlaces externos